Грандиозный и тщательно спроектированный готический собор на главной площади Милана, Дуомо ди Милано— одно из самых известных зданий в Европе. Это один из самых больших готических, и второй по величине католический собор в мире построен  из белого мрамора.                 



        Миланский собор строился на протяжении почти 4 столетий. Первый камень был заложен в в 1386 году. И лишь в 1762 году собор был завершен установкой важнейшей достопримечательности 104-метрового шпиля со статуей Мадонны из позолоченной бронзы. Здание стоит в самом центре Милана и является его символом. Позднее был издан декрет о том, что ни одно здание Милана не должно заслонять собой святую покровительницу города.                

        В последние несколько лет Миланский собор капитально реконструировался. Работы были закончены в 2009, и обновленный фасад предстал во всей его красе. Дуомо Милана — второй по вместимости католический собор в мире, только Севильский Собор больше. Длина собора —157 метров, в нем могут с удобством разместиться 40 000 человек.                 



        Прямо над алтарем собора находится гвоздь, который, как утверждают, был привезен с распятья Христа. Ну а обзор с крыши здания — самый великолепный во всем городе. На вершину собора можно подняться по специальной лестнице от северной стены храма или на лифте.                



         К достопримечательностям Миланского собора стоит отнести мавзолей Джан Джакомо Медичи, деревянные хоры, египетскую ванну IV в., статую мученика Святого Варфоломея, с которого живьем содрали кожу. Среди скульптур собора удивительно выглядит статуя великого князя Киевского Владимира Мономаха. Дуомо знаменит своими витражами, создававшимися несколько веков. Самому древнему из них более 500 лет. Выдающиеся органы собора включают в себя 13 200 труб и 180 регистров.         



        Исключительные материалы, белый мрамор и отделка деталей, вместе с загадочным розоватым светом внутри здания придают собору особое очарование. Миланский собор смело можно назвать верхом совершенства итальянской готики.

Источник: /users/155

        Музей расположен на территории Киево-Печерской Лавры. В нем представлена коллекция из множества микроминиатюр. Автором этого проекта, является всемирно известный мастер Николай Сядристый. Он изготавливает свои работы вручную, по особой технологии, уже  более сорока лет.                  


        Микроминиатюры, представленные в коллекции музея, расширяют устоявшиеся представления о границах человеческих возможностей. Руками Сядристого был создан самый маленький в мире действующий электромотор размером 1/20 мм3, этот прибор меньше мурашки и даже почти в 20 раз меньше макового зернышка.         


        Самые известные среди них: самая маленькая в мире скрипка, портрет Юрия Гагарина вырезанный из терновой косточки, подкованная блоха, караван верблюдов в игольном ушке, самая маленькая надпись сделанная рукой человека — автограф на торце волоса и балалайка в маковой росинке.         


        Среди прочих микроминиатюр, выставленных в Музее миниатюры в Киево-Печерском заповеднике, практически каждая уникальна и неповторима. Например, Роза в волосе. Внутри волоса по его длине просверлена полость и отполирована до прозрачности. Затем, внутрь вставлена веточка розы, толщиной0,05 мм.На стеклянном лепестке хризантемы размером 2х5 мм выгравирован фрагмент полонеза Огинского.         


        Когда создателя экспонатов музея спрашивают, какими знаниями и способностями нужно обладать, чтобы выполнять такие сверхтонкие работы,  Николай Сядристый отвечает: «Нужно иметь некоторые знания и опыт в рисунке, композиции и пластике. Нужно досконально знать свойства всех материалов, с которыми работаете, а также хорошо владеть своим телом, чтобы в перерывах между ударами сердца совершать самые тонкие движения рукой, в которой находится инструмент».        


        Николай Сядристый признан лучшим миниатюристом мира.

Источник: /users/155

         В древнем Риме сохранилось много исторических монументов, но самый необыкновенный из них — Колизей, в котором обреченные на смерть люди отчаянно дрались и погибали ради развлечения свободных граждан Рима. Он стал самым большим и известным из всех римских амфитеатров, и одним из самых больших шедевров римского инженерного искусства и архитектуры, дошедший до наших дней.                 


        Строительство самого большого античного амфитеатра началось по распоряжению императора Веспасиана в 72 году н. э. Название Колизей, в переводе на русский означающее «колоссальный», постройка получила, вовсе не из-за своих размеров, а из-за гигантской статуи Нерона, установленной при входе; памятник из золоченой бронзы изображал тирана в виде бога солнца.         


        В отличие от большинства других амфитеатров, расположенных на окраине города, Колизей построили в самом центре Рима. Он стал продуктом неудержимой расточительности римского  императора Веспасиана (69-79 гг), решивший укрепить свое положение строительством амфитеатра за счет огромной добычи, полученной в результате подавления восстания иудеев.          


            Грандиозный Колизей изумлял всякого, кто впервые попадал в столицу империи. Четыре этажа постройки могли вместить 80 тысяч человек. На колоннах верхнего яруса крепился гигантский балдахин, защищавший зрителей от палящего солнца.  Внутри здание Колизея было выложено мрамором, а по фасаду – травертином (пористой породой, широко использовавшейся в античную эпоху как строительный материал), плиты которого скрепляли железные скобы.                 


        Изобретенный в римской империи амфитеатр служил местом проведения зрелищных схваток, наиболее популярными из которых были venationes (охота на животных) и munera (гладиаторские бои). В первые годы после открытия Колизея огромной популярностью пользовалась  naumachia (морские сражения). Правящий римский класс был обязан по общепринятым в то время понятиям организовывать зрелища, дабы заслужить уважение и благосклонность простых граждан империи и сохранить общественное спокойствие. Посещать амфитеатр имели право все свободные граждане Рима.         


        

        В середине XIV века землетрясение разрушило западную стену Колизея. После этого амфитеатр на несколько столетий стал «месторождением» камня для возведения многих римских построек, в том числе ряда мостов, Венецианского дворца, собора Св. Петра. Растаскивание камня, угрожавшее полностью уничтожить древний памятник, прекратил лишь в середине XVIII века папа Бенедикт XIV, установивший на здании крест и освятивший его как место мученической смерти многих христиан.         


        Однако и много позже, когда Колизей давно уже не был ни ареной кровавых боев, ни местом жестоких казней, грандиозное здание по-прежнему восхищало как жителей города, так и чужестранцев. В одном из средневековых паломнических гимнов поется: «Сколько будет стоять Колизей, столько простоит и Рим. Если Колизей падет – Рим падет вместе с ним. Если погибнет Рим, исчезнет и весь мир».



Источник: /users/155

        Этот остров является единственным обитаемым из трех гранитных образований бухты Сен-Мишель (Монт Сен-Мишель, Томблен и Монт Доль). Город на острове существует с 709 года. В настоящее время насчитывает несколько десятков жителей. С 1879 года остров связан дамбой с материком. 



        В результате деятельности нескольких поколений строителей здесь был создан уникальный микрокосм, отображающий в архитектурных формах эволюцию мироощущения со времени средневековья до настоящего времени. 





        Этот природно-исторический комплекс является одним из наиболее известных мест для посещения. Уже в 1874 году он стал признанным историческим памятником, а с 1979 года был причислен ЮНЕСКО к всемирному наследию человечества. 





        Остров находится в 285 км к западу от Парижа и привлекает туристов всего мира. Факторами популярности объекта являются чрезвычайно живописное расположение аббатства и окружающего его поселка на возвышающейся у берега скале, наличие впечатляющих памятников истории и архитектуры, а также уникальные для Европы приливы и отливы. 





        Общее число посетителей комплекса в год составляет 1,5 — 1,8, а по некоторым данным — до 3,5 миллионов человек, а в аббатство поднимается в июле-августе около 650 тыс. туристов.

Источник: /users/155

        Средневековый комплекс бывшего бернардинского монастыря с великолепным костелом св. Андрея Первозванного – один из самых притягательных историко-архитектурных памятников древнего Львова.         


        Главное сооружение бернардинского монастыря занимает треугольный участок. Монастырь был самостоятельным укреплённым пунктом, окружённым, рвом и валом. Деревянные сооружения монастыря XV века, который неоднократно горел и восстанавливался, на протяжении XVII—XVIII веков, были заменены каменными.         


        Архитектором нижней части храма был самый славный архитектор Львова итальянец Павел Римлянин. Костел строился из тесаного камня, в виде тринавной базилики в стиле ренессанса. Высота храма — 22м, длина – 57,5м.                 


        Первое упоминание датируется 1460 годом, где на месте сегодняшнего монастыря стояла небольшая деревянная церковь. Монастырь бернардинов был построен вне городских стен, потому имел собственную систему фортификаций, которая позволяла выдержать не одну жестокую осаду. На сегодняшнее время из оборонных стен осталась лишь Глинянская башня (построенная в 1618году) и восточная часть укреплений (со стороны современной площади Мытной).                  


        Фасад храма украшают фигуры главных святых ордена бернардинцев, а также скульптурные изображения Богоматери и апостолов Петра и Андрея. Изысканным убранством поражает и интерьер костела, выполненный в стиле барокко и отличающийся характерной для него декоративностью форм. Особенно завораживают деревянные алтари XVIII века и искусные настенные росписи, созданные талантливыми мастерами того времени.         


        Интерьер храма богатый росписями 1738–1740-х годов и 18 деревянными алтарями 1630-1640-х годов. Сначала пол храма был сделан из тесаного камня, а в 1738 году — переделанный на мрамор. В храм ведут металлические двери XVII века. Слева от главного входа в храм стоит колодец, который окутан множеством легенд.         


        Ныне здания монастыря принадлежат Львовскому государственному историческому архиву, а здание костёла — грекокатолической церкви. Особенно красив бернардинский костел в вечернее и ночное время – когда он подсвечивается разноцветными огнями.

Источник: /users/155

        Бородатая свинья, которую ещё называют бородатой свиньёй Борнео, – обычный свинья. Только с бородой. И ещё у неё – кисточка на конце хвоста. В Юго-Восточной Азии их пока хватает, а вот в зоопарках Европы и в Америки бородатая свинья – большая редкость.





        Если сравнивать с нашими хрюнделями, то бородатые свиньи – худые, с тонкими ногами. И с вытянутой головой. Цвет у неё не розовый, а серый, или тёмно-серый, или даже коричневый. Поэтому, как на меня, она выглядит более устрашающее.





        Живут бородатые свиньи стадами. Уникальны среди свиней их миграции, во время которых они сбиваются в стадо до сотни животных. Перебираются с места на место исключительно по ночам по давно проверенному маршруту, длина которого достигает зачастую нескольких сотен километров.





        Водятся борнейские свиньи во влажных тропических лесах. И переходят из одного леса в другой, в поисках мест, богатых едой. Но в еде свиньи не прихотливы. Едят всё – корни, падаль, червей, фрукты. Часто подбирают те плоды, которые случайно роняют обезьяны. Люди в некоторых регионах Юго-Восточной Азии бородатых свиней едят. И их стада этих животных сильно редеют после интенсивной охоты. Так что учёные относят Sus barbatus к уязвимым видам.





Источник: /users/155

        Замок Аруэ  — это замок восемнадцатого века, расположенный в маленькой долине в центре французской деревни Аруэ, в историческом регионе Франции Сатуа, на юге французской коммуны Нанси (округ Морт и Мезель). Он был построен в25 километрахк югу от Нанси, между 1720 и 1729 годом Жерменом Боффрани, для Марка де Бово-Краона, коннетабля Лотарингии, позже вице-короля Тосканы.          


        Интересно, что архитектор включил в архитектурный план четыре башни и рвы с водой средневекового замка предшественника (бывшие имения маркиза Франсуа де Бассомпьерра, родившегося в 1579 года). Такая практика – особенность классического периода. В замке представлены другие забавные особенности, которые согласно традиции, напоминают о композиции города:

o     365 окон (другие большие замки также имеют такую редкую особенность) — по числу дней в году

o     52 камина — по числу недель в году

o     12 башен (некоторые из них включены в здания) — по числу месяцев

o     4 моста, преодолевающие рвы с водой — по числу времен года         


        Обстановка замка, когда-то принадлежавшая семейству Бово-Краон. Часть мебели в Реставрированном стиле исключительного качества досталась королевской семье в подарок от Зои Талон, графини дю Кейла, любовницы короля Людовика XVIII. Эта мебель перешла во владения семье Бово-Краон как семейная реликвия из рук в руки. Потомки рода Краон до сих пор живут в замке. Здесь сохранилась коллекция гобеленов, в частности, гобелен с изображением сражений Александра Великого.  Парк на французский манер был создан архитектором-офорителем Эмильо Терри.         


            Сейчас в замке проходят выставки и концерты. Он также сдаётся в аренду под различные мероприятия. Замок можно посетить с апреля по ноябрь, индивидуально или в группе.

Источник: /users/155

        Как вы думаете возможно ли остановить мгновение? А художник Берт Никмэн может! Удивительные работы делает Берт Никмэн своими руками. Так сразу и не понятно что это за изделие, то ли красивый сувенир в подарок, то ли творение искусства.


          Процесс создания следующий: художник использует ускоритель элементарных частиц, с помощью которого прожигает в кусках акрила узоры в форме настоящей природной молнии. Электроны прожигают внутри акрила нитевидные пустоты.


         После разряда мощностью несколько миллионов вольт в акриле остается характерный рисунок – эта форма распространения заряда именуется в честь открывателя Лихтенерга (Lichtenberg), который впервые описал ее в 1777 году. Подобные вспышки мы видим в небе, но они мимолетны, а вот работы этого мастера навсегда останутся в акриле.






         Готовые изделия очень красивы, изящны и кажется что в них внутри остановилось время, так как увидеть молнию в небе, это секундная вспышка, а вон любоваться ею и рассмотреть со всех сторон, совсем другое. Автор назвал свой проект «Плененная молния». Ведь действительно она навечно «пленена» и выхода оттуда ей уже не найти. Работы пользуются популярностью, мастера знают и уважают.




Источник: /users/117

        Дом Хундертвассера (нем. Hundertwasserhaus) – одно из самых дорогих примеров муниципального жилья в австрийской столице, однако когда в 1986 году его строительство завершилось, от желающих поселиться в эко-теремке не было отбоя. Красочное строение одновременно напоминает дворец из сказки и полный жизни коралловый риф.

      Построив дом по заказу городских властей, архитектор-живописец Фриденсрайх Хундертвассер Friedensreich (Hundertwasser) не взял денег за свое творение, сказав, что этот дом является его душой — и он просто счастлив, что на этом месте не построили что-нибудь безобразное.









        Под безобразным имелось ввиду серость и однообразность: создатель оригинальных зданий в «естественном», «экологичном», «биоморфном» стиле активно выступал против одинаковых домов-коробок, как это стало принято с приходом эпохи модерна.

        Эту художественную и жизненную концепцию известный австриец воплотил в ряде проектов, среди которых одним из наиболее знаменитых является названный в его честь многоэтажный дом. Его фасад раскрашен во все цвета радуги, а местами его покрывают мозаика и орнаменты из цветных глазурованных плиток.

        По идее архитектора каждый жилец в праве привнести что-то своё в это творение: достаточно просто протянуть из окна руку с кистью или краской-спреем (странно, что при этом никто до сих пор не догадался нанести на стены граффити). При строительстве здания было использовано восемь типов окон, а все линии и формы намеренно асимметричны.





        Есть у Дома Хундертвассера и другое название – «Waldspirale», что в переводе с немецкого означает «лесная спираль». Это название вполне соответствует архитектуре постройки: спиралевидный подъем зелёной крыши покрыт слоем земли — и выглядит как поляна с деревьями, кустарниками и травами. В внутреннем дворике разместился пруд с лягушками, создавая впечатление настоящей лесной идиллии.

        Будучи обеспокоенным вопросами экологии, архитектор считал, что растения тоже имеют право жить в доме – это хоть какая-то компенсация за урон, который наносит природе современное индустриальное общество. Поэтому он создал специальные комнаты-ниши, чтобы высаживать там виноградники, кустарники и даже деревья (поместилось в общей сложности около 250).





        Дом Хундертвассера возведён совместно с архитектором Йозефом Кравиной из дерева и камня – полностью натуральных природных материалов. Здесь находится 52 квартиры (то есть примерно две сотни жильцов), 4 офиса, две детские игровые комнаты, 3 общественных и 16 частных террас, кафе, зимний сад и парковка на 37 автомобилей.

        Однако не смотря на то, что игра красок и обилие зелени просто завораживают, нервы некоторых жильцов долго не выдерживают и они съезжают – в основном из-за растущего потока туристов, которые бродят вокруг здания с фотоаппаратами и любопытно заглядывают в окна. Что, впрочем, не так уж плохо: шанс поселится здесь выпадает ещё какому-нибудь состоятельному счастливчику.

        Не будь Фриденсрайх Хундертвассер европейским архитектором, он предпочёл бы жить скромнее – в уютной и безопасной землянке с множеством окошек, покрытой сверху травой. В Новой Зеландии архитектор построил как раз такой дом: крыша по бокам переходит в холм, на который иногда приходят пощипать травку бараны.





        Кроме того, эко-деятель за свою жизнь успел возглавить несколько проектов по художественной реабилитации бывших мануфактур: унылые коробки Хундертвассер превращал в арт-объекты. Так, например, в 1988 году по его дизайну были оформлены фасад и дымовая труба теплоэлектроцентрали Шпиттелау в Вене, где сжигались сортированные бытовые отходы.

        Личный пример архитектора напоминает нам о том, что природа, экологичный подход, современные технологии и искусство могут гармонично сочетаться, делая существование человека более комфортным.

 




Источник: /users/104

        Пару лет назад в сети появились первые сообщения о том, что испанский город Витория организует конкурс на лучший экологиный проект в сфере транспорта.

      Будучи одним из «очагов» зелёного мышления, город славится своей любовью к экологичному транспорту. Ещё в 2004 году власти города решили, что прокат велосипедов для горожан и гостей «маленькой столицы» должен быть абсолютно бесплатным (апплодируем стоя, дамы и господа!) спустя четыре года в Витории появился ультрасовременный трамвай. Кроме того, именно здесь разместился офис компании «Hiriko Driving Mobility», разработавшей электромобиль «Hiriko Citycar EV», способный к «архивации».





        Новинка обладает лучшей чертой детской раскладной коляски: при эксплуатации имеет одни размеры, а при хранении становится меньше по длине, но больше по высоте. Максимальная длительность переезда на одном заряде аккумуляторов составляет 120 километров, максимальная скорость – 110 километров в час.

        По идее создателей, миниатюрные электромобили можно сдавать в аренду почасово – правда, в отличие от велосипедов, услуга будет платной. Малютку так же можно будет приобрести – цена электромобиля составит 12 500 евро. Начало серийного производства «Hiriko Citycar EV» запланировано на следующий год.

 




 

Источник: /users/104