Письмові іменники: де шукати слова, якщо вони не

р.



浜у 涓 蹇

Кожен другий письменник скаже, що найважчіше в своїй професії не є війною з видавничими будиночками, а не зобов’язання порадувати смаками аудиторії, а не навіть виснажливим редагуванням власних напоїв. Найважче, щоб подивитися на білому аркуші за години і реалізувати свою нездатність, щоб заповнити його словами.

Вперше описати письменника, як особливий стан був австрійсько-народженим американським психоаналістом Едмундом Бергером 1947 р. А послідовник теорії Фредій, Берглер пояснив феномен «блоку машин» чоловічим нахилом до масохизму і необхідність покарання суперего, неприпустимо, здавалося б, очевидні приміщення, як нервове перенапруження або недостатньо розвинена фантазія.

Згодом ця проблема переїхала з психоаналізу до педагогіки. Університет Каліфорнійського професора Майка Роза визначає творчу кризу письменника як «нездатність розпочати або продовжити написання з причин, крім браку базових навичок або відсутності залучення». Таким чином, письменник-стоптор не є прерогативом виключно емінестичних письменників, чиї миша є непристойним і нестійким істотою. Романістка, сценаристка, блогер, і навіть школярка, яка була надана есе на тему «Як я провів літо» може впасти в ступзор. У зв'язку з тим, що проблема активно розвивається в популярній психології: в Сполучених Штатах, Найкращий крильець був книгою «Сім секретам родючості: комплексний посібник з подолання прокрастинації, ідеаліонізму і письменника. й

Є два основні вектори: перша – відсутність тем, друга – відсутність слів. У 2000 році Стівен Король опублікував своєрідну творчу автобіографію, як написати книги: Мемойр ремесла. У ньому подарував авторам багато порад про те, як перестати відчувати себе боятися невідомого з глухого шиття. По дорозі король себе пережив гострий напад письменника, який не пізніше останнього грудня, коли він отримав себе офіційний обліковий запис Twitter - і не знаю, що писати про це. Король не приховує цього факту від читачів (тільки за шість годин було більше 80 тис. з них), і чесно прийняти: «Що я на Twitter – і я не можу думати про те, що сказати». Я хороший письменник. З часом він пішов, і сьогодні в мікроблоці царя трилерів можна знайти інформацію про свої гастрономічні переваги і улюблені телешоу.

В залежності від причин її виникнення є кілька десятків сортів стопора письменника - людина може бути уражена втомою, стресом, надмірною самовитратою і навіть біполярним розладом. Однак можна виділити два основні вектори: перше – відсутність тем, другий – відсутність слів.

Іноді автор не може знайти тему для іншої книги вже давно - це зазвичай буває з письменниками, дебют якого був особливо гучним. Коли любителі очікують, що ви завоювати нові висоти, а детрактори перехрестити пальці надії, що ви не досягнете встановленого бару, важко впоратися з натяжністю і просто працювати на задоволення. Багато «друга нова криза» штовхає на легкому шляху, і бути безпечними, вони звертаються до проблем, які лежать на поверхні і практично, безумовно, будуть посилювати відповідь в серцях громадськості. Фое, наприклад, не ходив далеко за ділянку для "Екстримно Луд і Incredibly Close."




Це сталося з тим, що з цим твором письменника зіткнулися і набагато більш досвідчені автори. Серед них — Олександр Купрін, для якого еміграція практично перетворилася на повну творчу зруйн: розселившись у Парижі 1920 р., він довго затримував Росію не тільки Батьківщиною, але й як джерело тем для оповідання та журналістики. Пристосовано до малювання натхнення з російського фольклору, російської природи, російського способу життя, Купрін не міг думати про те, що писати про гарну, але іноземну Франції. Таким чином, його післяреволюціонарна робота позначається періодом застою, а пізніше Куприна працює лунею раніше: зокрема, есе «Світлана» (1934), оскільки продовжує цикл «Сучасник», завершено у 1911 році.

Пролісний Джек Лондон, автор більш ніж двохсот оповідань, в кінці його життя впало в такий глибокий письменник-стоптор, який був змушений купити ідею для книги з Sinclair Lewis - потім трохи відомий романтик. Виявний, названий «Хоміцидним бюро», Лондон ніколи не закінчився - не вдалося впоратися з відомим перекрученим інтригом, а потім, загиблим. З грошима від гуру американської пригодницької літератури Льюїс купив себе нове пальто. У 1930 році отримав Нобелівську премію за свою потужну і виразне мистецтво оповідання Джек Лондон, з іншого боку, не отримав цю нагороду.

Як читачі, які здавалися через шпигу символічних образів у прозі Вірджинія Вовф, тому вовняф сам бореться з великою складністю через вугілля слів: вони похилили її, потім попадали на голову водоспадом. Задню частину англійського модернізму вона постраждала від письменника-страпона по всій її житті, і дуже «кімната», що, як Вовк стверджується в есе тієї ж назви, повинна мати кожну жінку, яка вирішила займатися літературою, часто стала для неї покладання тюрма.

Лео Толстого часто відчував письменника, а в своїх щоденних виданнях та листах, які схвалили себе на пологи іншого дня, не письмо одночутної лінії. Прийняття Богородиці вовна до творчої кризи було роз’яснено хронічною депресією, яка розвивалася в серйозний психічний розлад: вона була обурена головними болями, баченнями, голосами. Про те, щоб обсесивні ідеї, Вольф свідомо створив складні умови праці для себе: відомо, що вона написала стоячи. За словами Quentin Bell, вовк, письменник зробив це тому, що вона не хоче закохатися від своєї сестри Vanessa: вона була артистом і зазвичай не сидів, але стояв перед мольбертом. Вольфі вірили, що власні роботи можуть бути у порівнянні з бездоганними роботами сестри, тільки якщо вони були створені в однакових умовах.

Враховуючи сумну історію Virginia Wolff, висновок, що оголошення «в здоровому тілі, здоровий розум» має відношення до проблеми письменника. Наприклад, спортсменка, вуса і просто ручний Артур Конан Дойл не займався проблемою, і невідомо, що грали велику роль в цьому – його природна цікавість або обсесія з крикетом, альпійськими лижами і довгими прогулянками в свіжому повітрі. З іншого боку, Льва Толстого, який проповідував здоровий спосіб життя, часто досвідчений письменник-стопувальник і в своїх щоденних виданнях і літерах, які пропсували себе на день, не письма однозначних ліній.

Необхідно відрізнити між авторами, які схильні до ступору письменника, і тим, хто болючий пошук слів стає ознакою творчого способу. У фінальному обсязі роману «Мrs. Bovary» було лише 487 сторінок – і Flaubert боролися над ними майже п’ять років. Ідеонізм як властивість персонажа надійшла на вигідні обставини: Сім'я Флауберта, відчайдушно зробити його успішним адвокатом, дозволяв йому займатися виключно письмово. Так він отримав можливість працювати на одній сцені протягом тижнів, щоб вичавити одну лінію з себе за години.


р.

Поблизу сто п'ятдесят років після публікації Мадама Бовари, Курта Воннегута, в часкваке поділили всіх письменників на боксери і карати. Спочатку напишіть всю історію, а потім відшліфуйте її, додавши її до досконалості. Друге застосувати шаблон тексту на папері поступово і не приступайте до наступного вироку до попереднього не буде повністю відповідати їм. Коли карати кладуть останню точку, вони навіть не повинні переірвати історію очима – це повністю готовий і може перейти до редактора. Письмені першого типу увійшли до Толстого і Чехова. Авторами другого типу вже згадуються Флауберт і Воннегут, які, в свою чергу, пережили досить незвичайну форму творчої кризи.

У передмові до Slaughterhouse Five, Vonnegut коментує: «Це страшне небажання сказати вам, що ця дамська книга вартість мене — скільки грошей, часу, хвилювання». І це не страшно: він провів майже 25 років, написав свій головний роман, в очах потерпілості. Під час Другої світової війни, будучи приватним американською армією і проводиться полонені німцями, Ворнегут прийшов під руйнівним бомбардуванням Дрездена, чудесно пережили його і вважається його обов'язковим, щоб розповісти світ, що США і британське повітряні сили перед очима скоєний монстроус, непристойний атроміст, знищивши місто, який був навіть стратегічно важливим об'єктом.

Воннегут сказав, що він був достатнім матеріалом для книги на Дрездені на його повернення з фронту. І він, і великий, не боїться, що американська система воєнізованої пропаганди не пропустиме роман з вираженою антивоєнною складовою: «Невидимий і мертвий» Норманом Постером, «Відтепер і назавжди» Джеймсом Джоном і «Пригоди Веслі Джексон» Вільямом Сарояном застраховані перешкоди, і вони благополучно досягали читачства. Однак за ряд причин, в тому числі глибока психологічна травма, Воннегут взяв на себе «Слуххаус» тільки в шістдесятках. Предмет Дрезден не вийшов з розуму - але на папері він залишився закритим.

Деякі фіксуються на конструкції ділянки, другий на детальному дослідженні символів, третій на синтаксису. «Дрезден стопор» атакував Ворнегут через тягар величезної відповідальності: письменник розумів, що його досвід був унікальним, а ймовірність того, що був інший американський вижили бомбардування, який може написати книгу про це недбалим. Це означає, що попит від нього буде величезним, адже для аудиторії буде майже єдине джерело інформації про трагедію. Порада Воннегута навчалася в Університеті Іова, писати, часто давали студентам — «написати тільки про те, що ви дійсно піклуєтеся про» — за нього перетворилися на рік-довгу застій. Зовсім досить, це не завадило йому від роботи на інших книгах: перед списком Воннегут опублікував п'ять романів і дві колекції оповідання.

Слід також мати на увазі, що представниця письменника не ідентична творчою кризою: останні не завжди передбачають безсонні ночі перед блідо-дисплеєм монітора. Або перед чистим аркушем паперу. До спалювання другого об'єму Мертвих душ, Гоголь написав це один спосіб або інший. Для Лермонтова творча криза перетворилася в повне резинування романтичних ілюзій - і це висловлялося в фривоусах "Пам'яні вірші". Життя Кафки в цілому – це неперервна творча криза, монетизація з постійною особистісною кризою. Але, однак, поганий він може думати про своїх романів, ми - про те, що зусилля Макса Бреста - читайте їх безпечно сьогодні.




Тим не менш, методи, запропоновані психологами, які мають справу з творчою кризою та ступеню письменника, загалом, схожі. Вони відваряться в основному з порадами змінити ситуацію: нові місця і нові люди принесуть нові враження. Вчителі є більш точними за своїми рекомендаціями. Малкa Роза вважає, що втрата здатності писати часто відбувається через те, що письменник має стереотипний набір правил у своїй голові. Деякі фіксують на побудові ділянки, другий - на детальному дослідженні символів, третій - на синтаксису.

За словами Рози, автор не повинен спиратися на абстрактні ідеї про те, як писати, і продумано зрозуміти різні стратегії для роботи над текстом і вибрати той, який йому підходить. Або, можливо, знайти свій власний. Тоді проблема, якщо вона не зникне, напевно буде виникати значно рідше, тому що ловець може бути не тільки при відсутності ідей або слів, але і забороняється в незручній ручці, непристойний відтінок паперу, непристойно організований робочий простір або недолік розуміння власних біоритмів. Набоков, наприклад, написав на каталог картки, а за Леонід Андрєєв, найпродуктивніший час дня був глибокою ніч.

Природно, найцінніша допомога в боротьбі з письменником, стане досвідом тих, хто багаторазово переживає – і самостійно навчається впоратися з ним. У той же час, здається, що ідеї письменників про те, як подолати творчу кризу, повинні бути виключно духовними і збудованими навколо манологічних концепцій «креативності», «поклоніння» і «натхнення». Але насправді, наші улюблені автори набагато більш прагматичні, ніж ми хотіли б подумати.

«Письовий причіп не є вироком, але тільки вартість професії». Марка Тавін стверджує, що будь-яка активність, в тому числі літературна діяльність, повинна бути жорстко систематизована, розбиття глобальної мети - ідея роману - в невеликі завдання і безглузно виконувати їх один за одним. Ernest Hemingway консультує вас, щоб зупинити мислення про майбутній книгу в точному моменті, коли ви кладете ручку і перейдіть до інших речей: інакше ви можете вичерпувати себе з ідеями в такій мірі, що наступний день ви не будете мати сили, щоб писати їх вниз. Norman Mailer провів точно протилежну точку зору, припустимо, що якщо ви вирішили ввечері, що ви будете сидіти на столі вранці, ваш підсвідомий автоматично надсилає відповідний запит, і це, незалежно від вас, починає формувати думки, які завтра будуть залити в папір. Джон Стейнбек запропонував, що ви не готуєте роман для читача або видавця, але це просто збираєтеся розповісти історію для когось близько до вас.

Тим не менш, американський сценарист Вільям Goldman, один з творців Stepford Wives і Maverick, виступив кращим на темі письменниці: «Проста річ на цій планеті не писати взагалі». Попри те, що жоден з письменників, які були перераховані вище, не допущені від виходу величезної літературної спадщини. Авторка не є вироком, але тільки вартість професії. Видання



Джерело: теоріяandpractice.ru