Dotes de estupor: ¿dónde buscar las palabras, si no

© Isidro Ferrer

Cada segundo, el escritor dice que lo más difícil en su profesión, no la guerra con los editores, no la obligación de atender a los gustos de la audiencia y ni siquiera agotador editar sus propios opuses. Lo más difícil es la de horas y horas de ver una hoja en blanco y darse cuenta de su incapacidad para llenar sus palabras.

El primero que describió dotes de estupor como el estado especial, era un americano psicoanalista austriaco de origen edmund Берглер en 1947. Seguidor de фрейдистской teoría, Берглер explicó el fenómeno de la "писательского de la unidad" la tendencia de la persona a la мазохизму y la necesidad de un super-Yo en la represión, desprecio, barriendo, aparentemente, son evidentes las premisas de tipo nervioso sobretensión o insuficiente de la fantasía.

Posteriormente, este problema de los psicoanalistas se vuelve a repetir en la pedagogía. Profesor de la universidad de california, mike rose define la crisis creadora del escritor como "la imposibilidad de iniciar o continuar a escribir algo de razón, por otro, que la falta de conocimientos básicos o la falta de participación en el proceso". Por lo tanto, dotes de estupor no es una prerrogativa exclusiva de los distinguidos escritores, cuya musa es un ser капризное y no constante. Caer en un estado de estupor puede y novelista y guionista, y blogger, e incluso el estudiante, que hicieron en la casa de un ensayo sobre "lo que hice en el verano". En este sentido, el problema es desarrollado activamente en la sicología: en estados unidos se convirtió en el best-seller el libro de hillary Реттиг "los Siete secretos de la fertilidad: el manual completo de la superación de la прокрастинации, remodelaciones y писательского estupor".

"Se pueden distinguir dos grandes vectores: la primera, la ausencia de lo otro es la ausencia de palabras." No se quedaron atrás y escritores: en el año 2000, stephen king publicó una creadora de la autobiografía "Como escribir un libro: memorias de un oficio". En ella se dio a los escritores montón de consejos sobre cómo dejar de sentir miedo antes de que causa esta situación de incertidumbre puro de la hoja de cálculo. Por cierto, el ataque agudo de писательского estupor el propio king experimentado no далеее, como en el pasado mes de diciembre, cuando iniciado un oficial de twitter y no sabía sobre que escribir en él. Ocultar este hecho de читаталей (un total de seis horas de su partida de más de 80 mil) king no fue y ha confesado honestamente: "por fin estoy en twitter y no puedo pensar en algo que decir. Bueno soy escritor". Con el tiempo, la verdad, el asunto ha ido, y hoy en микроблоге el rey de las novelas de suspense puede encontrar información acerca de sus preferencias gastronómicas y de sus programas favoritos de tv.

Hay varias decenas de variedades de писательского estupor, dependiendo de la causa en el hombre pueden afectar y la fatiga y el estrés, y la exigencia excesiva a sí mismo, e incluso el trastorno bipolar. Sin embargo, es posible distinguir dos grandes vectores: la primera, la ausencia de lo otro es la ausencia de palabras.

A veces, el autor hace tiempo que no se puede palpar el tema para el siguiente libro — por lo general sucede con los escritores, cuyo debut fue especialmente fuerte. Cuando los fans esperan de ti conquistar nuevas alturas, y los detractores de скрещивают los dedos con la esperanza de que tú no llegarás a una correa, es difícil lidiar con la tensión y el simple hecho de trabajar en su propio placer. Muchas de las "crisis de la segunda novela," empuja en el camino fácil, y para prevenir que se dirigen a los problemas que se encuentran en la superficie y casi seguro que estimulen en los corazones del público. Фоер, por ejemplo, no se volvió a ir lejos en la historia de "tan fuerte, y ms all de los lmites de cerca".

 


Sucedió que con esta variación de la писательского estupor han encontrado y donde el más experimentado de los autores. Entre ellos, alejandro kuprin, para el que la emigración apenas no se ha vuelto por completo creativo de la quiebra: estableciéndose el año 1920 en parís, él suspiraba por rusia, no solo como por la patria, sino también como fuente de temas para los relatos y publicísticos. Acostumbrado inspiración en el folclore ruso, rusa naturaleza, ruso exclusivas de la vida, kuprin no podía pensar en que escribir en una hermosa, pero ajeno francia. Por lo tanto, su постреволюционное la creatividad observó un período de estancamiento y posterior de la obra Куприна concuerda con anteriores: en particular, el ensayo "svetlana" (1934) continúa el ciclo "Листригоны", finalizado todavía en 1911.

El prolífico jack london, autor de más de dos centenares de historias, al final de la vida, cayó en un profundo dotes de estupor, que tuvo que rescatar la idea para el libro de sinclair lewis, que entonces aún poca gente famosa novelista. El detective titulado "la Mesa de homicidios", londres y no terminó — no perdió el famoso remolino de la intriga, y luego, por desgracia, falleció. En el dinero obtenido de gurú estadounidense de aventura de la literatura, lewis compré un abrigo nuevo. En 1930 recibió el premio nobel "Por el poderoso y expresivo del arte de la narración y por la rara habilidad con la sátira y el humor para crear nuevos tipos y caracteres". Jack london, a su vez, no fue honrado con este gran premio.

Como los lectores de продираются a través de la superposición de imágenes simbólicas en la prosa de virginia wolf, y el propio wolfe con las ambiciones de trabajo продиралась a través de un velo de palabras: que ускользали de la misma, es la cascada de afectados por la cabeza. Soporte de inglés de la modernidad, que sufría de писательского estupor a lo largo de toda la vida, y la misma "habitación propia", que, como afirmaba wolfe, en el ensayo debe tener cada mujer, que determinó ocuparse de la literatura, a menudo, se convirtió para él en la semejanza de su celda.

"León Tolstoi, a menudo sufría dotes de estupor y en sus diarios y cartas de la regañó a sí misma por lo que en vano pasé un día más, ni escribir una sola mordedura de la puntada" la Predisposición de virginia woolf creativa a la crisis, como se explicaba crónico, la depresión, перетекшей en un serio trastorno mental: no le daban la tranquilidad de los dolores de cabeza, visión, voz. Inclinado a las ideas fijas, wolf deliberadamente creado para sí difíciles condiciones de trabajo: se sabe que escribió de pie. En opinión de quentin bell, sobrino woolf, la escritora que lo hizo porque no quería quedar a la zaga de la de su hermana vanessa: aquella era una artista y por lo general no estaba, y estaba de pie ante el caballete. Wolf considera, como si sus propias obras de arte en términos cualitativos pueden compararse con impecables obras de las hermanas sólo en caso de que se crearán en las mismas condiciones.

Teniendo en cuenta la triste historia de virginia woolf, llegaríamos a la conclusión de que la empuñadura "en un cuerpo sano — mente sana" relevante sobre el problema de la писательского estupor. Por ejemplo, el deportista, el barbo y sólo el guapo de arthur conan doyle no fue rehén de los problemas y desconocido, que ha desempeñado un gran papel — su natural curiosidad o la obsesión крикетом, de las actividades de montaña y de larga duración de los paseos al aire libre. Por otro lado, проповедовавший un estilo de vida saludable león Tolstoi, a menudo sufría dotes de estupor y en sus diarios y cartas de la regañó a sí misma por lo que en vano pasé un día más, ni escribir una sola mordedura de las líneas.

Se debe distinguir entre los autores expuestos a писательскому ступору, y aquellos para quienes la angustiosa búsqueda de palabras se convierte en un rasgo creativo modales. La final la cantidad de la novela "la Señora bovary" fue de un total de 487 páginas — y flaubert se batía por encima de ellos casi cinco años. El perfeccionismo como una propiedad de la naturaleza se sumó a las circunstancias favorables: la familia de flaubert, desesperado de hacer de él un próspero abogado, le permitió dedicarse exclusivamente a la писательским trabajo. Así tuvo la oportunidad de semanas trabajando en una escena, el reloj de exprimir de una sola línea.

 


Casi ciento cincuenta años después de la publicación de "la Señora bovary", kurt Воннегут en el libro "Времетрясение" dividió a todos los escritores de la "boxeadores" y "каратистов". Las primeras primero escriben el relato completo, y luego lija, llevando a la perfección. Los segundos ponen el patrón de texto en el papel poco a poco y no pasan a la siguiente propuesta, hasta que el anterior no va de totalmente satisfecho. Cuando "каратисты" ponen el último punto, que incluso no es necesario volver a recorrer la historia de los ojos — estaba totalmente dispuesto y puede enviarse al editor. A los escritores de la primera clase se referían, Tolstoi y chéjov. A los escritores segundo tipo mencionado flaubert y el Воннегут, que, a su vez, ha sobrevivido bastante inusual forma de la creadora de la crisis.

En el prefacio a "Matadero cinco" Воннегут dice: "es Terrible ganas de decirle a usted, lo que me costó esta треклятая книжонка — la cantidad de dinero, de tiempo, de los disturbios". Y no es coquetería: se ha gastado casi 25 años para escribir su principal — en los ojos de los descendientes de la novela. Durante la Segunda guerra mundial, un soldado del ejército estadounidense y exiliados alemanes, Воннегут caído bajo el efecto devastador bombardeo de dresde, de milagro sobrevivió en ella y que creía que era su deber de decirle al mundo que la fuerza aérea de los estados unidos y el reino unido en los ojos de su cometido monstruoso, imperdonable la brutalidad, la destrucción de la ciudad, la cual, aunque no era estratégicamente importante.

En palabras del propio Воннегута, a su regreso del frente tenía suficiente material para un libro sobre dresde. Y él, a fin de cuentas, no podía temer que el sistema americano de la militarización de la propaganda no se pierda la novela con una антивоенной componente: "Desnudo y los muertos de norman Мейлера, "a partir de Ahora y por los siglos de los siglos" james jones y la Aventura de Весли jackson" de william Сарояна obstáculos insuperables nadie restauró, y que llegó bien a su público lector. Sin embargo, por varios motivos, entre los cuales fue y profundo trauma, Воннегут cogido por la "Masacre" sólo en los años sesenta. El tema de dresde no salía a él de cabeza, pero el papel se mantuvo cerrado.

"Algunos зацикливаются en la construcción de la trama, y el segundo en la detallada a la modificación de los caracteres, otros en la sintaxis" "de dresde estupor" atacó Воннегута debido a la carga de la enorme responsabilidad: el escritor sabía que su experiencia es única, y la probabilidad de que hay un sobreviviente en el bombardeo americano, capaz de escribir sobre este libro, es nula. Por lo que la demanda será enorme, ya que para el público al que será casi la única fuente de información sobre la tragedia. El consejo, que Воннегут, después de haber enseñado en la Universidad de iowa писательское habilidad, a menudo daba a sus alumnos — "escribir sólo sobre lo que realmente importa", — él se giró años de estancamiento. Curiosamente, es en lo absoluto no le impidió trabajar en otros libros: antes de "la matanza" Воннегут ha publicado cinco novelas y dos colecciones de cuentos.

También debe tenerse en cuenta que las dotes de estupor no es idéntica a la creatividad a la crisis, la reserva no supone siempre que las noches de insomnio antes de que un pálido brillantes de la pantalla del ordenador. Bueno, antes de девственно-limpio la hoja de papel. Antes de grabar el segundo volumen de "fantasmas", de gogol, de una manera u otra, escribió. Para lérmontov creativo de la crisis se ha vuelto un completo replanteamiento de románticas ilusiones — y esto se reflejó también en фривольных "юнкерских novelas". La vida de kafka generalmente era sólido creativo de la crisis, совпадавшим con un marcador de crisis personal. Pero, de cualquier mala opinión de él ni de sus novelas, y nosotros gracias a los esfuerzos de max Brod — felizmente leemos hoy en día.

 


Sin embargo, la propuesta de psicólogos métodos de lucha creativa de la crisis y писательским el estupor, en general, similares. Se reducen en su mayoría a la junta de cambiar de aires: nuevos lugares y nuevas personas traerá nuevas experiencias. Los educadores son más precisos en sus recomendaciones. Ya que mencionaba mike rose considera que la pérdida de la capacidad de escribir a menudo se produce porque el escritor en la cabeza hay стереотипический un conjunto de normas, como la necesidad de trabajar sobre la obra. Algunos зацикливаются en la construcción de la trama, y el segundo en la detallada a la modificación de los caracteres, otros en la sintaxis.

Según rose, el autor debe de confiar en abstracto de vista acerca de cómo se debe escribir, y con discernimiento para comprender las diferentes estrategias para trabajar sobre el texto y elegir la que mejor se adapta a él. O, tal vez, encontrar la propia. Entonces el problema de si y no va a desaparecer, entonces seguramente habrá mucho menos, ya que el problema puede consistir no sólo en la falta de ideas o palabras, sino que es trivial en una incómoda el mango, un tono de papel, неграмотно organizado por el espacio de trabajo de la ignorancia o los malentendidos propios biorritmos. Nabokov, por ejemplo, escribió en referencias en el catálogo de las cartulinas, y para leonid andreyev productivo hora del día era de noche.

Naturalmente, la más valiosa en la lucha писательским el estupor se convertirá en la experiencia de aquellos que en repetidas ocasiones su sufri — y usted mismo ha aprendido con él de manejar. Cuando parece que la presentación de los escritores sobre la forma de superar la crisis creadora, deben ser exclusivamente espirituales y construirse alrededor de манких de los conceptos de "creatividad", "vocación" y la "inspiración". Pero, en realidad, autores favoritos son mucho ms pragmticos, de lo que nos gustaría pensar.

"Dotes de estupor — no es una sentencia, y sólo издержка profesión" mark twain afirmó que cualquier actividad, incluso literaria — deben ser estrictamente sistematizar, rompiendo el objetivo global — plan de la novela — en pequeñas tareas y rigor cumpliendo una tras otra. Ernest hemingway aconsejó dejar de pensar en el futuro libro exactamente en ese momento, cuando te откладываешь de la manija y la vas hacer otras cosas: de lo contrario, puede hasta tal punto изнурить sí mismo la idea de que al día siguiente ya no habrá fuerzas para guardar. Norman Мейлер adherido directamente del punto de vista opuesto, asegurándole que, si eres de la tarde decidí que en la mañana, siéntate a la mesa, твому de la mente subconsciente automáticamente se envía la solicitud correspondiente, y que, independientemente de ti, sí comienza a formular un pensamiento, que el día de mañana por el flujo rápido comenzarán el papel. John steinbeck invitaba a imaginar que no eres una cocinera de la novela para el lector o para el fabricante y que sólo vas a contar la historia de alguien de sus seres queridos a la hermana o a su mejor amigo.

Sin embargo, el mejor de todos en el tema de la писательского estupor habló americano guionista william goldman, uno de los creadores de "Степфордских esposas" y "Мэверика": "lo Más fácil en este planeta — no escribir". Al final, a nadie de los anteriores autores, períodos de estancamiento creativo no impidió dejar una extensa herencia literaria. Dotes de estupor — no es una sentencia, y sólo издержка de la profesión.publicado

 

Fuente: theoryandpractice.ru