Svetlana Maybrodskaya: "Todo lo malo y superficial, porque trabajan diletantes"

Svetlana Maybrodskaya, trabajó como redactor senior de BBDO Moscú, al parecer, siempre se mantiene la semilla de la pedagogía y la educación, porque un día que quería enseñar a los jóvenes una difícil reklamista.Tak profesión parecía ahora conocido Wordshop BBDO, que durante varios años ha estado proporcionando las agencias de publicidad con personal joven calidad. En un premio, ya sabes, todo. Para los jóvenes la oportunidad de ser visto por los directores creativos de las grandes agencias de la red, y para directores creativos - una audaz oportunidad de conseguir sangre fresca, criado en las paredes de BBDO, en lugar de un gato por liebre
.
Svetlana Maybrodskaya liberación anticipada de verano de seis Wordshop y sorprendió inmediatamente por la prensa pública: Wordshop expandió y se mudó de BBDO. Ahora se llama la "Academia de Comunicaciones Wordshop», y va a vivir y trabajar en el territorio de la Escuela Superior de Diseño británico, enseñando tanto arte directores, redactores y productores.

Sitio habló con Svetlana sobre los cambios que se avecinan.







- Luz, ¿por qué de repente se convirtió en Vordshop Academia Comunicaciones B>
- Banal porque aumentado. Aumentó de manera que es el momento de pensar seriamente en la sala grande, y la forma de aprender de la mañana a la noche. El BBDO muy bien, y que, por supuesto, acostumbrado a tres años, pero sigue aquí Agencia, y tenemos la oportunidad de aprender una noche o un fin de semana para aprender. Y si lo hace una universidad de pleno derecho, es evidente que la necesidad de dar a los estudiantes la oportunidad de pasar el rato en las paredes de la universidad 24 horas del día, es necesario organizar el laboratorio. Y es claro que se necesita espacio y libertad de movimiento dentro de estas instalaciones. Esta es la primera.
Y el segundo - debido a las demandas de la gente que producimos cada vez más creciente. Y por lo que siguen siendo competitivos, es necesario dar más y más conocimiento, y cinco meses ya suficientes para enseñar. Durante cinco meses, usted puede aprender algunos conceptos básicos y un poco más profundo en alguna selva aislado.


Y hoy en día hay una tendencia de que un graduado debe ser entrenado oficio. Es decir, si es un redactor, que no sólo debe comprender los géneros de la redacción, o que hay una publicidad moderna. Él debe ser capaz de escribir el texto. Debe comprender el gran misterio de la Palabra, es decir, para ser capaz de escribir cualquier Tektite libremente pasar de contenido banda género para Internet. Él debe ser capaz de crear el texto. Además, se debe elegir el estilo propio, de inventar a sí mismo, manipular palabras y así sucesivamente.

-? Eso es ahora, de acuerdo a los dictados de la época, necesitamos soldados universales
- Bueno, no los soldados. Me parece que esta aproximación a lo que realmente es en Occidente. También hay un hombre que además de ser creativo y que entiende la profesión y las tendencias, que las embarcaciones también entrenado. Él es dueño de la tecnología, tiene las herramientas, bien versados ​​en los detalles de su vida profesional. Para mí esto es una profesión, que se compone de algunos componentes de la creatividad y la artesanía.


Lo mismo con el director de arte. Los tiempos en que el director de arte vinieron de escuelas técnicas y simplemente eran personas inteligentes y activos, en silencio fallecido, y ahora el director de arte tiene que ser un muy buen diseñador de entender la producción de vídeo, la tecnología de Internet saben ...

- mnogostanochnik tales
. - Sí, por supuesto. Y otra animación e ilustración, más positivo, y la imagen plus. Tal vez no debería tener todo a sí mismo a fondo para poder hacerlo, pero debe entender esto con el fin de elegir correctamente a la gente que le ayuden, y debidamente coordinar su trabajo. Ahora tenemos publicidad, por desgracia, muy superficial. A lo sumo, dicen que hay buenas ideas, pero si nos fijamos en el nivel de aplicación de las ideas de su visualización, vestiduras verbales, la elección de los medios de comunicación y cómo se se utilizan las características de este medio de comunicación, tenemos esta muy mal, muy superficial, porque trabajan por aficionados.
A día de hoy la tendencia es que las personas se han convertido en profesionales y, por tanto, los artesanos en el mejor sentido de la palabra. Ese es el control de calidad de sus instrumentos. Si se trata de un redactor, debe poseer estilos, palabras, propio sonido. Si él es un director de arte, debe poseer todas las artes visuales que tienen.
¿Por qué estoy en esta tendencia * risas * i> «tendencia» ahora? Debido a que las solicitudes de cambio para los graduados. Cuando nos reunimos con los directores creativos, dicen, ahora es completamente cosas drugoi acerca de las personas que tienen que posicionar un director redactor / art. Ellos dicen: "Danos, por favor, redactor, autor, escribió la letra de una prensa libre y escribir libremente grandes textos de Internet»
. Otro director creativo que trabaja en nuestra Integrado, Kohl Pintea dice: "Danos, por favor, letrista". - "¿Qué?" - "Bueno, aquí está un ejemplo sencillo, si voy a poner su redactor para escribir texto en el Internet, que no escribió, pero es necesario que, y así, por lo que no podía." Hubo un momento de grandes textos de contenido. Y por lo que una persona debe libremente y con facilidad para escribir ellos, es claro que debemos de alguna manera, en otra forma de cocinarlos. No se limite a aprender a pensar de forma creativa y fluidez verbal.


Director de Arte ... Pregúntele al director de arte no posee necesariamente tiro, pero siempre tenía su propia visión estilística del mundo. Y ahora está dando la bienvenida a nuestros ex alumnos que se dedican a la ilustración, la fotografía, y todavía no es exactamente un camino diseño. Pero esto es bienvenido, porque una persona que tiene su propio estilo en la ilustración, no es habitual que ve el mundo, y le enseña a grabar vídeos es fácil. Por lo tanto, ahora están mejor dispuestos que las personas que sólo piensan creativamente.

- En relación con la tendencia expresada por usted, no significa que el último lanzamiento Vordshopa preparado suficientemente profundo


- * risas * i> Y este problema ha sido otra de las tendencias. Si la respuesta específica a su pregunta es sí. Porque, en primer lugar, para los cinco meses de entrenamiento una vez por semana no se preparó para esto "elaborar una tendencia". Y en segundo lugar, porque somos realmente más involucrados en el desarrollo integral de los estudiantes. Un poco involucrado en otras cosas, aprender a crear personajes. Nosotros en Rusia en la gente de publicidad que saben cómo crear tales pesonazhey que recordaban que quieren emular que quiere hacer un proyectos con éxito comercial, no tenemos este tipo de especialistas. Y en este sentido, por supuesto, celosa de América, que cada año ofrece un gran número de personajes de éxito, en el que los clientes hacen dinero. No sabemos cómo, una tendencia que tenemos, sino que queremos crear. Creemos que una persona que es capaz de llegar no sólo con la idea, pero el héroe, el portador de esta idea tendrá éxito en el mercado.

- Sé que vordshopovtsev empezando a comprar hasta trabajar incluso en el proceso de aprendizaje. ¿Cuántas personas padecen un trabajo con la última vordshopa, a falta de terminar mis estudios? B>


- Trece. Y esto a pesar del hecho de que tenemos una crisis. Y parece que la agencia no tomó los jóvenes en general, que han utilizado sus recursos y tomar especialistas con experiencia. Y tenemos en el momento de la liberación del sexto vordshopa 10 personas fueron capacitadas en BBDO, y tres ya hemos tomado un trabajo en el estado. Uno a BBDO, uno en Leo Burnett y uno en Instinct.

- ¿Y cómo la agencia sabrá quienes tienen que tomar en el trabajo de sus estudiantes? Ellos vienen y miran lo que los estudiantes están haciendo y cómo funcionan, o te llaman y dicen: "La luz existe ninguna cabeza de la luz?» B>


- Sí diferente. Sucede que hay una vacante. Yo lo llamo, y yo mismo sé que dicho puesto allí, y negociar directamente acerca de cómo puede concertar una entrevista o para mostrar la cartera. Los chicos van y socializar. Y sucede que envían hojas de vida a los departamentos de recursos humanos o directamente al director creativo. A menudo sucede que dentro del BBDO Hay algún proyecto interesante y nos pide ayuda. Ayudamos y de la ejecución de cualquier obra tan sorprendente que la persona que toma la formación.

- ¿Y cuando estás en la base de las mujeres británicas, BBDO continuará buscando a ti por ayuda? O la dirección del canal la cuestión del empleo de los estudiantes no será tan abierta? B>


- Creo que vamos a desarrollar este negocio. Sin duda será más difícil de organizar, pero la idea es que los tres monstruos van a hacer este proyecto, no sólo en términos de apoyo moral y la puesta en común de los recursos, sino también en términos de prácticas de organización. Debido Wordshop que siempre ha sido la práctica, práctica y más práctica. Estudiante y la agencia, porque la gente viene a dar una conferencia y hablar de proyectos que realmente ocurrieron o están en marcha. Por lo tanto, voy a hacer todo lo posible para practicar el más conservado.

- Se mencionaron tres monstruo. ¿Quién? B>


- Se BBDO, Escuela Superior de Diseño Británico y Diseño directa. Ellos se unieron para crear una nueva institución, que han crecido marcos. Al parecer, este es uno de los monstruos más inteligentes en el mercado, que entienden que sin el joven de alimentación de la industria simplemente no tiene futuro. Y esto debe ser abordado.

- Y así fue. Entre red de agencias surcaban las mismas personas. Aunque, por supuesto, es justo decir que ahora no es así. B>


- Sí, ya no es así. Les puedo decir que la situación ha mejorado aunque sea un poco en nuestra dirección. Las agencias de limpiar un poco creativo por el hecho de que, cortó los débiles, pero tomó mucho de mi chicos de posgrado. Y veo lo que todas las ediciones anteriores en silencio se establecieron y en tales lugares hermosos funcionan.

- ¿Qué pasa con el porcentaje de graduados vordshopovskih se encuentra en un gran negocio de la publicidad


- Acerca de ... Si usted toma las dos primeras cuestiones, por lo general casi todo el trabajo. Bueno, 9 de cada 10 están dispuestos perfectamente simple. El tercero era regional, y por lo tanto, se llevaron a cabo en las regiones. Llegamos y nos fuimos. En cuarto lugar, según mi información a los agentes, también, se siente muy bien. No sé acerca de algunos, y recientemente me dijeron que alguien de Leo, alguien en el calor de la pasión. En quinto lugar, la liberación neymersky aún no se ha rastreado.

- ¿Cuál de salir de la autopista en la base de las mujeres británicas no indican si ese sesgo va en la dirección del diseño? O estás ahí fuera por su cuenta será muchachos, su cuenta? B>


- Si hay una tendencia hacia el diseño, es ideal para nuestra industria de la publicidad debido a nuestros anunciantes ahora casi nadie es dueño de un diseño. Se puede contar directamente con los dedos de los directores de arte que tienen una educación de diseño. Si de pronto salgamos de la directora de arte de diseño o director de arte aprenderán a diseñar, es un fin de elevar nuestra publicidad en la parte visual de la misma. Creo que la proximidad de las mujeres británicas y sus recursos para la enseñanza debe tener un impacto positivo en nosotros. Y afecta. Tomemos, por el hecho de que el sexto año Vordshopa hizo conmigo Leonid Feigin, uno de los profesionales más fuertes en el campo del diseño gráfico, y puedo decir que en la obra final se sintió mucho. Se considera que el segundo jefe de Vordshope posee diseño.

- ¿Y se puede leer más acerca de la división de las facultades de la Academia
- Tenemos tres departamentos: el arte de escritura direkshen y productores. Habrá dos artículos más que son comunes a los tres departamentos. Es "el fundamento de la comunicación" y "Historia y Teoría de las Artes Visuales." La primera - una lluvia de ideas tan general en la gente a entender todos los sistemas de comunicación existentes en el mundo, por lo que entiende lo que es diferente de la película de la TV, los beneficios de Internet sobre otros tipos de lo que la pintura, como la pintura se convirtió en un fotógrafo. Para poder entender la psicología de los diferentes grupos destinatarios para hacer frente a las características de los medios de cada zona y así sucesivamente.


Un "artes visuales" - es la base del arte visual contemporáneo, esta publicidad televisiva película es media art. Para la perspectiva, el desarrollo integral y la formación de nuevas herramientas.

-. para la formación de orígenes culturales


- Sí, sí, sí. Y será de dos sujetos en general, que van de la mano, streaming de conferencias. Además, cada departamento estudiará por separado en su programa: el laboratorio del curso y la artesanía principal, donde precisamente se perfeccionar las habilidades de las que hablé al principio. En redactores, por ejemplo, será "Conceptos básicos de la edición literaria", "Estilos y estilo", y los directores de arte son la tipografía, la fotografía, el vídeo. El presupuesto productores, la gestión del tiempo, la comunicación empresarial. Está claro que se puede visitar todos ellos, si lo desea, pero sin embargo será laboratorios obligatorios y modulares.

- Suena muy sólido, por supuesto. Objetos Ogogo qué, dónde los profesores tomarán? B>


- En los platos principales, ya hemos demostrado la gente. Arte direkshen Leonid Feigin enseñará de redacción voy a reclutar maestros y algunas cosas que ella conducirá. Y Anya va produciendo bolas (PNDH), que ha hecho que los productores de la escuela con Timur Bekmambetov. Para los laboratorios sólo se invitó a los profesionales, que trabaja en la publicidad, y hacer que el trabajo vibrante. Por ejemplo, queremos llamar a la foto Yegor Zaika, que ha hecho un montón de fotografía publicitaria, un ex director de arte. Sobre el tema de los fundamentos de la comunicación y la historia de las artes visuales no sacar a la gente de la industria. Tomaremos especialistas de la Universidad Estatal de Moscú y en el Centro de Arte Contemporáneo. Eso también se prueba las personas que ya estaban en nuestros laboratorios, todo le gusta y amados. Es importante no es la práctica, y el nivel y profundidad de los conocimientos. Proporcionan un punto de vista y la necesidad de ir más allá de nuestra profesión publicitaria. Eso es todo lo que necesita aquí, hemos lanzado un director de arte, y podría trabajar incluso en la televisión, incluso en la publicidad, aunque el director de arte del club, por lo que es el desarrollo de una fuerte y amplia del director de arte. Decide dónde estaba interesado en trabajar. Tal es nuestro sueño.



Xenia Lukicheva


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