Мистецтво непотрібного одягу

Що таке «археологія дому»? Це пошук у величезних паличках відкинутих текстилю для відповідних предметів одягу – з їх подальшою трансформацією в неймовірні твори мистецтва. Це те, що кубин-американські художники Гурра де ла Паз (Вар і мир) виконуються. Він смішний, що ім'я творчого тандему утворилися недобрим чином: просто від поєднання імен її учасників - Ельайн Гурра (Алайн Гурра) і Неральдо де ла Паз (Neraldo de la Paz).





Як стати творчою групою цього імені, талановиті артисти не бояться піднімати великі, серйозні теми на великому масштабі, пропонуючи цікаві коментарі щодо суспільно-політичних питань через їх роботи. У той же час вони вказують на недоліки сучасного споживчого суспільства – глядачі критично оцінюють свої особисті практики, допомагаючи впоратися з поставленим завданням утилізації старого одягу.

Елайн Гурра закінчив Художній інститут Чикаго, а майбутній колега Неральдо де ла Паз захистив диплом у живописі в Північному Іллінойському університеті. Після короткої зустрічі в Чікаго митці, які подорожували в Майямі, а потім в Гаїті, і працювали на боці 16 років. Так що тут звернулися? Виявляється, що з 60-х років використовується одяг був експортований з Майямі в Гаїті - Гуерра де ла Паз сподівається знайти деякі непотрібні сировину для їх роботи тут. Вони зустрілися, і більше...

р.







Художники були вражені на вівчарській кількості одягу, упаковані в великі контейнери і відправлені в Гаїті. І всі ці колосальні палі рогатки не просто одягалися – тут, крім того, в достатку можна знайти «відмінанти глобального перевиробництва»: незрівнянний новий одяг від модних колекцій, які були закинуті торговими центрами, вже фаршировані «до кінця».









Але, крім того, не всі ці речі користуються попитом серед Гаїтів – вони вибирають тільки найкрасивіші і модні речі, залишаючись без уваги багато футболок, бісерних светрів, балетних пачок, шкарпеток і інших покинутих ясен. Останній, звичайно, йде прямо на полігони - де "хто для натхнення" Гурра де ла Паз.





Серед такої кількості митців привабили асортимент різнокольорових кольорів, різних фактур, блиску і переквіту тканин. У 2000 році вони почали збирати і сортувати небажаний одяг за кольором, а після кількох років вони мали достатню кількість матеріалів для створення масштабних інсталяцій – у 2002 році Гурра де ла Паз дебютував, після чого їхня робота почала експонуватися в музейах по всій Америці.

«Все це було достойовано, щоб стати частиною полігону, і ми думали, що це буде чудово, щоб створити ці злакові пейзажі з текстилю», - сказав він. У нашій роботі ми спираємось на природні циклічні моделі, дихотомію життя, вивчення психосоціальних проблем, наукових теорій і історії різних культур. Ми також вважаємо, що скульптури з одягу носять велике символічне навантаження і можемо розповісти про них багато – вони метафізичні тільки тому, що кожна річ має свою історію, і вона несе відбитки її колишніх власників.

Багаті колекціонери і філантропи активно зацікавлені в оповіданнях, прихованих в палі одягу - тому Гурра де ла Паз також не залишаються без прибутку після таких виставок. Тим не менш, весна наближається, а незабаром муфти шаф по всій північній півкулі відкриється під оціночними поглядами людей: «Я час оновити шафу?» Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів, а якщо необхідно, то збережемо сюрприз.

Джерело: /users/104