Wonderland Haruki Murakami: Wostoka y West

¿Qué pueden dar las novelas de Haruki Murakami a un hombre de cultura occidental? ¿Cuál es la singularidad de sus historias? ¿Qué características de la cosmovisión japonesa se reflejan en la obra de Murakami y la conexión con lo incomprensible, que impregna sus novelas? ¿Por qué tenemos goosebumps cada vez que aparece un Hombre Oveja? Entendemos todos estos problemas.



Para la tradición cultural occidental, el triunfo del racionalismo y el determinismo es obvio: todo tiene sus causas y una explicación lógica estricta. Y si aún no se encuentra, entonces en un futuro cercano (o no muy) será posible. Sin embargo, el mundo del Este no es así, es más característico de la búsqueda de conexiones sutiles y místicas entre personas y eventos.

¿Qué pasa cuando East y West se reúnen? ¿Y en qué forma es posible esta reunión? ¿Es todo en el mundo accesible a nuestra cognición racional habitual, o hay algo escondido de la mente, pero accesible a los sentidos, detrás de los eventos y fenómenos aparentemente ordinarios? La respuesta a estas preguntas puede encontrarse en la creatividad. Haruki MurakamiConquistó tanto Occidente como Oriente.

936264



El hombre siempre ha buscado conocer la esencia de los fenómenos naturales y sociales, este deseo, a su vez, determinó su actitud especial hacia el mundo que le rodea, él mismo y otras personas. En la cultura occidental europea en los tiempos modernos, se ha desarrollado un paradigma epistemológico que se llama racionalismo. Según este paradigma, para conocer la esencia de un fenómeno, es necesario construir un sistema de relaciones causales y relaciones entre este fenómeno y otros.

Doctor, tengo dolor de cabeza, ¿qué debo hacer? Bueno, ya sabes, necesitas averiguar la causa del dolor de cabeza, generalmente la que precedió el dolor de cabeza en el tiempo. ¿Tal vez te golpeaste? ¿Bebiste mucho ayer? Está bien, hagamos una tomografía computarizada y prescribamos el medicamento.

Según este principio de la búsqueda de las causas profundas y la explicación racional de los acontecimientos y fenómenos, no sólo la medicina opera, sino también toda la cultura occidental moderna en su conjunto. Pero hay otra tradición de entender la relación entre el mundo y el hombre, que surgió en el Este, que puede ser percibida por los occidentales modernos con tanto ridículo y temblor. En cualquier caso, no dejará a nadie indiferente.

Prueba de ello es la popularidad entre los lectores occidentales del realismo mágico en las obras del escritor japonés Haruki Murakami, cuyas obras están repletas de referencias ocultas a los cultos y tradiciones religiosos nacionales.

La relación del hombre con el mundo en la cultura japonesa en su conjunto puede describirse como irracional, porque la lógica de la razón no da ninguna explicación. Las relaciones entre el hombre y la naturaleza, así como entre el hombre y la sociedad, son mucho más sutiles y complejas y están sujetas a principios desconocidos para nosotros. Si tales principios existen, entonces tal vez se reflejan de alguna manera en la ficción y otras obras de la cultura japonesa, especialmente durante períodos de transformación cultural.

¿Qué tan bien pueden ocurrir esas transformaciones cuando dos culturas interactúan? ¿Esto conduce a una división irreparable en la cultura tradicional y un cambio paradigmático en la cultura? ¿Cómo es vivir en un momento de tal agitación cultural, y cómo lidiar con ello?

Una de las soluciones en la situación de la ruptura cultural y el cambio de paradigmas culturales es la creatividad que puede sintetizar, restaurar la armonía en la conciencia tanto del creador como del público inmerso en sus obras. ¿Cómo tiene lugar la rebelión a través de la creatividad y puede llevar a la síntesis en tiempos difíciles para la cultura, puede la creatividad de una persona ayudar a todo el pueblo y cuál es la responsabilidad del autor para él? Para responder a estas preguntas, nos dirigimos a las obras de Haruki Murakami.





Haruki Murakami es un escritor moderno nacido en Japón en 1949. La carrera de Murakami comenzó con la apertura de su bar. Escuchando y memorizando las historias de visitantes detrás del bar, se dio cuenta de que podía escribir un libro. Como él dice a sí mismo, “Me acabo de dar cuenta, eso es todo”. Después del primer éxito, Murakami dejó el país para Europa, y luego para los Estados Unidos, donde fue aún más exitoso que en casa. En Japón, es considerado escritor occidental en lugar de escritor nacional. Esto no es sorprendente, porque sólo los nombres de los personajes y los nombres de las ciudades permanecieron en japonés en sus novelas.

Sin embargo, para Occidente, la Tierra del Sol Creciente no pierde su misterio, a pesar de su occidentalización en la segunda mitad del siglo XX. Enraizada en el misticismo, siempre es un misterio para una persona de otra cultura. ¿Por qué los libros de Murakami atraen a lectores de todo el mundo? ¿Qué se puede revelar a una persona que no tiene conocimiento especial de la cultura japonesa en las obras de Murakami?

Lo primero que viene a la mente es un sensorial especial (del sensus latino – “percepción”). Por lo general, bajo sensorial se entiende una categoría que describe la percepción directa de las sensaciones, la percepción de nuestro ego.

De hecho, la forma en que las obras de Haruki Murakami a veces describen en detalle la percepción de la música, la belleza del cuerpo femenino e incluso la recepción de la comida, es increíblemente fascinante en la medida en que no se puede decir nada más que “son peculiaridades de la percepción nacional”. Por supuesto, estas permeas impregnan todos los monumentos de la cultura japonesa, desde la poesía de Basho, que Erich Fromm admiraba tanto, hasta las películas de Akira Kurasawa, para quien encontrar la pregunta correcta es mucho más importante que las acciones de los personajes de la película.

En su trabajo Tener o Ser, E. Fromm utiliza el famoso hockey de Basho para ilustrar el modelo de su relación con el mundo, que él llama “ser”. Describiendo la relación del hombre con la flor, escribe:

El poeta no tiene el deseo de arrancarlo; simplemente “mira cuidadosamente” para “ver” la flor.

Este deseo de ver y transmitir la esencia de las cosas, aunque en un acto de silencio, es bastante consistente con el espíritu de la poesía y la prosa japonesas. Las principales tareas del autor japonés incluyen, en primer lugar, la transmisión de sus sentimientos, ya sea por el sonido de una obra clásica o por la contemplación del paisaje fuera de la ventana.

Para encontrar tal descripción en las obras de Murakami, usted no necesita buscar por mucho tiempo. En el segundo capítulo del segundo libro, 1Q84, vemos el siguiente texto en las portadas:

Cada vez que "Atlanta Blues" comenzó - el sexto y último en el segundo lado del álbum - un amigo tomó Tango por algo y exigió que escuchar el solo "particularmente sensual" de Bigard apretado entre las voces y la trompeta de Armstrong.

- ¡Aquí! ¿Me oyes? Grita como un bebé primero. Ya sea de sorpresa, o de placer, o simplemente de felicidad. Y luego se convierte en un aliento alegre - y vuela a nadie sabe dónde. En algún lugar muy correcto no lo sabemos. ¡Ahí! Tan aireado, temblor solitario puede dar sólo a él y nadie más. Ni Sidney Yours, ni Jimmy Noon, ni Benny Goodman - ninguno de los virtuosos de clarinete del mundo es capaz de una sensualidad tan sofisticada.



Sin embargo, también podemos encontrar una descripción similar en las obras de la cultura francesa, por ejemplo, en Jean Paul Sartre en Nausea:

Unos segundos más y el negro cantará. Parece ineludible – tan predeterminado es esta música: nada puede interrumpirla, nada que ha venido del tiempo en que el mundo ha colapsado; se detendrá, sometiendo las leyes. Es por eso que más amo esta hermosa voz, no por su plenitud, no por su tristeza, sino por el hecho de que su apariencia fue tan larga preparada por las muchas notas que murieron por su nacimiento. Y sin embargo soy inquieto: se necesita tan poco para que el registro pare, de repente se rompe la primavera, primo Adolphus caprichoso. Qué extraño, qué tacto, que esta fortaleza es tan frágil. Nada puede interrumpirlo, y nada puede destruirlo. El último acorde se ha ido. En el silencio suave que ha ocurrido, siento con todo mi ser que algo ha pasado – algo ha pasado. Silencio... En un momento, era casi inquietante volverse tan sólido, tan espumoso. Y el flujo de música se expandió, creció como un tornado. Llenó el pasillo con su transparencia metálica, aplanando nuestro tiempo miserable contra las paredes. Estoy dentro de la música. Este es el principal cambio en mis movimientos. La ola de mi mano se convirtió en un gran tema, atrapado con el acompañamiento de la voz del negro; pensé que estaba bailando.

Tal vez no es sólo en las peculiaridades de la percepción empírica de la realidad que le rodea. Pero, entonces, ¿cuál es el secreto del misticismo especial que impregna las novelas de Haruki Murakami? Intentaremos encontrar los orígenes de la inspiración del autor en la propia cultura japonesa, que ha preservado las bases naturales que determinan el pensamiento nacional.

El Japón todavía se adhiere a su religión nacional, arraigada en un momento en que el hombre y la naturaleza estaban en armonía. El Shintoismo es una religión natural, donde el principio divino se define bastante vagamente. La palabra "Kami" en Shinto se refiere a numerosas deidades.

Así, en los comentarios a Kojiki, uno de los textos literarios más antiguos de Japón, se dice que los Kami son aves, animales, fenómenos naturales raros que inspiran asombro en el hombre. Los kami son inseparables de los objetos materiales en los que residen; todo es animado. Esta idea proviene de la cosmología, en la que el mundo no es creado, sino que nace. Los espíritus de los ancestros son venerados y después de la muerte permanecen en el mundo primero individualmente, y luego se fusionan en el Uno Kami. El difunto no rompe la conexión con los vivos hasta que se ha fusionado con el Uno Kami.

La muerte no es lo opuesto a la vida, sino parte de ella.

El mundo artístico de Haruki Murakami consta de dos niveles: el nivel ordinario, o la existencia presente, y el nivel esencial, el Kami. A primera vista, es difícil hablar de una división tan clara, pero después de leer varias novelas, una estructura interesante comienza gradualmente a emerger.

Los personajes principales de las obras se comunican principalmente a nivel intuitivo, a nivel de Kami. Podemos observar dicha comunicación en diversas obras, que van desde “Selva del Norte” y “Hunting for Sheep”, terminando con el último trabajo de tres volúmenes “1Q84”, en el que los personajes principales del banco escolar conservaron una cierta conexión mística que eventualmente los llevó a uno al otro durante su vida. La misma conexión se puede encontrar en la novela Sur de la Frontera, Oeste del Sol, e incluso la muerte no puede romperla.

El social y el natural en Shinto están en unidad. El núcleo natural está representado en tales principios de construir la realidad como “Kegare” y “Tsumi”. Kagare es la contaminación o la contaminación que el cuerpo adquiere cuando entra en contacto con la nada. Entra en el mundo de los vivos, transformándolo y destruyendolo. Tsumi es interpretado más ampliamente como algo colectivo, en vez de individual.

“Tsumi puede ocurrir como resultado de relaciones incestuosas” o bajo la influencia de las fuerzas de la naturaleza: “...el pecado ético se mezcla con el mal material, ya que todas las violaciones conducen a un desorden del orden cosmológico y traen consigo la contaminación. ”

El mundo real de los héroes de Murakami poco a poco, como Kegare se acumula, y como resultado de algún evento, warps y se convierte en caos, en el que las fuerzas del mal (Tsumi) ya dominan. En tal mundo, todo es posible. Por lo general, el punto de ruptura en sus obras es eventos sociales, como la Segunda Guerra Mundial o los levantamientos estudiantiles en Japón en 1968-1970, en los que el propio autor estaba directamente involucrado.

Pero hay caminos internos y externos para enderezar el mundo, Murakami argumenta: justicia y deber en hechos y pensamientos. En la novela “Kafka en la playa” uno de los principales motivos es la búsqueda de “piedra desde la entrada”. El héroe tiene que realizar un rito de profanación para tomar una piedra y cerrar el paso al otro mundo, restaurando el orden y el equilibrio en el mundo.

Shinto es una religión de vida y fertilidad, por lo que la actitud hacia la intimidad sexual en la cultura japonesa no tiene connotación negativa, lo que explica la abundancia de escenas explícitas en las novelas de Murakami. El héroe se da cuenta de la necesidad del rito a través de los guías entre los mundos, que pueden aparecer ante él de diferentes maneras: Coronel Sanders, un hombre con traje de oveja o una niña adolescente. Pero la intimidad física no salva del mal, sólo deja claro al lector que el mundo es arrojado al caos, es decir, marca Tsumi.





Las obras de Haruki Murakami están llenas de referencias a los monumentos culturales de la civilización europea, el autor los prescribe directamente y explícitamente, toma como base tramas mitológicas de la antigüedad, así como filosofía y literatura europeas, pero referencias a los mitos y símbolos nacionales, debido a los cuales hay un juego con significados y un diálogo de culturas, requieren descifrar.

Murakami como autor se centra principalmente en la audiencia occidental, en sus obras hay reconocimiento de marcas, música, literatura y cine, es decir, el espacio de sus novelas no difiere del europeo, pero estructuralmente revelan una cosmología y lógica completamente diferente, ajena a la conciencia europea. Hay una síntesis armoniosa de las dos culturas, pero es difícil llamarla simétrica.



Faina Ranevskaya: El hábito de vivir

El buen George Bernard te despojará de lloriquear y pereza



Tal síntesis es especialmente importante en tiempos de crisis: tanto para cada persona (porque le ayuda a encontrar verdaderas bases, valores y significados, demuestra a una persona que todo no está aún destruido), y para la cultura en su conjunto. Este es el papel soteriológico del arte en la vida humana y la sociedad.



P.S. Y recuerden, simplemente cambiando su conciencia – juntos cambiamos el mundo!

Fuente: monocler.ru/strana-chudes-haruki-murakami/