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12 Libros sobrevalorados reclamando ser intelectual
La verdad “popular no significa bien” se aplica no sólo a la música, el cine y la moda, sino también a la literatura: como regla, los más populares son libros que no brillan con la originalidad de la idea y no tienen un alto valor artístico, sino que pretenden ser intelectuales.
Libros sobrevaloradosRichard Bach Una gaviota llamada Jonathan Livingston
Mal: Debido a los patos del autor de la grandiosa, es percibido por el público de masas como un himno a la libertad espiritual, una guía a la auto-mejoración moral y una parafrase de las ideas de Nietzsche y Hegel. De hecho, es una historia náusea pretenciosa-parable, escrita en lenguaje miserable y llena de truismos que el propio Capitán Obvious envidiaría. Los diálogos en el espíritu de la película “Daredevil” están intercalados con intensos intentos de hacer que el lector se mire profundamente y encuentre allí la fuerza para nuevos logros.
Bien: La edición original de “The Seagull” es útil para aquellos que comienzan a aprender inglés y quieren dominar rápidamente la gramática más simple y la formación del tiempo: la historia se llena con frases como “Bill tiene una pelota” y “Londres es la capital de Gran Bretaña”. El esquema de construir sentencias es comprensible incluso para un niño, y su significado no puede ser pensado - todavía no existe.
Haruki Murakami The Norwegian Forest
Malo: El nombre Haruki Murakami era tan familiar a los habitantes filológicos que incluso recientemente comenzaron a considerarlo un Papa. Pero hay una novela en su obra que se distingue - porque es muy alma. “Norwegian Forest” es tal vez el ejemplo más llamativo de cómo deftly Murakami es capaz de manipular al público y parasitizar sobre temas dolorosos como el amor infeliz, la soledad, la muerte. Qué desafortunado pone el polvo en sus ojos, mencionando desconocido para la mayoría de personas autorizadas como Georges Bataille. Cuán persistentemente presiona a las asociaciones culturales más comunes: incluso si alguien no entiende la música, él todavía sabe desde la infancia que los Beatles son buenos. El bosque noruego es un crimen no contra la literatura, sino contra la humanidad.
Bien: Antes de que los bestsellers monótonos de Murakami aparecieran en librerías en Rusia, escritores de Japón, para decirlo suavemente, no particularmente popular. Gracias al lanzamiento, incluyendo Murakami, la moda para todos los japoneses en las bibliotecas de nuestros compatriotas comenzó a aparecer Mishima, Akutagawa, Oe, y algunos incluso Abe y Kawabat. Por supuesto, comprar una novela de un autor en particular no significa leerla y entenderla, pero para muchos Murakami fue el primer paso en el camino a la gran literatura japonesa.
Peter Heg. "Los niños de los cuidadores del elefante"
Malo: Peter Heg ha sido llamado el autor danés contemporáneo más talentoso. Y de hecho, para escribir una novela de espías tan aburrida, necesitas tener un talento especial: aunque la línea de detectives Hegu necesita para mostrar lo que es para los niños cuando entran en el mundo de los adultos, este tema benevolente se implementa torpemente, implausible, con muchas digresiones categóricas y no convincentes hacia temas religiosos. Está claro que Heg es un escritor comercial, y sin embargo producir una novela tan ridícula es, después de todo, irrespetuoso con el comprador. Con el mismo éxito, se puede lanzar sobre los estantes de tiendas de ropa una chaqueta cosida de un viejo monólogo Raikin. Después de leer “Niños”, quiero preguntarle a Heg: “Piensas que soy un tonto, ¿verdad?” ¿Crees que soy un pin?
Bien: Entre las colisiones de trama casual y chistes inconfusos, todavía hay vislumbres de encantadora melancolía escandinava, familiar de Smilla, así como el pensamiento de alma que cada uno de nosotros tarde o temprano abre una puerta a través de la cual usted puede salir de la prisión de sus propios miedos.
Libros de adolescentes amados por lectores adultosAntoine de Saint-Exupery "El pequeño príncipe".
Malo: En general, no es sorprendente que la gloriosa ociosidad escrita por el autor, cuya moral suscita algunas dudas (un humanista que voluntariamente fue a la guerra), revuelva las mentes de damas impresionables: hay una hermosa sangre noble, una rosa, e incluso un zorro. Otra cosa es que alrededor de los mismos componentes pueden presumir de un tercio de los cuentos de hadas de los pueblos del mundo, pero por alguna razón no se hacen objetos de adoración. Aparentemente, simplemente carecen de la dispersión de los aforismos con los que la prudente Exupery relleno El pequeño príncipe: sin él, difícilmente habríamos pensado que todos los adultos eran niños una vez, y tener un amigo fiel es un muy buen bono.
Bien: “El pequeño príncipe” es un cuento de hadas literarias conmovedor e instructivo que debe leerse a un preescolar antes de darle un hámster: al final, el teorema de Pitágoras o el imperativo categórico de Kant difícilmente será útil para ella en la vida, pero la verdad obsoleta “somos responsables de aquellos que han sido domesticados” tendrá que volver una y otra vez.
En el frente occidental sin cambio
Malo: Buena literatura de aventura para niños y jóvenes, disfrazada como un manifiesto venenoso contra la guerra – de hecho, el mismo “Vasek Trubachev y sus camaradas”, escrito en tonos más oscuros, relleno de fea filosofía del hogar y envuelto en un toque de muerte romántica por nada. A pesar de la presencia en el texto de las extremidades rotas, los soldados cazados y los argumentos sobre la futilidad de la vida, la magia de “On the Western Front” disipa instantáneamente, sólo tiene que leer cuidadosamente cualquier libro no superficial sobre la guerra – “Survive to Dawn” Bykov, “Desde aquí a la eternidad” Jones, y al menos “Slaughterhouse número cinco” Vonnegut. Sin embargo, la escasez de lenguaje y la banalidad de las ideas de Remarque deben captar el ojo de un lector que se ha graduado de la edad escolar sin estos trucos.
Bien: la Segunda Guerra Mundial era tan similar a una película de terror de seis años que casi oscureció por completo a la Primera. Pero también mató a cientos de miles: la batalla de Verdun solo reclamó alrededor de un millón de vidas. “En el frente occidental sin cambio” es un monumento a esa guerra olvidada, y Remarque debe ser clasificado más que como escritor, pero como guardián de la historia.
Herman Hesse Steppe Wolf.
Malo: Por supuesto, los experimentos de Harry Haller con drogas y su estrecha interacción con las mujeres no le permiten poner Steppe Wolf en el mismo estante con Moomin Trolls y Chicken Ryaba, pero en el corazón de este libro es ficción adolescente, saboreado con metafísica frágil. Vonnegut señaló a principios de la década de 1970 que las filas de fanáticos de Steppenwolf consisten principalmente en hombres frescos tímidos, encerrados en una habitación llena y muriendo de anhelo para mamá y papá: atormentados por nostalgia infantil, Harry Haller les recuerda a sí mismos, por nada que les convenga como padres, si no abuelos. Así que amar al Lobo de la Estepa a los 18 no es vergonzoso, pero presumir de este amor a los 30 es al menos ridículo.
Bien: Las novelas generosas para adolescentes son una rareza, por lo que Herman Hesse todavía hizo un trabajo importante: “Steppe Wolf” deja claro que para el lector el proceso de comunicación con el libro debe asociarse no sólo con seguir los giros y giros de la trama, sino también con encontrar respuestas en su cabeza a las preguntas que el autor hace. La puerta se abrió a Harry Haller en el otro mundo, porque un joven reflexivo solitario puede ser la puerta de la literatura clásica.
Libros mediocres que rebasaron los éxitos literarios de los autores
Bad: Para el derecho a ser considerado como la novela más destacada de John Fowles con “Los Magos” no lucha el refinado, almaioso “Mujer del Teniente Francés”, no repleto con el material histórico más curioso “Daniel Martin” y ni siquiera “Mantissa” – el intento original del escritor para producir un análisis literario de su propia manera creativa – y “Coléctor” – un thriller psicológico en el que las habilidades brillantes de su fino Sin embargo, a pesar de los esfuerzos de Fowles para jugar en el campo de Hitchcock, para inspirar el horror en el "Collector" puede, quizás, sólo el hecho de que Frederick Clegg habla exactamente como Holden Caulfield. El resto es como un clásico: aterrador, no aterrador.
Bien: Los Fowles siempre pecaron con palabras verbosas y se inclinaron a obras voluminosas, en las que el pensamiento del autor se extiende a lo largo del árbol de composición. En algún momento, literalmente cada uno de sus libros comienza inevitablemente a causar somnolencia. Y en general, pocos textos en la literatura mundial pueden compararse con la densidad de aburrido con el Worm. El “collector” en este sentido es una feliz excepción: una prosa compacta y rica, casi desprovista del típico bullying intelectual del lector.
Mikhail Bulgakov "El Maestro y Margarita".
Malo: El perfido intento de socavar todos los ideales soviéticos en una fila (la narración bíblica en oposición al ateísmo proclamado - oh, oh!; demoníaco - oh, oh!; crítica de las autoridades - da!) en un examen más cercano resulta ser vulgar, según Limonov, ficción, que se ha convertido para el lector de masas un paso en el mundo de los intelectuales y un símbolo del elitismo - por supuesto, falso. Si omites el acogedor retrato de Moscú de los años 30, hay una línea de amor al estilo de novelas sentimentales, un misticismo inflamable, aforismo deliberado, historicismo a nivel de un libro de texto para el octavo grado, imágenes de carteles y personajes de cartón, cada uno de los cuales podría ser interpretado por Sergey Bezrukov.
Bien: Es difícil creer que un autor tan sensible y observante como Bulgakov simplemente tomó y escribió accidentalmente un mal libro. El objetivo principal de la mayoría de sus obras es denunciar la vulgaridad, el fisionismo, la complacencia: es perseguido por “Corazón de un Perro”, “Ivan Vasilyevich”, y “Novel teatral”. Hay una sospecha de que, agradeciendo deliberadamente al laico “Maestro y Margarita” y haciendo que se ría de manera escarnética de Sokov y Bengal, Buglakov realmente quería exclamar: “¿De qué te ríes?” ¿Te ríes de ti mismo?
"Mujeres"
Bukowski
Malo: Un emocionante pórtico porno, en el que Dios y cunnilingus se encuentran en la misma página, y el héroe autobiográfico sólo hace que se asuste, vomita y monitorea su erección. Gracias a "Mujeres" y el propio Bukowski es percibido por el público como una especie de sociópata de hochmach preocupado con una cara asustada. Hay una cantidad justa de verdad para esto, por supuesto. Y en general, la popularidad de las novelas especiadas de Bukowski es bastante lógica: incluso si usted puede y el amor para leer, el sexo todavía le interesa más que cualquier otra cosa. Pero pocas personas saben que la línea poética en “Mujeres” apareció por una razón, y Bukowski es sobre todo un poeta brillante: exacto, enojado, aterradormente honesto – y al mismo tiempo temblante, sensible, lírico. La figura es verdaderamente escala cósmica, muy lejos del habitual “hombre viejo sucio”.
Después de todo, “Mujeres” es un libro muy divertido y amable sobre el hecho de que las mujeres son malas: en la cama con ellas, por supuesto, mucho más interesante que sin ellas, pero fuera de ella causan demasiados problemas. Prosa masculina fuerte y recta, similar a una conversación “para la vida” con un inteligente, pero muy bebido y un pequeño interlocutor perdido. Y el talento de Bukowski como poeta hace su camino aquí y allá: por ejemplo, las últimas líneas de “Mujeres” son poesía pura.
Obras maestras cuya reputación ha sufrido el amor popularOscar Wilde. "Portrait of Dorian Gray"
Bien: Un tratado filosófico vestido en forma de novela de crianza con un sesgo fantástico y un ligero sabor homoerótico. Y el retrato mismo, y la personalidad no demasiado atractiva de Dorian, y el hermoso llorón de Basil, e incluso las famosas paradojas de Lord Henry - sólo el entorno obsesivo: en "Portrait" Wilde postula sus puntos de vista estéticos, explica cómo el arte se relaciona con la vida real y ofrece un análisis cultural de la realidad basado en material ficticio. La carga semántica clave no está en el texto de la novela, sino en el prólogo, con la ayuda de la cual Wilde, entre otras cosas, inicia el juego más interesante de “la evidencia del autor de que constantemente se contradice a sí mismo. ”
Malo: Ay, Wilde no se molestó en asegurarse de que todo lo anterior fuera comprensible para los mortales comunes, y además, él fue demasiado llevado por el montón de belleza y retorcidos trama. Como resultado, la mayoría de los lectores toman del “Portrait” sólo la idea vulgar: dicen, el atractivo físico no siempre es directamente proporcional a la bondad, la lealtad, la compasión y otras cualidades espirituales hermosas. Es difícil discutir con esto, pero es imposible ver cómo el truismo genera discusiones de varias páginas en foros.
Truman Capote. "Desayuno en Tiffany's."
Bien: Elegante y conmovedora historia, impregnada de la característica del místico cotidiano de Capote y llena de tierna simpatía por los vagabundos eternos, buscando enchufar un agujero en el torbellino corazón de pasiones superficiales. Una cadena de personajes excéntricos, pero infinitamente encantadores liderados por Holly Golightly - chicas sin edad, vistas claras y un determinado lugar de residencia. Es una parábola irónica que las personas a menudo confunden los conceptos de “felicidad” y “pleasure” y se dan cuenta demasiado tarde de que la oportunidad de acariciar a un gato callejero rojo puede ser más cara que todos los diamantes en el mundo.
Malo: El nombre de la famosa marca de joyería en el título de la historia es sólo un símbolo de los falsos valores de la juventud estadounidense en la década de 1950. Sin embargo, en la llamada leona secular, funciona impecablemente, y la encarnación en pantalla de Holly Golightly realizada por Audrey Hepburn jugó un papel. “Breakfast at Tiffany’s” se ha convertido en un libro favorito de mujeres de la revista Tatler, y Holly Golightly se ha convertido en una especie de chica ideal: aparentemente de moda y conmovedora, pero no desprovista de “mundo interior rico”. Casi Edie Sedgwick, pero sin millones de papá. Cierto, bajo el toque de astucia falsa sabiduría Holly esconde una profunda tragedia personal, y el destino de Sedgwick era muy deplorable, pero a quién le importa ahora.
Lolita Nabokov
Bien: Para cerrar los ojos a las circunstancias picuadas en las que los héroes de Lolita se encontraron, incluso el lector más iluminado no será capaz de hacerlo. Pero no toma siete pulgadas para darse cuenta de que Nabokov escribió un gran libro sobre el amor y las formas extrañas y aterradoras que a veces toma. Contiene un encaje encantador de metáforas, alusiones y punterías; otra refracción inesperada del tema más importante de la dureza para el autor; multicapa - y al mismo tiempo luz, fluido, texto armonioso; humor áspero, pero extremadamente preciso; finalmente, una manifestación viva del don de Nabokov para vestir en palabras lo que no es habitual decir.
Malo: Sea lo que sea, la trama de Lolita se basa en la historia de cómo un anciano deseaba una adolescente. Incluso en la década de 1950, cuando el público estaba empezando a mostrar abiertamente interés en temas tabú, la fama escandalosa estaba por delante de la novela. Hasta el día de hoy, Lolita suele leerse por primera vez en secreto de padres de 14 a 15 años, buscando y encontrando en ella detalles exclusivamente obscenos y, habiendo recibido su dosis de emoción vergonzosa, nunca vuelvan al libro de nuevo. Sin embargo, las impresiones de la pubertad son tan fuertes que la imagen de la ninfeta demoníaca de Nabokov penetra en hentai y clips del cantante Alsu.
P.S. Y recuerden, simplemente cambiando nuestro consumo – juntos cambiamos el mundo!
Fuente: theoryandpractice.ru
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