5 Нариси до ретонічної дійсності

浜у 涓 蹇

5 Нариси до ретонічної дійсності: Бродський на Бордомі, Оздоровчі на смартість і емерсон на Самохід

Традиція есеїзму, насамперед, рухливість асоціацій, встановлення інтимної відвертості та колорівноважної інтонації. Це як наукова стаття, так і літературний есе, і філософський трактат. T&P вибрав 5 важливих творів цього жанру, які зробили нас різними.



"Прайс Бордом" Промова Бродського до випускників Дармутського коледжу мало нагадує урочисту майстерність в дусі перебування голодного, Stay Foolish. Тексти пісень, а це означає: Текстові реекції довге, неправильне та іноді навіть чуйні загублені роки.

Бродський пояснює, що боредом є головним атрибутом історії людини, що механічне повторення, при цьому шкідливе для мистецтва, одночасно є основним інструментом еволюції та розвитку чистоматеріального світу. Особливі рецепти для бродіння Бродського не дають, але пояснює характер супутніх симптомів і попереджає проти основних пасток встановити її.

Для всієї сумної дратівливості, з якою написано мова, головне в ній щирість. «Праїз стипендії» – це повсякденне життя Бродського поета, це його творчий шлях і не схожий на повсякденне життя кам’янистого життя; і якщо є що-небудь в тексті, намагаючись запевнити, що творча природа – це свято, яке завжди з вами.

«Ні науки, ні люди, які пропонують вам курси мудрості. На краще, вони можуть ввести вас до боредом, зловивши його. Але що таке випадковий контакт у порівнянні з невиліковним захворюванням? Найгірший монотонний тамур, що надходить з пульпіту, або пов'язаний з величним підручником, нічого не в порівнянні з психологом Сахарою, яка починається прямо в спальні і натискає горизонт.


«Досвід і Розуміння» Оздоровчий есе присвячений феномену «оригіналів», які порошують кінець XIX століття: вони, відповідно до свердловин, були знання в усіх питаннях, мали власний погляд на будь-яку проблему, а головне – жартувати про все у світі з привидним відтінком. За словами свердловин, твори мистецтва «смарт» – нічого, але розміщені в кадрі найкращої чіткості.

Після відображення, хто щасливий з такими жартами (і приходь до висновку, що ніхто не), набори свердловин про збільшення - про долю держав і тих, хто стоїть на їх голові. «Я запевняю тебе, що раціонал є протилежним. Британська імперія, як Римська імперія, була створена ідіотами. І можливо, що смарт люди знищать нас, написує свердловини, а потім в одному пункті пояснюється поклонінням великого мистецтва з можливістю уникнути такої самопізності, прояв яких є тяжкість.

Наїв Веллс вірив, що наприкінці XIX століття – останній біженець «розуміння», але як історія показана, ніжність з його «здатністю бути щедрим і банальним» збереглася в історії, що дає можливість стати свідком найвищого прояву людського духу.

«Запобігає епоху тяжкості переживає її останнє цвітіння. Люди давно мріяли про мир. Незабаром буде прагнути звичайна людина, як затінений кут на сультриці землі. Ординар стане новим генієм. А потім, кругла і сонна література, література великого призначення і великої форми, повноцінна і спокійна, підніметься.

"Селф-довіра". Щоб зрозуміти, де ноги сучасних екоактивистів ростуть у всьому їх різноманітності (від китло виступає тим, хто, навпаки, поширене почуття, сортувати сміття на кухні), просто читати колекцію есе «Натюрморт». Тим не менш, сприймати його в чистому матеріалі, не варто: це, як ніхто інший, намагається зрозуміти, що людський розум, а точніше навіть свідомість.

Учитель (і пізніше його садівник) Генрі Торо, після читання творів його ментора, став фактично першим еко-сеттлером, який буде жити в лісах. У сенсі, його дія висловлює, що людська реальність є дефектною, перш за все, тому що люди самі відмовляються від власної природи. Для Emerson також важливо визначити саму концепцію людської природи - не звичаї, яка переважалася над людиною протягом усього життя, але підсвідоме бажання до краси, що веде через загустки звичаїв і знебоїв.

Людина – це страшна істота, завжди оправляючи себе, він більше не хоче сказати “Я думаю,” і “Я впевнений,” але приховує себе під владою деяких святих або відомих шавлія. Він повинен бути сором'язливим, щоб побачити проростання трави або троянди в квітці. Ці троянди, що ростуть під вікном, не виправжують своє існування, або тим, що були троянди тут перед ними, або тим, що є більш красиві зразки; вони те, що вони, сьогодні живуть і живуть з Богом.


Традиція та індивідуальний талант У ключовому есе з Призначення Поетрі Еліот відображає на двох складових поезії: авторське особисте почуття приношення його особистості до роботи, а літературна традиція, в якій автор існує. Ключова ідея есеу, якщо ви намагаєтеся вичавити її в рамках однієї незручної фрази, є про значення емоції, яка виникає всередині роботи (тобто за даними Еліот, є результатом спроби автора вийти з того, що він відчувається в своїй звичній реальності).

Геніус «Традиція...» полягає в тому, що, якби тільки поетична творчість, Еліот охоплює всю літературу, і якщо ви думаєте про це, то все мистецтво. І в майстерно просте визначення різниці між хорошими і поганими поетами, які складаються в свідомому або несвідомому підході до створення: хороший поет, Еліот вірить, воліє свідомість як більш тонка сфера.

«Не поет, ні художника, що представляє свою мистецьку форму, взяту себе, вичерпує його зміст. Його значення – оцінка ставлення до поетів та митців минулого. Не можна оцінити тільки одну з них, необхідно, заради контрастності і порівняння, розглянути її в порівнянні з попередниками. Я вважаю це як принцип естетичності, не просто історичний, критик.


Робота мистецтва в епоху технічної репродутації У невеликій кількості сторінок, есе Бенджаміна піднімає всі важливі питання про мистецтво «то» та «нині». Як сприймати мистецтво в цілому. Як це сприйняття змінилося протягом століть. Про те, що фотографія є артом і як ідея мистецтва в цілому змінилася з приходом фотографії. Як оцінити неординарну «технічну відтворюваність» в контексті значення індивідуальної роботи.

Бенджамін не має відповіді, як це, але спосіб він вирішив пояснити його положення досить eloquently замінювати для всіх довгих причин, які можуть виникнути, він взяв на себе труднощі відповісти. По-великим, для того, щоб зрозуміти збиток авторських почуттів, досить прочитати єдиний вирок з есе кілька разів поспіль: «Постанова реальності на масах і масах на реальності – це процес, вплив якого на мислення і сприйняття безмежно. й

«Подивний ріст наших технічних можливостей, гнучкість і точність, які придбали, припустимо, що древня галузь краси пройде глибокі зміни в найближчому майбутньому. Варто підготуватися до того, що такі суттєві нововведення перетворять всю техніку мистецтва, тим самим впливаючи на процес творчості і, можливо, навіть не дивно змінять сам концепт мистецтва.

Видання

Джерело: теоріяandpractice.ru