Читать дальше →

В Бостоне уже 20 лет существует музей, в котором собраны самые ужасные картины горе-художников.В 1993 году антиквар Скотт Уилсон, прогуливаясь по улицам Бостона, заметил в мусорном контейнере картину. Она была настолько плохо нарисована, что, по мнению Скотта, должна была висеть в музее. Только не изобразительного и не современного искусства, а в Музее плохого искусства. Но такого не существовало, поэтому антиквар решил создать его сам.

Так появился Музей плохого искусства, в котором сначала был всего один экспонат, а выставка проходила в доме друга Скотта.

«Практически в каждом городе мира есть музей, посвященный лучшим произведениям искусства, а наш — единственный в своем роде, посвященный сбору и экспонированию худших работ», — говорит сооснователь и друг Скотта Джерри Райли.

Сейчас музей имеет три выставочных зала, около 600 экспонатов и 8000 посетителей в год. Сайт представляет фотографии некоторых картин с оригинальными названиями от их авторов.





«Люси в небесах с цветами»

Та самая первая картина в музее, которую Скотт Уилсон достал из мусорного контейнера.



Мона-Лиза. Межполовая интерпретация Да Винчи

Из 20 заявок, каждый месяц поступающих на рассмотрение «редколегии», отбирается только пять. Картины не должны быть нарисованы специально для того, чтобы попасть в музей, в таких работах отсутствует душа, говорят создатели.

Экспонаты музея от транссексуальной Моны Лизы до обнаженной женщины, почесывающей свои подмышки, — безусловно, плохи, но среди тонн других ужасных работ их выделяет оригинальность, нескучность сюжета, мысль, которую они доносят до зрителя.





Мадонна с ребенком (слева); Вдохновение (справа)

Паулина отдыхает

Провокационно: обнаженная женщина, почесывающая подмышки (слева); Две обнаженные девушки, играющие с самолетом и дирижаблем (справа)

Платье японки слетело с ее катастрофичной части тела после того, как она чихнула

Женщину в бикини абсолютно не волнуют пожирающие ее языки пламени

Демоны Джины (слева); Автопортрет (справа)





Мартовское безумие (слева); Секреты Анны, живущие под лестницей (справа)





Два влюбленных дерева (слева); Сад в коралловых рифах (справа)



Ветреный день



Портрет невинности: молодая девушка в белом платье и соломенной шляпе собирает ромашки в поле



Закат на берегу



Семейный портрет: мать и дочь





Блондинка на синем фоне (слева); Эйлин (справа)

Акробат





Улыбающаяся женщина (слева); Портрет Джоанн Кроуфурд (справа)



Все проходит

Я не понимаю современное искусство

Вы унылое говно, а не современный художник

via www.adme.ru/articles/vy-unyloe-govno-a-ne-sovremennyj-hudozhnik-428605/

Кадры, которые не претендуют на выигрыш фотопремий. Они сделаны обычными людьми. На самые простые фотоаппараты. Но трогают до глубины души.Когда журналист американского еженедельного спортивного журнала «Sport Illustrated» Ричард Дейч задал в своём Твиттере вопрос: «У кого из вас есть фотографии, на которых запечатлено лучшее, что с вами случалось в жизни?», на него обрушился шквал откликов. Ричард получил сотни самых разных фотографий с подписями.

Сайт выбрал для вас самые лучшие фотографии, на которых запечатлены незабываемые моменты из жизни простых людей.






Читать дальше →

Школьники, настоящие и бывшие, с удовольствием выкладывают в сеть перлы учительских замечаний. А Сайт собрал самые крутые из них в одном материале.




Читать дальше →

«Сейчас происходит кризис человеческих ресурсов»: Кен Робинсон о поисках себя и правильном выборе.Сэр Кен Робинсон — специалист в области инноваций, креативности и человеческих ресурсов, консультант правительств и ведущих мировых культурных мероприятий. Посвящен в рыцари в 2003 году за заслуги в развитии образования и искусства. В своем выступлении в The School of Life лондонского Конвэй-холла, старейшего из существующих обществ свободной мысли, Робинсон доказывает, что причина наших ошибок — не в завышенных, а наоборот, в слишком низких ожиданиях.

Сайт предлагает вам прочитать переведенную статью, которая объясняет, почему стоит заниматься только любимым делом.

— Несколько лет назад мы с моей женой Терри были на замечательном мероприятии под названием Ванкуверский саммит мира. На нем присутствовало около трех тысяч людей, и он был организован центром Далай-Ламы в Ванкувере. Я должен был модерировать вступительную часть. Участники конференции были очень интересные. Там был, например, Мэтью Рикар — французский биолог, который стал тибетским монахом. Его отец был философом, и Мэтью рассказывал, что в их дом постоянно приходили все эти люди, пока он был ребенком — у них в гостях бывали Сэмюэл Беккет и Альбер Камю. Сливки французского интеллектуального общества ужинали у них. Заходили Жан-Поль Сартр и Симона де Бовуар. Они были в центре французского интеллектуального дискурса, и Мэтью приглашали за стол вместе со всеми. Но что-то во всем этом его не устраивало до тех пор, пока он не увидел новостной репортаж о тибетских монахах, которые приехали в Париж. Мэтью заметил, что они выглядели невероятно счастливыми. Словно ты видишь пророков, пришедших из древних времен. Их одежды, все в их облике буквально излучало ощущение счастья.

Быть на своем месте — не значит быть успешным с коммерческой точки зрения. Но это гарантирует вам духовное удовлетворение Все эти интеллектуалы, приходившие к ним в гости, передовые умы европейской традиции выглядели полностью сраженными неуверенностью и сомнениями. Они провозглашали множество принципов хорошей жизни, но Мэтью это все как-то не очень убеждало. Так что он отправился в Тибет и присоединился к монастырю. К настоящему времени он провел там 30 лет и входит в круг приближенных к Далай-Ламе. Он проводил детальное исследование медитации на уровне центральной нервной системы, и результаты его наблюдений, вообще-то, очень интересны с научной точки зрения. Так вот, Мэтью Рикар на сегодняшний день официально признан самым счастливым человеком на Земле. Правда, это же, наверное, тяжкий груз — с социальной точки зрения. Нигде нельзя показаться с несчастным видом. Каждый раз, выходя на улицу, ты обязан улыбаться, мол, все так круто.

На той конференции мне нужно было вести дискуссию и представлять участников. Первой же проблемой, с которой я столкнулся, стал вопрос о том, как представить Далай-Ламу. А потом я понял — вообще-то мне не нужно о нем ничего говорить. Это же практически имя нарицательное.

Далай-Лама сказал много замечательных вещей. Например, кто-то задал ему вопрос: «Применительно к вам употреблялось слово „святость“, что вы об этом думаете?» Он задумался и думал целую минуту. Затем он наклонился вперед, и мысленно мы все, 2 тысячи человек, тоже подались вперед, думая: «Сейчас будет что-нибудь невероятное. Это же Далай-Лама. Вопрос прозвучал, он долго молчал, сейчас мы услышим сенсацию». И тут он ответил: «Я не знаю». Мы были ошеломлены. Что значит ты «не знаешь»? Ты — Далай-Лама. Это мы не знаем. А ты должен знать. Красота этого момента, однако, заключалась в том, что это был миг допущения — для всей аудитории. Потому что смысл сказанного, который он расшифровал чуть позже, заключался в том, что он не знает, потому что он не думал об этом прежде. Понимаете, он думал о многом, но не об этом.



© Dalailamacenter. Экхарт Толле, 14 Далай-Лама и Кен Робинсон на Ванкуверском саммите мира.

И мне кажется, что это просто замечательно — этот ответ «я не знаю». В нашей культуре не знать — значит провиниться перед обществом. Не так ли? Люди постоянно притворяются, что они знают о куче всего, в действительности не имея об этом ни малейшего понятия. Потому что худшее, что можно сделать в европейской традиции — это показать, что ты не в курсе, что у тебя нет своего мнения. Новостные сводки питают это убеждение, они дают нам мнения в кредит, точно банк.

Далай-Лама просто считает, что родиться — это уже чудо, и большой вопрос состоит в том, что вы будете делать с вашей жизнью теперь, когда она у вас есть. Что — потратить ее впустую? Или сделать с ней что-то интересное? Что-то, что важно — для вас, по крайней мере? Так вот, что поражает меня уже очень долгое время: очень, очень многие проводят всю жизнь, занимаясь вещами, до которых им на самом деле нет ни малейшего дела. Они просто стараются всеми силами пережить рабочую неделю, они пытаются перетерпеть в ожидании выходных и не чувствуют никакого удовлетворения от проделанной работы, в лучшем случае — относятся к своему делу с терпимостью, в худшем — без нее.

Большинство людей не представляет себе, на что они способны, не знают, в чем на самом деле состоят их таланты, каковы их возможности. И многие потому заключают, что у них вообще нет никаких талантов

С моей точки зрения, сейчас происходит кризис человеческих ресурсов. Под этим понимаю серьезную проблему — большинство людей не представляет себе, на что они способны, не знают, в чем на самом деле состоят их таланты, каковы их возможности. И многие поэтому заключают, что у них вообще нет никаких талантов. Мое же глубочайшее убеждение состоит в том, что мы все рождены с талантами и способностями. Если вы человек, это у вас в крови. Я убежден, что наиболее важное отличие человеческого существа от всех прочих — это сила воображения.

Вы знаете, если у вас есть собака, что интеллектуально они не особо меняются, не так ли? Вы не заглядываете к собакам на огонек — посмотреть, что у них там нового. Что там у вас произошло? Чего теперь поделываете? Да все то же самое. У нас есть прошлое. У людей всегда что-то происходит, ничего не стоит на месте. Это происходит, потому что помимо воображения у нас есть его прямое следствие — креативность, которую мы используем для того, чтобы создавать что-то новое. И мы рождаемся с этим так же, как мы рождаемся с членораздельной речью и способностью к мыслительному процессу. Разница состоит в том, что одни открывают у себя какие-нибудь способности, а другие — нет. Поэтому последние часто приходят к выводу, что у них этих способностей нет. Я также часто встречаю людей, которые совершенно точно нашли свое призвание, врожденные таланты. Они любят то, что делают, и их жизнь напрямую связана с этим. Они делают то, к чему у них есть природная предрасположенность, понимаете — они знают, как это делать.

Я писал в своей книге про мужчину по имени Теренс Тао, и я говорил о нем, потому что он на редкость талантлив в области, в которой я сам совершенно ничего не понимаю — в математике. Теренс математик, он работает в UCLA в Лос-Анджелесе. Теренс научился читать в возрасте трех лет, смотря «Улицу Сезам» — поэтому у него немного странный акцент. В четыре он мог делать в уме вычисления с двухзначными числами, чего я лично не могу делать до сих пор. В возрасте восьми лет он написал тест на уровне выпускного экзамена в колледже и получил за него балл в 90 процентов. В 14 лет он защитил докторскую по абстрактной математике. В 30 лет он получил Филдсовскую премию, которая является эквивалентом Нобелевской премии в мире математики. Короче говоря, всем этим я хочу сказать одно — Теренс понимает в математике. У него к ней природная предрасположенность.

Один из главных признаков того, что вы на своем месте, состоит в том, что ваше ощущение времени меняется

Еще я включил в книгу женщину по имени Эва Лауренс, с которой познакомился в самолете. Я спросил ее, чем она занимается, и она ответила: «профессиональная игра в бильярд». Почитайте о ней — Эва Лауренс по прозвищу Striking Viking (Разящий Викинг). Она из маленького городка к северу от Стокгольма. Когда ей было лет двенадцать, она пошла с братом в этот городок с разными развлечениями, и там они зашли в бильярдную. Когда они вошли, она застыла в дверях, не веря своим глазам. Я спросил, что же она такое увидела. Эва сказала: «Это была волшебная пещера Алладина — что-то фантастическое. Темная комната с кругами зеленого света и людьми, склоняющимися над столами. Как будто церковь. А этот звук ударяющихся друг о друга шаров! Их яркие цвета на зеленой ткани. Это было так захватывающе».

В результате она стала чемпионом в местном соревновании, а затем она приняла участие в других чемпионатах. Она стала чемпионом в национальном чемпионате Швеции, приняла участие в европейских чемпионатах и победила в них тоже. После этого она основала первую в мире Женскую бильярдную лигу, которая теперь существует на международном уровне. Она устраивает соревнования, проводит мастер-классы, написала книгу и регулярно появляется на телевидении. Она это все обожает. И она сказала мне: «Когда я подхожу к бильярдному столу, я по-прежнему не могу сказать после, была я у него двадцать минут или три часа. В этот момент я теряю чувство времени. И что самое интересное, я терпеть не могла геометрию, когда училась в школе. Но бильярд — это геометрия в действии. Когда шар движется по поверхности стола, вы видите все новые углы и фигуры. Я теперь использую бильярд для того, чтобы научить детей геометрии — дисциплине, которая мне самой так не нравилась».

Так вот, один из главных признаков того, что вы на своем месте, состоит в том, что ваше ощущение времени меняется. Знаете, как это, — когда вы делаете что-нибудь, к чему у вас не лежит душа, пять минут кажутся часом. Когда вы получаете удовольствие от того, что делаете, час кажется пятью минутами. Одна важная составляющая — умение, другая — страсть. Недостаточно хорошо делать какое-то дело для того, чтобы быть на своем месте. Я знаю множество людей, которые настоящие профессионалы в том, чем они занимаются, но они не любят то, что делают.

Я убежден, что если вы на своем месте, занимаетесь тем, чем хотите заниматься, к чему лежит ваша душа, то это занятие никогда не будет вас опустошать и утомлять, а напротив, наполнять энергией, стимулировать. Когда я говорю о кризисе человеческих ресурсов, мне кажется, что он происходит в основном потому, что множество людей отвергло те способности, которые у них есть. Я знаю множество людей, которым выпал шанс проявить свои врожденные таланты, и так они поняли свою цель в жизни. Другим помогли те, кто разглядели в них талант до того, как они заметили его сами.

Почти в каждой истории есть кто-нибудь, кто помог и поддержал человека. Последний пример, который я хочу привести, — парень по имени Барт Коннер. Когда Барту было шесть, он обнаружил, что может ходить на руках так же ловко, как и на ногах. Понятия не имею, как он это обнаружил, но было дело. Он сказал позже, что пользы от этого умения особой не было, но популярность он снискал. Каждый раз во время вечеринки, когда беседа замирала, кто-нибудь говорил ему: «Барт, а покажи—ка этот номер на руках», и разговор сразу же возобновлялся. Хождение на руках было просто «трюком Барта» для домашних вечеринок. Но мама Барта, когда ему исполнилось 8, устроила его в местный гимнастический центр. Он говорил после: «Я никогда не забуду то чувство, которое испытал, когда вошел в спортивный зал. Это было что-то среднее между гротом Санта-Клауса и Диснейлендом. Это было одурманивающее чувство». Я спросил его, почему. Он ответил: «Ну, там были мячи, трамплины, канаты, маты». Послушайте, вот вы разве так себя чувствуете, когда входите в спорт-зал? Мне кажется, далеко не все.

Он начал ходить туда, и вскоре уже проводил там каждый день, потому что ему это нравилось. Десять лет спустя он ступил на мат Олимпийских игр, для того чтобы представить на них Америку. Он стал самым успешным гимнастом в американской истории. Сейчас он живет в Норманне, штат Оклахома и женат на Наде Команечи. Вы ее помните? Первая золотая медалистка в женской гимнастике. У них есть сын, прекрасный мальчишка, по имени Дилан — в честь Боба Дилана. У него и Нади есть собственный гимнастический центр, и они оба ведущие гимнасты Олимпийского движения.



Так вот, два слова обо всей этой истории. Во-первых, мама Барта могла ему сказать еще в детстве: «Слушай, перестань ходить на руках. Мы поняли, что ты это можешь, а теперь забудь и делай домашнее задание». Но она этого не сделала, она его поощрила, и поэтому он зажил такой невероятной жизнью. Однако здесь следует «во-вторых». Хотя она поддержала его, она не знала о том пути, который ему предстоит пройти. Она не могла этого предсказать. Потому что жизнь не линейна. Я уверен, что мама Барта не думала: «Окей, вот Барт, ему шесть, он может стоять на руках, а в Румынии есть эта девочка, а вот тут у меня альбом Боба Дилана». Это все случилось естественным путем. И то, что мы сами создаем наши жизни, — именно создаем — это величайшее благо человеческого бытия. Мы не обязаны следовать какому-то одному однажды заданному курсу, мы можем его менять, не только творить, но и переделывать. И более вероятно, что мы займемся этой перекройкой в том случае, если найдем для себя что-то, что дает нам удовлетворение и приносит радость. Потому что на самом деле, единственное, что имеет значение, — это энергия.

Я убежден, очень много людей неспособны обнаружить свои таланты: система расставляет свои приоритеты, она поощряет одни таланты и маргинализирует большинство других. И получается, что если вы чего-то не умеете, например, у вас плохо с математикой, про вас думают, что у вас плохо со всем и вы ничего не умеете. И поэтому нужно бороться с этой образовательной системой. То же и с рабочими местами. Но начинать надо, конечно, с самих себя.

Ключевая фраза Ванкуверского саммита, сказанная Далай-Ламой, заключается в том, что вы не можете бороться за мир во всем мире, если вы сердиты. Но самое главное, мне кажется, можно резюмировать словами Карла Густава Юнга: «Я не то, что со мной случилось, я — то, чем я решил стать». То же самое сказал Джордж Келли: «Никто не должен быть жертвой собственной биографии». И если Юнг утверждал, что мы — то, чем мы решили стать, то он имел в виду, что перед нами много вариантов выбора, и мы должны сделать все, чтобы изучить их все и сделать правильный.

Перевод: Теории и практики

via theoryandpractice.ru/posts/5441-seychas-proiskhodit-krizis-chelovecheskikh-resursov-ken-robinson-o-poiskakh-sebya-i-pravilnom-vybore

Читать дальше →

2 сентября в сердце пустыни Невада завершился ежегодный арт-фестиваль Burning man.Представьте себе — на восемь дней участники грандиозной тусовки освобождаются от повседневной рутины, чтобы попасть в сказку. Целый год они готовятся стать теми, кем быть только мечтают — невероятными персонажами, яркими фриками, участвующими каждый в своем, а также во всеобщем хитросплетении перфоманса… в этом городе возможно все, здесь смеcь музыки, танцев, безумства и экстравагантности, множество танцполов, веселых диджеев, огромное количество самых невероятных арт-объектов и ярких идей… И все это фестиваль Burning Man! Чтобы передать вам атмосферу этого необыкновенного действа, Сайт выбрал самые яркие фотографии фестиваля разных лет.

Фантасмагория проходит в последнюю неделю августа, до празднования Дня Труда в Соединенных Штатах. Свое название мероприятие получило из-за традиции сожжения огромного деревянного изваяния в виде человека.



Burning Man 2011.

Все началось в 1986 году. Фестиваль, ныне популярный под названием Burning man, состоялся однажды посреди лета, когда Ларри Харвей (Larry Harvey), Джерри Джеймс (Jerrry James) и другие ребята встретились на Backer beach в Сан Франциско и сожгли 9-футовую фигуру человека с маленькой собакой, Харвей объясняет, что акт сожжения тогда был частью спонтанного радикального самовыражения.



Burning Man 2012, фотограф Trey Ratcliff.

Сегодня в мир круглосуточных перформансов, инсталляций и кочевых галерей съезжаются десятки тысяч представителей разночинных искусств, от обычных художников и музыкантов до авангардных дизайнеров, скульпторов и архитекторов-экспериментаторов. Фестиваль превращается в главную творческую достопримечательность Невады, место, где можно самостоятельно прикоснуться к искусству, свободе и индивидуализму.



Burning Man 2010.

Каждый год фестиваль сопровождается множеством элементов. 10 самых главных принципов, или же элементов, празднества таковы: полная ассимиляция, одарение, декоммодификация, полагание только на себя самого, абсолютное самовыражение, общественное усилие, гражданская ответственность, лозунг «убери все после себя», активное участие и безотлагательность.



Семья Диско.



Семья Единорогов.

Киборги.

Во время фестиваля на его территории полностью запрещено денежное обращение, а также передвижение на транспорте. После окончания на территории не должно остаться ничего, что напоминало бы о нем. Участники утверждают, что по энергетике близкого мероприятия в мире не существует.



Burning Man 2013, фото Jim Bourg



Burning Man 2012, фотограф Scott London.

Burning Man 2010.



Единорог, Burning Man 2012.



Burning Man 2012, фотограф Trey Ratcliff.



Disco-стиль, Burning Man 2012.

Burning Man 2010, фото Samiam.



Burning Man 2011, фотограф Scott London.

Burning Man 2012, фотограф Scott London.

Без чего нельзя представить Burning Man, так это без фантастических и поражающих сознание скульптур, которые выстраиваются до начала фестиваля на территории, отведенной для действий. Каждая скульптура символична и отражает дух самого праздника. Но все непостоянно, поэтому все без исключения произведения искусства сжигают под марши голых людей, концерты известных музыкантов и ди-джеев.



Сам Burning man в лучах заката.

Танец, Burning Man 2010, фотограф James Addison.



Burning man 2011, Фотограф Gleb Tarassenko.



Скульптура «Глаз», Burning Man 2012.



Первая российская инсталляция «Колыбель мира» на фестивале Burning Man 2013, фото Jim Bourg.



Мечта о дожде в пустыне, Burning Man 2011, фотограф Scott London.

Burning Man 2010.



Burning Man 2010, фотограф Mad Ambler.



Медовая ловушка, ANIMUS, Burning Man 2010, фотограф Mad Ambler.



Burning Man 2013, фото Neil Girling.



Burning Man 2012, фотограф Trey Ratcliff.



Burning Man 2012.



Burning man 2007, фотограф Are Swift.



Burning Man 2013, фото Neil Girling.



Karen Cusolito



Burning Man 2012, фотограф Trey Ratcliff.



Burning Man 2012, фотограф Scott London.



Восход, Burning Man 2010, фотограф Michael Christian.



Фотограф Philip Volkers.



Кульминация фестиваля — сжигание фигуры Burning man.

Томатина 2013: Вот это праздник, я понимаю!

Самый красочный праздник на планете

via www.adme.ru/vdohnovenie-919705/samyj-krasochnyj-prazdnik-na-planete-482505/

За 150 лет до Инстаграма родился Сергей Прокудин-Горский — фотограф, который снимал жизнь России на цветную камеру. Вот такие пироги.Сергей Михайлович был пионером цветной фотографии еще царской России. А также химиком, учившимся у самого Менделеева, изобретателем, издателем, педагогом и общественным деятелем.

Камера для цветной съемки, на которую снимал Прокудин-Горский — это его изобретение, равно как и лучший в мире на тот момент сенсибилизатор для проявки фотографий и печати диапозитивов. Он фотографировал Шаляпина, Льва Толстого, метеоритные дожди и солнечные затмения, оставив внушительное наследие мирового масштаба и существенно опередив время. Сейчас большая часть наследия Прокудина-Горского хранится в Библиотеке Конгресса США.

В этом году исполнилось 150 лет со дня рождения великого фотографа, и Сайт выбрал лучшие его работы.






Читать дальше →

Пост невероятных познаний в иностранных языках.В Казани прошли Всемирные студенческие игры, а уже через 150 дней стартует Олимпиада в Сочи. И это как раз те моменты, когда русскому человеку, чаще всего не особо дружащему с английским языком, придется с ним подружиться. Но выходит это вовсе не всегда. И Универсиада, и Олимпиада подарили нам несколько чудесных образцов английского в стиле «МГИМО финишд».

А еще часто отличаются китайцы, тайцы и прочие азиаты, для которых русский язык — насущная, но такая трудная необходимость. Ничтоже сумняшеся, они доверяют переводы вывесок, меню и объявлений электронному переводчику. И тот переводит им так, что хохочут все русскоязычные посетители и половина рунета.

В этом материале собраны самые забавные примеры мудрости, знаний и опыта переводчиков. Как свежие, так и нестареющие шедевры.






Читать дальше →

Самые значительные события из мира искусства и примеры безграничной фантазии художников за прошедший месяц.Искусство не стоит на месте и каждый день в мире появляется множество интересных проектов, которые обращают на себя внимание общества. Среди всех работ можно выделить те, которые надолго запоминаются своей красотой, оригинальностью и исполнением идеи. Именно такие проекты получают всеобщее признание и уважение, вызывают восторг и затрагивают чувство прекрасного.

Сайт отобрал для вас 20 самых интересных арт-инсталляций и проектов за прошедший месяц.

Тиранозавр на берегах Сены

Художник Филипп Паскуа недавно завершил установку гигантского T-REX на берегах парижской Сены. Его скелет состоит более чем из 350 хромированных костей, представляя собой копию хищника.

Мастер каллиграфии



Каллиграф Чжан Кеши опускает 2-метровую кисть весом 50 килограмм в чернила в процессе работы над гигантским плакатом в Шеньяне. Плакат длиной в 70×50 метров, с тремя символами, означающими «Китайская мечта», был представлен в качестве подарка к Национальным играм.

Самый большой бумажный фонарик

В Китае запустили в небо 30-метровый бумажный фонарик, состоящий из 72-х частей. Таким образом жители отмечают традиционный «Фестиваль голодных духов». В этот день мир небес и мир живых, согласно поверьям, открыты друг другу, и верующие выполняют ритуалы, чтобы облегчить страдания умерших.

Йоганутые

Участники массовой практики йоги в парижском Гран-Пале.

Парад цветов в Голландии



В первое воскресенье сентября небольшой городок Зюндерт на юге Нидерландов оживился как никогда! Здесь прошел крупнейший в мире парад цветов. Тысячи зрителей вышли, чтобы понаблюдать за удивительными скульптурами из георгин.

Комната, украшенная арабской вязью



Иранский дизайнер Парасту Форуха предложила насладиться визуальным эффектом, который производит загадочное письмо — фарси. Взяв за основу белые стены, она расписала их арабской вязью, создав при этом удивительный по своей красоте восточный орнамент.

Гигантский цветок лотоса



Корейский художник Цой Джонг Хва установил этот экспонат возле музея азиатского искусства в Сан-Франциско. Огромный цветок из красной ткани качается на ветру, вызывая у всех прохожих непередаваемое чувство восторга.

Вавилонская Башня из конструктора LEGO

Школьники из американского штата Делавэр создали самую высокую в мире LEGO-башню. Потратив 2 месяца работы и около 500000 кубиков конструктора LEGO, они построили небоскреб высотой 34 метра, что на 2 метра превышает предыдущий рекорд. Весит эта конструкция около тонны, а деньги на покупку элементов для ее возведения были собраны руководством школы со всей округи.

Трубы Николая Полисского

Российский художник Николай Полисский только что завершил создание впечатляющей 72-метровой скульптуры под названием «Бобур». Сложная металлическая конструкция, оплетенная березовой лозой, состоит из 22-метровой башни и вывернутых наружу труб. Взяв за основу традиционную технологию лозоплетения, художник, увеличив масштаб, создал объект, напоминающий огромную корзину.

Геометрический лэнд-арт



Художник Людовик Фессон представил цикл работ под названием «Назад к природе». В нем он попытался заключить единство и гармоничное состояние творений человека и природы. Простые, на первый взгляд, геометрические скульптуры перекликаются в сложной композиции.

Вязаные украшения для моста



В американском городе Питтсбург существует мост, получивший название в честь Энди Уорхолла. Недавно группа художников запустила проект Knit-the-Bridge, целью которого является создание вязаных украшений для этого огромного инженерного объекта. Более 1800 добровольцев, собранных со всей страны, связали сотни вещей, которыми они потом облачили перила, несущие колонны, столбы, бетонные балки и даже провода.

Разноцветный туннель

На прошлой неделе в Миннеаполисе художник HOTTEA украсил пешеходный туннель, создав потрясающую инсталляцию под названием «Ритуалы». Для ее создания у автора и его помощников ушло более 2 тысяч нитей и 11 часов непрерывной работы.

50-метровая змея из деревянных палок

Калифорнийская художница, скульптор, а по совместительству еще и производитель мебели, Барбара Холмс подготовила оригинальную 50-метровую инсталляцию в виде змеи, состоящей из тонких древесных палок. Примечательно, что все материалы были найдены Холмс на городской свалке. Удивительно как в руках художника, буквально из отбросов, может родиться уникальный, интересный и сложный арт-объект.

15 пар бронзовых рук

Поразмыслить над разнообразием рукопожатий зрителям предложил художник Брюс Науман. Скульптурные композиции, изображающие 15 пар рук, запечатлели разные жесты: тут и дружеские рукопожатия, и нежные касания, и повседневные привычные знаки.

Деревянные колонны

Этот гигантский гордиев узел был построен бразильским художником Энрике Оливейра, который известен своим умением гармонично вписывать природные особенности в городской ландшафт. Инсталляция, которая выглядит как хаотичный клубок ветвей и корней, будет находится в парижском Пале де Токио вплоть до 9 сентября.

Двигатель Mercedes из подручных материалов

Новая скульптура художника Эрика ван Хоува может послужить примером трудоемкой работы для всех ценителей современного искусства. Для ее создания художник отправился в Марокко, где искал материалы для создания двигателя. Желанный V12 был построен из 53 деталей ручной ковки от 35 мастеров из различных регионов. И это не считая 660 литых болтов, сделанных из меди.

Бумажные скульптуры Рогана Брауна

На днях Роган Браун представил новые работы для своей коллекции бумажных скульптур. Автор пояснил, что, создавая новые проекты, он ориентировался на натуральные органические формы. Хрупкие бумажные творения буквально дышат жизнью, и для их создания Рогану потребовалось приложить немало усилий.

Портреты из разноцветного скотча

Итальянский мастер коллажа, известный под псевдонимом No Curves, представил публике свои новые работы. Отличительной особенностью является то, что для их создания он использовал разноцветную клейкую ленту. Искусствоведы отмечают, что техника, в которой работает No Curves, достаточно сложная, ведь в умело созданном коллаже каждая разрозненная линия становится одной из черт гармоничного образа.

Готические соборы из дерева и драгоценных камней

Венгерский мастер инкрустации Кальман Радваны опубликовал работы, на которых изображены готические соборы. Стрельчатые своды и традиционные разноцветные витражи, выложенные из несчетного количества дощечек составляют единую картину, которую хочется разглядывать часами. Кальман работает с сотнями натуральных пород дерева, которые отыскивает по всему миру.

Огромная воронка на улицах Хьюстона

180-метровая арт-инсталляция художника Патрика Реннера была построена из стали и дерева, украсив одну из центральных улиц Хьюстона.

10 вдохновляющих арт-инсталляций

25 лучших работ в жанре лэнд-арт

Чудеса ландшафтного дизайна

via www.adme.ru/vdohnovenie-919705/chudesa-landshaftnogo-dizajna-398005/