2261
Про недоліки сучасних синтезаторів і як їх боротися
Кожен любить музику. Але не кожен може його грати. Тільки кілька людей здатні зробити це, і навіть менше людей роблять музичні інструменти для неї. Легендарні інструменти, разом з легендарними композиторами та музикантами, вирушають в історію, але кілька людей цікавляться цими дуже інструментами. Ми зацікавлені. Тож чому б не зробити мікроскопічний внесок в історію?
Нагадуємо, що це моє бачення історії. Ті, хто боїться спотворення фактів, добре, або просто знати його, можуть пропустити цю тему.
Все почалося в 60-х роках минулого століття, коли електронна музика була зрізана і приклеїла на магнітні стрічки деякими ентузіастами, які вважали, що майбутнє за ним. Вони, звичайно, не вдалося, хоча умови її запису, щоб покласти його м'яко, потім залишити багато, щоб бути бажаними, і тільки досить заможні музиканти-інженери можуть дозволити це. Чому інженери? Оскільки вони створили ті самі "космічні" звуки на величезних, шафоподібних машинах називаються звуковими синтезаторами. Це були однофонічні інструменти, але вони не дуже потрібні поліфонії - коли натискаючи один ключ, вони можуть відтворювати стільки голосів, як музикант був насичений - синтезер може бути безпечно обладнаний більш і новими модулями, які нижче. Нерідко клавіатура була відсутня на всіх, або міститься тільки пара восьмияків - вона практично не грала роль. Для боротьби з синтезом звукозапису електронних композицій, це не було достатньо, щоб бути тільки музикантом - при погляді пальових дротів і величезної шафи я хотів просто взяти гітару і пройти минуле. Так музика почала писати тими, хто далеко від неї, що призвело до того, що синтезатори асоціюються з тонами проводів.
...і здорові шафи!
1283164р.
Але вже в 70-х роках нагріті звуки відомих «Модулярів», створених студентами під підлогами нудних інженерних університетів, почали зловживати інтересом майже всіх, потім колективів і музикантів. Величезна, ні, найбільша роль у розвитку "електроніки" відіграла американська компанія "Моог", названа ім'ям засновника і виготовлялася до тих пір, поки не заголовки лампи часу. Роберт Моог став супергеройом, що присвячує решту свого життя на аналогові синтезери. Його компанія все ще успішно існує, і її продукти є ідеальним якістю звуку вінтажних аналогових синтезаторів.
По дорозі, в радянській Росії також здійснили аналогові синтезатори, які були відомі далеко за її кордони. Ось класичний приклад легендарного Полівокса.
Щоразу в 80-х, з'явилися цифрові синтезатори і почали розвиватися; їхня епоха продовжується в цей день, як ви можете побачити. Але люди схильні до втоми. Компанії, такі як Casio або Yamaha раптом втратили клієнтів (але не популярність), тому що люди, втомилися від дратівливих пресетів, запам'ятовують теплий і універсальний звук старих плечів, кинувшись до своїх дідів в горища, щоб повернути їх. Заморожені і практично згинні фірми, високотехнологічні модульні синтезатори, пилили чіп і почали розбити ціни. А деякі новостворені фірми, такі як Waldorf, не тільки пропустили цю функцію, але і зробили корисні висновки для себе, готуючи сюрпризи пізніше. Коли стало зрозуміло, що модульне задоволення не є доступним, а пресети отримали, Waldorf віддавала народження в Waldorf Q, нового синтезатора покоління, використовуючи новий метод хвильових столів і поєднуючи все, що ми, шанувальники електронної музики, тому не вдалося: невеликий розмір, можливість повністю контролювати синтез, а крім того було обладнано бункеруванням для субтрактивних змін звуку.
Waldorf Q в кваліфікованих руках
Ну, то ви знаєте для себе – комп'ютери, плагіни, дешевша радіостанція. Тепер всі типи синтезаторів мають рівне право на існування, всі вони затребувані, але все ще комп'ютери і цифровий синтез домінують, і ще більше – пресети (так, тому, що ваш коляск іноді звучить так подібною – модуляція за однаковими параметрами, пресети все схожі).
Семінар Ямашка як приклад сучасного цифрового синтезатора
Добре, з історією, з декількома винятками, великі модульні синтезатори спини. Детально про те, які схеми, які раніше зберігали секрет фірм, з'явилися на сучасному швидкому інтернеті. Чому? Дад, де паяльник?
Враховуючи всю історію цих інструментів, божевільні можливості комп'ютерів і дешевих каменів, наявність старих схем і навіть наявність покрокових інструкцій і навчальних посібників, ми вирішили створити щось монстр. Але в першу чергу я спробую перерахувати переваги і недоліки класичних модульних і сучасних цифрових синтезаторів (ми розглянемо апаратні синтезатори, в розумінні фізично існуючих як інструментів).
Склад чисто модульних синтезаторів:
- вони БІГ;
- Нестабільні (компонентне опалення і тюнінг, не поширюються на сучасні модульні конструкції з сучасними частинами);
- Тисячі дротів (з'єднання модулів з паткордами, на краще – матриця контактів, але потім можливості зменшення і інструмент перестає бути «інфінітом»);
- Я хочу вдарити акорд, але тільки нижній ключ буде працювати;
- Я хочу зберегти цю конфігурацію для подальшого використання, і зараз, щоб зібрати щось інше – шкода, це не буде працювати. Намалюйте схему на папері, візьміть картину положення прогонів, вимикачів і вимикачів - якщо це можливо і відновити;
- Книб не повертають себе. Якщо ви хочете перетворити десять кноб на різних швидкостях одночасно для красивої зміни звуку, зателефонуйте багатоброньованих індійських богів.
Плюси:
- Пачові акорди (відхилити незручність, вони реальні, інтуїтивно зрозумілі і відчутні з'єднання, не записані в програмі, носіння коду, лаг і нескінченних списків варіантів, де його прикріпити і що робити з ним);
- “Infinity” (Чи з'являються гроші?) Купити новий модуль! – розмір і конфігурація синтезатора обмежені тільки уявою власника інструменту і товщиною його гаманця (навіть, розмір приміщення, він-хай). Майже всі модулі незалежні і можуть бути підключені, де ви хочете, просто дайте всі потужності.
- Гнучкість (хоча архітектура я хочу, я це зробити)
- Ваш звук абсолютно унікальний. Цей звук не в пресетах, його можна змінити прямо зараз, під час гри. Широкий асортимент звуків - від незнімних низьких до нездатних топів з такою ж якістю, як і першим і другим. У будь-якому випадку, саме звучання.
Склад цифрових синтезаторів:
- Архітектура обмежена;
- Зручна архітектура;
- Можливе неякісне відтворення нижніх частот, через які їх можна розділити на боки: для дуплексу, для перекусу, для колодок, фонів і шуму.
Плюси:
- Невеликі розміри;
- Забезпечити абсолютно всі види синтезу (але кожен окремий інструмент, як правило, поєднання максимуму двох з них);
- Ви можете зберігати налаштування та завантажувати їх безпосередньо під час відтворення одним натисканням кнопки;
- Поліфонія. Більше грошей означає більше поліфонії.
- Дозволяє широкому спектру робіт з звуком, від відтворення та запису на інформацію, рівності та розподілу через канали (значна особливість так званих робочих станцій);
Я хотів би поєднувати ці два види інструментів і спробувати позбутися від деяких недоліків без втрати своєї гідності. Але першим, як працює модульний синтезатор. Ви можете пересуватися тут, зліва ви можете знайти MFOS У класі / Analog Synth 101 секція, яка красиво написана, але англійською мовою.
Ось основні модулі:ГенераториВКО (Voltage Controlled Oscillator) Зазвичай здатний генерувати синусоїдну, пилоподібну, трикутну і прямокутну хвилею. Форма прямокутної хвилі супроводжується регулюванням ширини імпульсу (ширина пульсу). Найцікавіше - пилоподібна форма безкоштовно - вона містить найбільш гармоніку. Оскільки наш синтез є субтрактивним (підрактивним – ми приймаємо сигнал і відфільтруємо все зайве), більш гармоніки містять початковий сигнал – краще. Частота генератора може бути модульована за допомогою напруги з клавіатури або з іншого генератора. Чим більше генераторів є, тим більше можливостей є модулювати деякі сигнали з іншими і тим більше задоволення.
ЛФОНизькочастотний осцилятор (LFO) - це спеціальний тип генератора, призначений для створення різних форм дуже низьких частотних сигналів, що використовуються для модуляції. Період таких сигналів може досягати декількох хвилин, тому людина не почує більшість частотного діапазону цього генератора. Однак деякі зразки мають кілька режимів роботи для різних цілей.
Конвертуючий генераторГенератор Envelope також є джерелом модуляції. генерує спеціальний сигнал форми з такими характеристиками, як атака, зниження, рівень і загартування. Атака - час, який потрібно збільшити сигнал до того, як він починає відхиляти. Активується при натисканні ключа на клавіатуру або коли сигнал воріт прибуває в вхід генератора. Рецесії - час, який приймається, щоб зменшити сигнал до рівня, який також регулюється. Атетуація – час, який приймається до запізнення сигналу з попередньо визначеного рівня до нуля, починається, коли ключ випускається або коли сигнал воріт при введенні крапель. Може бути спрощений до циклу атаки.
Міксгерзмішувач просто перемішує сигнали в різних пропорціях.
ФільтриФільтр для контролю напруги (VCF) фільтрує вхідний сигнал. Існують різні типи фільтрів з різною жорсткістю фільтрації (зазвичай 12 або 24 дБ / октав) і різних типів: низькочастотний фільтр, високочастотний фільтр і смуговий фільтр. Основні характеристики розрізають частоту і резонанс. Відновлення підвищує рівень частот, які знаходяться в безпосередній близькості від частоти, у зв'язку з чим звук стає більш «важким». При максимальному резонансі відбувається самовизначення, а генерація синусоїда починається з частоти, що дорівнює частоті зрізу фільтра. Ці характеристики можна змінити за допомогою модуляційного сигналу.
ПідсилювачНапруга керованого підсилювача (VCA) використовується для модуляції рівня сигналу іншим сигналом.
Для синтезатора звичайний мінімум два генератори, змішувач з трьома входами і один вихід, один фільтр, один LFO, два генератори конвертів (well, один), один підсилювач. Такі невеликі системи навіть не обладнані патч-картами - є кілька комбінацій з'єднань, можна робити з кнопками і перемикачами. Звуки коливань, а також ілюстрація роботи кожного модуля в різних режимах і відео, можна побачити на одному сайті MFOS - модуль аналогового синтезатора / шлях до вашого модуля MFOS /
Плани, плани, плани. . . Наша основна задача полягає в тому, щоб побудувати такий модульний синтезатор, всі параметри якого (включаючи підключення до модуля) будуть управлені мікрокомп'ютером, можна обрамляти пам'ять для подальшого використання. Це також відкриває можливості для значного зменшення розмірів інструменту, оскільки більшість його розмірів не друкуються друкованими платами та ланцюгами, але передні панелі. Це може бути відтворений таким чином: ми хочемо мати три коливки, тому буде три однакові передні панелі. Ви можете зробити одну передню панель, яка відображає вводи / виходи всіх коливань, і три кнопки. Щоб змінити частоту першого генератора, натисніть першу кнопку і обертайте частоту knob, щоб змінити частоту другого - натиснути другу кнопку і обертати ту ж кноб, і так далі. При цьому економія простору трохи менше трьох разів. З цим методом необхідно замінити всі резистори на передній панелі з кодувальниками, стан яких буде читати і запам'ятати центральний контролер, а за даними, змінити опір резистора в контурі. Також за допомогою контролера можна записувати звук, а потім використовувати ці шматки в якості пресетів, які безсумнівно зроблять синтезатор 20% охолоджувача. І більше... Що можна зробити з цим контролером? Щоб досягти поставленої мети, будь ласка, будь ласка, чи ні, ми повинні зробити більше одного проміжного інструменту, тому що тільки через досвід можна зробити принаймні щось (від нуля, людина).
Я хотів би дізнатися, як люди будуть реагувати на цю ідею. Я сподіваюсь, що перший пост був успішним, спасибі тим, хто закінчив його.
Джерело: habrahabr.ru/post/221831/
Марс вчора і сьогодні. Короткий літопис роботи геологів
PocketBook 626 проти Sony PRS-T3: протестований на гульлі