Режиссер Данте Ариола — тонкий знаток человеческих душ

Данте Ариола — режиссер, про которого можно сказать, что он без стука входит в душу к человеку, точно знает, где там что у него лежит, хозяйничает в ней, но люди не возражают. Потому что делает он это более чем искусно.

Его работы, а их у него далеко за полсотни, лишь за некоторым исключением всегда глубоко психологичны. Даже если ролик на самом деле смешной. Ролики Данте всегда довольно масштабны, будь то идея или экзекьюшен, у них всегда идеальный продакшн. Он перфекционист в хорошем смысле этого слова, и говорит, что главное в производстве ролика «умение увидеть возможность создать из деревьев лес».

Dante Ariola, director, MJZ: «Я не смотрю на производство роликов как на карьерный рост или рост моего бюджета. Я просто хочу делать хорошие вещи… Я думаю, что очень важно продолжать смотреть на свою и чужую работу, как делает это зритель. И не пытаться анализировать ее и разделять на составляющие. Да я представить себе не могу, как возможно быть, допустим шеф-поваром, ходить по ресторанам, смотреть в это чертово меню, есть заказанное и одновременно анализировать. Я просто хочу наслаждаться едой. И то же самое с роликами. Я хочу наслаждаться этим искусством и никогда не становиться циником».

Ариола закончил High School of Music and Art в Нью-Йорке и был дизайнером обложек музыкальных дисков, прежде чем стать режиссером 10 лет назад, в 1997 году. Обложки Cypress Hill (+их лого и множество логотипов для других команд), The Fugees и Korn 90-х годов — его рук дело. Он говорит, что смена деятельности была случайностью, но в это довольно трудно поверить.

Каннского льва Ариола получил в 2000-м году.

Это было золото за серию работ для автопрокатной компании Budget.

«Это было странно. У меня были съемки в Англии, а мне звонят друзья и говорят: „У нас тут вечеринка, она потрясающая, бросай все, приезжай в Канны, выпьем!“. Они не сказали мне, что там фестиваль, потому что знали, что тогда я там не появлюсь. Я приехал туда, выпил пару стаканов и собрался обратно в Англию… Следующее, что я помню? я стою на сцене, и мне вручают эту штуку. Сумасшествие какое-то. Я купил костюм в полдень, а к вечеру я его совершенно уничтожил на вечеринке, которую устроил Traktor. Та ночь снизила продолжительность моей жизни года на четыре...»







Ариола приложил руку к созданию знаменитой кампании «This Is Living» для PlayStation 3.

Он срежиссировал все ролики кампании, включая запрещенный сейчас ролик «Kovac».



Кампания PlayStation2 также прошла с его участием.



Данте Ариола работал с Nike, VW, Heineken, Levi’s и другими брендами мирового масштаба.

Новый ролик Nike, вышедший в эфир тв-каналов США на этой недели, призывает напрячься и выжать из себя все возможное. «Беги так, как ты никогда не бежал раньше» — новый слоган кампании («Run like you’ve never run before»).

Спот показывает зрителю улицы, парки, мосты глазами бегущего под достаточно агрессивную музыку парня. Закадровый текст, несущий главную смысловую нагрузку спота, озвучивал актер Эдвард Нортон, известный по ролям в «не-мейнстримовых» голливудских фильмах, таких как «Бойцовский Клуб» и другие.



Полный печали и пронзительной грусти ролик для Heineken. Только настоящие ценители пива могут оценить всю глубину и безысходность трагедии потери ящика любимого пива. Видеоряд с мужественными самцами, внезапно чувствующими тревогу, трагедию, обреченность.



В ролике Levi’s парень в магазине выбирает джинсы, которые были на манекене. Манекен не может этого вынести и пускается в преследование. Тоже тот еще психологизм.



Прекрасно стилизованная, настроенческая работа для Stella Artois: поросенок, научившийся прыгать через кольцо, и его трагический конец. Потому что любовь к этому пиву не преодолима.



Данте Ариола — один из немногих рекламных режиссеров, кто может похвастаться четырьмя номинациями на престижнейшую режиссерскую премию Director’s Guild Of America.

На победу в номинации «Выдающиеся достижения в режиссуре рекламы» он претендовал каждые два года, начиная с 2001 года. И в этом году он все-таки ее получил. За ролики «First Taste» для Coca Cola, «Snowball» для Travelers Insurance и «Human» для Johnnie Walker. «Snowball» также был номинирован на Emmy, а «Human» стал призером Clio Awards 2007.

Coca Cola в ролике «First Taste» («Первый глоток») продолжает утверждать, что с этим напитком жизнь человека поворачивается к нему The Coke Side Of Life — в каком бы возрасте это не произошло.

Герой ролика — некто Mr. Hadley, находящийся в доме престарелых, которому медсестра предлагает бутылку колы. Результат этой дегустации просто ошеломляющ: старичок обретает жизненную силу и начинает делать то, что никогда не делал раньше: вступает в колонию нудистов, делает себе татуировку на всю грудь с надписью «Моя сумасшедшая жизнь», прыгает в бассейн с высоченной вышке, бегает в Памплоне от быков и даже осуществляет тайную фантазию многих мужчин: отправляется в постель с дамами-близняшками.

«Судьбоносность» колы выражена также и искусно подобранной музыкой — это аранжировка симфонической поэмы «Так говорил Заратустра» Рихарда Вагнера.

Невероятный снежный ком из людей, машин, велосипедов и мусорных баков собрали в агентстве Fallon — Minneapolis для того, чтобы еще раз заявить: если у вас страховка от Travelers, то беспокоиться не о чем.

Рекламная концепция, разработанная Fallon, гиперболизирует сложные ситуации, которые случаются в жизни у каждого. Агентство нашло очень точную иллюстрацию — снежный ком: именно с ним чаще всего сравнивают вдруг наваливающиеся проблемы.



В рамках одной из самых ярких концепций за всю историю рекламы Keep Walking знаменитый бренд виски Johnnie Walker уже неоднократно поражал воображение людей своими интеллектуальными, вдохновляющими кампаниями.

Они пытаются дать людям всего мира уверенность в том, что любой человек вне зависимости от рода занятий и социального статуса способен изменить свою жизнь, сделать её яркой и неповторимой, осуществить свою мечту и добиться успеха. Главное — быть активным, двигаться вперёд и верить в себя.

Новый имиджевый спот, его креативная концепция разработана BBH Лондон, несет идею о превосходстве человека над машинами. Главное действующее лицо ролика — робот, главная мечта которого — стать человеком, чтобы чувствовать, любить, разочаровываться, желать. «Человек» — одна из тех работ, которую сложно назвать рекламным роликом.



И вот, пожалуй, самая недавняя его работа — три ролика для жевательной резинки «5», бренда Wrigley.Кампания проходит под слоганом «Simulate Your Senses» — «Воссоздай свои ощущения», а три 30-секундных спота показывают «what it feels like to chew 5 gum» — «на что похоже, когда жуешь 5»

А похоже это на невообразимые какие-то вещи.

Dante Ariola и The Mill создали индустриальный футуристический антураж и масштабные, трудно представимые действия, на которые решаются герои роликов, чтобы ощутить тоже самое, что дарит им жевательная резинка 5.

Девушка зависает на тысячами работающих фенов, молодой человек катится в шаре по воронке, состоящей из промышленных вентиляторов, а другой молодой человек нежится в мелких металлических шариках, подпрыгивающих в такт музыке.







via /creativity/2007/08/15/19736/