Что же такое "Beatles" в чем их успех? Страница 2 из 3



Но какой бы долговечной и удобной для интерпретаций ни была эта музыка, главными в ней всегда будут оставаться собственные концепции и аутентичное исполнение. Потому что именно это раскрывает людям глаза на то, что, помимо танцевальной музыки и пластичных романтических тем, „поп“ может быть важным и широким средством коммуникации междулюдьми.
Несомненно, лучшие записи „Битлз“ помогли вывести поп-музыку из тупика, в который она часто заходила, потому что они привнесли в процесс ее развития дух эксперимента и независимость.
ЛЮДИ И СОБЫТИЯ, УШЕДШИЕ В ПРОШЛОЕ
… За неделю до роковых выстрелов в Далласе „Тайм“ рассказал своим читателям о необычном явлении, захлестнувшем Великобританию, — о „Битлз“ (боже, что за имя такое?!), вокальной группе с „понтоватыми“ прическами, которая рождает невиданное со времен Элвиса Пресли истеричное возбуждение. Эти четверо рабочих парней из Ливерпуля, с бледными лицами и дурными зубами, были от природы наделены дерзким остроумием и заразительной жизнерадостностью. Но, как заверил нас „Тайм“, их музыка недалеко ушла от прошлого шума. Они носили нелепые костюмы без воротников, бесились на сцене и охотно признавали, что их интересуют только деньги.
Однако многие не учли деловые способности Брайена Эпстайна. „шоубизнесовскую“ хватку Эда Салливэна и, самое главное, чудодейственную силу музыки „Битлз“. Через полтора месяца песней „Я хочу держать тебя за руку“ ангельски сладкие высокие голоса, весело плавающие на гребне музыкальной » border=0 src=«БИТЛЗ — вчера, сегодня, навсегда.files/y-rt.gif» волны с тяжелым битом, электрическим током пробежали по каждому дюйму юношеских и девичьих тел. Затем последовало еще полдюжины шпагеров, и каждый обладал такой же удивительной способностью полностью поглощать юношеское сознание, погружая его в невероятно позитивную реальность самой песни.
В атмосфере негативной, дезориентирующей реальности, характерной для Америки января 1964 года, «Битлз» стали предохранительным клапаном для выпуска порожденного травмой напряжения. Они заменили надломленную американскую мечту новой мечтой, в которой превыше всего ценилась любовь, нежные прикосновения и танцы «с тобой, только с тобой». Бывшие кумиры «Питер, Поль и Мери», «Кингстон трио» с их мягким протестом и сладостно-горькой романтикой, сразу исчезли с рынка. Их нежноритмичные мелодии и «литературная» лирика просто не могли конкурировать с живой энергией «Битлз».
К февралю битломания охватила всю страну. 75% американскихтелевизоров были переключены на программу Эда Салливэна, который представил нам четырех молодых людей, ответственных за весь этот фурор. И вот они вышли — Джон («Извините, девочки, но он женат»), Пол, Джордж и Ринго. В противоположность поп-идопам предыдущего десятилетия, они не производили впечатления опасных аморальных типов. Напротив, они были очень милы в своих щегольских тесноватых костюмах, со счастливыми улыбками на лицах. Только вот прически у них были, конечно, совершенно возмутительные, и, хотя тщательно смазанные коки уже на другой день превратились в распущенные челки, никто, насколько мне известно, не отважился на то, чтобы позволить своим волосам доходить до плеч, как это делал Джордж.





На 2-ю колонку
В течение последующих месяцев «Битлз» были темой бесконечных бурных дискуссий в школах по всей Америке. Время, проведенное школьниками, оставленными после уроков «из-за „Битлз“, измерялось столетиями. Дверцы шкафов обклеивались их фотографиями, а радиоприемники и проигрыватели почти непрерывно извергали их музыку. Посреди битл-часов, битл-дней и даже битл-недель (что очень трудно при наличии всего двух дюжин песен)люди с нетерпением ждали каждой пятницы, чтобы узнать, на первом ли месте их любимая песня.
Слегка подтрунивая над собой и своим успехом (Джон: „Когда я чувствую, что у меня голова начинает распухать от всего этого, я смотрю на Ринго, и тогда мне становится ясно, что мы не супермены“), битлы избегали лицемерного позирования, бывшего нормой для большинства предыдущих поп-звезд. Они никогда не выступали со слащавыми проповедями о том, что надо чистить зубы и слушаться папу с мамой. Они признавали, что радуются деньгам, которые сыплются в их сундуки со всех концов света, но отказывались всерьез принимать поклонение своих „фанов“. „А деньги, как нас всех учили, это единственное, что следует принимать всерьез...“
Музыка „Битлз“ развилась из амальгамы разнообразных влияний. Вскормленные рок-н-роллом из Штатов, „Битлз“ впитали в себя элементы всех жанров, на которые поп-музыка успела разделиться. Поднеся многогранное зеркало своих творческих способностей вплотную к американскому „року“, они разбили его на составляющие компоненты и создали музыку, которая не копирует ни один из этих компонентов в отдельности и в то же время похожа на все.
Альберт Гроссман считает главным достижением „Битлз“ то, что они доказали, что „и белые тоже могут“. В Англии никогда не было коренного негритянского населения и, стало быть, коренной музыки черных, которую могли бы заимствовать белые угнетатели, жаждущие глубокого внутреннего возбуждения. Рок-н-ролл пришел к англичанам в образе музыки черных (блюз и ритм-эндблюз), музыки белых (фолк и кантри) и всевозможных гибридов той и другой. „Битлз“ приготовили смесь, которую американцы никогда бы не смогли составить сами, ибо врожденные расовые и „вкусовые“ предрассудки просто не позволили бы им этого сделать. Битлы открыто выразили свое восхищение „цветными американскими группами“ и открыли белым американцам глаза на их собственные богатые музыкальные традиции, которые, вероятно, так и остались бы для них „терра инкогнита“, если бы не ливерпупьский квартет.
За один стремительный год „Битлз“ вдохнули в „рок“ новую жизнь, дав ему новые стандарты и направления. Во-первых, они играли превосходную музыку (вспомним примитивные формы, характерные для „рока“ того времени), сочиняя самостоятельно или по-своему интерпретируя разнообразные по стилю произведения других авторов. Они исполняли эту музыку с энергией, которую выработали в Гамбурге, и с вдохновенным подъемом, порождаемым их поразительными индивидуальностями. Во-вторых, они возглавили „британское нашествие“, которое в следующем году выдвинуло целое созвездие английских артистов, начавших перерабатывать американские фолк-формы. И, в третьих, они явились источником вдохновения для легионов американских подражателей, которым предстояло вскоре создать собственную музыку.





»Битлз" стандартизировали состав рок-ансамблин — две гитары, бас и ударные — избегая (пока) «меди» вообще и саксофона в частности и отодвигая фортепиано и орган на второстепенные позиции. На базе этого комплекта инструментов создали потом свои ансамбли многие отличные фолк-музыканты, которых «Битлз» убедили в эмоциональной мощи усилителей. В 1965 году даже Дилан «электрифицировался». «Битлз» одновременно определили понятие группы как основной творческой единицы «рока». Даже сегодня индивидуальный исполнитель-сочинитель рассматривается в общем как исключение. Ансамбль аккумулирует музыкальные и исполнительские способности своих участников в единую творческую силу, гораздо большую, чем сумма составляющих ее компонентов.
На протяжении всего творческого пути «Битлз» их работа была окружена все расширяющимися кольцами влияний, которые они оказывали на других музыкантов, но главнейшим их достижением всегда будет музыка, которую создавали они сами. С самого начала и почти вплоть до конца своего существования как единого ансамблин им удавалось постоянно совершенствоваться, проявляя с каждым шагом все больше новаторства и оригинальности…
Обобщая все комплименты, адресуемые «Битлз», их можно условно подразделить на три категории. Во-первых, музыкальные достоинства: Леннон и Маккартни — авторы великолепных, возможно непревзойденных в рок-музыке мелодий: все участники группы — превосходные исполнители; наконец, для музыкального " кредо «Битлз» характерны поиски новых форм, эксперименты со звучанием, постоянные попытки расширить арсенал выразительных средств рока. Во-вторых, «социально-интеллектуальный» образ: участникам группы (кстати, все битлы — выходцы из рабочих семей) удалось сохранить «небуржуазность», несмотря на успех и богатство: в песнях и публичных выступлениях музыканты нередко касались острых общественных проблем и, в целом, очень точно (недаром некоторые песни «Битлз» были едва ли не гимнами) выражали умонастроения нонконформистской части западной молодежи. Ну, и третье — психологический фактор, а конкретно, обаяние «Битлз» — и как идеально совместимого единого целого, и каждого музыканта в отдельности; их юмор, непосредственность, милая манера вести себя, совершенно не «по-заездному», но абсолютно неотразимо. Среди всех рок-кумиров «Битлз» -самые человечные.
Социально-экономическая ситуация и духовный климат на Западе изменились за прошедшее десятилетие изрядно, и многие знаменитые «послания» «Битлз» воспринимаются сейчас не столь горячо, а подчас и вовсе кажутся наивно-старомодными. Не будучи уже ни духовными пастырями, ни популярными персонажами, «Битлз» остались композиторами — и не утратили при этом ни капли прежнего блеска. Именно в их мелодиях заключена непреходящая магия. «Битлз» — своего рода эпицентр современной популярной музыки: здесь сплавились лучшие традиции, с одной стороны, эстраднотанцевальной песни, с ее богатым мелодизмом, живостью, «стильностью», с другой стороны, рока — музыки резкой, энергичной и в то же время проблемной и не чуждой новаторским приемам. Сплав этот осуществлен с тонкостью и талантом на уровне искусства.
Как следствие -произведения «Битлз» многомерны: наверное, каждый житель планеты может найти в песнях группы «свой» спой. Один оценит свежесть и изобретательность аранжировок, другой пропьет слезы над проникновенной лирической мелодией, третий будет бурно отплясывать в стремительном, свингующем ритме…
Универсальность «Битлз» уникальная. Молва нарекает пиверпупьский квартет «венцом творения» рок-музыки. Это на совсем так. Были и есть группы более острые, более последовательно «роковые», чем «Битлз», то есть, исходя из критериев собственно рок-музыки, более соответствующие ее «непричесанной» эстетике. Точно так же, существует немало ансамблей, музыкальный и поэтический язык которых куда сложнее, чем у «Битлз», а исполнительское мастерство выше… Но прибегнем к метафоре: если рок-музыка — стремительный, зажатый в узком ущелье горный поток, то на участке под названием «Битлз» он несколько замедляет течение, но зато разливается широкошироко по окрестным лугам. Да, никогда рокмузыка не была такой доступной, а музыка «самого широкого спроса» такой качественной, как у «Битлз».
Трое из четверых битлов живы и здравствуют. Почему жемы так упopнo говорим об «эре „Битлз“» в прошедшем времени? Увы, распад «Битлз», который многими поначалу воспринимался как формальный акт, оказался действительно сродни физической смерти. Поодиночке они не смогли подняться до былых высот.
Ринго Стар?, ударник, без устали пытался вновь сплотить коллектив, играл со всеми бывшими коллегами и регулярно выпускал милые, несколько сентиментальные и неамбиционные пластинки, которые, скорее всего, проходили бы незамеченными никем, если бы не его громкое имя.



  • 1089
  • 16/05/2013


Поделись



Подпишись



Смотрите также

Новое