1396
Як зробити фільм "Литна зброя"
У старшому офіцеру міліції слідкувати за смертю молодої дівчини, яка перебувала під впливом ліків дізнається, що коп з лікарського відділу призведе до справи з ним. Послухайте цю новину, герой бачить, що хлопець в скатертинах, просто вступив до станції. З крім «Мипон!» він дрочить на «вільїну» для нейтралізації його, але він кидає героя на підлозі реслінг техніки і кидає йому гармату. Після того, як поліцейський дізнається, що скатерти хлопець є його новим партнером. «Я дуже старий для цього щита», зважує офіцера поліції, який просто перетворив 50.
Білий коп і чорний коп є різними расами, одне розслідування. Ми так звикли бачити барвисті коп-пари на екрані, що іноді здається класним штампом, що народився на світі історії фільму. Однак, насправді такі пари з'явилися в Голлівудських фільмах порівняно недавно, і вони стали популярними клішеми тільки після виходу одного з кращих поліцейських стрічок 1980-х – блискучого 1987 трилера «Літал-Апон».
Коли ви переглядаєте "політичну" плівку, як "Weapon", ви автоматично уявляєте, що його автори почалися з відновленням родової гармонії і що все інше в плівці було придумано тільки після того, як виробники затвердили прогресивну ідею ділянки. А коли дебютант Шейн Чорний написав сценарій, який зробив його фаворитом виробників, він ніколи не уявляв, що його план перетвориться на вершники в Голлівудській політиці.
Коли двадцять років Чорний, який вивчав театр в університеті, на пораді дружби вирішив спробувати свою руку на написанні картин, він швидко придумав, що він хотів створити фільм. Один з улюблених стрічок всього часу був брудним Гаррім, і він дуже сподобався на екранних скриньках, які колеги поважають і бояться за їх некомпромісний характер. Зовсім не вдалося створити скрипт навколо персонажа, який стане точним копіюванням Гаррі Каллахана.
За всю свою любов Гаррі, Чорний вірив, що його характер мав бути психологічно більш складним, вразливим і гуманним, ніж «сухий апарат» з бейджом і револьвером. Він хоче показати не суперманську копію, але простий коп, який психологічно згинається під його емоційним навантаженням. Він також вирішив, що персонажі його фільму повинні бути двома, старшими і молодшими. При цьому не існує місця для очікування допомоги.
Під час вивчення життя Лос-Анджелесьських копсів Black прибув у виразі «психо-ретиментація». Це було цинічно називається відмовою або суспензією від служби через психічний розбиття. Хоча не складно заробити найстрашніші психічні проблеми в такій роботі, багато поліцейських імітували симптоми розбиття, щоб безчасно залишити. Наприклад, вони показали на станцію і почали розтирати, що вони готові стріляти першу людину, яку вони зустрілися. Природно, влада знала про наявність тренажерів, і це змусило їх підозрювати на обману тих копсів, які дійсно були на межі незрівняного.
Коли Чорний вийшов, він думав, що він знайшов ділянку. Нехай головним характером є поліцейський, який лікує на межі самогубства, і яким колеги не беруть серйозно, бо вони підозрюють на симуляції. Щоб залишити його на роботі і тримати його під контролем, влада дасть йому похилий збалансований детектив як партнери. І копси впливають на один одного (одно отримує смартер і інший божевільний) як вони розслідують наркозв’язані вбивства. Тут ви і трилер, і детектив, і психологічна трагікомедія – набагато більш насичений і фактурний фільм, ніж другий-рейт-клон «Дирти Гаррі».
Як ви очікуєте від новачка, але амбітний автор, перший проект Lethal Weapon був грандіозним 138-сторінок (одна сцена зазвичай відповідає одній хвилі екрана), фарширований сценою дії. Тільки самотні автори можуть написати такий фільм про свою ініціативу, і в даний час сценарій «Поради» практично напевно залишаться на столі сценариста (або, точно, на диску свого ноутбука). У 1980-х роках був великий попит на оригінальні сценарії, а агент Black проданий Lethal Weapon для продюсера Joel Silver, який раніше працював на 48 годин і був розглянутий виросту зірку виробництва жанру Голлівуду, всього за три дні.
Срібло, однак, відразу схопився тим, що він купує не стільки тексту, як ідея і що Чорний доведеться зробити набагато більше, щоб принести скрипт до стану. Зокрема, продюсер консультував «під ключ» з точки зору дійних сцен (найскладніші трюки, тим важче знайти гроші для фільму) і зосередити увагу на тому, що «подарує» сапони. Це, відносини основних персонажів. По дорозі, який виробник дій в ці дні б сказав, що фільм потребує менших вибухів і більш словесних боїв?
Чорний домовлений з аргументом Срібла і встановити про реконструкцію "Вапон" і поглиблення персонажів. Багато в своєму місці підкреслилили відмінності між героями, але Black захопив своїх «оппозитних» персонажів, які будуть залучені до того, що насправді вони мають багато спільного. Незважаючи на різницю віку, вони обидва подаються в В'єтнамі. Вони обидва гравітують до сімейного життя, як незрівняні в поліцейській роботі, так і можуть бути божевільні, коли мова йде про їх обов'язки, і обидва можуть розглянути муки міста, коли він виходить, вони протипоказані медичним дилерам з армії спеціальних сил (звісно, вони не ходять, але все ж відчувають різницю з звичайною поведінкою героїв дій). До і великого Мартін Рігс і Роджер Мурто є однаковою особою, і відмінності між ними визначаються віковими, життєвими обставинами (Мурто має дружину і діти, Ріггі має пам'ять дружини і брудний причіп у степу) і вторинні характеристики персонажа. Відтворення на цих схожостях і невідповідностей, Чорний створив сценарій, в якому психологічна трагікомедія була майже більше, ніж поліцейський винищувач.
Що приваблює режисер Річард Доннер, Голлівудський майстер і режисер «Омен» і «Суперман» в «Армс». Доннер консультував прочитати сценарій, оскільки він був розглянутий майстер кіно дій, але яскраві та складні персонажі завжди цікавіше, ніж хитрості, а отже, у 1980-х роках він знімав такі фільми як комедія «Той» (рекомендантно-французького хіта) і дитячий пригодний фільм «Балбес». Мипон відразу захопив його, і з того часу Warner вже погодився на фінансування виробництва, Доннер запровадив про пошук провідних зірок.
У чорному скрипті символи не було вказано, але зрозуміло, що обидва символи були білими. Особливо старший характер, детективний Муртауг, відносне рідкісне ім'я якого була особливо ірландська (він походить від слова «морець»). З ірландських емігрантів, які оселилися в Сполучених Штатах, багато з них скидаються в міліції, і коп-Іріш є одним з найпопулярніших Голлівудських штампів.
Також, в середині-1980-х, парі «чорний коп і біла копія» не було, але ще екзотичних. У тій же «48 Годинах» партнер білого поліцейського не був чорним поліцейським, але чорний злочинець, а в акції комедії «Beverly Hills Cop» роль тимчасового білого партнера чорного головного персонажа була по відношенню до вторинного, потопає в тіні персонажа Едді Мерфі. Це була тонка, але значна нагота в контексті американської риціальної політики, яка завжди має властивість перенапруги або обкладинці сегрегації (сепараційно «ур» основних персонажів, окремо «іур» основних персонажів).
Так, в першу чергу, Доннер вважають тільки білі кандидати, а Мурто міг би грати, наприклад, Нік Нольте від 48 годин. Але коли режисер перетворився на допомогу високо досвідченому кастинг-директору Маріону Догерті (перший в голлівудському представникі цієї професії, який отримав окремий екранний кредит), вона рекомендована для ролі Мурто-чорного актора Дня Гловера, переважно театрального виконавця, просто shone in the villainous роль в драмі Стівена Спірберга «Потоки фіолетових полів». А Доннер вирішив, що це шлях йти, без рерайтингу сценарію для Negro, як він зробив з Beverly Hills Cop. «Лет Мурто чорний, і нехай він не знає сюжету і діалогу фільму». Негро – це один з найяскравіших фільмів, де не є символом, а не комедіївкою або політичною твердженням (як у класичному детективі 1960-х рр.)
Ветеранний ліберальний діяч, Гловер, ймовірно, віддавав перевагу більш політичному ролі, але Муртауг був розважальним характером без "радіальних" перегонів. Плеймна рольова модель для молодих людей і одночасно не ідеалізована старіння людини з цілим захопленням сімейних і особистих проблем – хто відмовляється від такого персонажа? Крім того, Гловер зацікавив грати в персонажа, який був 10 років старше його.
Консультація Догерти на Ріггі, навпаки, була досить передбачуваною. Австралійці з Мад Максом і Боунті вже добре відомі Голлівудським професіоналам, і багато хто привітав його до публіки в більшій мірі, ніж невдалий Голлівудський дебют актора «Рівер» – соціальна драма про життя фермерів. У той же час Ґібсон вже знав, як грати на півмаїну, і він, за всю його зовнішній героїзм, не здавалося б, «незнімний дует», як Шварценгер або Східвуд. Так він був ідеальним для ролі рігів.
У реальному житті два актори мали багато спільного, ніж їх персонажі. В суть вони не мали нічого спільного, крім професії, країна народження (Гібсон вважається Австралійці, але він народився в США) і, в той час, діалектний тренер (Гловер був оволодіючи Південний репримін для квітів, і Гібсон навчався говорити як американський). Але коли Доннер подарував їм спільний аудит, вони миттєво працювали і подолали свої персонажі з життям і енергією, які були просто окреслені в сценарії. Ще один доказ майстерності догерти, не просто вважається генієм.
Після цього тріумфтингу Доннер мав лише знайти основну віллу - Джошуа, спеціальний винищувач, який працює для дистриб'юторів лікарських засобів - знайти виконавців вторинних ролей і почати зйомки фільму з значним, але не вражаючим для 1986 року бюджетом $ 15 млн. У результаті Джошуа відіграла оскаржний номінант для музичного біопіку «Історія Будди Холлі» Джаром Бюсем (в акторі вперше зображував віллу, але виявилося, що він може бути дуже ляканим, а пізніше Бюс використовував це більше, ніж один раз), а роль дружини Муртаугга відіграли 1960-ті поп-ті поп-сак Дарлен Любов, який після кар'єрної недостатності в 1970-х роках перенапружився як актриса. Нарешті, лідер бандитів, відреставрований Генеральний директор Макгалестер, був відіграний телевізійним актором Мітчелл Райан з телевізійного серіалу «Тіні тюрморту», який нещодавно отримав рекомендацію, виконану Тимом Буртоном.
Перш ніж розпочати зйомки, Gibson і Glover пройшли ретельну двомісячну поліцейську підготовку за Голлівудськими стандартами. Вони будували м'язи, навчаючи, як впоратися з поліцією зброї, подорожувати по Лос-Анджелесі з реальними копсами і дивитися, як вони поводитися і спілкуватися один з одним. Але, звичайно, Голлівуд, як звичайно, багато хто придумав себе або запозичений з інших стрічок. Некомпромісний реалізм в міліції трилер – гроші на вітер!
До Лос-Анджелесу тісно пов'язана з Лос-Анджелесом, до її більшої кількості, атмосферою, кліматом і географією, і оскільки вона ще не була прийнята до поїздки в інші держави і країни з будь-якої причини (нині голлівудські фільми, зняті в Голлівуді, варто їх вага в золото), фільм був знятий в тому ж місці, де його дія розвивалася - по всій мегаполісу і її розтягування оточення.
У оновленому рукописному сценарії «Литна зброя» не було суперефективних сцен, таких як вибух вантажівок з кокаїном і падлогу Голлівуду мультимільйон-доллар «сніж». Пристрої переважно працювали над зйомкими, які в Америці знають, як стріляти з закритими очима. Однак деякі вражаючі фрагменти у фільмі все ще збереглися, і вони вимагають додаткових болів.
Отже, відкриття сцени, в якій дівчина була високою стрибкою з балкона хмарочоса безпосередньо на стоянку автомобіля перед будиночком, складалася тим, що хитрість була виконана не тісточкою, але актриса-дебютант Джекі Свансон, який був готовий до цієї сцени Даром Робінсоном - в той час, можливо, кращий світовий фахівець з трюкових стрибків без парашуту. Здійснивши колосальну кількість сліпих трюків без єдиної зламаної кістки у своїй 19-річній кар’єрі Робінсон був скорочений під час рутального мотоцикла, що в кінці 1986 року (це вже на множині фільму «Містерія мільйона доларів»), а «Литній Weapon» був присвячений пам’яті. Щоб зробити Свансон землі безпечно, декоратори пофарбували великий повітряний килимок так, щоб при покоївці в темряві і вище, здається, як звичайна вулиця з парковим парком. Саме тому сцена в плівці переривається в момент, коли дівчина летить до «кара».
На відміну від starlet, Mel Gibson рідко виступали трюки самі, і він був замінений Mickey Rogers в небезпечних сценах. У фінальній ручній боротьбі з Busey, проте, Gibson змушена боротися з собою. Для розвитку і підготовки цієї сцени були залучені фахівці бойових мистецтв - фахівці в капеейрі, бразильському ю-йіцу та маловідомий стиль породи в'язниці. Це пов'язана з кікбоксингом і пилоподібним стилем боротьби, створеним Negroes в американських в'язницях і, відповідно до легенди, знайомства назад до часу рабства і перетворена з африканських бойових прийомів. Не вдалося знищити половину міста в фіналі, Доннер захотів цей камерний, скромна битва двох команд, щоб запам'ятати аудиторію, і тому він використовував екзотичні бойові системи.
Щоб знімати трихвилинний фрагмент, творці «Тапону» взяли чотири ночі зйомок і тривалі репетиції. У той же час сцена все-таки виявилася частково просоченою, так як в спеку битви Гібсон і Буссі, які раніше не займалися на екрані бойових мистецтв, часто плутають техніки.
Ґібсон також вимагає значних зусиль у місці, в якому його характер, сидячи у причепі, намагається нести самогубство. Спеціальний тренінг для таких зйомок, звичайно, актор не був необхідний, але емоційно ця сцена була настільки складною, що перші дві спроби Ґібсону, на його думку, не вдалося. Тільки третій раз, після тривалої перерви він потрапив на місце і приніс оператору і директора до розривів. Він був боятися, що Gibson був в ролі так багато, що він може насправді зробити щось неправильно. Але це було дрібно. До речі, це був Гібсон, який наполягав, що Риби повинні спробувати стріляти себе. Скрипт був про таблетки, але які копують, і навіть колишній військовий офіцер, обравши «жіночий» смерть?
6 березня 1987 року його відразу засвідчили на перше місце в збірнику вихідних і залишалися там протягом трьох тижнів, поки випуск «Блінд Дата» - комедія з Брюсом Віллісом, яка одночасно заявила про роль регресів. Але якщо Blake Edwards' "Date" тепер вважається творчою невдачею, то "Weapon" став не тільки роком хітом (120 мільйонів доларів у глобальному офісі коробки), але і закінченням класики. Цивілізований світ був готовий для рівних партнерів різних кольорів, і Gibson і Glover, підтриманий успішним сценарієм і досвідченим директором, був блискучий і найвеличніший. Завдяки останньому, фільм іноді називається комедія дій, хоча це насправді досить темний трилер. Але оскільки його детективні сцени були більш слабкими, ніж ті, де Ріггі і Мурто просто витрачають час разом, разом або з родиною старшого копа, стрічка пам'яталася не як жорстокий нарко трилер, але як позитив «будди-мові».
Важко відтворити глибину і душуму створення Чорного і Доннера.
Що стосується фрази про старіння і ситу, то, звичайно, це не унікальне створення письменника. Багато героїв акції в історії Голлівуду загартовані або щиро скаржаться на свій старий вік. Тим не менш, це був у виконанні Гловера, що ця лінія стала популярною казкою, а також коронною реплікою персонажа, яка повторила її в усіх трьох (на даний момент) відслідковує «Вітапон». Звісно, четвертою плівкою, вона отримала нудьгувати. Але згодні, що набагато краще скаржитися на старій вікі і все ж бути в гідній формі, ніж продовжити зірку в сечок і не помітити, що ваш час пройшов.
Джерело: www.film.ru
Білий коп і чорний коп є різними расами, одне розслідування. Ми так звикли бачити барвисті коп-пари на екрані, що іноді здається класним штампом, що народився на світі історії фільму. Однак, насправді такі пари з'явилися в Голлівудських фільмах порівняно недавно, і вони стали популярними клішеми тільки після виходу одного з кращих поліцейських стрічок 1980-х – блискучого 1987 трилера «Літал-Апон».
Коли ви переглядаєте "політичну" плівку, як "Weapon", ви автоматично уявляєте, що його автори почалися з відновленням родової гармонії і що все інше в плівці було придумано тільки після того, як виробники затвердили прогресивну ідею ділянки. А коли дебютант Шейн Чорний написав сценарій, який зробив його фаворитом виробників, він ніколи не уявляв, що його план перетвориться на вершники в Голлівудській політиці.
Коли двадцять років Чорний, який вивчав театр в університеті, на пораді дружби вирішив спробувати свою руку на написанні картин, він швидко придумав, що він хотів створити фільм. Один з улюблених стрічок всього часу був брудним Гаррім, і він дуже сподобався на екранних скриньках, які колеги поважають і бояться за їх некомпромісний характер. Зовсім не вдалося створити скрипт навколо персонажа, який стане точним копіюванням Гаррі Каллахана.
За всю свою любов Гаррі, Чорний вірив, що його характер мав бути психологічно більш складним, вразливим і гуманним, ніж «сухий апарат» з бейджом і револьвером. Він хоче показати не суперманську копію, але простий коп, який психологічно згинається під його емоційним навантаженням. Він також вирішив, що персонажі його фільму повинні бути двома, старшими і молодшими. При цьому не існує місця для очікування допомоги.
Під час вивчення життя Лос-Анджелесьських копсів Black прибув у виразі «психо-ретиментація». Це було цинічно називається відмовою або суспензією від служби через психічний розбиття. Хоча не складно заробити найстрашніші психічні проблеми в такій роботі, багато поліцейських імітували симптоми розбиття, щоб безчасно залишити. Наприклад, вони показали на станцію і почали розтирати, що вони готові стріляти першу людину, яку вони зустрілися. Природно, влада знала про наявність тренажерів, і це змусило їх підозрювати на обману тих копсів, які дійсно були на межі незрівняного.
Коли Чорний вийшов, він думав, що він знайшов ділянку. Нехай головним характером є поліцейський, який лікує на межі самогубства, і яким колеги не беруть серйозно, бо вони підозрюють на симуляції. Щоб залишити його на роботі і тримати його під контролем, влада дасть йому похилий збалансований детектив як партнери. І копси впливають на один одного (одно отримує смартер і інший божевільний) як вони розслідують наркозв’язані вбивства. Тут ви і трилер, і детектив, і психологічна трагікомедія – набагато більш насичений і фактурний фільм, ніж другий-рейт-клон «Дирти Гаррі».
Як ви очікуєте від новачка, але амбітний автор, перший проект Lethal Weapon був грандіозним 138-сторінок (одна сцена зазвичай відповідає одній хвилі екрана), фарширований сценою дії. Тільки самотні автори можуть написати такий фільм про свою ініціативу, і в даний час сценарій «Поради» практично напевно залишаться на столі сценариста (або, точно, на диску свого ноутбука). У 1980-х роках був великий попит на оригінальні сценарії, а агент Black проданий Lethal Weapon для продюсера Joel Silver, який раніше працював на 48 годин і був розглянутий виросту зірку виробництва жанру Голлівуду, всього за три дні.
Срібло, однак, відразу схопився тим, що він купує не стільки тексту, як ідея і що Чорний доведеться зробити набагато більше, щоб принести скрипт до стану. Зокрема, продюсер консультував «під ключ» з точки зору дійних сцен (найскладніші трюки, тим важче знайти гроші для фільму) і зосередити увагу на тому, що «подарує» сапони. Це, відносини основних персонажів. По дорозі, який виробник дій в ці дні б сказав, що фільм потребує менших вибухів і більш словесних боїв?
Чорний домовлений з аргументом Срібла і встановити про реконструкцію "Вапон" і поглиблення персонажів. Багато в своєму місці підкреслилили відмінності між героями, але Black захопив своїх «оппозитних» персонажів, які будуть залучені до того, що насправді вони мають багато спільного. Незважаючи на різницю віку, вони обидва подаються в В'єтнамі. Вони обидва гравітують до сімейного життя, як незрівняні в поліцейській роботі, так і можуть бути божевільні, коли мова йде про їх обов'язки, і обидва можуть розглянути муки міста, коли він виходить, вони протипоказані медичним дилерам з армії спеціальних сил (звісно, вони не ходять, але все ж відчувають різницю з звичайною поведінкою героїв дій). До і великого Мартін Рігс і Роджер Мурто є однаковою особою, і відмінності між ними визначаються віковими, життєвими обставинами (Мурто має дружину і діти, Ріггі має пам'ять дружини і брудний причіп у степу) і вторинні характеристики персонажа. Відтворення на цих схожостях і невідповідностей, Чорний створив сценарій, в якому психологічна трагікомедія була майже більше, ніж поліцейський винищувач.
Що приваблює режисер Річард Доннер, Голлівудський майстер і режисер «Омен» і «Суперман» в «Армс». Доннер консультував прочитати сценарій, оскільки він був розглянутий майстер кіно дій, але яскраві та складні персонажі завжди цікавіше, ніж хитрості, а отже, у 1980-х роках він знімав такі фільми як комедія «Той» (рекомендантно-французького хіта) і дитячий пригодний фільм «Балбес». Мипон відразу захопив його, і з того часу Warner вже погодився на фінансування виробництва, Доннер запровадив про пошук провідних зірок.
У чорному скрипті символи не було вказано, але зрозуміло, що обидва символи були білими. Особливо старший характер, детективний Муртауг, відносне рідкісне ім'я якого була особливо ірландська (він походить від слова «морець»). З ірландських емігрантів, які оселилися в Сполучених Штатах, багато з них скидаються в міліції, і коп-Іріш є одним з найпопулярніших Голлівудських штампів.
Також, в середині-1980-х, парі «чорний коп і біла копія» не було, але ще екзотичних. У тій же «48 Годинах» партнер білого поліцейського не був чорним поліцейським, але чорний злочинець, а в акції комедії «Beverly Hills Cop» роль тимчасового білого партнера чорного головного персонажа була по відношенню до вторинного, потопає в тіні персонажа Едді Мерфі. Це була тонка, але значна нагота в контексті американської риціальної політики, яка завжди має властивість перенапруги або обкладинці сегрегації (сепараційно «ур» основних персонажів, окремо «іур» основних персонажів).
Так, в першу чергу, Доннер вважають тільки білі кандидати, а Мурто міг би грати, наприклад, Нік Нольте від 48 годин. Але коли режисер перетворився на допомогу високо досвідченому кастинг-директору Маріону Догерті (перший в голлівудському представникі цієї професії, який отримав окремий екранний кредит), вона рекомендована для ролі Мурто-чорного актора Дня Гловера, переважно театрального виконавця, просто shone in the villainous роль в драмі Стівена Спірберга «Потоки фіолетових полів». А Доннер вирішив, що це шлях йти, без рерайтингу сценарію для Negro, як він зробив з Beverly Hills Cop. «Лет Мурто чорний, і нехай він не знає сюжету і діалогу фільму». Негро – це один з найяскравіших фільмів, де не є символом, а не комедіївкою або політичною твердженням (як у класичному детективі 1960-х рр.)
Ветеранний ліберальний діяч, Гловер, ймовірно, віддавав перевагу більш політичному ролі, але Муртауг був розважальним характером без "радіальних" перегонів. Плеймна рольова модель для молодих людей і одночасно не ідеалізована старіння людини з цілим захопленням сімейних і особистих проблем – хто відмовляється від такого персонажа? Крім того, Гловер зацікавив грати в персонажа, який був 10 років старше його.
Консультація Догерти на Ріггі, навпаки, була досить передбачуваною. Австралійці з Мад Максом і Боунті вже добре відомі Голлівудським професіоналам, і багато хто привітав його до публіки в більшій мірі, ніж невдалий Голлівудський дебют актора «Рівер» – соціальна драма про життя фермерів. У той же час Ґібсон вже знав, як грати на півмаїну, і він, за всю його зовнішній героїзм, не здавалося б, «незнімний дует», як Шварценгер або Східвуд. Так він був ідеальним для ролі рігів.
У реальному житті два актори мали багато спільного, ніж їх персонажі. В суть вони не мали нічого спільного, крім професії, країна народження (Гібсон вважається Австралійці, але він народився в США) і, в той час, діалектний тренер (Гловер був оволодіючи Південний репримін для квітів, і Гібсон навчався говорити як американський). Але коли Доннер подарував їм спільний аудит, вони миттєво працювали і подолали свої персонажі з життям і енергією, які були просто окреслені в сценарії. Ще один доказ майстерності догерти, не просто вважається генієм.
Після цього тріумфтингу Доннер мав лише знайти основну віллу - Джошуа, спеціальний винищувач, який працює для дистриб'юторів лікарських засобів - знайти виконавців вторинних ролей і почати зйомки фільму з значним, але не вражаючим для 1986 року бюджетом $ 15 млн. У результаті Джошуа відіграла оскаржний номінант для музичного біопіку «Історія Будди Холлі» Джаром Бюсем (в акторі вперше зображував віллу, але виявилося, що він може бути дуже ляканим, а пізніше Бюс використовував це більше, ніж один раз), а роль дружини Муртаугга відіграли 1960-ті поп-ті поп-сак Дарлен Любов, який після кар'єрної недостатності в 1970-х роках перенапружився як актриса. Нарешті, лідер бандитів, відреставрований Генеральний директор Макгалестер, був відіграний телевізійним актором Мітчелл Райан з телевізійного серіалу «Тіні тюрморту», який нещодавно отримав рекомендацію, виконану Тимом Буртоном.
Перш ніж розпочати зйомки, Gibson і Glover пройшли ретельну двомісячну поліцейську підготовку за Голлівудськими стандартами. Вони будували м'язи, навчаючи, як впоратися з поліцією зброї, подорожувати по Лос-Анджелесі з реальними копсами і дивитися, як вони поводитися і спілкуватися один з одним. Але, звичайно, Голлівуд, як звичайно, багато хто придумав себе або запозичений з інших стрічок. Некомпромісний реалізм в міліції трилер – гроші на вітер!
До Лос-Анджелесу тісно пов'язана з Лос-Анджелесом, до її більшої кількості, атмосферою, кліматом і географією, і оскільки вона ще не була прийнята до поїздки в інші держави і країни з будь-якої причини (нині голлівудські фільми, зняті в Голлівуді, варто їх вага в золото), фільм був знятий в тому ж місці, де його дія розвивалася - по всій мегаполісу і її розтягування оточення.
У оновленому рукописному сценарії «Литна зброя» не було суперефективних сцен, таких як вибух вантажівок з кокаїном і падлогу Голлівуду мультимільйон-доллар «сніж». Пристрої переважно працювали над зйомкими, які в Америці знають, як стріляти з закритими очима. Однак деякі вражаючі фрагменти у фільмі все ще збереглися, і вони вимагають додаткових болів.
Отже, відкриття сцени, в якій дівчина була високою стрибкою з балкона хмарочоса безпосередньо на стоянку автомобіля перед будиночком, складалася тим, що хитрість була виконана не тісточкою, але актриса-дебютант Джекі Свансон, який був готовий до цієї сцени Даром Робінсоном - в той час, можливо, кращий світовий фахівець з трюкових стрибків без парашуту. Здійснивши колосальну кількість сліпих трюків без єдиної зламаної кістки у своїй 19-річній кар’єрі Робінсон був скорочений під час рутального мотоцикла, що в кінці 1986 року (це вже на множині фільму «Містерія мільйона доларів»), а «Литній Weapon» був присвячений пам’яті. Щоб зробити Свансон землі безпечно, декоратори пофарбували великий повітряний килимок так, щоб при покоївці в темряві і вище, здається, як звичайна вулиця з парковим парком. Саме тому сцена в плівці переривається в момент, коли дівчина летить до «кара».
На відміну від starlet, Mel Gibson рідко виступали трюки самі, і він був замінений Mickey Rogers в небезпечних сценах. У фінальній ручній боротьбі з Busey, проте, Gibson змушена боротися з собою. Для розвитку і підготовки цієї сцени були залучені фахівці бойових мистецтв - фахівці в капеейрі, бразильському ю-йіцу та маловідомий стиль породи в'язниці. Це пов'язана з кікбоксингом і пилоподібним стилем боротьби, створеним Negroes в американських в'язницях і, відповідно до легенди, знайомства назад до часу рабства і перетворена з африканських бойових прийомів. Не вдалося знищити половину міста в фіналі, Доннер захотів цей камерний, скромна битва двох команд, щоб запам'ятати аудиторію, і тому він використовував екзотичні бойові системи.
Щоб знімати трихвилинний фрагмент, творці «Тапону» взяли чотири ночі зйомок і тривалі репетиції. У той же час сцена все-таки виявилася частково просоченою, так як в спеку битви Гібсон і Буссі, які раніше не займалися на екрані бойових мистецтв, часто плутають техніки.
Ґібсон також вимагає значних зусиль у місці, в якому його характер, сидячи у причепі, намагається нести самогубство. Спеціальний тренінг для таких зйомок, звичайно, актор не був необхідний, але емоційно ця сцена була настільки складною, що перші дві спроби Ґібсону, на його думку, не вдалося. Тільки третій раз, після тривалої перерви він потрапив на місце і приніс оператору і директора до розривів. Він був боятися, що Gibson був в ролі так багато, що він може насправді зробити щось неправильно. Але це було дрібно. До речі, це був Гібсон, який наполягав, що Риби повинні спробувати стріляти себе. Скрипт був про таблетки, але які копують, і навіть колишній військовий офіцер, обравши «жіночий» смерть?
6 березня 1987 року його відразу засвідчили на перше місце в збірнику вихідних і залишалися там протягом трьох тижнів, поки випуск «Блінд Дата» - комедія з Брюсом Віллісом, яка одночасно заявила про роль регресів. Але якщо Blake Edwards' "Date" тепер вважається творчою невдачею, то "Weapon" став не тільки роком хітом (120 мільйонів доларів у глобальному офісі коробки), але і закінченням класики. Цивілізований світ був готовий для рівних партнерів різних кольорів, і Gibson і Glover, підтриманий успішним сценарієм і досвідченим директором, був блискучий і найвеличніший. Завдяки останньому, фільм іноді називається комедія дій, хоча це насправді досить темний трилер. Але оскільки його детективні сцени були більш слабкими, ніж ті, де Ріггі і Мурто просто витрачають час разом, разом або з родиною старшого копа, стрічка пам'яталася не як жорстокий нарко трилер, але як позитив «будди-мові».
Важко відтворити глибину і душуму створення Чорного і Доннера.
Що стосується фрази про старіння і ситу, то, звичайно, це не унікальне створення письменника. Багато героїв акції в історії Голлівуду загартовані або щиро скаржаться на свій старий вік. Тим не менш, це був у виконанні Гловера, що ця лінія стала популярною казкою, а також коронною реплікою персонажа, яка повторила її в усіх трьох (на даний момент) відслідковує «Вітапон». Звісно, четвертою плівкою, вона отримала нудьгувати. Але згодні, що набагато краще скаржитися на старій вікі і все ж бути в гідній формі, ніж продовжити зірку в сечок і не помітити, що ваш час пройшов.
Джерело: www.film.ru
