Vídeo de animación: todo el proceso desde la idea hasta el resultado.

Un estudio de producción de vídeo explica cómo se desarrollan los vídeos animados.
Encargar un vídeo de animación: de la idea al resultado
El vídeo marketing se ha convertido en una parte integral de cualquier campaña publicitaria. Por lo tanto, surge cada vez más la pregunta de cómo, dónde y qué tipo de vídeo pedir.

Invitamos al equipo del estudio de producción de vídeo Videohunter para hablar sobre cómo elegir el formato de vídeo adecuado y elaborar sus especificaciones técnicas.

Cómo se desarrolla un vídeo animado: plan paso a paso
Idea


Por supuesto, como en cualquier proceso creativo, la idea está al frente de todo. Hay dos casos:
  1. Un cliente viene a nuestro estudio con una idea ya preparada para un vídeo. Sabe claramente qué objetivos quiere que alcancen, qué se puede mostrar en el vídeo y cómo se debe implementar. Algunos incluso ya tienen un guión escrito. Todo lo que tenemos que hacer es recopilar ideas en un resumen claro y ponernos manos a la obra. Esta es una opción ideal, un poco utópica. Hay muy pocos clientes de este tipo, así que si aún no tienes ninguna idea, ¡no te preocupes!
  2. El cliente llega con una idea aproximada de lo que quiere, pero sin detalles . Para tal caso, hemos preparado una serie de preguntas, cuyas respuestas conducen a comprender el concepto básico del futuro vídeo. Como regla general, el cliente responde sin dificultad y luego el asunto se deja en manos del estudio. Desarrollamos un concepto detallado, escribimos un guión, acordamos con el cliente y comenzamos la implementación. Por lo tanto, si no tienes claro lo que quieres del vídeo, ¡no te preocupes!

En la etapa de desarrollo de una idea se realiza un análisis de mercado, la identificación del público objetivo y el análisis de los vídeos de la competencia. Todo esto hay que tenerlo en cuenta para crear un vídeo efectivo.

Definición del formato de vídeo
Una vez acordado el concepto, es necesario decidir el tipo de vídeo. Hay tres tipos principales, cada uno de los cuales tiene su propio propósito:

  1. Comerciales . Este es nuestro formato habitual de publicidad en vídeo. Se utiliza cuando se necesita promocionar un producto. La publicidad en vídeo se puede implementar mediante diversas técnicas, por ejemplo: vídeo con garabatos, vídeo dibujado a mano, animación vectorial, visualización en 3D, etc. La elección de la técnica dependerá principalmente de los objetivos del futuro vídeo.
  2. Películas corporativas . Este formato se utiliza cuando es necesario contarle al espectador sobre la empresa en su conjunto. Mostrar su misión, valores, presentar a los clientes al personal. Estos vídeos tienen un efecto muy bueno sobre la fidelidad de los clientes y su nivel de confianza en la marca.
  3. Explicadores . Estos videos se crean cuando necesitas explicar algo. A menudo son requeridos por empresas que fabrican productos tecnológicos, cuyos principios operativos son difíciles de entender para el ciudadano medio. Esto incluye infografías en vídeo, presentaciones, screencasts, etc. En general, los explicadores se utilizan como alternativa a las instrucciones textuales o como una forma de presentar datos complejos de una manera sencilla y visual.

Desarrollo de vídeos
Aquí comienza la parte principal, en la que el cliente ya no participa. Echemos un vistazo más de cerca a las etapas por las que pasa un vídeo dentro de un estudio de producción de vídeo para convertirse en una herramienta de marketing completa.



  1. Guión gráfico . Esta es una etapa integral en el proceso de creación de un video. A partir del guión, los especialistas crean bocetos de las tomas principales y anotan las características clave. Por ejemplo: movimiento de personajes, animación, subtítulos.
  2. Dibujar ilustraciones . En el caso de la animación vectorial, después del guión gráfico, los ilustradores se sientan a crear fotogramas clave. Están desarrollados en programas especiales para ilustración vectorial. También en esta etapa se sortean los personajes si participan en el vídeo. Si creamos, por ejemplo, visualización 3D, en lugar de un ilustrador, un especialista en gráficos 3D trabaja y desarrolla modelos que participarán en el video.
  3. Animación . La etapa más interesante de todo el proceso es dar vida a objetos estáticos. Todos los elementos creados previamente se importan al programa de animación y edición, donde ocurre la magia. Los animadores establecen las trayectorias de movimiento de los objetos, dictan las reglas del mundo que se crea dentro del video.
  4. Instalación . Una vez que todo lo que aparece en la pantalla ha cobrado vida y está en movimiento, llega el momento de ensamblar todas las piezas en una composición coherente, una única secuencia de vídeo. Aquí es donde entra en juego el editor. En la misma etapa, se agregan efectos especiales al video para complementar la imagen visual.
  5. Actuación de voz . De hecho, ningún vídeo está completo sin voz en off, ya que el espectador percibe mejor la información presentada simultáneamente a través de dos canales de percepción. Aquí trabaja un locutor que pronuncia el texto preescrito en el guión.

Esto concluye el proceso de producción del video. Queda por exportarlo y transferirlo al cliente para su posterior distribución en varios sitios de alojamiento de vídeos.