Білі плями в історії «Чорна квадрат»

Результат будь-якого малюнка є картиною. Якщо Казимир Малевич не довів інше. У 1915 році написав Чорному квадрату на білому фоні і зробив ударний прийом: «Це не живопис, це щось інше».

Трохи пізніше художник і арт-арист Ел Лисиця сказали, що Black Square є повноцінною опозицією до всього, що означено поняттями мистецтва, живопису та живопису. І що Малевич знизив всі форми і всю картину до абсолютного нуля.

Більше 90 років проходив з моменту появи Чорної площі, але вона все ще хвилює думки і уяву, як і раніше викликає нагріті дебати. Абсолютно чорний квадратний образ, розписаний маслом і обрамлений білим полотном. У скандальному шедеврі Малевича немає нічого традиційних знаків шедевра.





Проте, як сам художник пророкував, цей малюнок зробив несвідомо, а скоріше під впливом «космічної свідомості» став найбільш важливою подією в світовій історії мистецтва. Він запустив концепцію живопису з усіх його традиційних законів, знизив його на нульову форму, позначив квадрат як новий, базовий «перший діяч» нового мистецтва, який Казимир Малевич назвав Супрематизмом, що означає перевагу, домінування.
Він називає Black Square "голий значок без рами", і сам голова космосу. Відкриваємо намір «розрізати мистецтво живопису, викласти його в трупін і ущільнювати його чорною Квадратністю. й



У 1882 році молодий французький письменник і видавець Юлі Леві заснував групу під назвою Салон Інкогерента, яка складалася з артистів, письменників, поетів та інших представників паризької богемії кінця ХІХ ст. Ця асоціація не дала жодних політичних цілей. Слоган гурту був «Арт неспроможний», який монетував Леві в невідповідності поширеної фрази «підписи артів». «Салон Інкогерентів» витісняли офіційні цінності через сатир, гумор, а іноді сирі жарти. На виставках салону не були «фарби» Вони були смішні мультфільми, абсурдні кошмари, малюнки, як ніби намальовані дітьми.

1 жовтня 1882 р. Салон де Інкогеренти відкрив виставку в Парижі з химерним титулом The Art of Incoherent. На виставці представлені твори шести авторів, які можна вважати форвардом Сурреалізму, які з'явилися через 40 років. Найвідомішим з картин був однокольоровий, повністю чорний образ, написаний поетом Білгаудом, і його називали Negroes Fighting в Cellar на ніч. Такий чорний прямокутник.



Немає повідомлень про концептуальне значення картинки. Не раджу шукати і знайти приховане значення чорного прямокутника, обрамленого грайливим віньетом. Це просто жарт. І жарт навіть на малюнку, але в його назві. Після того, як Negroes боролися в підвалі вночі, ви не можете бачити все і все чорне!

Молода ідея Білфорда була розроблена художником Альфонсе Алтайсом. На 1883 р. Інкогерентні покази він експонував білий прямокутник, палі молоді дівчата, що йдуть до свого першого причастя в снігу.



На виставці 1884 він показує ще один монохромний малюнок, червоний прямокутник з назвою Apoplectic Cardinals Harvesting Tomatoes by Shores of Red Sea.



Alphonse Allais потім розширив свою колекцію з Blue, Green, Grey Rectangles і випустили книгу з цими роботами, доповнивши їх порожнім музичним рахунком, який називається Mourning March for Deaf. Я повинен визнати, що Алла була великим фантасистом і гумористом.

У монохромних роботах французьких франків, поняття відсутності було бличеться гумористичною назвою. У монохромних роботах Казимира Малевича, однакова концепція була посилена безглуздою назвою. Після того, як «Чорна квадрат» не є назвою, це просто заява.
Найголовніше, що несприятливі паризькі гумористи кінця ХІХ ст. нічого не розповідали про сакральне значення своїх творів. Може бути тому, що він не був. Малевич був значно серйозним. Він невтомно скріпив репутацію шедевра, використовуючи всі можливі способи. В результаті лише фахівці знають імена «інсистентних» сьогодні, а весь світ знає назву Малевича.



Джерело: