A algunos les gusta caliente

En 2011, el American Film Institute realizó una encuesta para saber qué es la mejor comedia en la historia del cine, y por un amplio margen este título recibió película "Some Like It Hot" y "Some Like It Hot". Quizás haya protagonizado Marilyn Monroe, o un gran guión, que, por cierto, no estaba preparado y estaba terminando para el proceso de la realización de películas, o sitcom muy clásico cuento, un cambio rápido o un fino sentido del humor y el diálogo, que después de tantos años, Perdieron su relevancia cómico y causar sólo una buena carcajada. Más bien, aquí todo se juntaron, y nos dieron una excelente comedia de todos los tiempos, y que sucede lejos de cada película.
- No puedo ser tu esposa, porque soy un hombre
! - Bueno, todo el mundo tiene sus defectos. - Probablemente no es un hombre que no sabe esta frase se ha convertido en un clásico del humor. Pero luego, no todo el mundo sabe que el más interesante fue detrás de la cubierta divertida mismos filmando una película, los actores y, por supuesto, la rubia principal de todos los tiempos.




La película «A algunos les gusta caliente» fue lanzado en 1959, pero la primera vez que una historia divertida de dos hombres de músicos llamado "Fanfare of Love", filmada en Francia en 1935. El éxito de esta película ha superado todas las expectativas, y en 1951 en Alemania ha lanzado su primer remake. En Estados Unidos, también, hemos decidido no permanecer al margen de unas fascinantes y divertidas historias tales, fascinante virtualmente cada espectador.







Como todo el mundo sabe «A algunos les gusta caliente» fue filmado en película en blanco y negro. Pero es sólo un pastiche de los años 20, que entró por accidente, pero de ninguna manera accidental. Aunque la película de color ha tenido durante mucho tiempo un lugar para estar. Y la Marilyn Monroe muy en el momento vinculado al contrato en virtud del cual debía ser eliminado sólo en la película de color.
Billy Wilder, director de la película y no pensar en el primer blanco y negro, pero con algunas muestras de la película en color, de repente se encontró que la persona Curtis y Lemmon eran color verdoso en el fondo de los vestidos de las mujeres porque maquillaje muy pesado. Y Wilder finalmente decidió que la película se debe hacer en blanco y negro. Por otra parte, la película de color en el momento todavía no era muy buena calidad.









Aparecen en blanco Wilder fue capaz de persuadir y negro y Marilyn, aunque si hubiera sabido, ya que sus nervios y los nervios de la tripulación va a destruir esta presencia Monroe en la película, es poco probable llegar a ser tan terco, pero por otro lado, saber que al final Su comedia se desarrolla en el mundo del cine, sin duda habría intentado convencer a la actriz aún más.
Monroe ya había sido símbolo sexual, que pasó un montón de películas, y se espera la aparición de los cuales a la pantalla cientos de miles de espectadores-mujeres en los pasillos congestionados de las numerosas salas de cine, pero que memorizar más de dos palabras del texto, Marilyn no siempre era capaz de hacerlo.
Además, en el momento que la actriz estaba embarazada, por eso en la película ella es forma bastante redondeada y ya haciendo las fotografías de la película, tuvo que utilizar suplente cuerpo, que después de montar una cabeza Monroe.









La tripulación y el director, trabajando con Marilyn, experimentaron una gran cantidad de sufrimiento. La actriz era tarde casi todos los días en el set durante dos o tres horas, ya veces incluso se negó a salir de su camerino. La mayor parte del diálogo se puede decir con sólo leer en el texto. Para quitar correctamente una escena donde su personaje dice: "Soy yo, cariño", le tomó 47 tomas, porque la actriz seguía diciendo mal:. O "Cariño, soy yo" o "Esto, Darling, I»







Incluso en una escena en la que Marilyn, hurgando en un cajón, le preguntó: "¿Dónde está Bourbon?" - Actriz por tanto como 40 dobles preguntó: "¿Dónde está la botella?", "¿Dónde está el whisky?" O incluso "¿Dónde Bonbon?". Como resultado, el director no pudo resistirse y consejos por escrito este texto "complejo" en el cartón que se ajuste en una pared con otras cajas de cartón-tips. Pero aquí Marilyn se confundió en estas misma tarjeta que no consideró necesario ojos. Entonces, desbordando con paciencia angelical, Wilder escribió la frase en todas las cajas de cartón. Y por el doble 59 de la frase requerida fue pronunciado correctamente, pero en este momento Monroe estaba de espaldas a la cámara ...







Por supuesto, todo esto mucho dolor de Billy Wilder e incluso admitió que sería mejor, como se había planeado, invitado por el papel de días Mitzi Gaynor Dushechki.Byli, lo confieso, cuando quería matarla, - dijo el director, pero todavía Después, añadió, sabía, por supuesto, de que tenía un problema grave. No me gusta decir que es horrible, pero en ese momento yo estaba bastante escupir en ellos. Traté de hacer una película, y ella pagó mucho dinero por participar en ella. Pero debo decir que había muchos días maravillosos cuando todos sabíamos que había hecho algo que trasciende nikomu.K el mismo para todas estas razones juntas muy Marilyn comenzó a llorar después de cada fallido matrimonio, por lo que tuvo que volver a aplicar maquillaje.







Y, sin embargo, a pesar de todo "Bombón" prepony- Monroe hizo un magnífico trabajo y ha logrado resultados increíbles en la pantalla. Nadie la miraba encantador juego hubiera creído en lo que resultó ser lo que una pesadilla por su trabajo en el set. Y el mejor de este dijo que su amigo Jean Martin: atesoro cada momento de la película, pero sin Marilyn nada de esto habría sido
.







Muy interesante y el proceso de selección del resto de los personajes principales de la película. Billy Wilder en un principio muy similar al papel de Jerry Daphne Frank Sinatra. Pero Sinatra se negó a continuación, y luego el papel de Jerry y Joe había ofrecido Danny Kay y Bob Hope. ¿Cómo el director todavía se detuvo en Lemmon y Curtis - así que todavía no sabemos exactamente por eso que sólo queda dar las gracias a la Providencia por el hecho de que Daphne - que Lemmon y Curtis - es Josephine, de lo contrario habría perdido la expresión cómica de la más alta el actor clase.









Cuando Jack Lemmon y Tony Curtis primero trataron de trajes de las mujeres, decidieron tratar de caminar por el estudio Goldwyn, para ver cómo se "bajan" para las mujeres. Por la pureza del experimento, incluso fuimos a uno de los aseos femeninos para mejorar el maquillaje del espejo, y ninguna de las damas presentes no hay ni siquiera una ceja llevó. Se entendía que eran capaces de crear unas convincentes personajes femeninos.







Con el fin de enseñar a Curtis y Lemmon pie sobre sus talones fue invitado travesti bailarina profesional. Pero después de una semana de clases Lemmon negó ayuda profesional, explicando que él no quería que la película para ir como mujer y quiere caminar como un hombre que está tratando de caminar como una mujer.







Una escena de la película era tan gracioso que incluso tuvo que volver a disparar al Lemmon-Daphne llega a casa después de una noche de fiesta con las maracas con el tango. Público especialmente invitado a una vista previa se rió tanto que, además de las primeras palabras de Josephine y Daphne, no es nada más se supo. Entonces el director especialmente añadido pasos de baile con maracas en Daphne - sólo para que las pausas entre las réplicas de los personajes que había de dar al público más otsmeyavshis tiempo
.






Sobre el rodaje hubo una gran cantidad de rumores, y la mayoría de ellos sólo se convirtieron en anécdotas. Esto, por ejemplo, se refiere a una declaración famosa por Tony Curtis que "besar a Marilyn fue como besar a Hitler de que».
De hecho sucedió de esta manera: cuando se produjo una película de la campaña publicitaria Curtis pidió constantemente lo que estaba pensando cuando besó el Marilyn Monroe. Yo, por lo que recuerdo, dijo: "Fue como un vuelo en las alas de una montaña cubierta de nieve después de saltos de esquí." Dios mío, me dio un beso en la mujer más codiciada en el mundo, pero cuando me preguntaron sobre ello una y otra vez, me estaba empezando a irritar. Tal vez una comparación con Hitler surgió como la ironía o el sarcasmo sobre la violencia de la prensa. pero los medios de comunicación es recogido por mi declaración, no se reproduce por completo todo lo que he dicho. Muchos años más tarde, cuando volvió a pedir a esta pregunta, el actor airadamente respondió que nada como él ha dicho que Monroe y su único afecto asociado.







Como el título original de la pintura se usó una cita de la canción infantil "harina de avena caliente con guisantes." Toda la frase es: "Alguien a quien le gusta el picante, otros - frío, alguien - un nueve en una olla." En uno de los diálogos de la película esta cita se puede escuchar: en palabras del joven que prefiere clásico hot jazz, Darling dice: "ya lo loco»
. A título provisional de la película fue "No esta noche, Josephine»







Después de la vista previa de los productores de cine han pedido al director de hacerlo todo, y mostrar más de Marilyn. Según ellos, buena comedia no debe durar más de seis horas. Y Billy Wilder aceptó hacer algunos cambios, pero al final sólo una escena cortada por 15 segundos.
Pero la censura soviética era menos complaciente y cortar tanto como 25 minutos de la película -. Casi todos los que besan la heroína Marilyn y otras escenas, en su opinión, cerca de la erótica





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