1202
Пост-фідельність у світі звуку
р.
Поштова адреса: Нова епоха споживання музики та технологічних інновацій. Данило Губерман, Журнал сучасного музичного дослідження, Випуск 4, розділ 23, С. 431–454.
Хаберман розділяє історію музичного запису на два різні періоди: «Верхова епоха», період, який розпочався з винаходами Томаса Едісона та кульмінується у створенні CD, а епоха «пост-фідельності», яка почалася з створення iPod. З 2001 року любителі музики приїдуть до простоти доступу, вибору, персоналізації та збереження музичної колекції над якістю звуку.
Емблема епоху «фідельності до якості» - це Maxell оголошення, що відображає багату людину, яка сидить в глибокому м'якому стільці зі склом martini, дивлячись на який ми фізично відчуваємо, що вона розчиняється в музиці, заливаючи від гігантів.
Емблема епохи післядипломності: силуети людей, хлопчиків і дівчат різних фонів і інтересів, які танцюють своїми iPods.
У епоху «збереження якості», статті та реклама, спрямована на те, як «реальний» звук, записаний на аудіомедіа та відігравав аудіосистеми. Hi-End стереотипні системи неминуче стають більш складними і дорогими виходячи з глибини звуку і динамічного діапазону. Навіть гравці гонщика спочатку рекламувалися як пристрої, які в першу чергу відтворюють звук. Хаберман цитує у 1980 році. У статті Нью-Йорка передбачено «яскравий...як, що кишеню-розмірний пристрій може відтворювати реальний стерео». До кінця ХХ ст., проте, навіть найвибагливіших меломанів перестали очікувати революційних поліпшень якості запису та відтворення музики. Незважаючи на те, що компакт-диск спочатку був представлений на публіці як середина, яка забезпечує звук високої чіткості, в реальності його популярність була обумовлена його зручністю: можливість перемикання треків і не потрібно ввімкнути диск з одного боку до іншого і перевстановити голку.
Формат МР3 не відразу змусити традиційні значення меломанів. Цей формат був більш «технічний» інтерес для шанувальників інформаційних технологій, тому найбільше сприймав перше покоління портативних гравців як іграшки для geeks, а не серйозні пристрої для прослуховування музики. Перший iPod, однак, не отримав такої підтримки від IT-спільноти. IPod був відносно дорогий пристрій, який був сумісний з Macs і не має суттєвих технологічних переваг на своїх конкурентів. Не припустимо, що зовнішній вигляд цього пристрою символізує кінець епохи «стійкість до якості». І все ж, привабливий зовнішній вигляд і дивно простий користувальницький інтерфейс iPod допомогли пропельувати формат MP3 до вершини популярності.
На наступні 10 років, iPod і аналогічні пристрої змінили зв'язок з музикою. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний для вас час. Крім того, MP3-орієнтоване програмне забезпечення і гравці дозволяють відтворювати музику в випадковому режимі. Деякі CD-плеєри також можуть грати аудіо з диска в випадковому порядку, але шанс вибрати від сотні тисяч пісень - це новий досвід користувача. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів, а якщо необхідно, то збережемо сюрприз. Крім того, розроблені та дорогі домашні аудіосистеми, які колись утворилися навколо Hi-End-плеєра та підсилювача тепер розроблені з підтримкою MP3.
Рекордові компанії не відразу приходять зрозуміти епоху післяфіделітності. Вони намагалися зупинити просування MP3 шляхом інвестування в кращі формати, такі як SACD і DVD-A. Близько 5 років тому я пишу маркетингові матеріали про ці формати, і це не було легко захоплено описати продукти, які я знав, що мали інтерес до будь-якого. Технології, такі як Apple та Amazon, скористалися зростанням культури «пошта-фіделіта», при цьому рекордні компанії перекриваються.
Сьогодні музика любить громаду складається переважно з власників домашнього кінотеатру і захоплених геймерів. Оскільки ці групи користувачів цінують хороший звук, вони також звертають увагу на якість відео, вміст, що супроводжує продукт, його зовнішній вигляд і багато інших деталей. Хаберман підкреслює, що сучасні акустичні акустичні динаміки, схожі на зовнішні колонки, популярні в домашніх кінотеатрах, розроблені в першу чергу, на основі естетичних вимог до кінцевого виробу, а не на планованому функціоналі. Він також примітив, що навіть серед любителів музики, дебатів проголосують на певній музиці, а не технології, що використовуються для відтворення. Вивчив зміст форуму Audioholics та дізнався наступні цікаві цитати:
Найпопулярніші теми дискусії включають: «найкращий жіночий голос», «найкращий чоловічий голос» та «20 альбомів, які вам не доведеться, але в ваговому». У всіх цих нитках користувачі рекомендують альбомам один одному, але рідко говорять про якість звуку. А замість них намагаються описати характеристики самої музики.
Для кращого. Музична технологія існує для створення музики, тому краще орієнтуватися на музику, а не технології заради технології.
Формат МР3, до речі, не гірше звучання. У висновку, що MP3 є надзвичайно низькоякісним форматом стебел з загальної практики прослуховування музики з ноутбука, планшета або навіть мобільного телефону. Якщо ви коли-небудь були на громадському транспорті за останні десять років, ви, ймовірно, бачили групи підлітків, які слухають музику з мобільного телефону без навушників. У Великобританії це називається "sodcasting" (Ukrainian sodcasting, де "sod" означає " jerk, який не піклується про інших"). У 2006 році Лондонський міський голова Кен Livingstone навіть спробував заборонити такі прослуховування музики в громадських місцях. Але поділ музики є фундаментальною частиною нашого суспільного життя, і ми повинні розуміти, що діти будуть використовуватися, що вони думають, це право для них. Деякі дослідники досить позитивно ставляться до засвідчення – фахівець музики Wayne Marshall називає це явище «Культура рингтона».
Хаберман погоджується, що в той час як ми втратили щось в епоху «підверсії якості», ми також отримали багато можливостей для доступу до величезних музичних репозицій. Під час пошуку музики в інтернет-магазині або на сайті обміну файлами ми випадково знайдемо інші пісні з аналогічними назвами. Хаберман надає приклад результатів пошуку, які одночасно включили Рапсодія Джорджа Гершвіна в Блакитному і Öyster Cult. Цей тип напіввипадкового, без зусиль пошуку був натхненний сучасним поколінням музикантів. Наприклад, електичні записи співачки-шонгсера Янелла Монае, відповідно до неї, повинні дати враження, що ваш iPod грає треки випадковим чином.
У епоху «пошта-фідельності» також вплинули на якість звучання сучасних поп-музикантів. Випробувано, що результат їх роботи, швидше за все, прослуховуються в найбільш оптимальних умовах, і відповідно налагоджений процес створення аудіозаписів. Виробники хіп-хопу, зокрема, створюють власні доріжки для прослуховування в реаліях сучасного життя: в автомобілях, клубах, на вулицях шуму, на автобусах і поїздах. У 1990-х роках виробники hip-хопу Лос-Анджелесу почали слухати незакінчені треки в машині. Сучасна поп-музика воліє потужні синтезовані баси і барабани з великою кількістю надтонів. Ці звуки добре розмножуються в невеликих стовпчиках, тому що гармонія в верхньому реєстрі дає слухачеві достатню інформацію, яку він може ( спекулятивно) доповнювати його нижчими тонами [тобто користувач насправді не чує нижні тони, але він зберігає почуття їх присутності.] Високі, гострі синтезовані звуки, переплетені паузами, також оцінюють їх присутність в сучасних композиціях, так як вони добре чутні в гучних середовищах або коли грають музику з неякісних динаміків. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів, а якщо необхідно, то збережемо сюрприз. Музика епоху прихильності до якості в таких умовах важко "тримати пучок".
Як і більшість технологічних змін, то післядипломна ера має як плюси, так і мінуси. Повернемося до двох рекламних зображень, зазначених на початку статті. Maxell людина насолоджується гарним звучанням, але він робить його в домашніх умовах, окремо (від його алелера). Народна епоха звукового танцю з iPods в контексті суспільства. Меломансери депресують за допомогою МП3 і рингтонів культури, але це лише докази розвитку соціального обміну і формування з'єднань, які є істинним призначенням музики.
Джерело: habrahabr.ru/company/audiomania/blog/218901/
Поштова адреса: Нова епоха споживання музики та технологічних інновацій. Данило Губерман, Журнал сучасного музичного дослідження, Випуск 4, розділ 23, С. 431–454.
Хаберман розділяє історію музичного запису на два різні періоди: «Верхова епоха», період, який розпочався з винаходами Томаса Едісона та кульмінується у створенні CD, а епоха «пост-фідельності», яка почалася з створення iPod. З 2001 року любителі музики приїдуть до простоти доступу, вибору, персоналізації та збереження музичної колекції над якістю звуку.
Емблема епоху «фідельності до якості» - це Maxell оголошення, що відображає багату людину, яка сидить в глибокому м'якому стільці зі склом martini, дивлячись на який ми фізично відчуваємо, що вона розчиняється в музиці, заливаючи від гігантів.
Емблема епохи післядипломності: силуети людей, хлопчиків і дівчат різних фонів і інтересів, які танцюють своїми iPods.
У епоху «збереження якості», статті та реклама, спрямована на те, як «реальний» звук, записаний на аудіомедіа та відігравав аудіосистеми. Hi-End стереотипні системи неминуче стають більш складними і дорогими виходячи з глибини звуку і динамічного діапазону. Навіть гравці гонщика спочатку рекламувалися як пристрої, які в першу чергу відтворюють звук. Хаберман цитує у 1980 році. У статті Нью-Йорка передбачено «яскравий...як, що кишеню-розмірний пристрій може відтворювати реальний стерео». До кінця ХХ ст., проте, навіть найвибагливіших меломанів перестали очікувати революційних поліпшень якості запису та відтворення музики. Незважаючи на те, що компакт-диск спочатку був представлений на публіці як середина, яка забезпечує звук високої чіткості, в реальності його популярність була обумовлена його зручністю: можливість перемикання треків і не потрібно ввімкнути диск з одного боку до іншого і перевстановити голку.
Формат МР3 не відразу змусити традиційні значення меломанів. Цей формат був більш «технічний» інтерес для шанувальників інформаційних технологій, тому найбільше сприймав перше покоління портативних гравців як іграшки для geeks, а не серйозні пристрої для прослуховування музики. Перший iPod, однак, не отримав такої підтримки від IT-спільноти. IPod був відносно дорогий пристрій, який був сумісний з Macs і не має суттєвих технологічних переваг на своїх конкурентів. Не припустимо, що зовнішній вигляд цього пристрою символізує кінець епохи «стійкість до якості». І все ж, привабливий зовнішній вигляд і дивно простий користувальницький інтерфейс iPod допомогли пропельувати формат MP3 до вершини популярності.
На наступні 10 років, iPod і аналогічні пристрої змінили зв'язок з музикою. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний для вас час. Крім того, MP3-орієнтоване програмне забезпечення і гравці дозволяють відтворювати музику в випадковому режимі. Деякі CD-плеєри також можуть грати аудіо з диска в випадковому порядку, але шанс вибрати від сотні тисяч пісень - це новий досвід користувача. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів, а якщо необхідно, то збережемо сюрприз. Крім того, розроблені та дорогі домашні аудіосистеми, які колись утворилися навколо Hi-End-плеєра та підсилювача тепер розроблені з підтримкою MP3.
Рекордові компанії не відразу приходять зрозуміти епоху післяфіделітності. Вони намагалися зупинити просування MP3 шляхом інвестування в кращі формати, такі як SACD і DVD-A. Близько 5 років тому я пишу маркетингові матеріали про ці формати, і це не було легко захоплено описати продукти, які я знав, що мали інтерес до будь-якого. Технології, такі як Apple та Amazon, скористалися зростанням культури «пошта-фіделіта», при цьому рекордні компанії перекриваються.
Сьогодні музика любить громаду складається переважно з власників домашнього кінотеатру і захоплених геймерів. Оскільки ці групи користувачів цінують хороший звук, вони також звертають увагу на якість відео, вміст, що супроводжує продукт, його зовнішній вигляд і багато інших деталей. Хаберман підкреслює, що сучасні акустичні акустичні динаміки, схожі на зовнішні колонки, популярні в домашніх кінотеатрах, розроблені в першу чергу, на основі естетичних вимог до кінцевого виробу, а не на планованому функціоналі. Він також примітив, що навіть серед любителів музики, дебатів проголосують на певній музиці, а не технології, що використовуються для відтворення. Вивчив зміст форуму Audioholics та дізнався наступні цікаві цитати:
Найпопулярніші теми дискусії включають: «найкращий жіночий голос», «найкращий чоловічий голос» та «20 альбомів, які вам не доведеться, але в ваговому». У всіх цих нитках користувачі рекомендують альбомам один одному, але рідко говорять про якість звуку. А замість них намагаються описати характеристики самої музики.
Для кращого. Музична технологія існує для створення музики, тому краще орієнтуватися на музику, а не технології заради технології.
Формат МР3, до речі, не гірше звучання. У висновку, що MP3 є надзвичайно низькоякісним форматом стебел з загальної практики прослуховування музики з ноутбука, планшета або навіть мобільного телефону. Якщо ви коли-небудь були на громадському транспорті за останні десять років, ви, ймовірно, бачили групи підлітків, які слухають музику з мобільного телефону без навушників. У Великобританії це називається "sodcasting" (Ukrainian sodcasting, де "sod" означає " jerk, який не піклується про інших"). У 2006 році Лондонський міський голова Кен Livingstone навіть спробував заборонити такі прослуховування музики в громадських місцях. Але поділ музики є фундаментальною частиною нашого суспільного життя, і ми повинні розуміти, що діти будуть використовуватися, що вони думають, це право для них. Деякі дослідники досить позитивно ставляться до засвідчення – фахівець музики Wayne Marshall називає це явище «Культура рингтона».
Хаберман погоджується, що в той час як ми втратили щось в епоху «підверсії якості», ми також отримали багато можливостей для доступу до величезних музичних репозицій. Під час пошуку музики в інтернет-магазині або на сайті обміну файлами ми випадково знайдемо інші пісні з аналогічними назвами. Хаберман надає приклад результатів пошуку, які одночасно включили Рапсодія Джорджа Гершвіна в Блакитному і Öyster Cult. Цей тип напіввипадкового, без зусиль пошуку був натхненний сучасним поколінням музикантів. Наприклад, електичні записи співачки-шонгсера Янелла Монае, відповідно до неї, повинні дати враження, що ваш iPod грає треки випадковим чином.
У епоху «пошта-фідельності» також вплинули на якість звучання сучасних поп-музикантів. Випробувано, що результат їх роботи, швидше за все, прослуховуються в найбільш оптимальних умовах, і відповідно налагоджений процес створення аудіозаписів. Виробники хіп-хопу, зокрема, створюють власні доріжки для прослуховування в реаліях сучасного життя: в автомобілях, клубах, на вулицях шуму, на автобусах і поїздах. У 1990-х роках виробники hip-хопу Лос-Анджелесу почали слухати незакінчені треки в машині. Сучасна поп-музика воліє потужні синтезовані баси і барабани з великою кількістю надтонів. Ці звуки добре розмножуються в невеликих стовпчиках, тому що гармонія в верхньому реєстрі дає слухачеві достатню інформацію, яку він може ( спекулятивно) доповнювати його нижчими тонами [тобто користувач насправді не чує нижні тони, але він зберігає почуття їх присутності.] Високі, гострі синтезовані звуки, переплетені паузами, також оцінюють їх присутність в сучасних композиціях, так як вони добре чутні в гучних середовищах або коли грають музику з неякісних динаміків. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів, а якщо необхідно, то збережемо сюрприз. Музика епоху прихильності до якості в таких умовах важко "тримати пучок".
Як і більшість технологічних змін, то післядипломна ера має як плюси, так і мінуси. Повернемося до двох рекламних зображень, зазначених на початку статті. Maxell людина насолоджується гарним звучанням, але він робить його в домашніх умовах, окремо (від його алелера). Народна епоха звукового танцю з iPods в контексті суспільства. Меломансери депресують за допомогою МП3 і рингтонів культури, але це лише докази розвитку соціального обміну і формування з'єднань, які є істинним призначенням музики.
Джерело: habrahabr.ru/company/audiomania/blog/218901/