2246
Історія звукового кіно. Від Mono до Dolby Atmos
Звукові ефекти стали невід’ємною частиною сучасних фільмів, їх реалістичність постійно поліпшується, і що ми чуємо зараз в кіно є результатом боєздатної роботи багатьох людей більше 90 років. Як ми прийшли до цього і чому слід дивитися Місія Неможливим в театрі, обладнаному Dolby Atmos розповість в цій статті.
435382
Історія багатоканального звуку
У 1941 році для Дісней Фантасії вперше використовувався багатоканальний запис. Звукові інженери, потім зробили величезний крок у форматі відтворення звуку, перемикання з моно до трьохканального аудіо (2 фронти і центр), записаного на плівку оптично.
Чому це пересуватися? З'явився звук в кінотеатрі. Перший фільм з синхронним словом фонограма був музичним фільмом «Джаз Сінгер», опублікованим в 1927 році, а першим фразою головного героя «Знати хвилину!» Ви ще не чули! стала символом нової епохи звукового кіно. Тепер уявіть, як реагує аудиторія на новий звук. Якщо раніше ми чули той же звук з усіх динаміків, тепер ви можете чітко розташувати праві та ліві частини аудіокарти.
Але подальший розвиток багатоканального звуку було призупинено протягом 10 років, основною причиною якої стала 2-а світова війна.
Новий імпульс розвитку багатоканального був активним поліпшенням запису стрічки. Перші стрічкові рекордери були захоплені, привезені з Німеччини, і сама назва "стрічка рекордер" є побутовою назвою моделі AEG Magnetopfon.
Розвиток мультиканального аудіо продовжується в США. Перший мультитрекерний рекордер був винайдений відомим музикантом Лесом Польом (інтером електричної гітари, без якої неможливо уявити сучасну музику), він був першим записом на моно стрічки рекордер.
Звук в театрах
У кінотеатрі були записані перші об'ємні звукові формати, використовуючи магнітний шар, замість оптичної доріжки, а проектори були оснащені стрічковими головками, щоб відтворювати звукові доріжки. У майбутньому, завдяки зростаючій популярності кінематографу та експериментів в кіноформатах, промисловість перейшла на широкоекранний кіноскоп на 35 мм кіно з анаморфизацією (при зйомці та гранні) та 70 мм кіно замість 35 мм. Великі екрани вимагають відповідного звукового дизайну. У цей час в кінотеатрах використовуються два основних аудіо формати: для Cinemascope (4 канали – лівий фронт, центр і оточують, розташовані в масиві за межі і сторони слухачів) з 20 століття Fox і Todd AO на 70 мм (над 6 каналів, де додано один додатковий канал на лівий і правий фронт, через величезний розмір екрана).
Цікавий факт: Центральний канал став обов’язковим завдяки великим розмірам кіно, коли діалог для аудиторії на правому і лівому звукі з центру. Центральний АС забезпечив чітке позиціонування всього відтвореного мовлення. Пізніше центральний канал зберіг назву "ділог".
Звукозапис цього часу був дуже різним від сучасних, хоча кількість каналів не змінювалася. Це те, що на цьому етапі розробка технології була дуже складною, а якісне звучання в ці дні не так затребуване. Самі формати теж не так поширені, так як обладнання для їх відтворення було дуже дорого і тільки найуспішніші кінотеатри можуть дозволити собі це.
Долбі.
У середині 70-х років компанія Долбі прийшла до сцени, спочатку заробляючи назву для себе на шумових системах Dolby A і Dolby B для професійного і аматорського запису. Але успіх в цій галузі, творець компанії Рай Долбі був недостатньо і він перетворив свою увагу на кіно. У 1971 році з'явився перший фільм, при записі саундтрека, до якого використовувалася система зменшення шуму Долбі - він став «нуісним» потім «Clockwork Orange». Ця технологія дозволила істотно розширити динамічний діапазон відтворених частот в аудіокомпанементі фільму.
У 1974 році Долбі представила новий формат запису Dolby Stereo до світу, який досі використовується в записі сьогодні.
Концепція стерео з тих днів значно відрізняється від того, як він зрозумілий сьогодні – це позначення двоканального аудіо. Для багатоканального використовується термін, який з'явився, до речі, завдяки впровадженню багатоканальних звукових технологій в домашніх кінотеатрах. У цей час термін Стерео означав об'ємний звук. Цей формат знову повернувся до фільму оптичний трек запису для чотирьох існуючих каналів. Звук передніх каналів під час цього декодування залишилися незмінними, об'ємними звуковими ефектами були отримані шляхом вилучення лівого фронту з правого (на повороті фази) і фільтрації сигналу в діапазоні нижче 100 Гц і вище 7 кГц.
Невелика проблема виникає з центральним каналом, адже класично звучання центрального каналу являє собою суміш звуку правих і лівих фронтів з збільшенням обсягу на 3DB. Це, звук голосу було чутно у передній парі, але тихіше 3DB. Дельби використовували розумну систему для поліпшення поділу каналів в залежності від ситуації: якщо діалог звучав в тиші, звуки передових каналів були додатково заглушені, і якщо він був разом з музикою (якщо ви використовуєте попередній метод, музика була поганою, і вона також збільшила обсяг у живіт між виступом) для синергії двох звукових доріжок використовували змішування звуку в антифазі правого каналу зліва і навпаки. Природно, чітке позиціонування звукових ефектів в записах з технологією Dolby не з'являлося відразу, тому що було досить важко чітко позиціонувати і відокремити домінантний звук і спеціальні ефекти. Але компанія постійно вдосконалила роботи та технології, а якість звуку в новому форматі досягала безпрецедентних висот.
«Зоряні війни», 1976. Показує в цьому фільмі найбільшу, в той час якість аудіо та відеоефектів, фільм набуває величезну популярність і пропагував використання Dolby Stereo в кіно. Джордж Лукас, за принципом, зробив величезний внесок у світ рекорду, але далі.
У цей час вже активно розвивалися, кінотеатри почали відвідувати рідше, але запис орендних версій фільму була дорогою і неякісною якістю. Долбі стерео значно знизив вартість домашніх фільмів, що робить його доступним для загального публічного.
689368р.
Для підтримки високої якості звуку в кінотеатрі Dolby вводить сувору сертифікацію кінотеатрів, а логотип компанії стає чудовим для глядача, оскільки такий звук не може бути реалізований в домашніх умовах.
У майбутньому, Дельбі перекопування досягла широкого екрана, що приносить світу перші 5.1 системи, які використовуються сьогодні.
Присутність індивідуальних динаміків для відтворення сигналу LF стала новим проривом у спеціальних ефектах, що дає відбійні реалістичні вибухи та ефекти (перший 5.1 фільм був Apocalypse Зараз Френсісом Ford Coppola).
Але все ж популярність широкоформатного кіно почалася восени, тому не створено велику кількість фільмів з цим типом фонограми.
Головна Театри
У 80-х роках стартував новий раунд розробки звукозапису, він був в той час, що домашнє відео було активно розвиватися і лазерним відеодиском. Широко використовуються стереосистеми Hi-Fi. У 1982 році Долбі випустили Дельби з розшифровки, здатних розшифрувати 3 канали (лівий + правий фронт і оточують). Для більшості слухачів це було досить, але через зростаючу популярність телевізорів з великими діагонами, з 27 ", в 1987 році був представлений Dolby Surround Pro Logic decoder, здатний витягти 4 канал звук з двоканальної фонограми. Отже, у світі почали з'являтися перші домашні кінотеатри на основі Hi-Fi обладнання. Вони швидко взяли на ринок і з розкішних товарів стали загальним місцем.
У 90-х роках цифровий запис почав активно розвиватися, формат CDS з цифровим аудіо треком замість аналогового був випущений, метадані розмітки проводилися за допомогою пікселів на плівку. Але через рівень технології часто виникло проблема втрати звуку, пов'язаної з помилками в саундтреку.
Долбі цифровий
У 1992 році на прем'єрі Бетмена повертається, введено новий формат цифрового запису Dolby, який широко використовується сьогодні. Цей формат використовує дубліковані цифрові та аналогові аудіо треки (як резервні копії) і вдалося позбутися від проблем з перериванням звуку. Цей формат був розроблений як універсальний формат для різних медіа і став одним з обов'язків при записі DVD.
61616716
Долбі Surround EX
У 1999 році Долбі разом з THX і Skywalker Sound Studios розробили новий формат Dolby Surround EX спеціально для 1-го епізоду Зоряних Війн, Ghost Menace. Цей формат дозволив записувати звуковий формат 6.1, який дав звукорежисер додаткову палітру звукової картини.
THX
THX слід обговорити окремо. THX не є форматом звуку, є загальним стандартом для пристроїв відтворення звуку, так що при грі звуку є таким же, як звукорежисер його почув.
Історія його зовнішнього вигляду теж цікава. Коли Джордж Лукас реж. Повернення Джеді з першої трилогії Зоряних Війн, в театрі відбувся тестовий показ фільму. Результат не задовольняв режисера, оскільки всі ідеї щодо звукових ефектів обладнання цього часу не можуть фізично відтворювати. THX був названий першим фільмом Lucas, THX 1138. Розробники були поставлені з розробкою строгих правил для кінотеатрів, щоб саундтрекер під час відтворення не відрізнявся від того, що звукорежисер повинен бути максимальним. Компанія також створила якісний кросовер, який в той час не мав аналогів на ринку. Сертифікат THX був необхідний як для студії запису, так і для кінотеатрів. З 1990 року також були впроваджені домашні аудіосистеми.
699042 р.
ДТС
У 1993 році був ще один популярний формат DTS (Digital Theatre Systems), створений для фільму «Юридичний парк». Цей формат відтворює аудіо доріжки синхронно з відео, але від окремого лазерного середовища. В домашніх форматах DTS використовує принципово різні системи кодування, ця система дозволяє відтворювати звук з урахуванням особливостей людського слуху, а також записувати до 8 незалежних треків. Хоча принципи кодування відрізняються в системах, ім'я використовується однаково, швидше за все, для маркетингових цілей.
Дельби Атмос
І, нарешті, я хочу розповісти про новий звуковий формат для домашніх кінотеатрів – Dolby Atmos, який був вперше представлений у 2012 році. Якщо ми можемо розглянути пропагацію звичайного звуку в класичних багатоканальних аудіосистемах як двовимірних, горизонтальних (з правої, лівої, передньої, задньої), то Atmos дозволяє забезпечити абсолютно тривимірний звук за допомогою вертикальної площини. Ця технологія відкриває можливість звукових ефектів, які існують незалежно від одного, оскільки вони не знижуються один раз і для всіх звукорежисерами, але існують окремо і обробляються спеціальним процесором. На додаток до кінотеатрів Dolby Atmos були стельові спікери та додаткові сабвуфери. Перший фільм в цьому аудіо форматі був 3D анімаційним фільмом Braveheart.
р.
Але це не все, цей формат також представлений в домашніх кінотеатрах. Hi-Fi виробники, такі як Onkyo, Yamaha, Marantz, Denon, Pioneer, вже випущені ресивери з підтримкою цього decoder. Щоб зробити кінотеатр Atmos в домашніх умовах не потрібно вбудовувати стелю AC, виробники динаміків і ресиверів вже виробляють додатковий набір акустики, який встановлюється на передній парі і працює, відбиваючи звук з стелі.
(Б)
Долбі-Атмос, який був представлений в конференц-залі не спеціально підготовлений для демонстрації. Вони показали відео про дощу Я змогла чути дуже цікаві і реалістичні ефекти: спочатку, ефект дощових пада від вище, тобто звук падіна поширюється зверху вниз донизу. Але що я любила більшість літаючих птахів ефектом. На екрані переплетення летять надголовою, а потім збили назад вниз лівою стороною сцени. Я можу чітко почути позицію птахів у просторі, тобто не тільки на правому або лівому, але й накладному або на рівні обличчя. Звук був дуже реалістичним. Якщо ви можете поєднувати цю звукову технологію з шоломом, як Oculus, ви можете отримати повний ефект участі в кіно.
Мусковіти можуть оцінити технологію Atmos сьогодні, переглядаючи фільм «Неможливе неможливе» в одному з 3 кінотеатрів «Формула Кіно» або в одному з 6 кінотеатрів «Люксор».
А якщо ви хочете побудувати домашню систему з Dolby Atmos, то рекомендуємо вам подивитися на цей набір:
- Onkyo ресивера TX-NR636
Дельби Атмос Онкіо СХ-410
- Акустика Hi-Fi 5.0.
Як зібрати і налаштувати це обладнання для створення домашнього кінотеатру я розповість в наступному розділі.
Джерело: geektimes.ru/company/icover/blog/259836/
435382
Історія багатоканального звуку
У 1941 році для Дісней Фантасії вперше використовувався багатоканальний запис. Звукові інженери, потім зробили величезний крок у форматі відтворення звуку, перемикання з моно до трьохканального аудіо (2 фронти і центр), записаного на плівку оптично.
Чому це пересуватися? З'явився звук в кінотеатрі. Перший фільм з синхронним словом фонограма був музичним фільмом «Джаз Сінгер», опублікованим в 1927 році, а першим фразою головного героя «Знати хвилину!» Ви ще не чули! стала символом нової епохи звукового кіно. Тепер уявіть, як реагує аудиторія на новий звук. Якщо раніше ми чули той же звук з усіх динаміків, тепер ви можете чітко розташувати праві та ліві частини аудіокарти.
Але подальший розвиток багатоканального звуку було призупинено протягом 10 років, основною причиною якої стала 2-а світова війна.
Новий імпульс розвитку багатоканального був активним поліпшенням запису стрічки. Перші стрічкові рекордери були захоплені, привезені з Німеччини, і сама назва "стрічка рекордер" є побутовою назвою моделі AEG Magnetopfon.
Розвиток мультиканального аудіо продовжується в США. Перший мультитрекерний рекордер був винайдений відомим музикантом Лесом Польом (інтером електричної гітари, без якої неможливо уявити сучасну музику), він був першим записом на моно стрічки рекордер.
Звук в театрах
У кінотеатрі були записані перші об'ємні звукові формати, використовуючи магнітний шар, замість оптичної доріжки, а проектори були оснащені стрічковими головками, щоб відтворювати звукові доріжки. У майбутньому, завдяки зростаючій популярності кінематографу та експериментів в кіноформатах, промисловість перейшла на широкоекранний кіноскоп на 35 мм кіно з анаморфизацією (при зйомці та гранні) та 70 мм кіно замість 35 мм. Великі екрани вимагають відповідного звукового дизайну. У цей час в кінотеатрах використовуються два основних аудіо формати: для Cinemascope (4 канали – лівий фронт, центр і оточують, розташовані в масиві за межі і сторони слухачів) з 20 століття Fox і Todd AO на 70 мм (над 6 каналів, де додано один додатковий канал на лівий і правий фронт, через величезний розмір екрана).
Цікавий факт: Центральний канал став обов’язковим завдяки великим розмірам кіно, коли діалог для аудиторії на правому і лівому звукі з центру. Центральний АС забезпечив чітке позиціонування всього відтвореного мовлення. Пізніше центральний канал зберіг назву "ділог".
Звукозапис цього часу був дуже різним від сучасних, хоча кількість каналів не змінювалася. Це те, що на цьому етапі розробка технології була дуже складною, а якісне звучання в ці дні не так затребуване. Самі формати теж не так поширені, так як обладнання для їх відтворення було дуже дорого і тільки найуспішніші кінотеатри можуть дозволити собі це.
Долбі.
У середині 70-х років компанія Долбі прийшла до сцени, спочатку заробляючи назву для себе на шумових системах Dolby A і Dolby B для професійного і аматорського запису. Але успіх в цій галузі, творець компанії Рай Долбі був недостатньо і він перетворив свою увагу на кіно. У 1971 році з'явився перший фільм, при записі саундтрека, до якого використовувалася система зменшення шуму Долбі - він став «нуісним» потім «Clockwork Orange». Ця технологія дозволила істотно розширити динамічний діапазон відтворених частот в аудіокомпанементі фільму.
У 1974 році Долбі представила новий формат запису Dolby Stereo до світу, який досі використовується в записі сьогодні.
Концепція стерео з тих днів значно відрізняється від того, як він зрозумілий сьогодні – це позначення двоканального аудіо. Для багатоканального використовується термін, який з'явився, до речі, завдяки впровадженню багатоканальних звукових технологій в домашніх кінотеатрах. У цей час термін Стерео означав об'ємний звук. Цей формат знову повернувся до фільму оптичний трек запису для чотирьох існуючих каналів. Звук передніх каналів під час цього декодування залишилися незмінними, об'ємними звуковими ефектами були отримані шляхом вилучення лівого фронту з правого (на повороті фази) і фільтрації сигналу в діапазоні нижче 100 Гц і вище 7 кГц.
Невелика проблема виникає з центральним каналом, адже класично звучання центрального каналу являє собою суміш звуку правих і лівих фронтів з збільшенням обсягу на 3DB. Це, звук голосу було чутно у передній парі, але тихіше 3DB. Дельби використовували розумну систему для поліпшення поділу каналів в залежності від ситуації: якщо діалог звучав в тиші, звуки передових каналів були додатково заглушені, і якщо він був разом з музикою (якщо ви використовуєте попередній метод, музика була поганою, і вона також збільшила обсяг у живіт між виступом) для синергії двох звукових доріжок використовували змішування звуку в антифазі правого каналу зліва і навпаки. Природно, чітке позиціонування звукових ефектів в записах з технологією Dolby не з'являлося відразу, тому що було досить важко чітко позиціонувати і відокремити домінантний звук і спеціальні ефекти. Але компанія постійно вдосконалила роботи та технології, а якість звуку в новому форматі досягала безпрецедентних висот.
«Зоряні війни», 1976. Показує в цьому фільмі найбільшу, в той час якість аудіо та відеоефектів, фільм набуває величезну популярність і пропагував використання Dolby Stereo в кіно. Джордж Лукас, за принципом, зробив величезний внесок у світ рекорду, але далі.
У цей час вже активно розвивалися, кінотеатри почали відвідувати рідше, але запис орендних версій фільму була дорогою і неякісною якістю. Долбі стерео значно знизив вартість домашніх фільмів, що робить його доступним для загального публічного.
689368р.
Для підтримки високої якості звуку в кінотеатрі Dolby вводить сувору сертифікацію кінотеатрів, а логотип компанії стає чудовим для глядача, оскільки такий звук не може бути реалізований в домашніх умовах.
У майбутньому, Дельбі перекопування досягла широкого екрана, що приносить світу перші 5.1 системи, які використовуються сьогодні.
Присутність індивідуальних динаміків для відтворення сигналу LF стала новим проривом у спеціальних ефектах, що дає відбійні реалістичні вибухи та ефекти (перший 5.1 фільм був Apocalypse Зараз Френсісом Ford Coppola).
Але все ж популярність широкоформатного кіно почалася восени, тому не створено велику кількість фільмів з цим типом фонограми.
Головна Театри
У 80-х роках стартував новий раунд розробки звукозапису, він був в той час, що домашнє відео було активно розвиватися і лазерним відеодиском. Широко використовуються стереосистеми Hi-Fi. У 1982 році Долбі випустили Дельби з розшифровки, здатних розшифрувати 3 канали (лівий + правий фронт і оточують). Для більшості слухачів це було досить, але через зростаючу популярність телевізорів з великими діагонами, з 27 ", в 1987 році був представлений Dolby Surround Pro Logic decoder, здатний витягти 4 канал звук з двоканальної фонограми. Отже, у світі почали з'являтися перші домашні кінотеатри на основі Hi-Fi обладнання. Вони швидко взяли на ринок і з розкішних товарів стали загальним місцем.
У 90-х роках цифровий запис почав активно розвиватися, формат CDS з цифровим аудіо треком замість аналогового був випущений, метадані розмітки проводилися за допомогою пікселів на плівку. Але через рівень технології часто виникло проблема втрати звуку, пов'язаної з помилками в саундтреку.
Долбі цифровий
У 1992 році на прем'єрі Бетмена повертається, введено новий формат цифрового запису Dolby, який широко використовується сьогодні. Цей формат використовує дубліковані цифрові та аналогові аудіо треки (як резервні копії) і вдалося позбутися від проблем з перериванням звуку. Цей формат був розроблений як універсальний формат для різних медіа і став одним з обов'язків при записі DVD.
61616716
Долбі Surround EX
У 1999 році Долбі разом з THX і Skywalker Sound Studios розробили новий формат Dolby Surround EX спеціально для 1-го епізоду Зоряних Війн, Ghost Menace. Цей формат дозволив записувати звуковий формат 6.1, який дав звукорежисер додаткову палітру звукової картини.
THX
THX слід обговорити окремо. THX не є форматом звуку, є загальним стандартом для пристроїв відтворення звуку, так що при грі звуку є таким же, як звукорежисер його почув.
Історія його зовнішнього вигляду теж цікава. Коли Джордж Лукас реж. Повернення Джеді з першої трилогії Зоряних Війн, в театрі відбувся тестовий показ фільму. Результат не задовольняв режисера, оскільки всі ідеї щодо звукових ефектів обладнання цього часу не можуть фізично відтворювати. THX був названий першим фільмом Lucas, THX 1138. Розробники були поставлені з розробкою строгих правил для кінотеатрів, щоб саундтрекер під час відтворення не відрізнявся від того, що звукорежисер повинен бути максимальним. Компанія також створила якісний кросовер, який в той час не мав аналогів на ринку. Сертифікат THX був необхідний як для студії запису, так і для кінотеатрів. З 1990 року також були впроваджені домашні аудіосистеми.
699042 р.
ДТС
У 1993 році був ще один популярний формат DTS (Digital Theatre Systems), створений для фільму «Юридичний парк». Цей формат відтворює аудіо доріжки синхронно з відео, але від окремого лазерного середовища. В домашніх форматах DTS використовує принципово різні системи кодування, ця система дозволяє відтворювати звук з урахуванням особливостей людського слуху, а також записувати до 8 незалежних треків. Хоча принципи кодування відрізняються в системах, ім'я використовується однаково, швидше за все, для маркетингових цілей.
Дельби Атмос
І, нарешті, я хочу розповісти про новий звуковий формат для домашніх кінотеатрів – Dolby Atmos, який був вперше представлений у 2012 році. Якщо ми можемо розглянути пропагацію звичайного звуку в класичних багатоканальних аудіосистемах як двовимірних, горизонтальних (з правої, лівої, передньої, задньої), то Atmos дозволяє забезпечити абсолютно тривимірний звук за допомогою вертикальної площини. Ця технологія відкриває можливість звукових ефектів, які існують незалежно від одного, оскільки вони не знижуються один раз і для всіх звукорежисерами, але існують окремо і обробляються спеціальним процесором. На додаток до кінотеатрів Dolby Atmos були стельові спікери та додаткові сабвуфери. Перший фільм в цьому аудіо форматі був 3D анімаційним фільмом Braveheart.
р.Але це не все, цей формат також представлений в домашніх кінотеатрах. Hi-Fi виробники, такі як Onkyo, Yamaha, Marantz, Denon, Pioneer, вже випущені ресивери з підтримкою цього decoder. Щоб зробити кінотеатр Atmos в домашніх умовах не потрібно вбудовувати стелю AC, виробники динаміків і ресиверів вже виробляють додатковий набір акустики, який встановлюється на передній парі і працює, відбиваючи звук з стелі.
(Б)Долбі-Атмос, який був представлений в конференц-залі не спеціально підготовлений для демонстрації. Вони показали відео про дощу Я змогла чути дуже цікаві і реалістичні ефекти: спочатку, ефект дощових пада від вище, тобто звук падіна поширюється зверху вниз донизу. Але що я любила більшість літаючих птахів ефектом. На екрані переплетення летять надголовою, а потім збили назад вниз лівою стороною сцени. Я можу чітко почути позицію птахів у просторі, тобто не тільки на правому або лівому, але й накладному або на рівні обличчя. Звук був дуже реалістичним. Якщо ви можете поєднувати цю звукову технологію з шоломом, як Oculus, ви можете отримати повний ефект участі в кіно.
Мусковіти можуть оцінити технологію Atmos сьогодні, переглядаючи фільм «Неможливе неможливе» в одному з 3 кінотеатрів «Формула Кіно» або в одному з 6 кінотеатрів «Люксор».
А якщо ви хочете побудувати домашню систему з Dolby Atmos, то рекомендуємо вам подивитися на цей набір:
- Onkyo ресивера TX-NR636
Дельби Атмос Онкіо СХ-410
- Акустика Hi-Fi 5.0.
Як зібрати і налаштувати це обладнання для створення домашнього кінотеатру я розповість в наступному розділі.
Джерело: geektimes.ru/company/icover/blog/259836/
