1120
Бравсер. Від Wallace до Wallace
У середньовічному скотсману підніме своїх земляків до війни з англійськими окупантами і підняє велику армію. У день рішучої битви він звернувся до своїх солдатів з виступом і просить їх, якщо вони готові боротися. Поки деякі воїни відповіли, що вони будуть досить втекти і вижити, ніж вмирати в бою з могутнім ворогом. Тоді герой каже: "Чому правда." Боротьба і ви можете вмирати. Запуск і ви будете жити. За час. Але багато років відтепер, вмираючи в ваших ліжечках, ви готові дати всі ці роки для того, щоб повернутися сюди і розповісти своїм ворогам, які вони можуть прийняти наше життя, але вони ніколи не візьмуть нашу свободу!
14 зображень.
Blockbuster Hollywood фільми рідко впливають на політику. Хто в Америці збирається інвестувати мільйони у кіно, що розділяє суспільство та збуджує людей? Але іноді здавалося б безневинне виробництво викликає грандіозні політичні процеси. І це сталося в Шотландії в середині-1990-х рр. – історичний Голлівудський епіч став банером і бойовим крім для самостійних бійців країни. Він був реж. Мель Гібсон і назвав Бравесер.
Як і багато американських інтелігентів, сценарист Randall Wallace закінчив вищу школу, університет і провів рік в семінарії (на відміну від багатьох голлівудерів, він глибоко релігійний), маючи лише курсову ідею історії Шотландії, країни своїх предків. Чому вивчайте щось, що абсолютно без використання? Але коли його дружини завагітніли і Гаваї дізналися, що вони мають сина, письменник вирішив дізнатися більше про своїх предків, щоб було щось розповісти про походження своєї родини. Так він купив квитки на літаки і летіти з дружиною в Единбург, щоб дізнатися Шотландію і її мешканців.
Обстеження визначних пам'яток міста, Wallace привернуло увагу на статую своїх імен Вільяма Wallace, встановлених в Едінбурзькому замку. Наліт прикріпив поруч з пам'ятником не сказав, чому середньовічний воїн заслуговував таку честь, і скайсер попросив поліцейського: "Хто Вільям Галас?" «Наший найбільший герой», відповідав замкову охорону. І в цей момент драматург вирішив, що йому довелося писати щось про чоловіка, який ідолізований в Шотландії, але маловідомий в інших країнах.
Середньовічна історія, як ми знаємо, в основному, історія правителів, «нав'язане Богу». У стародавніх літописах, на тій же сторінці з царями та дейками. І невеликим землевласником Вільяма Гавасу був членом цього вузького клубу, разом з такими знаменитостями, як Йоан Арк і лідер англійського селянського повстання Ват Тайлер.
Галас заробив своє місце на педесталі в Единбурзі, коли в 1297, 2 300 скот під його керівництвом перемогла на битві Sterling на величезному рівні володіння англійською армією. Важкі роки пізніше, Гаваї була зраджена своїми союзниками, і він висить, опинився, і закривав вирок Короля Едуарда I (зрозуміло покарана на камен). Але полум’я не виходила, а 1328 Англія офіційно визнала суверенітет її північного сусіда. У Шотландському боці договір підписано королем Робертом Брюце – як деяка віра, одна з тих аристократів, через те, чия несправність Wallace завершила своє життя на блокі.
Хоча Wallace є ключовою фігурою в шотландській історії, трохи відомий про нього. Найдешевшим середньовічним джерелом інформації про нього є епічна поема «Дії сер Вільяма Галаса, лицар Ельдерслі», написана в XV столітті. Але хто знає, скільки поета, прізвисько Блінда Гаррі, що складається з червоних слів або запозичених з інших народних фантастики? Так, коли Randall Wallace видається, щоб написати сценарій, який називається Braveheart, він не відчував себе, щоб скуштувати середньовічну історію і включає в себе кожен маленький, відомий про Wallace. Він був набагато цікавіше, наприклад, паралелі життя воїна з життям Христового, який також загинув через зраду, а також не перемогла виконавці. А Галас вирішив приїхати з фільмом, що нагадуватиме підлітки автентичних, традиційних чоловічих віртуозів, таких як самолюбна любов Батьківщини, свобода і справедливість і готовність домирати без криття голови.
У 1983 р. у 1983 р. у 1983 р., але лише в кінці десятиліття він вирішив подати свій перший екран до суду виробника Alan Ladd (before Heart Wallace заробив написання для телевізора). Ladd, відомий як Джордж Лукас, головним чином, в середині-1970-х років в боротьбі за Зоряні війни (Фокс неодноразово спробував закривати цей непростий проект), був топ-менеджер MGM з 1985 року. Він зацікавився сердечком і незабаром запропонував лідирувати роль в Mel Gibson, який просто став Голлівудським зіркою завдяки Lethal Weapon.
У цей час Gibson не взяв на себе роль Wallace, але актор не міг отримати сценарій з голови. На початку 1990-х років Ґібсон почав замислюватися про режисування, а за наступні роки він неодноразово думав і оцінює, як поставити це або цю сцену. У 1993 році Ладд переїхав з МГМ, і Бравесер був одним з проектів, які він зміг прийняти з ним.
р.
У 1993 році Ґібсон дебютував як режисер з підлітковий вік драми без обличчя. актор, який не має кіноосвіти (при його навчанні в Сіднеї, він вивчав театр, не кіно), особливо вибрав простий, камерний стрічкою, щоб у першому фільмі він не занурився на професійну глибину. Коли експеримент був успішним і «Людина» був тепло отриманий критиками, свіжо випечений режисер відчував, що він готовий прийняти на значно більший фільм. А коли Ладд підійшов його знову, Ґібсон оголосив, що він хотів працювати на Серці, не як актор, але як режисер і продюсер.
Ладда не проти неї, і він дозволив Gibson запропонувати роль Wallace до молодого актора Jason Patrick від Joel Schumacher's The Lost Boys. Студія, однак, по-справжньому відмовилась інвестувати в історичну плівку про неоднорідний середньовічний характер без суперзірки на плакаті. Гібсон не посміхався на перспективі одночасно командування великогабаритних зйомок і граючи основну роль у фільмі, але він не мав вибору - до того часу він був настільки знайомим з проектом, що він не міг відмовитися від нього або передати його іншому режисеру.
Навіть за участі Gibson виробники зуміли «проти» інвесторам «тільки» $ 70 млн. Це була величезна сума за стандартами попередніх плівкових стирань, але в 1990-х роках це було досить для запланованого виробництва з середньовічними костюмами, вражаючими екстрасами і декількома масштабними битвами. Запрошення інших суперстартів було з питання – їх багатомільйонні долари будуть відхилені бюджетом. Таким чином, для ключових ролей, Gibson найнято добре відомо, але все ще не суперпопулярний (і супердорогий) європейські художники, багато з яких Braveheart штовхали в Голлівуд.
Так, роль англійського короля Едварда я отримала Патрик МакГухан, старший американський-британський актор, відомий як культовий англійський серіал 1960-х «Присонер» і жах Девіда Кронберга «Сканнери». Майбутнє шотландський король Роберт Брюце був зображений Scotsman Angus McFadyen (далі - вілла "Equilibrium" і героя "Saw 3"), кращий друг головного персонажа названа Hamish був Brendan Gleeson (латеро - один з провідних ірландських акторів), а майбутній "Бонд дівчина" від "І весь світ недостатньо" Sophie Marceau (на той час, один з найбільш успішних молодих Парижа актриса) був переінкарний в французьку принцесу Ісабелла. Правда, реальна Ісабела була маленькою дівчиною під час фільму, але фільм потрібно принаймні одного значного героїня, і Налаце письменник не соромився в цій матерії (як і в багатьох інших) піти від історичної правди.
Зібравши переважно англійські, ірландські та шотландські актори в кіно, Gibson не може турбуватися про своїх підопічних виступах з переконливим гаельським акцентом. Один менший головний біль на малюнку, який інакше складається з твердого головного болю. За словами директора, під час зйомок він втратив більше п'яти кілограмів від постійного стресу, хоча він не слідувати дієті і їсти все їстівним, що просто спійманий очей.
Реставрація середньовічної Великобританії в Бравесері була відповідальність великої команди (ф'юї арт-директорів поодинці!) під керівництвом дизайнера виробництва Tom Sanders. Займав шлях вже родденним письменником. Це, вони ретельно вивчили історичні матеріали (зокрема, середньовічні ілюстрації та зображення на могилах), але не розглядали себе своїх рабів.
Таким чином, шотландські кільци і британські військові уніформи вийшли у моду тільки в сімнадцятому столітті, але вони все ще використовували в картині, щоб глядачі могли легко відрізняти між солдатами похилого віку (в реальних середньовічних битвах, здається, воїни просто побили тих, хто здавалося б, небайдужих до них). З тієї ж причини сторони деяких скотів, в тому числі основного персонажа, були вічно розписані в стилі старовинних Піктів, які не дали римських військ в Шотландію. В дійсності ця традиція була тривала з тих пір, поки не загинув час на Wallace.
Щоб далі виділити різницю між багатою Англією та бідною Шотландією, костюмери використовують різні матеріали при оформленні та пошиття костюмів персонажа. Шотландці виготовлялися в простих нарядах дешевої шкіри і хутра, а англійські аристократи, що блукають в розкішних костюмах шовку, оксамиту і камчі. Ці тканини, імпортовані з Близького Сходу під час хрестів, в той час як Wallace просто ввели до моди суду.
У Шотландії були створені ранніх сценах фільму. Наприклад, на підніжжя гори Ben Nevis було побудовано домашній село Гаваце, найвищий у британських островах (він піднімається 1344 метрів над рівнем моря), а інтер'єри замку шотландського аристократа Морнай. Але головна робота над фільмом відбулася в Ірландії, в безпосередній близькості від Дубліна і в Ardmore Studios in Bree, 20 км від Ірландського столиці. З часів замків на півночі Європи були побудовані за аналогічними планами, декоратори не потрібно докладати особливих зусиль для проходження ірландських середньовічних будівель як будівель англійських та шотландських архітекторів. Щоб перетворити руїни в повноцінні споруди, Голлівудці використовували надбудови з латексу, пофарбованих під камінь, щоб не пошкодити старовинні пам'ятки.
Чому Ґібсон обирає свою представницьку батьківщину над Гаваєм? В першу чергу, Ірландія забезпечила щедрі стимули до зйомок режисерів на її території. По-друге, місцева армія почала надавати тисячі солдатів, щоб стріляти бойові сцени, і режисер чітко розумів, що йому потрібні дисципліни, які не перетворили зйомки в реальну битву.
р.
З таким великим натовпом у своєму розпорядженні Гібсон може дозволити собі фільм ще більшими масивами, ніж ті, в яких воювала реальна Wallace. Боротьба з Sterling, наприклад, відомий також як «биток Sterling Bridge», як шотландський командир використовував британську переправу річку Forth до односторонньої поразки розділених англійських сил. Ґібсон і сценарист, однак, відчували, що битва «гарячо» була непривабливою центрального місця у своїй плівці, а битва з Штерлінга була перетворена як грандіозна битва в чіткому полі, знята на рівнині між Ньюбріджом і Кільдаром. У цій темній битві взяли участь 3000 солдатів і 150 коней, а також кілька підроблених, механічні коні для сцен, в яких тварини померли. Зйомка тривала шість тижнів, і після їх завершення Джибсон і його редактор Стівен Рознблюм довелося монтувати битву 90 годин фільму.
До початку роботи на бойових сценах, Гібсон навчав класичні стрічки зі схожими фрагментами і прийшли до висновку, що він міг би дізнатися трохи від них. У битвах з старих фільмів здавалося йому не жорстке і досить енергійне, а також занадто плутане - під час перегляду було важко зрозуміти, хто був виграшем і яким маневреним командим були проведені. Тому в «Геарті» він спробував врахувати помилки своїх попередників і стріляти так, щоб фільм захопив навіть поціновувачів середньовічних битв.
Згідно з Gibson, він ніколи не справляється з цим завданням, якщо не для першого помічника Девіда Томбліна – високо досвідченого британського ветерана, який працював на циклі «Індіа Джонс», родів «Зоряних воєн», «Суперман» та багатьох інших епічних стрічок. Під час зйомок 1982 року біопік Ганді, Томблін організував траурну сцену, в якій було зайнято 300,000 додаткових (це запис екрану відзначається Книги рекордів Guinness). І якщо Ґібсон у Бравесері першими привели натовпи підлеглих, томблін відчував у такому проекті як рибу в воді, і він зробив один погляд на сюжетну панель, щоб визначити, скільки воїнів слід потрапити в раму, щоб здатися потужною армією, але не перевантажувати бюджет. Він також був бездоганним ростером і графіком, а команда Gibson в порівнянні з ним суворий п'ятий офіцер з талановитим, але "зеленим" лейтенантом.
На додаток до організації грандіозних натовпів, Гібсон також воював погода. Хоча серце було знято влітку 1994 року, погода в Шотландії і Ірландії була більш осінньою, потоплена і дощова. Коли Річард Доннер, директор Lethal Weapon, відвідав зйомки одного дня, теплолюбитель Голлівуду мав носити зимову куртку, щоб залишитися холодним. Директори, як правило, намагаються почекати погану погоду, але Gibson швидко зрозумів, що північні дощі не можуть чекати – вони можуть бути ігноруватися. На щастя, якщо дощ не збивається як відро і дія не розвивається в сучасному місті, де кожен пудвіч чітко видно на дорогах, то важко визначити, чи є дощ в кадрі.
Коли Ґібсон остаточно погромив погану погоду, розтріскував на битві і діалогових сценах і під час редагування підштовхував фантасмагорічну кількість, зняту до тригодинного епіка, він пішов з іншого, остаточного бою - з МРА, який нагородив фільми Американські рейтинги. На щастя, МПА не дуже пікізує про блокавтобуси, так як він живе на гроші провідних студій Голлівуду. Таким чином, для отримання «допустимого» рейтингу Р, замість оригінального «порографічного» НР-17, Ґібсон мав лише трохи скорочену бойову сцену і епізод виконання Wallace, щоб зробити їх менш сумним.
Коли Бравсер був випущений 24 травня 1995 року, він був зустрінеться з супутньою. Критики та аудиторії захоплювали виробництво як шляхосу та епічної історичної акції в кращих традиціях жанру, а стрічка була нагороджена десятьма номінаціями Оскара, п'ять з яких перетворилися на статуетки («найкращий фільм», «найкращий режисер», «найкраща робота камери», «найкращий макіяж» та «найкращий звукозапис». Поціновувачі історії, проте, безперечно, брендовані біофотографією як збірка явних розмитих – починаючи з того, що дія картини запускається завдяки аристократичного «право першої ночі». (Валлаце поспішає помсти на британській мові за те, що вони доводилися до своєї дружини), хоча це право – познайомлена фантастика. Довгий список помилок Gibson та Wallace привів його до визнання серця як найбільш неприпустимий масштабний історичний фільм (без, звичайно, післясучасні комоди, такі як Mel Brooks’ Враховується Всесвітня історія.
Схотс, однак, дійсно закохався в любов з фільмом, що славить свого героя і поганяє англійських підкорювачів. Коли Ґібсон прибув на шотландську прем'єру картини в Единбурзі, він був привітний з такою ж пристрастю, з якою в Москві колись зустрів Гагарін. Як згадувалося на початку статті, для шотландських патріотів, «Бравресер» стала символом боротьби за незалежність, а виступ Галаса перед битвою на стирання – бойовий крі протистояння з британською короною (постійна мирна, але невпинна і зростаюча роками). І якщо Шотландія голосує, щоб засвідчити з Великобританії в будь-який час, це буде кредит на Gibson, Wallace і їх колег.
Де з'явилися крововиливні слова про життя і свободу? Не з підручників або книг про Вільям Wallace. Хоча ця битва описана в деталях в літописі, ніхто з них не згадує інструкції перед битвою, і ймовірно, що командир не зробив. Але середньовічний воїн – Голлівудський герой мав сказати щось патологічне, в дусі ревторичних рад американського екрана генерали, а отже, Wallace, сценарист складається з монолога, що б зробити його кистю на англійські мечі і стріли. Саме тому ця сцена виявилася настільки переконливою – навіть найзабутніша від аудиторії часом і космосу, екранний момент може захопити їх, якщо письменник знаходить точку контакту з душею в ній. Або ваш патріотизм.
Зареєструватися
14 зображень.
Blockbuster Hollywood фільми рідко впливають на політику. Хто в Америці збирається інвестувати мільйони у кіно, що розділяє суспільство та збуджує людей? Але іноді здавалося б безневинне виробництво викликає грандіозні політичні процеси. І це сталося в Шотландії в середині-1990-х рр. – історичний Голлівудський епіч став банером і бойовим крім для самостійних бійців країни. Він був реж. Мель Гібсон і назвав Бравесер.
Як і багато американських інтелігентів, сценарист Randall Wallace закінчив вищу школу, університет і провів рік в семінарії (на відміну від багатьох голлівудерів, він глибоко релігійний), маючи лише курсову ідею історії Шотландії, країни своїх предків. Чому вивчайте щось, що абсолютно без використання? Але коли його дружини завагітніли і Гаваї дізналися, що вони мають сина, письменник вирішив дізнатися більше про своїх предків, щоб було щось розповісти про походження своєї родини. Так він купив квитки на літаки і летіти з дружиною в Единбург, щоб дізнатися Шотландію і її мешканців.
Обстеження визначних пам'яток міста, Wallace привернуло увагу на статую своїх імен Вільяма Wallace, встановлених в Едінбурзькому замку. Наліт прикріпив поруч з пам'ятником не сказав, чому середньовічний воїн заслуговував таку честь, і скайсер попросив поліцейського: "Хто Вільям Галас?" «Наший найбільший герой», відповідав замкову охорону. І в цей момент драматург вирішив, що йому довелося писати щось про чоловіка, який ідолізований в Шотландії, але маловідомий в інших країнах.
Середньовічна історія, як ми знаємо, в основному, історія правителів, «нав'язане Богу». У стародавніх літописах, на тій же сторінці з царями та дейками. І невеликим землевласником Вільяма Гавасу був членом цього вузького клубу, разом з такими знаменитостями, як Йоан Арк і лідер англійського селянського повстання Ват Тайлер.
Галас заробив своє місце на педесталі в Единбурзі, коли в 1297, 2 300 скот під його керівництвом перемогла на битві Sterling на величезному рівні володіння англійською армією. Важкі роки пізніше, Гаваї була зраджена своїми союзниками, і він висить, опинився, і закривав вирок Короля Едуарда I (зрозуміло покарана на камен). Але полум’я не виходила, а 1328 Англія офіційно визнала суверенітет її північного сусіда. У Шотландському боці договір підписано королем Робертом Брюце – як деяка віра, одна з тих аристократів, через те, чия несправність Wallace завершила своє життя на блокі.
Хоча Wallace є ключовою фігурою в шотландській історії, трохи відомий про нього. Найдешевшим середньовічним джерелом інформації про нього є епічна поема «Дії сер Вільяма Галаса, лицар Ельдерслі», написана в XV столітті. Але хто знає, скільки поета, прізвисько Блінда Гаррі, що складається з червоних слів або запозичених з інших народних фантастики? Так, коли Randall Wallace видається, щоб написати сценарій, який називається Braveheart, він не відчував себе, щоб скуштувати середньовічну історію і включає в себе кожен маленький, відомий про Wallace. Він був набагато цікавіше, наприклад, паралелі життя воїна з життям Христового, який також загинув через зраду, а також не перемогла виконавці. А Галас вирішив приїхати з фільмом, що нагадуватиме підлітки автентичних, традиційних чоловічих віртуозів, таких як самолюбна любов Батьківщини, свобода і справедливість і готовність домирати без криття голови.
У 1983 р. у 1983 р. у 1983 р., але лише в кінці десятиліття він вирішив подати свій перший екран до суду виробника Alan Ladd (before Heart Wallace заробив написання для телевізора). Ladd, відомий як Джордж Лукас, головним чином, в середині-1970-х років в боротьбі за Зоряні війни (Фокс неодноразово спробував закривати цей непростий проект), був топ-менеджер MGM з 1985 року. Він зацікавився сердечком і незабаром запропонував лідирувати роль в Mel Gibson, який просто став Голлівудським зіркою завдяки Lethal Weapon.
У цей час Gibson не взяв на себе роль Wallace, але актор не міг отримати сценарій з голови. На початку 1990-х років Ґібсон почав замислюватися про режисування, а за наступні роки він неодноразово думав і оцінює, як поставити це або цю сцену. У 1993 році Ладд переїхав з МГМ, і Бравесер був одним з проектів, які він зміг прийняти з ним.
р.
У 1993 році Ґібсон дебютував як режисер з підлітковий вік драми без обличчя. актор, який не має кіноосвіти (при його навчанні в Сіднеї, він вивчав театр, не кіно), особливо вибрав простий, камерний стрічкою, щоб у першому фільмі він не занурився на професійну глибину. Коли експеримент був успішним і «Людина» був тепло отриманий критиками, свіжо випечений режисер відчував, що він готовий прийняти на значно більший фільм. А коли Ладд підійшов його знову, Ґібсон оголосив, що він хотів працювати на Серці, не як актор, але як режисер і продюсер.
Ладда не проти неї, і він дозволив Gibson запропонувати роль Wallace до молодого актора Jason Patrick від Joel Schumacher's The Lost Boys. Студія, однак, по-справжньому відмовилась інвестувати в історичну плівку про неоднорідний середньовічний характер без суперзірки на плакаті. Гібсон не посміхався на перспективі одночасно командування великогабаритних зйомок і граючи основну роль у фільмі, але він не мав вибору - до того часу він був настільки знайомим з проектом, що він не міг відмовитися від нього або передати його іншому режисеру.
Навіть за участі Gibson виробники зуміли «проти» інвесторам «тільки» $ 70 млн. Це була величезна сума за стандартами попередніх плівкових стирань, але в 1990-х роках це було досить для запланованого виробництва з середньовічними костюмами, вражаючими екстрасами і декількома масштабними битвами. Запрошення інших суперстартів було з питання – їх багатомільйонні долари будуть відхилені бюджетом. Таким чином, для ключових ролей, Gibson найнято добре відомо, але все ще не суперпопулярний (і супердорогий) європейські художники, багато з яких Braveheart штовхали в Голлівуд.
Так, роль англійського короля Едварда я отримала Патрик МакГухан, старший американський-британський актор, відомий як культовий англійський серіал 1960-х «Присонер» і жах Девіда Кронберга «Сканнери». Майбутнє шотландський король Роберт Брюце був зображений Scotsman Angus McFadyen (далі - вілла "Equilibrium" і героя "Saw 3"), кращий друг головного персонажа названа Hamish був Brendan Gleeson (латеро - один з провідних ірландських акторів), а майбутній "Бонд дівчина" від "І весь світ недостатньо" Sophie Marceau (на той час, один з найбільш успішних молодих Парижа актриса) був переінкарний в французьку принцесу Ісабелла. Правда, реальна Ісабела була маленькою дівчиною під час фільму, але фільм потрібно принаймні одного значного героїня, і Налаце письменник не соромився в цій матерії (як і в багатьох інших) піти від історичної правди.
Зібравши переважно англійські, ірландські та шотландські актори в кіно, Gibson не може турбуватися про своїх підопічних виступах з переконливим гаельським акцентом. Один менший головний біль на малюнку, який інакше складається з твердого головного болю. За словами директора, під час зйомок він втратив більше п'яти кілограмів від постійного стресу, хоча він не слідувати дієті і їсти все їстівним, що просто спійманий очей.
Реставрація середньовічної Великобританії в Бравесері була відповідальність великої команди (ф'юї арт-директорів поодинці!) під керівництвом дизайнера виробництва Tom Sanders. Займав шлях вже родденним письменником. Це, вони ретельно вивчили історичні матеріали (зокрема, середньовічні ілюстрації та зображення на могилах), але не розглядали себе своїх рабів.
Таким чином, шотландські кільци і британські військові уніформи вийшли у моду тільки в сімнадцятому столітті, але вони все ще використовували в картині, щоб глядачі могли легко відрізняти між солдатами похилого віку (в реальних середньовічних битвах, здається, воїни просто побили тих, хто здавалося б, небайдужих до них). З тієї ж причини сторони деяких скотів, в тому числі основного персонажа, були вічно розписані в стилі старовинних Піктів, які не дали римських військ в Шотландію. В дійсності ця традиція була тривала з тих пір, поки не загинув час на Wallace.
Щоб далі виділити різницю між багатою Англією та бідною Шотландією, костюмери використовують різні матеріали при оформленні та пошиття костюмів персонажа. Шотландці виготовлялися в простих нарядах дешевої шкіри і хутра, а англійські аристократи, що блукають в розкішних костюмах шовку, оксамиту і камчі. Ці тканини, імпортовані з Близького Сходу під час хрестів, в той час як Wallace просто ввели до моди суду.
У Шотландії були створені ранніх сценах фільму. Наприклад, на підніжжя гори Ben Nevis було побудовано домашній село Гаваце, найвищий у британських островах (він піднімається 1344 метрів над рівнем моря), а інтер'єри замку шотландського аристократа Морнай. Але головна робота над фільмом відбулася в Ірландії, в безпосередній близькості від Дубліна і в Ardmore Studios in Bree, 20 км від Ірландського столиці. З часів замків на півночі Європи були побудовані за аналогічними планами, декоратори не потрібно докладати особливих зусиль для проходження ірландських середньовічних будівель як будівель англійських та шотландських архітекторів. Щоб перетворити руїни в повноцінні споруди, Голлівудці використовували надбудови з латексу, пофарбованих під камінь, щоб не пошкодити старовинні пам'ятки.
Чому Ґібсон обирає свою представницьку батьківщину над Гаваєм? В першу чергу, Ірландія забезпечила щедрі стимули до зйомок режисерів на її території. По-друге, місцева армія почала надавати тисячі солдатів, щоб стріляти бойові сцени, і режисер чітко розумів, що йому потрібні дисципліни, які не перетворили зйомки в реальну битву.
р.
З таким великим натовпом у своєму розпорядженні Гібсон може дозволити собі фільм ще більшими масивами, ніж ті, в яких воювала реальна Wallace. Боротьба з Sterling, наприклад, відомий також як «биток Sterling Bridge», як шотландський командир використовував британську переправу річку Forth до односторонньої поразки розділених англійських сил. Ґібсон і сценарист, однак, відчували, що битва «гарячо» була непривабливою центрального місця у своїй плівці, а битва з Штерлінга була перетворена як грандіозна битва в чіткому полі, знята на рівнині між Ньюбріджом і Кільдаром. У цій темній битві взяли участь 3000 солдатів і 150 коней, а також кілька підроблених, механічні коні для сцен, в яких тварини померли. Зйомка тривала шість тижнів, і після їх завершення Джибсон і його редактор Стівен Рознблюм довелося монтувати битву 90 годин фільму.
До початку роботи на бойових сценах, Гібсон навчав класичні стрічки зі схожими фрагментами і прийшли до висновку, що він міг би дізнатися трохи від них. У битвах з старих фільмів здавалося йому не жорстке і досить енергійне, а також занадто плутане - під час перегляду було важко зрозуміти, хто був виграшем і яким маневреним командим були проведені. Тому в «Геарті» він спробував врахувати помилки своїх попередників і стріляти так, щоб фільм захопив навіть поціновувачів середньовічних битв.
Згідно з Gibson, він ніколи не справляється з цим завданням, якщо не для першого помічника Девіда Томбліна – високо досвідченого британського ветерана, який працював на циклі «Індіа Джонс», родів «Зоряних воєн», «Суперман» та багатьох інших епічних стрічок. Під час зйомок 1982 року біопік Ганді, Томблін організував траурну сцену, в якій було зайнято 300,000 додаткових (це запис екрану відзначається Книги рекордів Guinness). І якщо Ґібсон у Бравесері першими привели натовпи підлеглих, томблін відчував у такому проекті як рибу в воді, і він зробив один погляд на сюжетну панель, щоб визначити, скільки воїнів слід потрапити в раму, щоб здатися потужною армією, але не перевантажувати бюджет. Він також був бездоганним ростером і графіком, а команда Gibson в порівнянні з ним суворий п'ятий офіцер з талановитим, але "зеленим" лейтенантом.
На додаток до організації грандіозних натовпів, Гібсон також воював погода. Хоча серце було знято влітку 1994 року, погода в Шотландії і Ірландії була більш осінньою, потоплена і дощова. Коли Річард Доннер, директор Lethal Weapon, відвідав зйомки одного дня, теплолюбитель Голлівуду мав носити зимову куртку, щоб залишитися холодним. Директори, як правило, намагаються почекати погану погоду, але Gibson швидко зрозумів, що північні дощі не можуть чекати – вони можуть бути ігноруватися. На щастя, якщо дощ не збивається як відро і дія не розвивається в сучасному місті, де кожен пудвіч чітко видно на дорогах, то важко визначити, чи є дощ в кадрі.
Коли Ґібсон остаточно погромив погану погоду, розтріскував на битві і діалогових сценах і під час редагування підштовхував фантасмагорічну кількість, зняту до тригодинного епіка, він пішов з іншого, остаточного бою - з МРА, який нагородив фільми Американські рейтинги. На щастя, МПА не дуже пікізує про блокавтобуси, так як він живе на гроші провідних студій Голлівуду. Таким чином, для отримання «допустимого» рейтингу Р, замість оригінального «порографічного» НР-17, Ґібсон мав лише трохи скорочену бойову сцену і епізод виконання Wallace, щоб зробити їх менш сумним.
Коли Бравсер був випущений 24 травня 1995 року, він був зустрінеться з супутньою. Критики та аудиторії захоплювали виробництво як шляхосу та епічної історичної акції в кращих традиціях жанру, а стрічка була нагороджена десятьма номінаціями Оскара, п'ять з яких перетворилися на статуетки («найкращий фільм», «найкращий режисер», «найкраща робота камери», «найкращий макіяж» та «найкращий звукозапис». Поціновувачі історії, проте, безперечно, брендовані біофотографією як збірка явних розмитих – починаючи з того, що дія картини запускається завдяки аристократичного «право першої ночі». (Валлаце поспішає помсти на британській мові за те, що вони доводилися до своєї дружини), хоча це право – познайомлена фантастика. Довгий список помилок Gibson та Wallace привів його до визнання серця як найбільш неприпустимий масштабний історичний фільм (без, звичайно, післясучасні комоди, такі як Mel Brooks’ Враховується Всесвітня історія.
Схотс, однак, дійсно закохався в любов з фільмом, що славить свого героя і поганяє англійських підкорювачів. Коли Ґібсон прибув на шотландську прем'єру картини в Единбурзі, він був привітний з такою ж пристрастю, з якою в Москві колись зустрів Гагарін. Як згадувалося на початку статті, для шотландських патріотів, «Бравресер» стала символом боротьби за незалежність, а виступ Галаса перед битвою на стирання – бойовий крі протистояння з британською короною (постійна мирна, але невпинна і зростаюча роками). І якщо Шотландія голосує, щоб засвідчити з Великобританії в будь-який час, це буде кредит на Gibson, Wallace і їх колег.
Де з'явилися крововиливні слова про життя і свободу? Не з підручників або книг про Вільям Wallace. Хоча ця битва описана в деталях в літописі, ніхто з них не згадує інструкції перед битвою, і ймовірно, що командир не зробив. Але середньовічний воїн – Голлівудський герой мав сказати щось патологічне, в дусі ревторичних рад американського екрана генерали, а отже, Wallace, сценарист складається з монолога, що б зробити його кистю на англійські мечі і стріли. Саме тому ця сцена виявилася настільки переконливою – навіть найзабутніша від аудиторії часом і космосу, екранний момент може захопити їх, якщо письменник знаходить точку контакту з душею в ній. Або ваш патріотизм.
Зареєструватися