564
Гармонія
Ми можемо описати як компактний кишеньковий музичний інструмент, який приносить радість мільйонам людей по всьому світу. Суть гармоніки – це західно-стильовий вітровий орган. З моменту свого винаходу Крістіан Фрідріх Лудвіг Бушман в 1821 році, його популярність має стабільно збільшений. І після появи хроматичної гармоніки компанії Hohner, репертуару, яка може бути виконана на таких інструментах, істотно розширена. Однак, не всі любителі гармоніки знають, що прямий предків улюбленого інструменту, а також всіх інших європейських мовних інструментів, є східним органом вітру.
Західні та східні вітрові органи класифікуються як язикові інструменти. Однак, якщо ми відкриваємо "Світова енциклопедія музичних інструментів", ми дізнаємось, що реди є тільки одним з гілок величезної сім'ї, які об'єднані під загальною назвою "аерофони".
Основна особливість, яка визначає, що належить до цієї групи, є коливання струменя повітря всередині тіла, в результаті чого народжується музичний звук. Ця група включає в себе інструменти з отворами (блокові флейти), з устібками типу (рекорди), з єдиною мовою (кларнети, саксофони), з подвійним язиком (обое, басок), зі скляними формами (пірес), а також ручними язиками (східні та західні вітрові органи, концертини, акордеони та гармонії).
Східний вітровий орган вперше прийшов до Європи з Китаю в середині XVIII століття. Цей інструмент складається з 17 бамбукових труб різних розмірів з мідними язиками всередині, які прикріплювалися в колі до металевого тіла з густою. Після його вивчення виникла ідея використовувати язики в будівництві традиційних органів. На жаль, такі експерименти не отримали затвердження загального публіки, а більшість органних майстрів відмовилися від таких дизайнерських рішень для клавіатурних інструментів.
У будь-якому випадку язики використовуються при виготовленні Західного вітрового органу тільки в 19 столітті. Перший гармонік був створений німецьким спостерігачем Крістіан Фрідріх Лудвіч Бушман у 1821 році. Винахід, названий «аура», був металевою пластиною з 15 слотами, які були закриті відповідними сталевими язиками. За словами автора, його мозковижим було більше тюнінгів, ніж музичний інструмент. Примітки в ній були влаштовані в хроматичній порядку і були видобуті тільки від видиху.
У 1825 році на заводі в м.Кнітлінген розпочала виробництво вітрових органів. Ще один німецько-народжений Крістіан Меснер придбав кілька Бушманських аури і в 1827 році почав виробляти подібні інструменти. Він назвав свої продукти дивним словом «мундиліни». Через два роки сер Чарльз Пшеничний камінь запатентував свою модель органу вітру. У своїй конструкції язики контролюлися невеликою кнопкою клавіатури, яку сам автор назвав «Сімфоніум». 3610Р. 4200Р.
Але автор найважливішого дизайнерського рішення за цей період був майстер від Богемії імені Річтера. Навколо 1826 р. він виготовив акордеон з десятьма отворами і двадцять язиками (відокремлення для інгаляції і висихання), встановленими в дерев'яному кедровому корпусі. Диатонічний варіант Richter став стандартом для європейських інструментів, які називаються «Мундштороніка» або вітровим органом.
У 1829 році Дж. В. Глієр організувало виробництво вітрових органів на його заводі в німецькому місті Клінгентхал. У 1855 р. в 1855 р. в Німецькій, Християнській Поцілунці. Тим не менш, 1857 р. найбільшим масовим виробником гармоніки стала компанія Trosingen. У той час він очолював відомий Маттіас Хонер. У 1857 р., за допомогою своєї сім'ї та одного найманого працівника, він виготовив 650 інструментів. Хонер був видатним бізнесменом. Одним з його маркетингових знахідок був патч з назвою виробника. У 1862 році Хонер приніс гармоніку до Північної Америки. Це був перехід, який згодом під керівництвом своєї фірми стати світовим лідером у виробництві цих інструментів. До 1879 р. Хонгер виготовив 700 000 інструментів на рік. У свою чергу, щорічний вихід був вже 5 млн одиниць продукції. Тепер компанія виробляє більш ніж 90 різних моделей гармоніки, які дозволяють художника вільно виражати себе в будь-якій музичній формі, бути класикою, джазом, блакисом, роком або етнічною музикою. Є статистика, що 40 мільйонів людей відіграють цей інструмент у Сполучених Штатах, і ще 5 мільйонів в Канаді.
Я повинен сказати, що гармонік або духовий орган на різних мовах має різне ім'я. Німецький він називається «Мандармоніка», французькою мовою – «армоніка боуше», італійською – «армоніка бокка», іспанською мовою – «армоніка», англійською мовою – «армоніка», «угорський орган», «Французький гарп» або «гарп».
Вони кажуть, що гармоніка наділяє свою назву на абсолютно інший інструмент. У 1829 році віденський майстер Дем'ян отримав ексклюзивні права на виготовлення акордеонів. Природно, інші майстри також виготовляють аналогічні інструменти, але під різною назвою, а саме, ручна армологія. Через схожий принцип дії латунь орган був названий «мундгаронікою» (гармоно- гармонікою).
Не можна запобігти навіть світовим війнам. німецькі виробники випускають спеціальні експортні моделі для різних країн: "1'Epatant" і "La Marseillaise" для Франції, "King George" і "Alliance Harp" для Англії, "El Centenario" для Мексики і навіть гармонії на ланцюгах, для тих етнічних груп, одяг яких не мав кишені. Під час Першої світової війни різні організації подали гармоніку німецьким та британським солдатам. Не було моделі Kaiser Wilhelm.
Перші записи гармоніки були зроблені в Сполучених Штатах на початку 20-х років, хоча в німому кіно цей інструмент був записаний на плівку назад в 1894 році. У 30-х роках Велике Депресія, а в 40-х - 2-а світова війна сприяла розселення південників в північних країнах і на західному узбережжі. Цей процес стимулює поширення невеликого інструменту на всій території США. Тоді серед чорної мешканців Чікаго, Джаз Гіллум та Джоном Лі «Сонний хлопчик» Вільямсон були дуже популярні. У той же час, з іншого боку світу в Нюрнбергі, Ларрі Адлер відіграли для бійців союзників в антигітлерській коаліції. Щоб знайти фабрику Hohner, він в'явся в невеликій площині з лише картиною з коробки, що зображена спорудою!
У будь-який час солдати повернулися до дому. У Негро-Геттосі було осадження, яке природно відобразило музику. Молоді музиканти з півдня (Little Walter, Junior Wells, Snookie Pryor) тепер відіграли гармоніку через мікрофон та підсилювач. Це був щось нове - "Міссіппі саксофон" (як в Американському сланзі називають гармонікою) тепер може бути соло до акомпанементу оркестру. У 50-х роках і рулонах вибухнула патриархальна тиша тоді музичної сцени. Гармошка знайшов себе на фронті цього юнацького повстання, який звернув натхнення з чорно-американських синів.
Цей інструмент переживає ще одне народження в новому музичному стилі, а в цей день зберігає свою популярність серед виконавців різного віку та музичних тенденцій.
Західні та східні вітрові органи класифікуються як язикові інструменти. Однак, якщо ми відкриваємо "Світова енциклопедія музичних інструментів", ми дізнаємось, що реди є тільки одним з гілок величезної сім'ї, які об'єднані під загальною назвою "аерофони".
Основна особливість, яка визначає, що належить до цієї групи, є коливання струменя повітря всередині тіла, в результаті чого народжується музичний звук. Ця група включає в себе інструменти з отворами (блокові флейти), з устібками типу (рекорди), з єдиною мовою (кларнети, саксофони), з подвійним язиком (обое, басок), зі скляними формами (пірес), а також ручними язиками (східні та західні вітрові органи, концертини, акордеони та гармонії).
Східний вітровий орган вперше прийшов до Європи з Китаю в середині XVIII століття. Цей інструмент складається з 17 бамбукових труб різних розмірів з мідними язиками всередині, які прикріплювалися в колі до металевого тіла з густою. Після його вивчення виникла ідея використовувати язики в будівництві традиційних органів. На жаль, такі експерименти не отримали затвердження загального публіки, а більшість органних майстрів відмовилися від таких дизайнерських рішень для клавіатурних інструментів.
У будь-якому випадку язики використовуються при виготовленні Західного вітрового органу тільки в 19 столітті. Перший гармонік був створений німецьким спостерігачем Крістіан Фрідріх Лудвіч Бушман у 1821 році. Винахід, названий «аура», був металевою пластиною з 15 слотами, які були закриті відповідними сталевими язиками. За словами автора, його мозковижим було більше тюнінгів, ніж музичний інструмент. Примітки в ній були влаштовані в хроматичній порядку і були видобуті тільки від видиху.
У 1825 році на заводі в м.Кнітлінген розпочала виробництво вітрових органів. Ще один німецько-народжений Крістіан Меснер придбав кілька Бушманських аури і в 1827 році почав виробляти подібні інструменти. Він назвав свої продукти дивним словом «мундиліни». Через два роки сер Чарльз Пшеничний камінь запатентував свою модель органу вітру. У своїй конструкції язики контролюлися невеликою кнопкою клавіатури, яку сам автор назвав «Сімфоніум». 3610Р. 4200Р.
Але автор найважливішого дизайнерського рішення за цей період був майстер від Богемії імені Річтера. Навколо 1826 р. він виготовив акордеон з десятьма отворами і двадцять язиками (відокремлення для інгаляції і висихання), встановленими в дерев'яному кедровому корпусі. Диатонічний варіант Richter став стандартом для європейських інструментів, які називаються «Мундштороніка» або вітровим органом.
У 1829 році Дж. В. Глієр організувало виробництво вітрових органів на його заводі в німецькому місті Клінгентхал. У 1855 р. в 1855 р. в Німецькій, Християнській Поцілунці. Тим не менш, 1857 р. найбільшим масовим виробником гармоніки стала компанія Trosingen. У той час він очолював відомий Маттіас Хонер. У 1857 р., за допомогою своєї сім'ї та одного найманого працівника, він виготовив 650 інструментів. Хонер був видатним бізнесменом. Одним з його маркетингових знахідок був патч з назвою виробника. У 1862 році Хонер приніс гармоніку до Північної Америки. Це був перехід, який згодом під керівництвом своєї фірми стати світовим лідером у виробництві цих інструментів. До 1879 р. Хонгер виготовив 700 000 інструментів на рік. У свою чергу, щорічний вихід був вже 5 млн одиниць продукції. Тепер компанія виробляє більш ніж 90 різних моделей гармоніки, які дозволяють художника вільно виражати себе в будь-якій музичній формі, бути класикою, джазом, блакисом, роком або етнічною музикою. Є статистика, що 40 мільйонів людей відіграють цей інструмент у Сполучених Штатах, і ще 5 мільйонів в Канаді.
Я повинен сказати, що гармонік або духовий орган на різних мовах має різне ім'я. Німецький він називається «Мандармоніка», французькою мовою – «армоніка боуше», італійською – «армоніка бокка», іспанською мовою – «армоніка», англійською мовою – «армоніка», «угорський орган», «Французький гарп» або «гарп».
Вони кажуть, що гармоніка наділяє свою назву на абсолютно інший інструмент. У 1829 році віденський майстер Дем'ян отримав ексклюзивні права на виготовлення акордеонів. Природно, інші майстри також виготовляють аналогічні інструменти, але під різною назвою, а саме, ручна армологія. Через схожий принцип дії латунь орган був названий «мундгаронікою» (гармоно- гармонікою).
Не можна запобігти навіть світовим війнам. німецькі виробники випускають спеціальні експортні моделі для різних країн: "1'Epatant" і "La Marseillaise" для Франції, "King George" і "Alliance Harp" для Англії, "El Centenario" для Мексики і навіть гармонії на ланцюгах, для тих етнічних груп, одяг яких не мав кишені. Під час Першої світової війни різні організації подали гармоніку німецьким та британським солдатам. Не було моделі Kaiser Wilhelm.
Перші записи гармоніки були зроблені в Сполучених Штатах на початку 20-х років, хоча в німому кіно цей інструмент був записаний на плівку назад в 1894 році. У 30-х роках Велике Депресія, а в 40-х - 2-а світова війна сприяла розселення південників в північних країнах і на західному узбережжі. Цей процес стимулює поширення невеликого інструменту на всій території США. Тоді серед чорної мешканців Чікаго, Джаз Гіллум та Джоном Лі «Сонний хлопчик» Вільямсон були дуже популярні. У той же час, з іншого боку світу в Нюрнбергі, Ларрі Адлер відіграли для бійців союзників в антигітлерській коаліції. Щоб знайти фабрику Hohner, він в'явся в невеликій площині з лише картиною з коробки, що зображена спорудою!
У будь-який час солдати повернулися до дому. У Негро-Геттосі було осадження, яке природно відобразило музику. Молоді музиканти з півдня (Little Walter, Junior Wells, Snookie Pryor) тепер відіграли гармоніку через мікрофон та підсилювач. Це був щось нове - "Міссіппі саксофон" (як в Американському сланзі називають гармонікою) тепер може бути соло до акомпанементу оркестру. У 50-х роках і рулонах вибухнула патриархальна тиша тоді музичної сцени. Гармошка знайшов себе на фронті цього юнацького повстання, який звернув натхнення з чорно-американських синів.
Цей інструмент переживає ще одне народження в новому музичному стилі, а в цей день зберігає свою популярність серед виконавців різного віку та музичних тенденцій.