1864
相机爱因斯坦作为一名摄影师表示时间
亚当马扎尔 - 电脑怪才谁放弃了大学,一个自学成才的摄影师,技术含量高的鲁贝戈德堡,世界旅行家和概念艺术家,世界上越来越多的认可。但是,没有人会想到,它可能会更恐怖,早上之前,直到他走到地铁站的联合广场在纽约市。
虽然匈牙利陷入了长期的项目,技术与艺术的所谓的交叉不锈钢 I>(“完美”),创造了传球列车采用先进的高清晰度图像和乘客,写自己的软件和修改工业相机。扫描技术,这是他开发 - 汇集数千帧的宽度以像素为单位在一个图像 - 让他感到意外的惊喜乘客,因为他们的噪音和铛通过地铁黑暗的隧道中飞翔,将它们固定在幽灵般的画面,充满了细节,无法捕捉既不普通相机。
匈牙利建立了他一贯的一套设备 - 摄像头,扫描仪,电压表,蓝色和黑色电缆,电池,三脚架,笔记本电脑 - 而等到火车铺开到平台上。他没想到的是9月11日的纽约人,其中一些人向警方投诉一名男子长头发的幸存者的警惕,有他的东西,看起来像一个匆匆组装设备进行监视。不久之前,他是来找运输警察的雇员。
- 你在做什么? - 他问
。 - 我扫描了火车 - 马扎尔说
。 警察把匈牙利的房间在车站联合广场,这引起了几个便衣警察的深处,让他们盘问他。他们检查其设备,仔细观看他的数字文件。 “请告诉我们你的工作给谁?” - 其次是他们的问题
。 一旦匈牙利说服了他们,这不是探索地下非法目的,他是一个艺术家(这有助于他的网站,这是例子他的作品),警方同意以$ 25的罚款违反规则,禁止使用三脚架,在车站,并让他回家。
从系列不锈钢 I>,纽约,2010年印刷作品有2个以上,5米长。 H6>
虽然匈牙利陷入了长期的项目,技术与艺术的所谓的交叉不锈钢 I>(“完美”),创造了传球列车采用先进的高清晰度图像和乘客,写自己的软件和修改工业相机。扫描技术,这是他开发 - 汇集数千帧的宽度以像素为单位在一个图像 - 让他感到意外的惊喜乘客,因为他们的噪音和铛通过地铁黑暗的隧道中飞翔,将它们固定在幽灵般的画面,充满了细节,无法捕捉既不普通相机。
匈牙利建立了他一贯的一套设备 - 摄像头,扫描仪,电压表,蓝色和黑色电缆,电池,三脚架,笔记本电脑 - 而等到火车铺开到平台上。他没想到的是9月11日的纽约人,其中一些人向警方投诉一名男子长头发的幸存者的警惕,有他的东西,看起来像一个匆匆组装设备进行监视。不久之前,他是来找运输警察的雇员。
- 你在做什么? - 他问
。 - 我扫描了火车 - 马扎尔说
。 警察把匈牙利的房间在车站联合广场,这引起了几个便衣警察的深处,让他们盘问他。他们检查其设备,仔细观看他的数字文件。 “请告诉我们你的工作给谁?” - 其次是他们的问题
。 一旦匈牙利说服了他们,这不是探索地下非法目的,他是一个艺术家(这有助于他的网站,这是例子他的作品),警方同意以$ 25的罚款违反规则,禁止使用三脚架,在车站,并让他回家。
从系列不锈钢 I>,纽约,2010年印刷作品有2个以上,5米长。 H6>
这已经不是第一次亚当匈牙利不得不解释他的工作很感兴趣观察员。出生于1972年在匈牙利,匈牙利开始服用时,他是很多二十流浪亚洲城市的街道和拍照的印度街头小贩,僧侣和喜马拉雅 - 印度的学生照片。他的工作进展迅速从传统的纪实摄影发展到反映他对寻找新的和不同寻常的方式来使用数字技术的热情超现实主义的根本实验图像。工程师,自学成才的程序员谁收集了他的第一台电脑作为一个十几岁,马扎尔使他们的镜头,使用一些最先进的照相设备的世界中,修改了计划,他自己写的。额外的代码,作为它的作者,除去几乎所有的失真或噪声的,从从相机接收到的数据,从而产生令人难以置信的清晰度的图像。
在越来越多的在过去十年创造的摄影和录像艺术,匈牙利弯曲的时间和距离珍惜的概念,延伸毫秒到分钟,紧抓时刻在肉眼永远无法感知的分辨率。他的艺术起源于不同的来源,如爱因斯坦,禅宗,甚至是电视连续剧60年代的“阴阳魔界”。图像本身 - 圆滑的银色地铁车厢,严重的乘客,迷失在自己的内心世界 - 美丽和优雅,同时也导致焦虑。 “我拿的都是毫无意义的时刻,他们没有历史的,有可能的话捕获的本质,生命的精髓,它体现,也许,所有的” - 说马扎尔人在对他的工作,这反映了她的催眠拉的许多神秘的意见之一其难以捉摸。有进入到另一个问题,同时固定和在世界上的时间,其中,物理定律不工作扭曲的运动之间发生的感觉。
“我学会了使用工具的工作,取得的材料大致的了解。我学会了如何结合不同的事情»。 H4> BLOCKQUOTE>
乔布斯匈牙利是技术与艺术的富有成效的互动,两个学科 - 一个目标和数学,另一种是完全主观的 - 这并不总是被认为是和谐的,甚至不兼容。但是,它们相互交织,技术上的突破往往使艺术的可能的新形式。五千年前,埃及工匠加热沙漠砂,石灰石,钾盐和碳酸铜的烤箱,给被称为“埃及蓝”,这促成了第二个和第三个王朝的高度逼真的程式化的画像合成色素。
到15世纪的油漆,混合在透明的油,亚麻籽和核桃油,开始取代基于蛋黄彩画不透明,尽显艺术的新颜色鲜艳和自然,它铺平了道路,例如文艺复兴时期大师的扬·凡·爱克,丁托列托和卡拉瓦乔。十九世纪有能力捕获和稳定的形象,开始与镀银,并用碘蒸气铜板路易·达盖尔处理,导致了摄影术发明的感光材料的实验。在20世纪50年代,在乳液中和电影的发展速度的飞速进步让制片人,使自己的手艺到街上射击,最小的光,从而突出自然电影让 - 吕克·戈达尔和其他创新的新浪潮。
数字摄影中,首先在20世纪70年代开发的,已经引起了两种类型的图像输入设备的:一个常规的数字相机和扫描仪。的第一个目的是在单次曝光完全除去。第二,相反,捕获图像顺序的。该传感器是沿着对象移动,例如一个印刷文件和逐行拍摄它,然后收集的总图象。扫描仪,图像编辑软件和高速生产的摄像机允许概念艺术家,打破传统摄影的出来,创造出更多,更抽象和超现实的影像。
多丽丝·米奇,谁住在加州北部,扫描设备,海洋动物等自然物的旧Mac G4,然后在Photoshop中编辑,创建令人惊叹的充满活力的组合物,它不可能获得最大的感光摄像头。 佩内洛普Umbriko 创建在网络上找到的图像的一个巨大的拼贴画。她的项目“541795太阳(日落)在Flickr»,创建于2006年,反映了她对互联网的激情和它是如何在他弯腰的其他事实。拉脱维亚米莎Gordin的摄影师本地创建比如他著名的系列恐怖的黑与白的合成图像,人群 I>( “围观”),这会导致抑郁症极权制度的感觉。 Gordin曾经写道:“在观念摄影...一个想法或只是我的想象的现实相关联的愿景转化摄像机图像。最初的过程类似于写诗。只有这样,它成为更多的技术。“匈牙利,风扇工作Gordin,还创建了一个非黑即白的照片和视频,浸泡在一个类似的精神并发症,虽然它的人们连接不是一个政治制度,他们自己的看法的界限。
我第一次见到马扎尔在他整洁的两居室公寓的弗里德里希,保存完好的前东柏林地区。他有长,黑色的头发液体胡子,黑眼睛若有所思。他看起来像斯拉夫文艺复兴或神圣的中年摇滚音乐人,谁住在寮屋通过在柏林拍摄的最后建筑之一的肖像。
马扎尔人生活在柏林2008年1月,但只花了几个节目,不与当地艺术家交流。 “画廊有点朋克,我的工作 - 工程工作的成果”, - 他对我说,酝酿咖啡在厨房里,而他的女友Porcsalma查兹,匈牙利翻译,他知道了高中,他曾在客厅的圣诞饼干。已经在柏林居住了六年,匈牙利勉强能说德语,这反映了他在其他学科的浸入式 - “我花了时间在这里,掌握两种编程语言,我不管什么没时间,”他解释道 - 与态度健侧观察,弥漫他的工作。当他抓住的时刻,乘客的生命在他们的系列不锈钢 I>,而我能够在他生命中一个短暂的停顿赶上匈牙利,充满运动:他总是在前进
。
匈牙利出生在匈牙利的德布勒森市,拥有20万的区域中心的提高,居民,立即与罗马尼亚边境的西部。他的母亲是一名牙医,他的父亲 - 一位建筑师和室内设计师,谁在共产主义时代期间创建的酒吧和餐馆,一家国营公司。高级匈牙利赢得了艺术家制作工场他家附近的古雅灯和铜等家居用品。 “我在父亲的作坊成长起来的 - 马扎尔说。 - 我已经学会了使用工具的工作,我获得的材料大致的了解。我学会了如何结合不同的事情。“匈牙利父母把他送到一所小学的音乐强化学习,他在匈牙利最负盛名的儿童唱诗班演唱,芬兰和希腊,其中大多数前往西被禁止说话。他就读于技术高中,却发现,该方案是太多的理论,和背叛的纪律。 “我是唯一一个在谁没有穿校服上课。我从来没有去过能够轻松驾驭,“ - 他说。匈牙利放弃了他的研究在大学里,学会了计算机编程,只是去住,他收到了他作为一个平面设计师自由职业者的钱,但除此之外两年带领自己的业务,打印的铅笔和打火机企业标志。他告诉我:“这是可怕的,但它是金钱»
。
由当时的柏林墙倒塌,东欧集团瓦解,而匈牙利也打消徘徊日益增长的渴求。 “我一直想旅行,因为我还记得。我大约四的时候我就想逃跑,并漫步世界,“他回忆说。 “我的父亲曾告诉我,以前有人,他们的职业是去旅游了,我把他的话。我喜欢活在事情之一旅行箱的想法,从地方到另一个地方移动。她似乎被牢牢地卡在我的头上。当我得到了我的第一份工资,我刚刚离开。我觉得我像一个恒定的旅客。“有摩洛哥背包传球,在27日,他第一次来到印度。 “这是最困难的,我在那里的地方 - 他说。 - 颜色,气味 - 这一切都是难以消化。这成为了我的一种麦加,我开始回到那里每年»。
生命是一个恒定的旅客磨练匈牙利的技能,作为观察者和加强了感觉,他是一个局外人。一方面,它是在不断运动。另一方面,他能够保持静止了很久,只是看着生命。有一次,他花了半年时间学习在瓦拉纳西,印度的恒河河畔古老的宗教中心河的运动。在那次旅行中,他要求查兹给他带来了一本书新手摄影师,这是他赢得了作为一个上小学的奖金。 “我是快三十, - 他说。 - 我开始研究光圈,光,开始在黑暗的房间进行发布。我喜欢它。“一年后,他记录了生活在大吉岭,在喜马拉雅山脉在印度东北部的一座小山上站一所私立学校,以及一系列的黑与白的照片在匈牙利摄影年度比赛中获得第一名。 “他从来没有过的太快 - 查兹说。 - 如果它是一个人或令人兴奋的地方,然后用他花了几个小时»
。
但匈牙利很快就意识到,做一个简单的纪实摄影,他很无聊。他设置相机在瓦拉纳西的电影院里,并把观众的照片在近乎黑暗的一分钟的曝光。他做了框架的乘客坐在加尔各答出租车的后座上,人们接诊医生和电梯在上海的车门内结束。汉娜冰柜,轻工作的前负责人,根据艺术家的合作,已经组织了一个雄心勃勃的展览作品马扎尔 Kontinuum i>的三个博物馆,美国在2013年 - 锡拉丘兹轻工作,休斯顿摄影中心在波士顿摄影和Griffinovskom博物馆 - 说:“一系列的电梯与中央的理解他的工作。它反映了主意,采取相机,并使其固定,并且一而再,再而拍照的人。他不看的人评价一下。它避免了很多问题。相反 - 的观察和存在,并通过此生活流程定义只是体验“。这项工作还反映了匈牙利的人类感官知觉的局限性越来越大的兴趣在什么是可能的利用新老技术相比,并成为其努力,将是我们能看到和体验的界限的原型。 “我想让人们在细胞,在一定意义上。我想到了我们如何别无选择,必须当我们选择我们自己的方式 - 他告诉我。 - 我们能看到的景色只有一个狭窄的角度,无论我们在做什么。我们的知识是非常有限的,很少的他们»。
高速摄像机Optronis,配有专用的细节进行视频拍摄的不锈钢 i>和修改后的电池。 H6>
匈牙利开始扫描于2003年尝试。 “我想超越传统摄影的界限, - 他说。 - 我记得小的睡眠。我坐了一夜,想怎么做到这一点。“在他早期的实验匈牙利组装了自己的原始的扫描仪,使用东德幻灯投影机投光的窄光束。然后,他建立了乐高积木的平台,这使得它能够梁“扫描”的对象,向下缓缓地从。普通单反相机保持所有扫描线的时间,期间一分钟的曝光时间从单个图像拾取它们。因此,扫描器分钟时间切成薄片,并且所述收集区后室,从所有那些时刻创建一个图像。匈牙利扫描自己,用不同的运动,它创造了一个扭曲的最终图像的实验。 “当我转过身来,生成的图像显示了我的身体被包裹在一个急转直下, - 他说。 - 这是一个有趣的技术实验,但只是刚刚。我把它扔了几年»。
尽管如此,它仍然导致拍摄一个人或几个人在不同时间的不同部分的想法的敬仰,从“小件”创建静止图像,因为他说,匈牙利。这正好与他在他所谓的生活不断的流动,这并没有屈服于企图简单的可视化显示的“的不断变化的性质”越来越感兴趣。
2006年,当他在上海度过了几个月,他偶然启示。 “我有一种感觉,我会的,可以这么说,要扫描的人流量。我开始找地方所需的类型,人们会去以相同的速度。“匈牙利在上海学习在商场第一自动扶梯。然后他的目光落到了城市的街道,尤其是大的十字路口或人不断流动巴士站。当他的头出现的概念,他开始发展来实现它的技术。 “这是一个不断学习, - 他说。 - 我花了几个星期之前,你发现所有的细节»
。
答案,据我所知马扎尔人,趴在缝隙摄像头,用于拍摄照片,在完成赛道的修改版本,并在奥运会的比赛中,记录的时间顺序为一个图像。这些摄像机是罕见的,值得数千美元,因此马扎尔决定把它自己。他补充了中画幅相机和其他传感器的目标是编写软件的新设备。总费用:$ 50元。他内外翻转扫描的传统方式,当传感器沿静止物体移动。