Граффити, нарисованное водой и светом

Поделиться







        Вода дает жизнь всему живому на земле, человек и тот на 70-80 % состоит из воды, о чем нам не устают напоминать ученые и медики с экранов телевизоров, из газет и журналов. Ключевую роль эта жидкость играет и в арт-проекте французского художника Антонина Фурно (Antonin Fourneau), который придумал, как при помощи воды рисовать граффити, сплошь и полностью состоящие из света. Этот проект, который можно считать также инсталляцией или творческим перфомансом, получил название Water Light Graffiti.



        Совместно с коллективом творческой студии Artlab, Антонин Фурно разработал и собрал панель, реагирующую на влагу, в которую интегрированы тысячи крошечных светлячков-светодиодов. Стоит прикоснуться к этой панели мокрыми руками или же брызнуть на нее из пульверизатора, как она замерцает огоньками в том месте, где произошел контакт поверхности с водой. Такая сверхчувствительность позволяет выводить на панели различные узоры, символы и надписи, и какое-то время любоваться их мягким свечением, пока рисунки не побледнеют и не пропадут окончательно. Это и называется Water Light Graffiti — граффити, нарисованным водой и светом.





    Чтобы стать автором подобных граффити, не нужны краски, кисточки и аэрозоли. Достаточно вооружиться водяным пистолетом, самодельной брызгалкой или же обычной емкостью, наполненной обычной водой, — и приступать к светописи. Нетрудно предположить, что самыми горячими поклонниками инновационного вида живописи станут именно дети, которые не только любят подурачиться, но и поучаствовать в подобнх увлекательных экспериментах, основанных на новейших технологиях.





        Первыми в арт-перфомансе Water Light Graffiti смогли принять участие жители Пуатье, где инсталляция демонстрировалась с 22 по 24 июля. Все желающие, независимо от возраста и пола, побывали в роли художников, нарисовав на панели светящуюся картинку, пользуясь только мокрыми руками или пульверизаторами. Что ни говори, а такое развлечение — отличный досуг для теплых летних ночей!









Источник: /users/78

Экологическое граффити в центре в Мадриде: вертикальный сад Патрика Блана

Поделиться







        Эпический вертикальный сад в Мадриде на фасаде здания CaixaForum является одним из самых пышных вертикальных садов, которые сегодня существуют в мире. Вертикальный сад Патрика Блана был создан в 2008 году на стене 4-этажного здания, прекрасно контрастирует с расположенным рядом кирпичным зданием и является прекрасным местом, где можно отдохнуть от мадридского зноя.





        В Мадриде, где жара является явлением постоянным, людям приходится постоянно искать место, где можно укрыться от солнца и зноя. Вертикальная зелёная стена Патрика Блана манит посетителей, предлагая им остановиться, чтобы передохнуть после насыщенной экскурсии в музее Прадо, расположенном на той же улице.





        Стена здания практически полностью покрыта различной зеленью и напоминает своеобразное экологическое граффити. Если же посмотреть на это с рациональной стороны, то такой вертикальный сад является весьма оригинальным способом реконструкции не совсем приглядной стены здания. Специалисты утверждают, что вертикальный сад Патрика Блана является увлекательным сочетанием искусства, ботаники и архитектуры.





        Глядя на красные, зелёные и жёлтые разных оттенков, разбросанные по стене, среди них можно разглядеть различные сорта плюща и винограда, а также папоротники и мхи. Всего на стене представлено более 250 видов растений. Их подбирали весьма тщательно – необходимо было отобрать именно те, которые будут прекрасно себя чувствовать в жарком климате Мадрида. Для полива вертикальной стены создана специальная оросительная система, которая питает всю систему, а посетители могут наслаждаться живительной прохладой, которая исходит от бассейна.

Источник: /users/78

Виртуальное граффити от дизайнера Александра Кнорра

Поделиться



        Граффити представляет собой рисунки или надписи на стенах или других поверхностях в общественных местах. С каждым днем все больше и больше людей увлекается этим видом искусства. Но, к сожалению, большинство художников-граффитистов ежедневно совершают правонарушения, даже несмотря на то что знают: рисование на большинстве стен противозаконно. Виртуальное граффити – это концепт устройства, призванного помочь молодым художникам отточить свои навыки без причинения ущерба стенам в общественных местах.





        Виртуальное граффити от дизайнера Александра Кнорра (Alexander Knorr) состоит из проектора, четырех обычных датчиков и одного виртуального. Необходимо лишь направить проектор прямо на стену и поместить датчики в каждый угол. Центральная часть проектора может быть наклонена, чтобы помочь установить идеальную дистанцию от стены, а его компактный размер позволит вам пользоваться им где угодно и работать в любое время, когда вам захочется.
        Для использования этого устройства вы можете сохранить любое изображение в виде цифрового файла и отредактировать его так, как вам угодно, а проектор перенесет его на стену и снабдит вас детальной информацией о цветах, которые стоит использовать для получения такого же изображения в реальности.









        Безусловно, интересная идея, и наверняка она понравится начинающим граффитистам, да и прохожие скорее всего положительно оценят появление качественных картинок вместо привычной уродливой мазни, однако, она не решает проблемы незаконности рисования на городских стенах.





Источник: /users/104

Граффити - что это?

Поделиться



        Появление современного граффити можно отнести к началу 1920-х годов. Однако зарождение граффити движения в современном его понимании связано с деятельностью политических активистов, которые использовали граффити для распространения своих идей. Также граффити наносились уличными группировками, такими как the Savage Skulls («Дикие Черепа»), La Familia, the Savage Nomads («Дикие Кочевники»), для того чтобы пометить «свою» территорию.


        Граффити-движение приняло соревновательный характер, и художники задались целью разрисовать весь город. Они хотели, чтобы их имена появились в каждом районе Нью-Йорка. В конечном счете, стандарты и требования, установленные в начале 1970-х, устарели, и к началу 1980-х многие райтеры жаждали перемен. 



        Граффити – самое свободное (если так можно выразиться) из средств самовыражения. Пиши, рисуй о чем хочешь, не боясь нарушить какие-либо нормы и правила, здесь нет никаких табу и запретов. В общем, полная свобода творчества. И такое творчество чаще всего мы видим на улице (стены зданий, гаражей, подземных переходов, таксофонные кабинки, асфальтовое покрытие во дворах и т. д.); транспорт тоже используют для рисования, и, конечно, нельзя забывать про подъезды и лестницы. Если говорить о крупных городах, то там есть так называемые галереи граффити, то есть стены, полностью изрисованные краской.




        Граффити – это действительно искусство, искусство самовыражения, искусство нарисовать свое собственное я.

Источник: /users/155

Комнатный стрит-арт

Поделиться



        Стрит-артом, или уличным искусством принято называть граффити и тому подобные декоративные росписи стен, заборов, грузовых контейнеров, огромных заводских труб, бараков и других индустриальных объектов. Из категории вандализма граффити уже давно перешло в категорию искусства, и уже далеко не каждого уличного художника грозятся затаскать по судам и обвиняют в мелком хулиганстве. А некоторым людям настолько полюбились граффити на стенах и заборах, что они желают видеть такие рисунки в собственных квартирах. Именно таким, «комнатным» (интерьерным) стрит-артом наоборот занимается французский художник под псевдонимом Deck Two.





        Учитывая специфику стрит-арта, такое оформление интерьера выдержит далеко не каждый квартирант. Быть может, потому художник и расписывает интерьерным граффити такие помещения, которые никогда не балуют творческим оформлением: кухни, ванные, туалетные комнаты и коридоры. И это правильно, скажет любой, кто взглянет на преобразившиеся помещения после того, как роспись стен, потолка и других поверхностей подойдет к концу. Долго находиться в этих стенах будет крайне нелегко.





        Пестрые и яркие рисунки, агрессивные цвета, а также обширная площадь, покрытая такой росписью, производит двоякое впечатление. С одной стороны кажется, что это все давит на тебя со всех сторон, и ты оказался в какой-то голограмме или в чьем-то сюрреалистическом сновидении, где живут огромные аэрозоли с краской, и весь мир выглядит как одно большое граффити. Но с другой стороны, такой интерьер туалета или ванной намного оригинальнее, интереснее, необычнее, чем традиционный. Сразу видно, что квартира в творческих руках неординарного человека. Впрочем, Deck Two умеет быть более сдержанным, и покрывать стены росписью другого плана, более спокойным, но не менее оригинальным интерьерным граффити. Так, один из его проектов для оформления кухни под названием Global City изображает огромную панораму города, и от начала до конца выполнен перманентным маркером черного цвета на белой гладкой стене.

        Причем город — это собирательное понятие. Так, художник собрал в одном месте все достопримечательности и знаменитые архитектурные памятники, которыми славятся большие города по всему миру. Парижская Эйфелева башня соседствует с мостом Золотые Ворота в Сан-Франциско, Бруклинский мост — с римским Колизеем, Пизанская башня расположена недалеко от Эмпайр-стейт-билдинг, и где-то в той стороне виднеется старичок Биг Бен, гордость Великобритании.





Источник: /users/276

Сальвадор и его местные граффити

Поделиться



        Сальвадор – увлекательная страна, расположенная в Центральной Америке. Яркая, богатая культура страны с каждым годом привлекает все большее число туристов. Помимо прелестей и интересностей, есть и другая сторона монеты: война и преступность. В этой стране самый высокий уровень убийств в Америке. Несмотря на такие опасности, туристы любят эту страну.









        Яркость и особенность этой стране придают уникальные граффити, расположенные на территории всей страны.

        Уличное творчество несет большой смысл. В работах уличных художников можно увидеть и социальную нестабильность, и напряженные отношения, и многие другие проблемы страны.

        На протяжении многих лет, Сальвадор страдал от внутренних конфликтов, и от гражданской войны. С 1980 по 1992 год насчитывалось около 70000 жертв. Сейчас  артиллерийские снаряды, и горные укрытия стали достопримечательностью. Город Перквин превратился в музей, посвященный революции.





        Помимо экскурсии по местам, где расположены уникальные граффити, посетители могут приобрести подлинные произведения искусства, отведать пупасас – традиционную пищу Сальвадора, и насладиться живописным  видом сельской местности.

 




Источник: /users/104

Дойл - заброшенная деревня

Поделиться



        Дойл — 700-летняя деревня, расположенная около реки Шелдт в Бельгии, которая в настоящее время находится под угрозой разрушения. Произошло это из-за слишком близкого расположения к порту Антверпена. Примерно в 1970-ых было решено, чтобы Антверпенская гавань должна была расширена, и Дойл быстро стал целью для разрушения. Конструкция большого контейнерного терминала неподалеку от поселения уже находится в стадии реализации и администрация порта предлагает создать второй терминал на месте поселения. 





        Много внимания уделяется заброшенным городам мира, они словно привлекают своей загадочностью и таинственностью. В данном же случае, фактор заброшенности тесно переплетается с красивейшим стритартом, что привлекательно вдвойне. Когда о плане снести деревню объявили, местные жители выступили против и успешно сдерживали разрушение в течение нескольких десятилетий, но правительство было настойчиво. Иногда в довольно грубой форме – в 2008 сотня специальных команд полиции по охране общественного порядка были отправлены в деревню, чтобы заставить жителей отступить. Ранее процветающая деревня теперь похожа на зону боевых действий, с улицами, усыпанными щебнем и большими уродливыми руинами не месте некоторых домов.







        Некоторые жители все еще остаются тут, но к 90-ым многие уже съехали. Вместе с тем, как многие начинали отбывать, различные группы людей заинтересовались Дойлом – художники со всей Европы медленно превращают поселение в один огромный артистический холст.

        Все фасады зданий и стена находятся теперь во власти массивных надписей на стенах — гигантская черно-белая крыса, странно выглядящие люди, мультфильмы, комиксы и посторонние объекты. Деревня могла бы быть полностью лишена людей, но красочные и внушающие страх надписи на стенах поддержали ее.





        Большую часть своей долгой истории Доель наслаждался мирным, культурным и богатым существованием. У деревни есть много исторических достопримечательностей, включая самую старую каменную ветряную мельницу страны (1611) и единственную ветряную мельницу на волнорезе и много исторически уникальных сельских домов, таких как Ферма Рейнеке-лиса с ее монументальным сараем. Деревня также известна соседством с атомной электростанцией, которая все еще доминирует над горизонтом с её башнями-близнецами.

        Перетягивание каната между жителями и правительством тянулось в течение сорока лет, но разрушение кажется неизбежным, поскольку меньше чем 200 человек осталось здесь на сегодня, большинство из них — новые поселенцы. Скорее всего, вместе с Доэлем и это замечательное уличное искусство прекратит существование.

 



Источник: /users/104

Как сделать эко-граффити из мха

Поделиться



Идея сделать живой, экологичный, дышащий граффити стала захватывающим решением для граффити-художников. Часто его называют эко-граффити или зеленый граффити. Здесь краску, маркеры или другие подобные токсичные химические вещества заменяет мох, который может расти сам по себе. Это направление можно считать еще одной формой партизанского садоводства.

Итак, как сделать граффити из мха:

Ингредиенты:
  • 1-2 горстки мха
  • 1 баночка натурального йогурта (без добавок), или банка пива
  • 1 ложка сахара
  • пластиковый контейнер
  • блендер
  • кисть
Выйдите на улицу и найдите мох на дереве, соберите и промойте его. Вставьте его в блендер, и добавьте туда йогурт (или пиво) и сахар и взбивайте, пока смесь не достигнет приятной кремообразной консистенции. Налейте смесь в пластиковый контейнер или любой другой сосуд, и нанесите кистью на поверхность (северную часть стены).

Как только вы нашли влажный и тенистый участок стены, вы можете начать рисовать свой моховый граффити. В зависимости от конструкции, вы можете использовать трафарет, или рисовать от руки. В любом случае, вам нужно будет наносить смесь, а затем снова и снова возвращаются к тому месту, чтобы убедиться, что она остается влажной. В конце концов, мох будет повторно конституироваться и расти.

Только зарегистрированные и авторизованные пользователи могут оставлять комментарии.

Источник: rodovid.me

Сверхреалистичные граффити уличного художника MTO

Поделиться



MTO (сокращенно от Матео) — уличный художник, родившийся и выросший во Франции. С 2006 по 2013 год он жил в Берлине, а нынешнее его местоположение неизвестно. Как и большинство мастеров граффити, он скрывает информацию о себе, но нам она и не нужна — его работы куда интереснее.


Источник: mirfactov.com/

20 лучших граффити умело сочетаемых с природой

Поделиться



Строительство жилых районов порой не всегда гармонично сочетаются с живой природой, но умелый и оригинальный дизайнерский подход к каждому отдельному проекту может создать действительно, что-то особенное и неповторимое.

Оригинальный дизайн способен кардинально изменить фасад домов, заборов и даже пешеходных дорожек и придать им некую «изюминку». Уличные художники рисуя данные картины по сути не разрушают живую часть природы, а наоборот, максимально вписывают ее в рисунок, делая ее неотъемлемым элементом картинной граффити. Живая природа придает объемность настенным рисункам, и получается необычное и довольно своеобразное взаимодействие и сочетание 2D рисунка с использованием 3D элементов.

Все мы, как и художники конечно же, понимаем, что все предлагаемые проекты граффити увы не долговечны, они рассчитаны на один сезон, а некоторые и вовсе на несколько месяцев, так как все в природе изменчиво и не постоянно. Со временем меняется внешний вид растений, изменяя до неузнаваемости «живую» часть рисунка. Но тем не менее это стоит тех затраченных усилий художников, так как пройти мимо и не заметить такого тонкого подхода и слияния искусства и природы просто невозможно. И кто знает скольких людей может это заинтересовать и вселить в их душах любовь и нежность ко всему живому произрастающего рядом с нами.

Посмотрите и вы, и оцените, как гармонично и умело сочетаются рисунки с живой природой в этих двадцати, самых лучших на наш взгляд, проектах уличного искусства настенного граффити.

 























P.S. И помните, всего лишь изменяя свое потребление — мы вместе изменяем мир! ©

Источник: allfreefoto.ru