涂鸦 - 野蛮还是艺术?

每一个时代都有它的野蛮人,但不是每个人都值得他的野蛮时代。
世界早已共享与那些谁认为涂鸦(在墙壁上街头绘画)和那些谁固执地承认他并呼吁野蛮的艺术。那么,谁是正确的?让我们明白了,我希望在最后,这个帖子每一位读者决定的涂鸦是一种艺术 -








芭芭拉 - 谁从纯天然生活退休,并能评估文明的成就,但仍然没有能够创造自己的努力
。 涂鸦仅在80-90s年在美国起源于远古时代,但真正的蓬勃发展为理念的“墙壁上的油漆,”也许,作为青年的意志的表现。宽大明亮的写在墙上 - 艺术,时尚和当前的街头艺术还是破坏?中风nekrasochny黑色标记?你能说什么爱国,热爱自己的城市,镇,门廊,绘隐藏的邪恶,当没有人在看?作家自己的非法行动已经名誉扫地自己和他们的艺术,自然引起社会的公平抗议。




在纽约的涂鸦者的时期1985年至1989年是最耐。对于涂鸦的最后一击是,地铁车厢废钢职位。由于当局采取了紧缩措施,涂鸦艺术退了一步在其发展:前者复杂,上车件的外精制而成,取而代之的是简单的标签用传统的指标作出

可以说,通过城市交通在纽约和芝加哥的1986年中期管理,赢得了“涂鸦战争”,并积极工作的作家的数量明显减少。与此同时,和暴力程度有所下降,与团队和涂鸦相关的“轰炸”。上世纪80年代的一些作家开始攀上屋顶和油漆那里。著名涂鸦艺术家Cope2,爪钱,萨·史密斯,西风和T儿童积极画在这个时候。









(从英文«作家» - 作家)目前的作家有它自己的代码:

1)不要写在其他作家的名字,尤其是在别人的作品;
2)不要对人们的世界观强加;
3)不要用颜料涂抹的文化意义的家庭,一般不会对家园的绘制;
4)不要写在墓碑:画纪念馆的墙壁

但是很多年轻人,可以这么说,“抗议青春”是不会被任何遵守规则。她并不认识他们。







城市当局正在努力对付涂鸦被合法化的手段,早已明确表示,固定到每个护栏,房子是不可能的,但它并不会导致清洁和城市的整体外观有了明显的改善。



*在纽约,有一个特别警察部队,以打击街头艺术家,你可以得到的奖励有用的信息。

*在“艺”的墙壁上支​​付建筑物的业主清算烫发费用。

*在明斯克,大多是十几岁的破坏者喷漆或标记。 2010年,破坏者损失就达200多房屋外墙万。处理中,艺术家油漆废弃幼儿园的股份,以及罚款,甚至被监禁的方法。

为了做到涂鸦被法律承认和艺术作家本身也展现在建筑设计,电脑游戏和电影在一个合法的方式发展自己的重要性,给公众。创建艺术和广告工作室,组织比赛等,但根据其代码。没有必要卑鄙的,但没有人看到,油漆等污秽任何痕迹在墙壁上,在地铁里,在栅栏等







如果从人类活动中删除,所有相关的利润,将有唯一的艺术。
出生是人们关注的主题 - 这是第一步艺术
。 但有些人谁是真正优秀的创造丑,但没有人干涉?是的,有。这些作家。

今日涂鸦 - 那种街头艺术,世界各地的艺术表现的最重要的形式之一。当代艺术独立的流派,文化和城市生活方式的重要组成部分 - 由涂鸦艺术家创作的作品。在许多国家和城市都有自己知名的作​​家谁在街道上创建是真正的杰作。







2009年7月,在圣彼得堡的青年艺术节的一部分,“涂鸦艺术盛会”的艺术家们画的四层楼宿舍的莫尼卡堤。在酒店与580平方米的极简图像,suprematists和构成主义,尤其是荷兰艺术家皮特Modri​​ana传统施加的总面积的外墙。在圣彼得堡,该项目是独一无二的。到现在为止,艺术家表演他们的作品在建筑物或其他设施的小地方,往往是非法的。与政府机构和青年组织的支持,重点是现代艺术的发展,并实施了新的项目,这导致在宿舍用象征性的标题是“涂鸦»门面的装饰。







在2006年的展览在布鲁克林博物馆的一系列涂鸦已经呈现,起源于纽约的偏远地区的一个新的艺术形式,并达到了20世纪80年代初期高度崩溃,李,大泽,基思·哈林和让 - 工作米歇尔巴斯奎。





本次展览包括了22件作品的纽约涂鸦艺术家,包括碰撞,大泽和夫人粉红色。在文章的杂志超时杂志馆长CHARLOTTA Kotik灵感已经表示,希望展览将迫使观众重新思考他们对涂鸦的看法。









说唱文化极大地影响不仅是美国青年,而是全世界所有年轻暴徒。很多人认为最容易表达其结合到一个或通过涂鸦的另一个偶像。









我想完成后特伦斯·林德尔的话,一个艺术家和艺术史威廉斯堡市中心的执行董事:

在我看来,一个革命性的涂鸦。任何革命就被认为是犯罪,但被压迫和抑郁的人想表达自己,他们需要一个出口,所以他们写在墙壁上 - 这是自然的








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