893
Факти про спеціальні ефекти в плівці «Гост з майбутнього»
Коли «Термінатор» і «Алєн» були зняті в Голлівуді, СРСР з нетерпінням чекав виходу «Гест з майбутнього» на великих екранах.
Для багатьох кульмінація літнього відпочинку було п'ять щасливих днів, коли на одному з двох або трьох доступних каналів маленька дівчинка Аліса зірвала величезні погляди по телевізору, перспективним «красним далеко». І після всього, мало сумнівів, що навіть якщо не скоро, але в новому столітті ми побачимо інститут часу, Cosmozoo, гуманоїдних роботів, машин з безкоштовною віддачею різних добрих і, звичайно, ми зможемо літати фліпи або хвилі, щоб відпочити на місяць.
Можливо, кожна генерація повинна мати свої ідоли пам'яті, до яких приємно повертатися після десятиліть. Для деяких таких островів буде «Гаррі Поттер» або пісні Макса Коржа, а потім 20-30 років тому всі хлопчики і дівчата піднялися з «алсоманія». Цього року в 1983 році фільм «Гест з майбутнього» став своєрідним ювілею - легендарним телевізійним серіалом. Які труднощі екіпажу повинні зіткнутися і які хитрощі, які вони вдалися, щоб стріляти найбільш ефектні сцени, ми розповімо в цій статті.
У 80-90-х роках минулого століття важко знайти хлопчика, який не любить фантастики. Для такої, звичайно, найцікавіші були перші дві серії «Густи», в яких директор Павло Арсенов, не без допомоги Кіри Бульчева, спробували відкрити завісу на майбутнє, що, якщо удачливий, варто очікувати всіх нас.
«Красивий шлях» привітав аудиторію та Коля Герасимова зі стерильною чистотою Інституту часу. Інтер'єр будівлі був знятий в павільйоні на кіностудії Gorky. Затишна машинна кімната була покрита білими шпалерами і висвітлена максимально яскраво. Імітуючи нескінченні коридори інституту, сценарія була фактично порівняно невеликою, і ефект заплутаності був створений тільки завдяки грі акторів і особливому зйомку з різних куточків.
544960
Для підсвітки коридорів «футюрного» тарифного плану за часом розжарювання цибулин. Вони були вставлені в спеціальні коробки з матового скла, і воли - виявилося дуже Футуристично для тих часів освітлення.
Вступ до Інституту часу був знятий в Ботанічному саду Москви. Але сама будівля не більше макета близько 50 см. На тросах і проспективно поєднано з очищенням, на якому інститут нібито стояв.
За словами режисера фільму Ольга Кравченка, що зараз легко зроблено на комп'ютері, після чого мала довгий і болючий процес створення вручну. Прийміть те ж саме космічний порт. Для загальних планів режисери звернули свою верхню частину, яку потім довелося поєднувати на плівці з нижньою частиною декорації. Фільми були зняті на плівці, на якій потрібно було працювати з «масками», тобто вони знімали одну частину зображення, а потім «іпресовано» ще. Також необхідно об'єднати світло, колір в обох зображеннях, щоб лінія з'єднання була невидимою. У роботі багатьох професій, в тому числі дизайнера-виробника, комбінаторів, дизайнера костюмів, художника макіяжу, було поєднано в єдине ціле під керівництвом головного оператора картини Ольга Кравченка.
Для створення атмосфери «космічної» всередині космічнихпортів було прийнято рішення використовувати скляні труби, що використовуються в хімічних рослинах. У той же час знімальна бригада була порушена, чи буде вижити крихкий матеріал до потрібного епізоду.
У Ботанічному саду столиці СРСР, а площа біля метро ВДНГ прийшла до входу. Спочатку космічний зоопарк захотівся стріляти в Гагра – це болючий характер підходить, екзотичний. У зв'язку з тривалою погодою, екіпажу довелося залишити ні з чим, звертаючи увагу на московські краєвиди. З матеріалу, знятого в Гагра, корисні тільки хвильові кадри, які можна побачити за дверима «автобуса» з миттєвим телепортуванням.
До речі, поява незвичайного для фантастичного плоского тротуарного автобуса прийшла з режисером картини. Павел Арсенов не захочився вразити і так дзвонити очі в кожній плівці таких темних пультів і пучок гудзиків. Чому б не зробити миттєві подорожі якомога простіше в майбутньому, відкриваючи двері і ви на іншій стороні Землі?
Милофонний образ був більш складним. Пристрій, через який заварився весь «холодний», не дуже описаний в оригінальному джерелі, його необхідно заявити самостійно. Дизайнери мали безліч варіантів зовнішнього вигляду пристрою для читання думок. Але після того, як режисер побачив кристали, які використовуються у виробництві камер, він оселився на ідеї «кристалічного мієлофона».
Важко зробити час машиною. Працівники шматочок використовують для створення історичної антури за допомогою імітації ліпнини і незвичайної текстури «жаритале», але блискучий пластик був за межами своєї потужності. Для замовлення, і для оформлення дистанційного в'язання куба Рубіка. Чому він? Це лише тому, що у 1980-х роках угорська головоломка була надзвичайно популярною.
Своєчасна машина асоціюється з найсучаснішим відеоефектом для радянського кіно цього часу. Пам'ятайте про блискавку, веселки, зірки та контурні лінії, які супроводжують часову подорож Kohli? Все зроблено вручну. Оптичні ефекти були створені в лазерній лабораторії, знятій, а потім об'єкти були поєднані в комплексний спосіб. Для створення одного такого каркаса зайшло на кращий місяць.
Відомий дилапідований будинок, в підвалі якого в наші дні знаходилася машинка часу, була виявлена досить випадково на вулиці, будинки яких майже всі під знесенням. Підвал повністю і повністю оформлений в павільйоні. Стіни були пофарбовані африканськими мотивами, щоб додати дотик таємничості. Колони були зроблені з піни і картону, щоб вибух в останньому епізоді фільму не зашкодили дітей. Стиропінові кільця загортали в картоні, розпилювалися в заздалегідь визначених місцях, там прокладали піропатрони і вибухнули в потрібний момент.
Можливо, один з найбільш вражаючих епізодів «Густи з майбутнього» був знятий в якому з'являються фліпи. У Мінських школярів були навіть легенди, кажуть, що Москва дійсно має таку пам'ятку з літаючими каютами! Насправді кабіни були загальними, але надзвичайно дорогі пропси. У Литві вони зробили п'ять штук, кожний фліп вартість близько 5 тис. рублів - тверда кількість за ті часи, які добре могли бути витрачені на реальну "Жігулі".
р.
Крім того, було зроблено кілька мініатюрних примірників фліпів з макетами людей в них. Вони були використані для стріляти довгострокові плани з високошвидкісними транспортними засобами. Такі іграшки були вішані на дроті в кран з стрілою близько 20 метрів, після чого був обраний відповідний фон, наприклад, готель «Космос». Так що дріт не сяяла, її фарбували під фоновим кольором.
У зворотному напрямку вантажів на спеціальних конструкціях у вигляді брусків, що приклеюються з боків вагонів. Якщо два фліпи знаходяться в кадрі одночасно, це означає, що потрібні два вантажні автомобілі, які повинні подорожувати по боці плавно і з ювелірною точністю. Іноді в таких епізодах помітно занадто різке сходу - тому ілюзія літальних літаків була розбита гонщиками на дорозі. Після того, як під час зйомки навіть вирветься, щоб зустрітися з «Жігулі» — довелося заплатити штраф 200 рублів.
Згідно з спогадами режисерів, все було повністю прокладено на набір - як дорослі актори, так і діти. В'ячеслав Невинний, незважаючи на його розмір, був готовий виконати всі хитрості, які він, однак, не допускається. І Михайло Кононов часто просувався так багато, що він вийшов набагато краще, ніж версія сценарію.
р.
Євген Герасимов майстерно втілював на екрані роботи Ветер - героя, від А до З, придумав спеціально для фільму. Чому вентиляційні комплексні механізми або курорти до дорогої анімації, коли одна людина за допомогою gait і спеціально сценозованої мови вдалося показати ідеальний робот майбутнього? Плюс, звичайно, костюм, вуг і макіяж.
18990Р
На сцені вбивства Ветер в’яжуться пара металевих пластин, які вставлялися в костюм актора з піропатронами, прикріпленими до них. Євген Герасімов сам натискав на кнопку, яка активувала запобіжник, і таким чином «збитий» себе близько хвилини і половини, поки пірати зняли його. До речі, лазерні балки – це звичайна ручна анімація, яка була накладено на готові рамки з пластиком «бластери» в руках рат та Веселка У.
На жаль, важка тягарка повинна бути на складі Олексія Фомкіна, неіміту Кола Герасимова. Згадуйте четвертий епізод, в якому Аліса, занурившись на плечі свого друга Юлі Грибкова і зносила довгий клоак, зображує високу леді в величезних темних келихах? Актриса не могла фізично носити Наталю Гусева. Олексій Фомкін прийшов на допомогу. Він кладав на гольф, сандалі, шкільні уніформи, сиділи на плечі Аліса і відправили на дефілію по вулиці.
Наташа Гусєва навчалася правильно знімати ефектний шестиметровий довгий стрибок в класі фізичного виховання. Дівчина мала стрибати через камеру з камерою, які порошували з піском. виконавець ролі Аліси Сєрезнева, потім сказав, що вона лякалася лякатися на оператора і розбити шию або спину. Дякую, це було чудово.
Але в епізоді, де Аліса потрапив на тролейбус, знімився дівчина трюкман. Вона побігла на одну швидкість, і тільки до удару тролейбуса, вона прискорила, гасіння далі. У той же час глядач не бачить момент «колісія», оскільки кадр заблокований тролейбусом. Однак, якщо ви подивитеся уважно, ви побачите світловий пробіг, і момент прискорення, і флікерування за тролейбусними ніжками (це було в кінці другого ряду).
У плівці є багато таких «коробок». Наприклад, екіпаж не схожий на те, як вийшов епізод в космозоо, коли Аліса намагається читати думки про крокодил. Передатор був виготовлений з піни, і, в принципі, він був дуже схожий на реальний алектор. Але диверси, які контролювали верстку, не змивають її досить глибоко в воду. Це був підробний крокодил, занадто легкий, плаваючи на поверхні. Особливо уважні глядачі можуть навіть розглянути диверси.
Гості з Майбутнього пройшли два роки. У цей час багато дітей, які займаються зйомок, вдалося виростити. Це особливо помітно, коли ви вважаєте, що перші кадри з польовою стрільбою в «презентації», а «футюра» перенесено на останній етап.
Автори серії нашого дитинства мали різні долі. На жаль, для деяких з них майбутній не був настільки яскравим, як Аліса пообіцяла. Але багато хто пам'ятає плівку, і сьогодні не перестає снитися від мухів до космічного порту, прогулявшись по Cosmozoo або відкрийте двері автобуса в Мінську і відійде кудись в Мальдівах. Чи можливо це зробити?
При запиті під час інтерв’ю з виконавцем ролі Бориса Месера, якщо він хотів би жити в майбутньому, показаний в кіно, актор відповів: Питання невірно. Не можна жити в цьому світі, оскільки це так нереально. Зрозуміло навіть у 1984 році, що зобразило там не Футурологія. Ноп. Це абсолютно стерильний світ, який був необхідний для того, щоб принести певні ідеї до життя. Небезпечний і нереальний. Це так, що в центрі стоїть вогнище, і все розтоплюється по краях. Цей світ, на жаль, на мій погляд, несе певний відбиток утопійських шістдесятників, з тієї ж серії, як Стугацький. Є наука, науково-технічний прогрес, молоді діти займаються наукою. І тепер ми бачимо, що наука як тут, так і за кордоном абсолютно не схильна займати місце, що Буличев та інші мріяли. Реальність полягає в тому, що 85% не цікавляться серйозними речами, але в усіх видах хребта. І решта так звані життєвими проблемами, які нічого не існує, він додав.
Звідси.
Для багатьох кульмінація літнього відпочинку було п'ять щасливих днів, коли на одному з двох або трьох доступних каналів маленька дівчинка Аліса зірвала величезні погляди по телевізору, перспективним «красним далеко». І після всього, мало сумнівів, що навіть якщо не скоро, але в новому столітті ми побачимо інститут часу, Cosmozoo, гуманоїдних роботів, машин з безкоштовною віддачею різних добрих і, звичайно, ми зможемо літати фліпи або хвилі, щоб відпочити на місяць.
Можливо, кожна генерація повинна мати свої ідоли пам'яті, до яких приємно повертатися після десятиліть. Для деяких таких островів буде «Гаррі Поттер» або пісні Макса Коржа, а потім 20-30 років тому всі хлопчики і дівчата піднялися з «алсоманія». Цього року в 1983 році фільм «Гест з майбутнього» став своєрідним ювілею - легендарним телевізійним серіалом. Які труднощі екіпажу повинні зіткнутися і які хитрощі, які вони вдалися, щоб стріляти найбільш ефектні сцени, ми розповімо в цій статті.
У 80-90-х роках минулого століття важко знайти хлопчика, який не любить фантастики. Для такої, звичайно, найцікавіші були перші дві серії «Густи», в яких директор Павло Арсенов, не без допомоги Кіри Бульчева, спробували відкрити завісу на майбутнє, що, якщо удачливий, варто очікувати всіх нас.
«Красивий шлях» привітав аудиторію та Коля Герасимова зі стерильною чистотою Інституту часу. Інтер'єр будівлі був знятий в павільйоні на кіностудії Gorky. Затишна машинна кімната була покрита білими шпалерами і висвітлена максимально яскраво. Імітуючи нескінченні коридори інституту, сценарія була фактично порівняно невеликою, і ефект заплутаності був створений тільки завдяки грі акторів і особливому зйомку з різних куточків.
544960
Для підсвітки коридорів «футюрного» тарифного плану за часом розжарювання цибулин. Вони були вставлені в спеціальні коробки з матового скла, і воли - виявилося дуже Футуристично для тих часів освітлення.
Вступ до Інституту часу був знятий в Ботанічному саду Москви. Але сама будівля не більше макета близько 50 см. На тросах і проспективно поєднано з очищенням, на якому інститут нібито стояв.
За словами режисера фільму Ольга Кравченка, що зараз легко зроблено на комп'ютері, після чого мала довгий і болючий процес створення вручну. Прийміть те ж саме космічний порт. Для загальних планів режисери звернули свою верхню частину, яку потім довелося поєднувати на плівці з нижньою частиною декорації. Фільми були зняті на плівці, на якій потрібно було працювати з «масками», тобто вони знімали одну частину зображення, а потім «іпресовано» ще. Також необхідно об'єднати світло, колір в обох зображеннях, щоб лінія з'єднання була невидимою. У роботі багатьох професій, в тому числі дизайнера-виробника, комбінаторів, дизайнера костюмів, художника макіяжу, було поєднано в єдине ціле під керівництвом головного оператора картини Ольга Кравченка.
Для створення атмосфери «космічної» всередині космічнихпортів було прийнято рішення використовувати скляні труби, що використовуються в хімічних рослинах. У той же час знімальна бригада була порушена, чи буде вижити крихкий матеріал до потрібного епізоду.
У Ботанічному саду столиці СРСР, а площа біля метро ВДНГ прийшла до входу. Спочатку космічний зоопарк захотівся стріляти в Гагра – це болючий характер підходить, екзотичний. У зв'язку з тривалою погодою, екіпажу довелося залишити ні з чим, звертаючи увагу на московські краєвиди. З матеріалу, знятого в Гагра, корисні тільки хвильові кадри, які можна побачити за дверима «автобуса» з миттєвим телепортуванням.
До речі, поява незвичайного для фантастичного плоского тротуарного автобуса прийшла з режисером картини. Павел Арсенов не захочився вразити і так дзвонити очі в кожній плівці таких темних пультів і пучок гудзиків. Чому б не зробити миттєві подорожі якомога простіше в майбутньому, відкриваючи двері і ви на іншій стороні Землі?
Милофонний образ був більш складним. Пристрій, через який заварився весь «холодний», не дуже описаний в оригінальному джерелі, його необхідно заявити самостійно. Дизайнери мали безліч варіантів зовнішнього вигляду пристрою для читання думок. Але після того, як режисер побачив кристали, які використовуються у виробництві камер, він оселився на ідеї «кристалічного мієлофона».
Важко зробити час машиною. Працівники шматочок використовують для створення історичної антури за допомогою імітації ліпнини і незвичайної текстури «жаритале», але блискучий пластик був за межами своєї потужності. Для замовлення, і для оформлення дистанційного в'язання куба Рубіка. Чому він? Це лише тому, що у 1980-х роках угорська головоломка була надзвичайно популярною.
Своєчасна машина асоціюється з найсучаснішим відеоефектом для радянського кіно цього часу. Пам'ятайте про блискавку, веселки, зірки та контурні лінії, які супроводжують часову подорож Kohli? Все зроблено вручну. Оптичні ефекти були створені в лазерній лабораторії, знятій, а потім об'єкти були поєднані в комплексний спосіб. Для створення одного такого каркаса зайшло на кращий місяць.
Відомий дилапідований будинок, в підвалі якого в наші дні знаходилася машинка часу, була виявлена досить випадково на вулиці, будинки яких майже всі під знесенням. Підвал повністю і повністю оформлений в павільйоні. Стіни були пофарбовані африканськими мотивами, щоб додати дотик таємничості. Колони були зроблені з піни і картону, щоб вибух в останньому епізоді фільму не зашкодили дітей. Стиропінові кільця загортали в картоні, розпилювалися в заздалегідь визначених місцях, там прокладали піропатрони і вибухнули в потрібний момент.
Можливо, один з найбільш вражаючих епізодів «Густи з майбутнього» був знятий в якому з'являються фліпи. У Мінських школярів були навіть легенди, кажуть, що Москва дійсно має таку пам'ятку з літаючими каютами! Насправді кабіни були загальними, але надзвичайно дорогі пропси. У Литві вони зробили п'ять штук, кожний фліп вартість близько 5 тис. рублів - тверда кількість за ті часи, які добре могли бути витрачені на реальну "Жігулі".
р.
Крім того, було зроблено кілька мініатюрних примірників фліпів з макетами людей в них. Вони були використані для стріляти довгострокові плани з високошвидкісними транспортними засобами. Такі іграшки були вішані на дроті в кран з стрілою близько 20 метрів, після чого був обраний відповідний фон, наприклад, готель «Космос». Так що дріт не сяяла, її фарбували під фоновим кольором.
У зворотному напрямку вантажів на спеціальних конструкціях у вигляді брусків, що приклеюються з боків вагонів. Якщо два фліпи знаходяться в кадрі одночасно, це означає, що потрібні два вантажні автомобілі, які повинні подорожувати по боці плавно і з ювелірною точністю. Іноді в таких епізодах помітно занадто різке сходу - тому ілюзія літальних літаків була розбита гонщиками на дорозі. Після того, як під час зйомки навіть вирветься, щоб зустрітися з «Жігулі» — довелося заплатити штраф 200 рублів.
Згідно з спогадами режисерів, все було повністю прокладено на набір - як дорослі актори, так і діти. В'ячеслав Невинний, незважаючи на його розмір, був готовий виконати всі хитрості, які він, однак, не допускається. І Михайло Кононов часто просувався так багато, що він вийшов набагато краще, ніж версія сценарію.
р.Євген Герасимов майстерно втілював на екрані роботи Ветер - героя, від А до З, придумав спеціально для фільму. Чому вентиляційні комплексні механізми або курорти до дорогої анімації, коли одна людина за допомогою gait і спеціально сценозованої мови вдалося показати ідеальний робот майбутнього? Плюс, звичайно, костюм, вуг і макіяж.
18990Р
На сцені вбивства Ветер в’яжуться пара металевих пластин, які вставлялися в костюм актора з піропатронами, прикріпленими до них. Євген Герасімов сам натискав на кнопку, яка активувала запобіжник, і таким чином «збитий» себе близько хвилини і половини, поки пірати зняли його. До речі, лазерні балки – це звичайна ручна анімація, яка була накладено на готові рамки з пластиком «бластери» в руках рат та Веселка У.
На жаль, важка тягарка повинна бути на складі Олексія Фомкіна, неіміту Кола Герасимова. Згадуйте четвертий епізод, в якому Аліса, занурившись на плечі свого друга Юлі Грибкова і зносила довгий клоак, зображує високу леді в величезних темних келихах? Актриса не могла фізично носити Наталю Гусева. Олексій Фомкін прийшов на допомогу. Він кладав на гольф, сандалі, шкільні уніформи, сиділи на плечі Аліса і відправили на дефілію по вулиці.
Наташа Гусєва навчалася правильно знімати ефектний шестиметровий довгий стрибок в класі фізичного виховання. Дівчина мала стрибати через камеру з камерою, які порошували з піском. виконавець ролі Аліси Сєрезнева, потім сказав, що вона лякалася лякатися на оператора і розбити шию або спину. Дякую, це було чудово.
Але в епізоді, де Аліса потрапив на тролейбус, знімився дівчина трюкман. Вона побігла на одну швидкість, і тільки до удару тролейбуса, вона прискорила, гасіння далі. У той же час глядач не бачить момент «колісія», оскільки кадр заблокований тролейбусом. Однак, якщо ви подивитеся уважно, ви побачите світловий пробіг, і момент прискорення, і флікерування за тролейбусними ніжками (це було в кінці другого ряду).
У плівці є багато таких «коробок». Наприклад, екіпаж не схожий на те, як вийшов епізод в космозоо, коли Аліса намагається читати думки про крокодил. Передатор був виготовлений з піни, і, в принципі, він був дуже схожий на реальний алектор. Але диверси, які контролювали верстку, не змивають її досить глибоко в воду. Це був підробний крокодил, занадто легкий, плаваючи на поверхні. Особливо уважні глядачі можуть навіть розглянути диверси.
Гості з Майбутнього пройшли два роки. У цей час багато дітей, які займаються зйомок, вдалося виростити. Це особливо помітно, коли ви вважаєте, що перші кадри з польовою стрільбою в «презентації», а «футюра» перенесено на останній етап.
Автори серії нашого дитинства мали різні долі. На жаль, для деяких з них майбутній не був настільки яскравим, як Аліса пообіцяла. Але багато хто пам'ятає плівку, і сьогодні не перестає снитися від мухів до космічного порту, прогулявшись по Cosmozoo або відкрийте двері автобуса в Мінську і відійде кудись в Мальдівах. Чи можливо це зробити?
При запиті під час інтерв’ю з виконавцем ролі Бориса Месера, якщо він хотів би жити в майбутньому, показаний в кіно, актор відповів: Питання невірно. Не можна жити в цьому світі, оскільки це так нереально. Зрозуміло навіть у 1984 році, що зобразило там не Футурологія. Ноп. Це абсолютно стерильний світ, який був необхідний для того, щоб принести певні ідеї до життя. Небезпечний і нереальний. Це так, що в центрі стоїть вогнище, і все розтоплюється по краях. Цей світ, на жаль, на мій погляд, несе певний відбиток утопійських шістдесятників, з тієї ж серії, як Стугацький. Є наука, науково-технічний прогрес, молоді діти займаються наукою. І тепер ми бачимо, що наука як тут, так і за кордоном абсолютно не схильна займати місце, що Буличев та інші мріяли. Реальність полягає в тому, що 85% не цікавляться серйозними речами, але в усіх видах хребта. І решта так звані життєвими проблемами, які нічого не існує, він додав.
Звідси.