1433
0,4
2013-11-26
Картины из людей
У этого жанра фотографии нет названия, но он был популярен как столетие назад, так и сейчас — в наше с вами время. «Картины из людей» — скорее всего так можно именовать эти фото. Без использования фотошопа и других наворотов, можно создать настоящий шедевр из живых людей, нужно лишь правильно «дирижировать» телами моделей, выстраивая разнообразные фигуры.
Это искусство зародилось в 1920 году, когда два фотографа Артур С. Моул и Джон Д. Томас решили создать первую в мире инсталляцию из живых людей. Они выстраивали людей, словно элементы паззла с такой точностью, что любой бы позавидовал. Этот процесс тяжёлый и кропотливый. Вначале фотографы вырисовывали контуры будущей картины на земле, затем выстраивали солдат по этому контуру, а далее «сортировали» их по росту, цвету волос и даже по цвету одежды, чтобы получилась гармоничная картина, а не абы что.
В основном Артур С. Моул и Джон Т. Томас фотографировали военных, которые просто мечтали поучаствовать в создании очередной картины. Можно заметить, что патриотическая тематика – главный приоритет фотографов тех времён, поэтому Артур С. Моул и Джон Т. Томас не стали экспериментировать, а пошли по проверенному пути.
Гигантские патриотические символы не могли не зацепить каждого, кто любил свою родину и сражался за неё. Ставка на религиозные и национальные символы Америки сработала на «ура» и мы можем видеть это воочию. Этот творческий эксперимент двух коллег привлёк и людей нашего времени.
Главным продолжателем дела Артура С. Моула и Джона Т. Томаса стал американский художник-эколог по имени Даниэль Дансер, создающий масштабные картины из латексной краски и огромного числа людей. Но эти композиции очень отличаются от тех, что были раньше, ведь главными героями являются не солдаты, а простые студенты, которым патриотизм в принципе «до фени», да и сам художник не горит желанием делать патриотические символы из живых людей.
Дансер управляет процессом, поднимаясь в воздух на аэростатах и башенных кранах.
Он хочет, чтобы его «небесное искусство» было оценено по достоинству и привлекло как можно больше людей, неравнодушных к проблеме экологии. Животные – вот приоритет Дэниэля Дансера на сегодня.
Это искусство зародилось в 1920 году, когда два фотографа Артур С. Моул и Джон Д. Томас решили создать первую в мире инсталляцию из живых людей. Они выстраивали людей, словно элементы паззла с такой точностью, что любой бы позавидовал. Этот процесс тяжёлый и кропотливый. Вначале фотографы вырисовывали контуры будущей картины на земле, затем выстраивали солдат по этому контуру, а далее «сортировали» их по росту, цвету волос и даже по цвету одежды, чтобы получилась гармоничная картина, а не абы что.
В основном Артур С. Моул и Джон Т. Томас фотографировали военных, которые просто мечтали поучаствовать в создании очередной картины. Можно заметить, что патриотическая тематика – главный приоритет фотографов тех времён, поэтому Артур С. Моул и Джон Т. Томас не стали экспериментировать, а пошли по проверенному пути.
Гигантские патриотические символы не могли не зацепить каждого, кто любил свою родину и сражался за неё. Ставка на религиозные и национальные символы Америки сработала на «ура» и мы можем видеть это воочию. Этот творческий эксперимент двух коллег привлёк и людей нашего времени.
Главным продолжателем дела Артура С. Моула и Джона Т. Томаса стал американский художник-эколог по имени Даниэль Дансер, создающий масштабные картины из латексной краски и огромного числа людей. Но эти композиции очень отличаются от тех, что были раньше, ведь главными героями являются не солдаты, а простые студенты, которым патриотизм в принципе «до фени», да и сам художник не горит желанием делать патриотические символы из живых людей.
Дансер управляет процессом, поднимаясь в воздух на аэростатах и башенных кранах.
Он хочет, чтобы его «небесное искусство» было оценено по достоинству и привлекло как можно больше людей, неравнодушных к проблеме экологии. Животные – вот приоритет Дэниэля Дансера на сегодня.
