Сосуды из сухих цветов от Ignacio Canales Aracil

Поделиться



Испанский художник Ignacio Canales Aracil создает сосуды из сухих цветов, напоминающие перевернутые корзины. Это искусство берет свои истоки из древнего Египта, когда обнаружили гроб матери Тутанхамона 3000 летней давности, заполненный прессованными по старинному методу цветами. Но метод Aracil немного отличается от дошедших до наших дней рецептов. Цветы раскладываются на большие конусообразные формы, затем стебли, тщательно сплетаясь между собой без помощи клея, обрызгиваются светлым лаком, защищающим скульптуру от воздействия влаги. Все отстаивается на протяжении месяца. Готовая работа настолько жесткая, что может стоять без поддержки и даже выдерживать небольшой вес.опубликовано 

























P.S. И помните, всего лишь изменяя свое потребление — мы вместе изменяем мир! ©

Источник: www.readandpost.ru

Алкоголь и наркотики как форма протеста против себя

Поделиться



Человеку нравится изменять сознание, окрашивать реальность или вовсе уходить из нее в полувыдуманный мир, из которого можно никогда не вернуться. В искривленном сознании проще жить. Опьянение притупляет чувства и мысли, высвобождая инстинкты. Именно поэтому в сильном опьянении человек, как правило, становится не очень приятным для окружающих. Есть определенная категория людей, которым пить вообще противопоказано, они становятся не просто неадекватными, но опасными для себя и окружающих. Нанесение тяжких телесных повреждений и поножовщина нередко сопровождают распитие спиртных напитков. Что касается тяжелых наркотиков, то здесь ситуация еще более плачевна и часто уже непоправима.





При всех видимых недостатках и опасностях употребления алкоголя человеческая культура не может обходиться без него. В некоторых цивилизациях употребление спиртных напитков является традицией, уходящей в глубокую древность. Много пьют не только в России, как может показаться некоторым. Например, очень любят выпить жители США, Великобритании, Франции, Ирландии, Шотландии и других стран. Безусловно, традиции употребления отличаются, но по сути — все одно. В связи с религиозными воззрениями не пьют жители мусульманских стран; вообще, Восток, в отличие от Запада, не отличается большой любовью к спиртному.

Эдгар Аллан По: «Алкоголь — это анестезия, позволяющая перенести операцию под названием жизнь».





Не секрет, что женщины пьют меньше мужчин. Во-первых, женщины слабее физически. Во-вторых, у женщин вырабатывается меньше ферментов, расщепляющих алкоголь, поэтому опьянение происходит быстрее. В-третьих, и это самое главное, женщины больше живут чувствами, вследствие этого их опьянение отличается по силе воздействия на психику. Женщины имеют большую зависимость от эмоций, и при опьянении их эмоциональная подчиненность приобретает гипертрофированные формы, теряется самоконтроль и адекватное восприятие ситуации, чем, кстати, с успехом пользуются мужчины, для которых сильно выпившая женщина становится легкой сексуальной добычей. Женский алкоголизм развивается стремительно и практически не поддается излечению.

Федор Достоевский: «Вино скотинит и зверит человека, ожесточает его и отвлекает от светлых мыслей, тупит его».

Понятно, что во всем нужна мера. Употребление алкоголя, безусловно, вредит здоровью так же, как вредит, например, жизнь в загазованном мегаполисе, или курение табака, или пища с использованием химических добавок, или стрессы, или нелюбимая работа… Все в конечном итоге убивает нас, как бы не было сложно это осознать и принять.

Нет смысла рассматривать тяжелейшие формы алкогольной или наркотической зависимости, клинические случаи, когда человек меняется до неузнаваемости, деградирует и перестает быть самим собой. В этих случаях требуется квалифицированная медицинская помощь, которая не всегда срабатывает.

Сергей Довлатов: «Я столько читал о вреде алкоголя! Решил навсегда бросить… читать».

Так что же нам дает опьянение и дурман как таковой? И почему творческие люди так часто прибегают к помощи всевозможных допингов? Ответ очевиден: опьянение, искривляя сознание, открывает мир с необычных сторон. По крайней мере, так кажется, и этого достаточно.

Нетрезвым умом легче воспринимать окружающую действительность, которая часто не соответствует нашим представлениям о ней. В процессе опьянения когнитивный диссонанс реальности и желаний упраздняется. Проблемы не решаются, они просто перестают быть слишком заметными, человек переключается, отвлекается, расслабляется, получает удовольствие, а колющая и режущая реальность остается за бортом его восприятия. Это затягивает. Так самое удивительное течение субъективного идеализма, солипсизм, находит свое истинное воплощение.

Реальность существует вне зависимости от наших о ней представлений. Возвращаться из «податливого» мира искривленного сознания обратно с каждым разом все сложнее. Человек — любопытен и слаб. Так он подсаживается на иглу, стакан или дым. Лучший способ избежать этого — не пробовать.





Художники в широком смысле слова всегда пытаются расширить границы привычной действительности, увидеть скрытые грани существования. По сути, видение привычных вещей с нестандартных углов и являет на свет истинное искусство.

Джим Моррисон: «Я пью для того, чтобы писать стихи».

Творческим людям тесно в обыденных рамках, им хочется обострения, взрыва эмоций. Писатели, поэты, художники, музыканты, актеры ищут вдохновение во всем, поэтому они нередко пускаются во все тяжкие. Можно смело заявлять, что без алкоголя и наркотиков не было бы целой плеяды известных деятелей искусства, которые изменили своим творчеством мир. В то же время можно сказать, что очень многих по-настоящему одаренных людей сгубили именно алкоголь и наркотики. Такой вот парадокс.





Винсент Ван Гог, Анри Тулуз-Лотрек, Андре Бретон, Шарль Бодлер, Поль Верлен, Артур Рембо, Эдгар Аллан По, Уильям Фолкнер, Скотт Фицджеральд, Джек Лондон, Фридрих Ницше, Зигмунд Фрейд, Оскар Уайльд, Александр Дюма, Оноре де Бальзак, Эрих Мария Ремарк, Эрнест Хемингуэй, Чарльз Буковски, Генри Миллер, Джек Керуак, Мэрилин Монро, Михаил Булгаков, Сергей Есенин, Владимир Маяковский, Сергей Довлатов, Венедикт Ерофеев, Владимир Высоцкий, Александр Башлачев, Элвис Пресли, Джим Моррисон, Боб Марли, Дженис Джоплин, Курт Кобейн, Джими Хендрикс, Уитни Хьюстон, Эми Уайнхаус и многие-многие другие известные люди искусства вкушали алкоголь или наркотики через край. Говорить о слабостях ныне живущих известных людей — неэтично. В том или ином проявлении тема алкоголя и наркотиков является лейтмотивом многих современных произведений.

Чарльз Буковски: «Когда ты пьян, мир по-прежнему где-то рядом, но он хотя бы не держит тебя за горло».

Для некоторых алкоголь или наркотики — есть источник вдохновения, метод жизни. Как правило, такой метод делает жизнь чересчур короткой. Таков выбор. Следует понимать, что алкоголь или наркотики никогда не сделают из человека художника. Чтобы создать нечто по-настоящему стоящее, нужен труд и талант. Поэтому все вышеперечисленные люди — сначала художники.

Эрнест Хемингуэй: «Пиши пьяным, редактируй трезвым».

Говоря об изменении сознания, невозможно обойти стороной марихуану (каннабис, ганджа, гашиш, анаша; раст. «Конопля»). Все, что касается вреда или пользы марихуаны является спорным вопросом. По официальному мнению некоторых ученых, употребление марихуаны (каннабиса) менее вредно для здоровья, нежели прием алкоголя или табакокурение. Не доказан факт физической зависимости. Употребление каннабиса (включая медицинские цели) официально разрешено в некоторых странах и штатах США.





 

Виктор Пелевин: «Наркотики вообще способны решать только те проблемы, которые перед этим создают сами».

По мнению большинства исследователей, основная опасность каннабиса заключается в том, что его употребление способствует переходу на более тяжелые наркотики. В России марихуана официально запрещена законом, как и ношение огнестрельного оружия. Учитывая присущее менталитету русского человека незнание меры, разрешение того и другого может привести к крупномасштабной катастрофе, особенно если приплюсовать сюда любовь к употреблению спиртных напитков. Нетрудно представить, что станет твориться на улицах страны после подобных разрешений.

Несмотря на официальный запрет, курение марихуаны достаточно распространено. С этим мало что можно сделать, ибо употребление производных каннабиса в мировой культуре насчитывает не одну сотню лет. В отличие от алкоголя, который в основном притупляет чувства и мысли, марихуана обостряет их. Известный французский поэт Шарль Бодлер в «Поэме гашиша» так описывает ощущение от курения:

Краски приобретут необычайную яркость и устремятся в ваш мозг с победоносной силой. Тусклая, посредственная или даже плохая живопись плафонов облечется жизненной праздничностью: самые грубые обои, покрывающие стены каких-нибудь постоялых дворов, превращаются в великолепные диорамы.

Жизнь «под кайфом» кажется интереснее, веселее и легче. Но человек, существующий в нескончаемом кураже, в итоге сгорает в нем. Платой за кайф является непреодолимое одиночество и потеря связей с миром. Зависимого человека поглощает хаос и дисгармония, потому что искусственные неестественные способы изменения и расширения сознания деструктивны по своей сути. Так единственная и неповторимая жизнь превращается в иллюзию.





В каком бы то ни было опьянении свобода ощущается четче: границы дозволенности расширяются, нормы морали сдвигаются, человеку все кажется подвластным. Но когда ради повторения приятных ощущений человек готов переступить через себя, тогда свобода оборачивается фикцией, а смелость — отчаянием. Невозможно быть свободным, будучи в плену собственных желаний, как невозможно быть смелым, боясь оставаться наедине с миром в трезвом уме.

Один из парадоксов искусства заключается в том, что его может создавать само отчаяние. Более того, лучшие произведения искусства связаны с человеческой трагедией. Счастье — самодостаточно и не требует особых воплощений. Оно создано для того, чтобы им наслаждаться. Поэтому злоупотребление алкоголем или употребление наркотиков людьми искусства вполне объяснимо: так они ускоряют процесс. Расширение пределов восприятия и прочие вещи, так или иначе сопряженные с разного рода злоупотреблениями, дарят вдохновение и ощущение жизни, которые необходимы для творчества. Но платой за искусство на грани, как правило, является ранняя смерть.опубликовано 



 

Автор: Сергей Садовничий

 

P.S. И помните, всего лишь изменяя свое сознание — мы вместе изменяем мир! ©

Источник: www.cablook.com/mirror/alkogol-narkotiki-kak-forma-protesta-protiv-sebya/

66 000 стаканчиков с водой на полу. Вы потеряете дар речи, когда увидите, что получилось в итоге!

Поделиться



Серж Белу – канадский художник – задумал невообразимое. Для реализации его замысла пришлось потратить 66 000 стаканчиков, 16 000 литров дождевой воды и краски, 62 часа усердной работы.





Важно, что этот шедевр был создан не просто так. Своей целью он имел донести очень важное послание человечеству – художник хотел сделать акцент на важности неутешительных последствий, вызванных отсутствием чистой питьевой воды.

Что ж ему это удалось! Серж хотел сказать, что вода нужна каждому, даже тому, кто находится в материнской утробе.опубликовано 

 



 

P.S. И помните, всего лишь изменяя свое потребление — мы вместе изменяем мир! ©

Присоединяйтесь к нам в Facebook , ВКонтакте, Одноклассниках

Источник: lemurov.net/shock/66-000-stakanchikov-s-vodoj/

7 интересных фильмов о знаменитых художниках

Поделиться



Истории, которые заставляют взглянуть по-новому на работы известных мастеров или открыть для себя новые имена.

После просмотра вам немедленно захочется пересмотреть все работы этих художников и перечитать их биографию. 
 

«Лето в феврале»

2014, драма (Великобритания)
Режиссёр: Кристофер Менол





Канун Первой мировой войны. Два друга – художник и аристократ, влюбляются в одну девушку. Фильм о любви, творчестве и последствиях выбора.

 

«Большие глаза»

2014, драма (США, Канада)
Режиссёр: Тим Бёртон





Уолтер Кин и его поп-арт с большими глазами в биографической ленте Тима Бёртона. Сан-Франциско 50-х и фурор, произведённый необычными картинами Уолтера, которые, возможно, написал не он.

 

«Любовь в словах и картинках»

2013, мелодрама ( США, Канада, Австралия )
Режиссёр: Фред Скеписи





Что сильнее, слово или изображение? Истину ищут учитель английского и художница, работающая преподавателем искусства в престижной школе.

 

«Жена художника»

2012, драма (Дания)
Режиссёр: Билле Аугуст





Биография всемирно известного художника Педера Северина Крёйера, женатого на самой красивой женщине Европы и страдающего от тяжёлого психического недуга.

 

«Ренуар. Последняя любовь»

2012, мелодрама (Франция)
Режиссёр: Жиль Бурдо





Фильм о последних годах жизни Огюста Ренуара и о сложных взаимоотношениях, возникших между ним, его сыном и молодой красавицей Андре. Фильм удостоен особой награды Каннского кинофестиваля.

 

«То лето страсти»

2011, драма (Франция)
Режиссёр: Филипп Гаррель





Молодого художника бросает возлюбленная. Решив совершить самоубийство, он оглядывается назад, переосмысляя свои отношения.

 

Также интересно:

Семь потрясающих фильмов о реальных историях любви

21 увлекательный фильм про гениев

 

«Отголоски прошлого»

2008, биография (Великобритания)
Режиссёр: Пол Моррисон





18-летний Сальвадор Дали приезжает в Мадрид, стремясь стать великим художником. Здесь он знакомится с Луисом Бунюэлем и Федерико Гарсия Лоркой и становится лидером молодёжного движения.опубликовано 

 

P.S. И помните, всего лишь изменяя свое потребление — мы вместе изменяем мир! ©

Присоединяйтесь к нам в Facebook , ВКонтакте, Одноклассниках

Источник: gallerix.ru/read/filmy-o-xudozhnikax/

Джулия Кэмерон: правила развития креативности

Поделиться



Сегодня развитое творческое мышление и креативность стали считаться чуть ли не главными качествами успешного человека. Существуют две полярные точки зрения на природу креативности. Согласно первой из них, творческие способности в той или иной мере присущи любому человеку. Согласно  второй теории, креативность – «элитарное» качество, которым могут похвастаться «избранные», одарённые люди. Вы можете принять ту или иную точку зрения. Но если вы верите в себя и в то, что совершенству нет предела — развивайте творческие способности. Как? С помощью онлайн уроков, специальных тренингов, вебинаров или по книгам Джулии Кэмерон.



Гуру по развитию творческого потенциала

Джулия Кэмерон – один из самых известных в мире экспертов в сфере развития креативности. Джулия не только педагог и тренер по раскрытию творческого потенциала, но и сама творческая личность: поэтесса, сценарист, кинорежиссёр, писатель.  А ещё она невероятно продуктивная личность: она написала и издала более 30 книг, сотни стихотворений, пьес, сценариев для ТВ, а также разработала собственные программы по раскрытию творческого потенциала.  Джулия Кэмерон также известна как бывшая жена знаменитого кинорежиссёра Мартина Скорсезе. Джулия была не только музой для него, но вторым режиссёром при съёмках трёх его фильмов. В браке со Скорсезе родилась дочь Доменика.

 



 

Свою карьеру Джулия Кэмерон начала в качестве журналиста в авторитетных американских изданиях «The New York Times», «Rolling Stone», «The Chicago Tribune». Впоследствии она стала сценаристом и писательницей (и даже сняла свой собственный фильм), но далеко не всё получалось сразу. Справившись с заблуждениями и сложностями на своём творческом пути (в том числе и с алкоголизмом), Джулия разработала свою систему раскрытия творческого потенциала личности, отобразив её в книгах, самые известные из которых «Путь художника» и «Золотая жила».

Сегодня у Джулии Кэмерон – тысячи учеников и последователей её системы по всему миру. Она преподаёт в высших учебных заведениях и проводит семинары для самой разнообразной аудитории, вдохновляя людей и подталкивая их к открытию своих творческих способностей.

Путь художника

Книга «Путь художника» увидела свет 10 лет назад, и моментально стала бестселлером. За эти годы она повлияла на мировоззрение миллионов людей,  до сих пор она входит в ТОП-1000 самых лучших в мире по версии онлайн магазина Amazon. Джулия Кэмерон отталкивается в книге от понимания, что креативность – это фундаментальное качество человеческой природы и истинный духовный путь самореализации личности. Книга представляет собой 12-недельный учебный курс, который каждый может пройти самостоятельно – было бы только желание. Занятия и упражнения книги направлены на то, чтобы каждый, кто хочет начать «путь художника»,  смог осознать себя творческой личностью и пробудить свои таланты, подчас, даже самые неожидаемые.

Итак, с чего начать, чтобы стать на путь художника? Джулия Кэмерон рекомендует:

Восстановить чувство безопасности. Для того чтобы начать творческий путь, необходимо, прежде всего, утвердиться как творческая личность. А для этого – побороть страхи, снять барьеры, которые преграждают дорогу внутреннему истинному творцу, побороть отрицательные убеждения и настроиться на позитивные изменения. Восстановить чувство индивидуальности. На этом этапе нужно выявить «ядовитых» друзей и вредителей вашей самореализации, побороть скептицизм и утвердиться как уникальная индивидуальность. Восстановить чувство силы. А значит – выработать правильное отношение к гневу, стыду и критике, сделав их побуждающей силой к творчеству, а также научиться синхронности. Восстановить чувство целостности. Как? Путём раскопки своих глубинных истинных чувств, ожиданий от жизни, детских надежд и радостей. Восстановить чувство возможности. Одним из главных препятствий становлению на творческий путь является ограниченное представление человека о том, на что он способен. Возможностям истинного творца нет предела, поэтому на этом этапе нужно снять рамки, которые ограничивают наш творческий процесс. Восстановить чувство изобилия. Одно из главных препятствий на творческом пути – деньги, а вернее, их отсутствие. На этом этапе нужно произвести глубокий анализ своих представлений о деньгах и творческом изобилии. Фишка в том, что индивидуальные взгляды человека ограничивают богатство и роскошь в его жизни. И здесь Джулия Кэмерон раскрывает секреты ясности и грамотного использования средств для выхода из творческого тупика. Восстановить чувство связи. Важно выработать правильное отношение к творчеству через умение правильно воспринимать информацию и действовать, что будет способствовать появлению творческого интереса. Восстановить чувство устойчивости. Одно из главных препятствий на пути творческого развития – это недостаток времени. Важно осознать, на что вы тратите время и как оптимизировать свою жизнь, чтобы перестать довольствоваться меньшим, чем вы хотите как креативная личность. Восстановить чувство сострадания. Это важно на пути художника, потому что:
  • Художники, попавшие в творческий тупик вовсе не ленивы: просто они в тупике.
  • Неспособность или отсрочка начать – это не лень, а страх.
  • Тому, кто хочет стать именно великим художником, сложно вообще стать художником. Следовательно, тому, кто хочет создать величайшее произведение искусства, тяжело создать что-нибудь вообще.
  • От страха лечит любовь.
Высокое самомнение и страх чаще всего являются причинами творческого тупика, и только глубокие чувства, такие как любовь и сострадание, считает Джулия Кэмерон, способны вывести творческую личность из тупика.

Восстановить чувство защищённости. Кроме указанных выше преград к творчеству, есть ещё нечто – трудоголизм, испытание славой, соперничество. Научившись преодолевать эти опасности, вы обеспечите себе правильный баланс в жизни и внутреннюю гармонию. Восстановить чувство независимости. Пройдя практически все этапы утверждения себя как творческой личности, важно научиться принимать себя таким, кем вы являетесь на самом деле, и поддерживать творческий огонь. А для этого нужно выработать правильное восприятие успеха, чтобы он ни в коем случае не повредил творчеству. Восстановить чувство веры. Здесь главное – поверить в себя, поставить творческие цели и следить за сформированными качествами творца каждый день, чтобы не растерять на пути художника все важные душевные качества, которые были наработаны. «Приведём одно из эффективных упражнений, которое Джулия Кэмерон рекомендует использовать в момент творческого кризиса (тупика). Это упражнение «Запретные удовольствия». Излюбленная уловка всех творческих личностей, которые попадают в тупик, — это говорить слово «нет». Чтобы снять ограничения, составьте список из 10 занятий или поступков, которые вам кажутся увлекательными, но вы никак на них не решитесь. Повесьте список на видное место. Обычно, этого вполне достаточно, чтобы снять барьеры, препятствующие исполнению желаний».

Золотая жила

Осознав себя творческой личностью, теперь важно повысить свою творческую эффективность. Именно с этой целью Джулия Кэмерон написала книгу «Золотая жила», в которой раскрыла техники креативности, которые избавляют от сомнений и помогают открыть творческий поток.

По мнению Джулии Кэмерон, чтобы начать творчески работать даже без вдохновения и наполниться идеями, каждому, кто решил по максимуму раскрыть и использовать свой творческий потенциал, предлагается выполнять 2 основных правила креативности.

Правило 1: «Утренние страницы»

Каждый день рано утром писать (лучше вручную) не менее трёх страниц обо всем, что придёт в голову. Не литературное произведение, не оформленные мысли, а просто всё подряд. Здесь важно:

  • писать до того, как вы начали все основные дела
  • мысли не обязаны быть умными, добрыми или связанными друг с другом
  • убирать критику на этапе написания.
Джулия Кэмерон считает, что написание утренних страниц подходит людям разных профессий и позволяет пустить бессознательное в творческий процесс, независимо от вида деятельности.

Правило 2: «Творческие свидания»

Джулия считает, что хотя бы раз неделю важно уделить внимание своей творческой сущности («творческому ребёнку»), чтобы ей дать духовную или эмоциональную пищу. Это может быть посещение мест, которые приводят вас в восторг и вдохновляют, например, поход в театр или парк аттракционов, букинистический магазин или поэтический вечер и т. д. Главное, чтобы вы чувствовали душевный подъём при этом, вам было интересно и весело.

Эта техника может стать хорошей привычкой и настоящей «золотой жилой» идей.

«Рекомендация. Кроме этих правил, в «Золотой жиле» изложен целый ряд техник, позволяющих запустить творческий поток. Выберите среди них наиболее подходящие Вам и усовершенствуйте свою творческую жизнь».

 

Также интересно: 7 привычек изобретательных людей или как стать творческой личностью  

Творческая женщина. Твой талантливый кошмар

  Не все однозначно относятся к тому, что предлагает Джулия Кэмерон. Однако каждый сможет найти в её книгах размышления, которые натолкнут на мысль: «А что мне мешает быть более креативным и продуктивным, чем я есть сейчас?». Поделитесь, как вы побуждаете себя к творчеству?

Автор: Оксана Седашова P.S. И помните, всего лишь изменяя свое сознание — мы вместе изменяем мир! ©

Источник: 4brain.ru/blog/%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D0%BB%D0%B0-%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%B2%D0%B8%D1%82%D0%B8%D1%8F-%D0%BA%D1%80%D0%B5%D0%B0%D1%82%D0%B8%D0%B2%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B8/

Невероятный талант! Просто потрясающие рисунки.

Поделиться



Невероятный талант! Просто потрясающие рисунки.


Читать дальше →

Оригинальное платье из свежих цветов.

Поделиться



Niharika Hukku.

Поделиться



Художник Марко Эваристти покрасил один из бурлящих гейзеров Исландии.

Поделиться





Художник Марко Эваристти покрасил один из бурлящих гейзеров Исландии в розовый цвет с помощью пищевых красителей.

Читать дальше →

Картины в стиле гиперреализм художника Luigi Benedicenti

Поделиться





Художник Luigi Benedicenti родился 1 апреля 1948 года в Италии. Картины выполнены в стиле гиперреализм. Работы Луиджи выставлены в галереях по всему миру. Тем, кто на диете — смотреть не рекомендуется ;)

Читать дальше →