10个秘密的名画 Bashny.Net

他的秘密，甚至那些杰作，似乎很熟悉。

这幅画"图在一个窗口"写在1925年，当时大理是21。 然后，在艺术家的生活尚未进入晚会，他的缪斯女神是妹妹安娜玛丽亚。 的关系的兄弟和姐妹是被宠坏了的时候他是在一个图片写道，"有时我吐在的肖像他的母亲，它使我快乐。" 安娜*玛丽亚不能原谅这一令人震惊。 在他的书《1949年"萨尔瓦多*达利的眼睛一个妹妹，"她写道有关一个弟弟没有任何赞扬。 这本书已经导致萨尔瓦多狂犬病。 十年之后，他愤怒地回忆起她的每一个机会。 因此，在1954年的图片"处女从事的鸡奸的角自己的贞洁。" 所造成的女人，她的头发，窗外的景色和颜色的画显然是灵感"图在一个窗口"。 有一个版本，给了所以报复他的姐姐对她的书。

这幅画"图在一个窗口"写在1925年，当时大理是21。 然后，在艺术家的生活尚未进入晚会，他的缪斯女神是妹妹安娜玛丽亚。 的关系的兄弟和姐妹是被宠坏了的时候他是在一个图片写道，"有时我吐在的肖像他的母亲，它使我快乐。" 安娜*玛丽亚不能原谅这一令人震惊。 在他的书《1949年"萨尔瓦多*达利的眼睛一个妹妹，"她写道有关一个弟弟没有任何赞扬。 这本书已经导致萨尔瓦多狂犬病。 十年之后，他愤怒地回忆起她的每一个机会。 因此，在1954年的图片"处女从事的鸡奸的角自己的贞洁。" 所造成的女人，她的头发，窗外的景色和颜色的画显然是灵感"图在一个窗口"。 有一个版本，给了所以报复他的姐姐对她的书。

复仇的萨尔瓦多*达利



 

这两个面临的

伦勃朗*哈尔曼松*范Rijn，达那厄号、第1636—1647的。 许多秘密的一个最着名的伦布兰特的绘画作品被发现仅在60-e年的二十世纪，当时的画布启发的x-射线。 例如，调查表明，在早期版本的公主的脸，进入到一个事宙斯，就像是脸部的Saskia—妻子的画家，谁死在1642. 在最后的版本的这幅画开始类似于面对贝蒂德克斯—女主人的伦勃朗，与他们的艺术家生活死后他的妻子。

黄色梵高的卧室



文森特*梵高"卧室在阿尔勒"，1888年—1889年。 在可能1888年，梵高到了一个小型讲习班，在阿尔勒、在法国南部，在那里，他逃不了解他的巴黎艺术家和评论家。 在一个房间文森特定的卧室。 在十月份，一切都准备就绪，他决定油漆"梵高的卧室在阿尔勒"的。 为艺术家是非常重要的颜色，舒适的房：它应该建议有关的其余部分。 该模式的目的是在令人不安的黄色的。 研究人员的创造性的梵高归结于这样一个事实，艺术家采取的毛地黄—补救办法用于癫痫症，这导致患者严重改变颜色看法：在整个环境漆成绿色-黄色。 没有牙齿完美



列奥纳多*达芬奇"的肖太太丽莎*德尔焦孔多",1503—1519的。 共同意见是，蒙娜丽莎是完善和她的笑容的美丽在于其神秘。 然而，美国艺术历史学家(和部分时间制牙医)的约瑟夫到底认为，判断的面部表情，女主角失去了很多的牙齿。 研究放大照片的杰作，地狱里发现的伤痕在她嘴里。 "她"笑"，因为发生了什么事她—专家认为。 —她的表情是典型的人失去了的前牙齿"。

主要面控制



帕维尔*费多托夫，"追求的主要的"，1848年。 观众第一次看到一张图片的"追求的主要"，她大笑：艺术家费多托夫充满了具有讽刺意味的详细信息，是可以理解的观众的时间。 例如，市长显然是不熟悉的礼仪规则的贵族：他没有放花束为新娘和她的母亲。 和新娘，她的父母-商家空晚礼服，虽然法院一天(所有房间里的灯熄灭的)。 女孩显然是第一次穿低胸的衣服，不好意思并试图逃离她的眼睛。 为什么自由的赤裸裸的

费迪南德维克多eugène Delacroix，"自由于路障"，1830年。 根据艺术史学家，艾蒂安，Julie Delacroix写女人的脸上有着名的巴黎的革命者—洗衣妇Anne-Charlotte谁拿到路障后死亡，他的兄弟手中的皇的士兵和杀害九名警卫。 的艺术家已经描绘她的裸照. 在他的构想，是一个象征勇气和牺牲，并取得胜利的民主：裸的乳房显示，自由作为一个平民，不穿紧身胸衣。 非正方形



马列维奇卡济、"黑suprematic方"，1915年。 事实上，"黑色的正方形"并不是黑色和不平：没有双方的不是平行四边形的任何其他方面，并没有任何边的方框，这是陷害的画面。 并且黑暗的颜色的结果是混合不同的颜色，他们当中是黑色的。 据认为，这不是疏忽的作者，原则立场，希望创建一个动态、移动形式。 老渔夫



在1902年，匈牙利艺术家堤瓦达Stanislaus Kostka的Csontvary描绘了一幅"老渔夫的"。 这似乎没有什么不寻常的照片出现，但蒂沃道尔奠定了它的意味，艺术家的生活和未得到解决。



很少有人有主意，附上一面镜子中的画面。 在每一个男人可以像神一样(重复的右肩膀的老人)和魔鬼(重复的左肩上的老人)。

浪漫的奥地利蒙娜丽莎



克林姆的"纵向阿黛尔布洛赫-鲍尔的"，1907年。

一个最重要的画克里姆特描绘的妻子奥地利糖大王费迪南德*布洛赫-鲍尔。 维也纳的所有讨论的旋风般的浪漫的阿黛尔和着名的艺术家。 受伤的丈夫想采取报复的爱好者，而是选择了一个非常不寻常的方式：他决定，以便克肖像阿黛尔并让他做数以百计的草图，直到的艺术家开始反过来从她的。 布洛赫-Bauer想的工作持续了几年，该模型可以看到如何的感情淡克里姆特。 他提出了该艺术家的慷慨提供的,他不可能拒绝，一切都根据该脚本的欺骗丈夫的工作是完成在4年里，爱好者已经长大冷。 阿黛尔布洛赫-鲍尔从来不知道丈夫知道她的关系与克里姆特。

绘画、高更返回到生活

保罗高更、"我们从哪里来的？ 我们是谁？ 我们要去哪里吗？"， 1897-1898的。

最着名的画高更具有一个特征：它"读"左右，右，左，作为卡巴拉的文本感兴趣的艺术家。 在这个顺序展开的一个寓言的精神和身体人类生活：从出生的灵魂(一个熟睡的孩子在右下角)不可避免的死亡(一只蜥蜴在它的爪子在左下角)。 这张照片是描绘Gauguin在塔希提岛，这里的艺术家多次逃离了文明。 但这个时候，生活在岛上没有工作:总贫困导致他抑郁症。 后完成的绘画，这是成为他的精神证明，高更了框砷和走到山死亡。 然而，他失算的剂量，以及自杀失败了。 第二天早上他甩动，达到了他的屋子里睡着了，当我醒来的时候，我感觉被遗忘的渴望的生活。 在1898年，他的业务走上坡路，并在工作开始超过光的时期。

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