2002
10位艺术家,创造错觉
当代艺术家谁知道如何给观众进入一个不同的现实。
久未山下
日本艺术家久未山下,世界闻名的光影大师。用最简单的工具 - 例如,纸张,切出的字母和数字 - 久未创建独一无二的作品,转化乱成了一个有组织的过程“影子 - 自我表达的人谁更相信在世界上的波动性比其持久性的好方法”因此,纸入眼转化为人们的面孔,不同种族的人仔细检查了“图形”画像变成进行写在银行卡上的姓名和号码。
刘勃麟
中国艺术家刘勃麟通常被称为隐形人,因为在他的作品中,他巧妙地与环境融为一体。背景它是森林,建筑,咖啡厅,甚至古迹。他开始了一系列的中国山水画,然后的,其得到国际承认开始周游世界,实现自己的项目在各大艺术的首都 - 巴黎,伦敦和威尼斯。 2012年3月,莫斯科双年展2012在多媒体艺术博物馆刘框架内画本身的俄罗斯杂志的背景。其中最有意思的中国艺术家的合作与其他创作人 - 为拍摄杂志时尚芭莎,在那里他画的传奇设计师,并与著名的街头艺术家JR工作
加文沃思
值得加文出生在津巴布韦和在美国长大,现就职于美国国际学校在埃及。经过短暂的演艺生涯,他决定尝试他的手,一个画家 - 装饰 - 因为从小就表现出对艺术的兴趣。因此,加文开始整合工作,对风景的各种戏剧和歌剧作品和实施自己的创意项目。用金属丝,加文创建简洁的作品,这是人类关系的主旋律:“对我来说,人在他们最诚实,最脆弱的时刻是最美丽的。我爱不完美的人:稍大鼻子和骨的手,并得滚圆的肚皮»
丹·格雷厄姆
年过四十的美国概念艺术家丹·格雷厄姆创建安装玻璃,镜子和金属,并进行安装在各种公共场所和画廊:“我感兴趣的主体间性,人们如何在一个特定的时间研究感知本身,而手表喜欢看着他的其他。“回来时,丹十四岁,他由让 - 保罗·萨特的“存在与虚无”和自我的概念首先想到的和差异Mezhuyev自己和他人自己的看法读一本书。他的作品是为了唤起迷失方向的感觉,公众关于他们周围的世界。
海克·韦伯
随着线程,硅地毯,标志德国艺术家海克·韦伯写的歌词,织地毯和迷幻风格的装饰地板和墙壁。只有她的作品的仔细检查,能够了解他们实际上做了什么。它的许多3D项目的云雾他们的周围像蜘蛛网,增加了它的另一个方面。
尼尔·道森
新西兰艺术家尼尔·道森是著名的公共挂在不锈钢制成的空气雕塑。他举起在空中雕球,房屋和其他物体。地面雕塑是紧密联系在一起的位置的地方。例如,大型作品“地平线”,类似的一张纸,特别是对当地的艺术空间吉布斯农场,尼尔特意放置在一个小山顶上做,创造意识的脆弱性和不安全感的雕塑,这将一扫任何微风。像其他的艺术家,创造错觉,新西兰艺术家玩弄人们的世界观现实,源于对世界的合理性表示怀疑。
菲利斯Varini
瑞士艺术家菲菲Varini使观众重新审视住宅,办公楼,工厂,楼梯,甚至门的墙壁上。尽管他没有使用任何先进的技术,并且仅简单的几何形状和现有散装表面每次这是令人惊讶观众本人利用散装表面的圆和改变形式本身的性质的事实。而且我也不需要求助于复杂的图像 - 我绘制简单的形状和扭曲现实,创造了很多他们的看法»选择
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弗雷德Eerdekens
比利时艺术家弗雷德Eerdekens灌输新的生活铁丝,纸板箱和其他大多数的日常物品,它只是直射光对它们或创建一个阴影。大多数情况下需要的话复杂的结构形式 - 从简单的喊«ooohaaah»和短语“自动写作”,“精忠报国”,以扎实,深厚的短语:“生活本身是不够的”,“您能否提供一些..?”或者“我讨厌这个词»。
Zilvinas Kempinas
通过其工作的立陶宛艺术家Zilvinas Kempinas改造现有的物理空间在一种虚幻的,从而迫使观众以新的方式来看待她周围的世界。每个安装Zilvinasa需要长时间的准备和准确度。每一个细节是非常重要的 - 从选址和材料,淡淡道:“吸引我的东西,有能力克服他们的平庸和物质性而成为别的东西,更多的东西»
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丹尼尔Arsham
美国艺术家丹尼尔·Arsham在艺术与建筑的交汇产生的作品,因为他认为,该架构 - 这是创意表达的最持久的形式,可能与该男子上来:“在我的很多作品我操作的架构,并赋予它新的特性,而此前她它不是“。在他的手中,椅子,钟表,灯具,甚至人的“吸收”的墙壁,成为建筑群的一部分。
资料来源: www.adme.ru
久未山下
日本艺术家久未山下,世界闻名的光影大师。用最简单的工具 - 例如,纸张,切出的字母和数字 - 久未创建独一无二的作品,转化乱成了一个有组织的过程“影子 - 自我表达的人谁更相信在世界上的波动性比其持久性的好方法”因此,纸入眼转化为人们的面孔,不同种族的人仔细检查了“图形”画像变成进行写在银行卡上的姓名和号码。
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刘勃麟
中国艺术家刘勃麟通常被称为隐形人,因为在他的作品中,他巧妙地与环境融为一体。背景它是森林,建筑,咖啡厅,甚至古迹。他开始了一系列的中国山水画,然后的,其得到国际承认开始周游世界,实现自己的项目在各大艺术的首都 - 巴黎,伦敦和威尼斯。 2012年3月,莫斯科双年展2012在多媒体艺术博物馆刘框架内画本身的俄罗斯杂志的背景。其中最有意思的中国艺术家的合作与其他创作人 - 为拍摄杂志时尚芭莎,在那里他画的传奇设计师,并与著名的街头艺术家JR工作
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加文沃思
值得加文出生在津巴布韦和在美国长大,现就职于美国国际学校在埃及。经过短暂的演艺生涯,他决定尝试他的手,一个画家 - 装饰 - 因为从小就表现出对艺术的兴趣。因此,加文开始整合工作,对风景的各种戏剧和歌剧作品和实施自己的创意项目。用金属丝,加文创建简洁的作品,这是人类关系的主旋律:“对我来说,人在他们最诚实,最脆弱的时刻是最美丽的。我爱不完美的人:稍大鼻子和骨的手,并得滚圆的肚皮»
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丹·格雷厄姆
年过四十的美国概念艺术家丹·格雷厄姆创建安装玻璃,镜子和金属,并进行安装在各种公共场所和画廊:“我感兴趣的主体间性,人们如何在一个特定的时间研究感知本身,而手表喜欢看着他的其他。“回来时,丹十四岁,他由让 - 保罗·萨特的“存在与虚无”和自我的概念首先想到的和差异Mezhuyev自己和他人自己的看法读一本书。他的作品是为了唤起迷失方向的感觉,公众关于他们周围的世界。
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海克·韦伯
随着线程,硅地毯,标志德国艺术家海克·韦伯写的歌词,织地毯和迷幻风格的装饰地板和墙壁。只有她的作品的仔细检查,能够了解他们实际上做了什么。它的许多3D项目的云雾他们的周围像蜘蛛网,增加了它的另一个方面。
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尼尔·道森
新西兰艺术家尼尔·道森是著名的公共挂在不锈钢制成的空气雕塑。他举起在空中雕球,房屋和其他物体。地面雕塑是紧密联系在一起的位置的地方。例如,大型作品“地平线”,类似的一张纸,特别是对当地的艺术空间吉布斯农场,尼尔特意放置在一个小山顶上做,创造意识的脆弱性和不安全感的雕塑,这将一扫任何微风。像其他的艺术家,创造错觉,新西兰艺术家玩弄人们的世界观现实,源于对世界的合理性表示怀疑。
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菲利斯Varini
瑞士艺术家菲菲Varini使观众重新审视住宅,办公楼,工厂,楼梯,甚至门的墙壁上。尽管他没有使用任何先进的技术,并且仅简单的几何形状和现有散装表面每次这是令人惊讶观众本人利用散装表面的圆和改变形式本身的性质的事实。而且我也不需要求助于复杂的图像 - 我绘制简单的形状和扭曲现实,创造了很多他们的看法»选择
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弗雷德Eerdekens
比利时艺术家弗雷德Eerdekens灌输新的生活铁丝,纸板箱和其他大多数的日常物品,它只是直射光对它们或创建一个阴影。大多数情况下需要的话复杂的结构形式 - 从简单的喊«ooohaaah»和短语“自动写作”,“精忠报国”,以扎实,深厚的短语:“生活本身是不够的”,“您能否提供一些..?”或者“我讨厌这个词»。
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Zilvinas Kempinas
通过其工作的立陶宛艺术家Zilvinas Kempinas改造现有的物理空间在一种虚幻的,从而迫使观众以新的方式来看待她周围的世界。每个安装Zilvinasa需要长时间的准备和准确度。每一个细节是非常重要的 - 从选址和材料,淡淡道:“吸引我的东西,有能力克服他们的平庸和物质性而成为别的东西,更多的东西»
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丹尼尔Arsham
美国艺术家丹尼尔·Arsham在艺术与建筑的交汇产生的作品,因为他认为,该架构 - 这是创意表达的最持久的形式,可能与该男子上来:“在我的很多作品我操作的架构,并赋予它新的特性,而此前她它不是“。在他的手中,椅子,钟表,灯具,甚至人的“吸收”的墙壁,成为建筑群的一部分。
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资料来源: www.adme.ru