509
Топ 15 інших фільмів радянського кіно
Покупка «арт-хауса» прийшла до вітчизняного лексикону порівняно недавно, але гідні «інші» фільми були зняті перед розпадом СРСР. Це явище можна назвати дійсно унікальним, тому що в ці дні випускати неідеологічну стрічку в широкому розподілі практично неможливо. У півпідземному кіностудії утворилася ціла галактика талановитих режисерів, робота яких гідна уваги аудиторії.
1,1 км Андрій Рубльов, 1966
У першому місці мого персонального хітового параду є чудова картина Тарковського. Зрозуміло, як атеїст цензури пропустили фільм з чіткими релігійними перегонами. «Анрі Рулєв» – це не просто історія-біографія, це історія про складне життя у середньовічній Росії, проблеми та думки, які займають думки художника. Внутрішня світ людини «З Богом іскром» яскраво реагує на соціальні проблеми суспільства. Написати ікону, необхідно підійти до потреб людей, які тісно пов'язані з тим, щоб відчути схожі на зв'язки і зав'язки православної душі.
2,2 км Біла птах з чорною позначкою, 1972
70-ті роки минулого століття стали епоху відродження українського кіно. У цьому, я не боїться цього слова, робота мистецтва описує життя сільської сім'ї з багатьма дітьми. Перед переглядом може здатися, що глядач очікує банальну казку, але після першого кадру виникає розуміння філософської глибини фільму. Поговоривши про наслідки Голодомору. Таким чином, необхідність укласти своїх синів на сільську працю – це прецедент і виклик радянської пропаганди. Намагатися уникати неперевершеності вимушеного люблячого батька, щоб сказати, добрим дітям. "біла птах з чорною позначкою" обшиває рядки до серця, витягуючи пірсинг ноти життєдіяльності.
3. У Куба Я, 1964
Молодий розум романтичний революційний маніфест, але вони не впізнають, що всі повстання провокують жорстокістю і несправедливістю. Потенціал людини має свої межі. До виходу фільму Михайла Калатозова, Куба сприймалася як чудова країна з екзотичними пальмами і запальними піснями. Однак в цій державі багатство ніколи не стикається з бідністю населення, які бажають продати себе в рабство для скоринки хліба. Столиці не подбають про життя пролетарів, вони судять і влаштовують на власний розсуд, «прави» і «вільне домінування» є порожніми словами для них. Не дивно, що це ставлення не викривало покоління повстанців, які задекларували війну на загнищеній системі.
4. Подранка, 1976
Музика тісно переплетена з сюжетом, вона супроводжує кожен жест основних персонажів, зміцнює враження картини. Письменник Олексій Бартенєв повернувся до рідного міста в пошуках втрачених родичів. Фрагментні епізоди перед аудиторією з'являються страшні фотографії післявоєнної девасті. Фільм має право на участь у прем’єрі. Нагадуємо, що молоді люди страшного голоду, що наші дідусь закінчували. «Тропи» не знають, що залишатися міцним, знайти позитивні моменти і щиро насолоджуватися життям. У той же час, в радянському кінотеатрі немає ніякої атмосфери, властивої радянському кінематографу, персонажі забарвлені соковитими, яскравими і максимально наближеними до реальності.
5. Умань Весна для спраги, 1965
Ми прагнемо стати дорослими і залишити вдома, але рідко ми думаємо про почуття наших забутих батьків. Стара Сердюк на чолі з синами для вільного плавання. Він побудував труну і почав готуватися до смерті. Надросло добре - це надреальный метафор для значення індивідуального. Поки не потрібно для людини, він дилапсований, його душа «покарана», і тіло зламається неприємностями. Необхідно для інших, щоб показати невелику кількість справжніх інтересів, оскільки є морально-фізичний відновлення. У фінальній сцені картинки Сердюк розбиває його труни з рішучими ударами і добре відремонтує дилапсований.
6. Жнівень Дзеркало, 1974
Груша програшних пальців головний характер фільму Тарковський. З кожним новим днем він примітив ступінь дистанції між родичами і друзями, взаємне розуміння стирається невидимимимою епоху, любов замінюється риклі відчуженням. Єдиний вихід – повернути на яскраві дитячі спогади і спробувати знайти підтримку в минулому. Директор спробував передати ефемерні концепції: час, мрії та думки. Він зумів створити образи, які лежать за рамки людського розуміння, і це те, що зробив Дзеркальний шедевр кінотеатру «інші». Я побачила своє відображення на екрані і не пошкодив його на всіх.
7. Про нас До кінця світу 1975
Бажання втекти з усіх проблем знайомі всім людям, незалежно від віку. Хлопець Володя втомився від надмірної опікуни, він неухильно дратує вічне вилучення родичів. Він і дівчина Sima вирішили взяти відчайдушний крок - залишити будинок. Втеча «до кінця світу» перетворюється в ряд обструктивних пригод і неймовірних знайомств. Фільм в першу чергу охоплює моральну і етичну сторону пошуку сенсу життя і нескінченний процес самовідкритості. Разом з головним характером, аудиторія відкриє нові горизонти та відреставрувати домінантні пріоритети.
8. У Довгі дроти, 1971
Важко описати слова незрівнянною любов'ю. Син Саша був всім для основного персонажа, але він виріс і почав менше уваги. Побідня жінка вперше в багато років налаштовує час для особистого, вона має вболівальника. Похід дитини до свого біологічного батька та бажання Саші переїхати до серця матері. Картина Кіри Муратова - це визнання, що випробують голі почуття до публіки. Ординарна мелодрами має поетичну структуру. Небезпечне бажання затримувати сепарацію і прагнення уникнути гірких втрат, змушує нас крити в сльозах. Мокрі краєвиди осені Одеса тільки зміцнюють враження без надії. Тільки за мить героїне було щасливим.
9. Навігація Дружина корозного працівника, 1988
У темряві, місто godforsaken на сході Просійського регіону. Погана помилка руйнувала кар'єру двох братів. Переливання крові неправильної групи викликала смерть маленького пацієнта. Удалцова не має права продовжити медичну практику. Одним з них стає голова міської ради, а інший – простий харозанський працівник. У зв’язку з тим, що слідчий районний центр повинен мати справу більш «щасливий» брат отримав заперечення, яку слідчий слідчий районний центр. Всі персонажі в певній мірі виписані з біблійних пристосувань, вичитувань класики філософії та літератури. Щоб відірвати історію безглуздим, зрозуміти сенс, потрібно побачити картину своїми очима.
10. Одні сотні дні після пологів, 1975
У житті звичайного радянського підлітка Міті прибув поворотний пункт. У стінах піонерського табору він познайомляє дивовижну дівчину Lena і навчає всіх шармів і неприємностей першого кохання. На жаль, обраний один з основних персонажів віддає перевагу іншим, серйозному конфлікті заварюється. Стрічка важко назвати дитячою, призначена для більш зрілої аудиторії. Фільм дещо ідеалістичний, але цей характер не перешкоджає передачі одержувачу всіх чистоти і поезії зростання.
11. Четвер або ніколи не знову, 1977
Лікар Сергій Андрійович займається, перед весіллям він вирішує відвідати свою маму, працівник резерву в зворотному напрямку. З якоїсь причини молодий чоловік розмовляє свою майбутній дружину і йде додому в гордій самотності. Проаналізовано причини дій Сергія. Як виявилося, в провінції живе тісний друг головного персонажа, чекаючи його першим Природно, ніхто не засвідчує вагітним дівчатам про залученість, крім того, Сергій не відчуває ніякого перемотування. Комплексна історія про людину, яка вважає, що він над соціальними нормами.
12. Мій друг Іван Лапшин, 1984
Через дев’ятирічний хлопчик і розповів йому кілька десятиліть. Місто тероризується безтурботною гамою, тільки знеболюючим і міцним головою розслідування Іван Лапшин здатний зловити і покарати шкіру голови. Некомпромісна і цілеспрямованість слуги правовласника на манію. Окремо варто відзначити роль акторів, вони не відтворюють, але живляться долі персонажів. Сцени виглядають гіперреалістичні, чорні та білі кадри, що символізують зображення, що виникають в пам'яті людини. Я хотів би охарактеризувати роботу Олександра Німця.
13. Зеро Таун, 1988
У серії неймовірно дивних зустрічей для інженера Олексій Варакін. Він входить до складу фантасмагорічного міста, який розкриває секрети відвідувачів таким чином, що він перестає відрізнятись від художньої та реальності. Карен Шахназаров захопив фільм як абсурдна комедія, але в результаті він отримав філософське лікування. «Зеро-Сіті» доводить, що щоденна рутина не як ми думаємо, якщо ви подивитеся трохи ближче, вона наповнена сумнівами і неоднозначністю.
14. Лено голос чоловіка, 1978
Фільм був розглянутий безсмертним і антирадянським, тільки диво врятував його від руйнування. Дебютову режисерську роботу Сокурова з великим людським досвідом, що робить його чітким ступенем особистісної зрілості автора. Фірсов повертає будинок після війни, він не може стерти з пам'яті жахів переднього. Почуття для медсестри Любе стають тонкою різьбою, яка керує героям мирного життя. Символи хочуть емпатувати, сприймати їх як родичі. Директор на плівці вдалося відобразити самотність і втому двох розбитих душ, їх прагнення до наївності і простого щастя.
15.00 р. Тіні забутих предків, 1964
Життя і традиції гуцульщини були різнокольорово відображані в його безсмертному створенні Сергія Параджанова. Романтичний наступ між Іваном та Маричкою, українськими аналогами Римо та Джульєтом. Їх сім'ї ховаються протягом багатьох років, закохані відокремлюються непрохідною стіною. Головний герой змушений піти на роботу, повернувшись до дому батька, дізнаючись, що Маричка померла. Ніщо не може розгладити фенетичний біль Івана, що в підсумку перетворюється в божевільність. Плівка заповнюється трагедіями до ламки, хвиттєдіяльними проявами радості в'язких абісах сарок і нещастях. Арт-хаус жанр оригінальний, унікальний і наповнений прихованим змістом. Подумайте, що ми будемо раді бачити кожну лінію героїв. Найкращі приклади «іншого» радянського кінотеатру будуть корисними для вашого розуму.
Кредит Софі Пулен
P.S. І пам'ятайте, що просто змініть наше споживання – разом ми змінюємо світ!
Приєднуйтесь до нас на Facebook, VKontakte, Odnoklassniki
Джерело: miridei.com/idei-dosuga/kakoi-film-posmotret/obratnaya_storona_sovetskogo_kinematografa_top15_drugih_filmov/
1,1 км Андрій Рубльов, 1966
У першому місці мого персонального хітового параду є чудова картина Тарковського. Зрозуміло, як атеїст цензури пропустили фільм з чіткими релігійними перегонами. «Анрі Рулєв» – це не просто історія-біографія, це історія про складне життя у середньовічній Росії, проблеми та думки, які займають думки художника. Внутрішня світ людини «З Богом іскром» яскраво реагує на соціальні проблеми суспільства. Написати ікону, необхідно підійти до потреб людей, які тісно пов'язані з тим, щоб відчути схожі на зв'язки і зав'язки православної душі.
2,2 км Біла птах з чорною позначкою, 1972
70-ті роки минулого століття стали епоху відродження українського кіно. У цьому, я не боїться цього слова, робота мистецтва описує життя сільської сім'ї з багатьма дітьми. Перед переглядом може здатися, що глядач очікує банальну казку, але після першого кадру виникає розуміння філософської глибини фільму. Поговоривши про наслідки Голодомору. Таким чином, необхідність укласти своїх синів на сільську працю – це прецедент і виклик радянської пропаганди. Намагатися уникати неперевершеності вимушеного люблячого батька, щоб сказати, добрим дітям. "біла птах з чорною позначкою" обшиває рядки до серця, витягуючи пірсинг ноти життєдіяльності.
3. У Куба Я, 1964
Молодий розум романтичний революційний маніфест, але вони не впізнають, що всі повстання провокують жорстокістю і несправедливістю. Потенціал людини має свої межі. До виходу фільму Михайла Калатозова, Куба сприймалася як чудова країна з екзотичними пальмами і запальними піснями. Однак в цій державі багатство ніколи не стикається з бідністю населення, які бажають продати себе в рабство для скоринки хліба. Столиці не подбають про життя пролетарів, вони судять і влаштовують на власний розсуд, «прави» і «вільне домінування» є порожніми словами для них. Не дивно, що це ставлення не викривало покоління повстанців, які задекларували війну на загнищеній системі.
4. Подранка, 1976
Музика тісно переплетена з сюжетом, вона супроводжує кожен жест основних персонажів, зміцнює враження картини. Письменник Олексій Бартенєв повернувся до рідного міста в пошуках втрачених родичів. Фрагментні епізоди перед аудиторією з'являються страшні фотографії післявоєнної девасті. Фільм має право на участь у прем’єрі. Нагадуємо, що молоді люди страшного голоду, що наші дідусь закінчували. «Тропи» не знають, що залишатися міцним, знайти позитивні моменти і щиро насолоджуватися життям. У той же час, в радянському кінотеатрі немає ніякої атмосфери, властивої радянському кінематографу, персонажі забарвлені соковитими, яскравими і максимально наближеними до реальності.
5. Умань Весна для спраги, 1965
Ми прагнемо стати дорослими і залишити вдома, але рідко ми думаємо про почуття наших забутих батьків. Стара Сердюк на чолі з синами для вільного плавання. Він побудував труну і почав готуватися до смерті. Надросло добре - це надреальный метафор для значення індивідуального. Поки не потрібно для людини, він дилапсований, його душа «покарана», і тіло зламається неприємностями. Необхідно для інших, щоб показати невелику кількість справжніх інтересів, оскільки є морально-фізичний відновлення. У фінальній сцені картинки Сердюк розбиває його труни з рішучими ударами і добре відремонтує дилапсований.
6. Жнівень Дзеркало, 1974
Груша програшних пальців головний характер фільму Тарковський. З кожним новим днем він примітив ступінь дистанції між родичами і друзями, взаємне розуміння стирається невидимимимою епоху, любов замінюється риклі відчуженням. Єдиний вихід – повернути на яскраві дитячі спогади і спробувати знайти підтримку в минулому. Директор спробував передати ефемерні концепції: час, мрії та думки. Він зумів створити образи, які лежать за рамки людського розуміння, і це те, що зробив Дзеркальний шедевр кінотеатру «інші». Я побачила своє відображення на екрані і не пошкодив його на всіх.
7. Про нас До кінця світу 1975
Бажання втекти з усіх проблем знайомі всім людям, незалежно від віку. Хлопець Володя втомився від надмірної опікуни, він неухильно дратує вічне вилучення родичів. Він і дівчина Sima вирішили взяти відчайдушний крок - залишити будинок. Втеча «до кінця світу» перетворюється в ряд обструктивних пригод і неймовірних знайомств. Фільм в першу чергу охоплює моральну і етичну сторону пошуку сенсу життя і нескінченний процес самовідкритості. Разом з головним характером, аудиторія відкриє нові горизонти та відреставрувати домінантні пріоритети.
8. У Довгі дроти, 1971
Важко описати слова незрівнянною любов'ю. Син Саша був всім для основного персонажа, але він виріс і почав менше уваги. Побідня жінка вперше в багато років налаштовує час для особистого, вона має вболівальника. Похід дитини до свого біологічного батька та бажання Саші переїхати до серця матері. Картина Кіри Муратова - це визнання, що випробують голі почуття до публіки. Ординарна мелодрами має поетичну структуру. Небезпечне бажання затримувати сепарацію і прагнення уникнути гірких втрат, змушує нас крити в сльозах. Мокрі краєвиди осені Одеса тільки зміцнюють враження без надії. Тільки за мить героїне було щасливим.
9. Навігація Дружина корозного працівника, 1988
У темряві, місто godforsaken на сході Просійського регіону. Погана помилка руйнувала кар'єру двох братів. Переливання крові неправильної групи викликала смерть маленького пацієнта. Удалцова не має права продовжити медичну практику. Одним з них стає голова міської ради, а інший – простий харозанський працівник. У зв’язку з тим, що слідчий районний центр повинен мати справу більш «щасливий» брат отримав заперечення, яку слідчий слідчий районний центр. Всі персонажі в певній мірі виписані з біблійних пристосувань, вичитувань класики філософії та літератури. Щоб відірвати історію безглуздим, зрозуміти сенс, потрібно побачити картину своїми очима.
10. Одні сотні дні після пологів, 1975
У житті звичайного радянського підлітка Міті прибув поворотний пункт. У стінах піонерського табору він познайомляє дивовижну дівчину Lena і навчає всіх шармів і неприємностей першого кохання. На жаль, обраний один з основних персонажів віддає перевагу іншим, серйозному конфлікті заварюється. Стрічка важко назвати дитячою, призначена для більш зрілої аудиторії. Фільм дещо ідеалістичний, але цей характер не перешкоджає передачі одержувачу всіх чистоти і поезії зростання.
11. Четвер або ніколи не знову, 1977
Лікар Сергій Андрійович займається, перед весіллям він вирішує відвідати свою маму, працівник резерву в зворотному напрямку. З якоїсь причини молодий чоловік розмовляє свою майбутній дружину і йде додому в гордій самотності. Проаналізовано причини дій Сергія. Як виявилося, в провінції живе тісний друг головного персонажа, чекаючи його першим Природно, ніхто не засвідчує вагітним дівчатам про залученість, крім того, Сергій не відчуває ніякого перемотування. Комплексна історія про людину, яка вважає, що він над соціальними нормами.
12. Мій друг Іван Лапшин, 1984
Через дев’ятирічний хлопчик і розповів йому кілька десятиліть. Місто тероризується безтурботною гамою, тільки знеболюючим і міцним головою розслідування Іван Лапшин здатний зловити і покарати шкіру голови. Некомпромісна і цілеспрямованість слуги правовласника на манію. Окремо варто відзначити роль акторів, вони не відтворюють, але живляться долі персонажів. Сцени виглядають гіперреалістичні, чорні та білі кадри, що символізують зображення, що виникають в пам'яті людини. Я хотів би охарактеризувати роботу Олександра Німця.
13. Зеро Таун, 1988
У серії неймовірно дивних зустрічей для інженера Олексій Варакін. Він входить до складу фантасмагорічного міста, який розкриває секрети відвідувачів таким чином, що він перестає відрізнятись від художньої та реальності. Карен Шахназаров захопив фільм як абсурдна комедія, але в результаті він отримав філософське лікування. «Зеро-Сіті» доводить, що щоденна рутина не як ми думаємо, якщо ви подивитеся трохи ближче, вона наповнена сумнівами і неоднозначністю.
14. Лено голос чоловіка, 1978
Фільм був розглянутий безсмертним і антирадянським, тільки диво врятував його від руйнування. Дебютову режисерську роботу Сокурова з великим людським досвідом, що робить його чітким ступенем особистісної зрілості автора. Фірсов повертає будинок після війни, він не може стерти з пам'яті жахів переднього. Почуття для медсестри Любе стають тонкою різьбою, яка керує героям мирного життя. Символи хочуть емпатувати, сприймати їх як родичі. Директор на плівці вдалося відобразити самотність і втому двох розбитих душ, їх прагнення до наївності і простого щастя.
15.00 р. Тіні забутих предків, 1964
Життя і традиції гуцульщини були різнокольорово відображані в його безсмертному створенні Сергія Параджанова. Романтичний наступ між Іваном та Маричкою, українськими аналогами Римо та Джульєтом. Їх сім'ї ховаються протягом багатьох років, закохані відокремлюються непрохідною стіною. Головний герой змушений піти на роботу, повернувшись до дому батька, дізнаючись, що Маричка померла. Ніщо не може розгладити фенетичний біль Івана, що в підсумку перетворюється в божевільність. Плівка заповнюється трагедіями до ламки, хвиттєдіяльними проявами радості в'язких абісах сарок і нещастях. Арт-хаус жанр оригінальний, унікальний і наповнений прихованим змістом. Подумайте, що ми будемо раді бачити кожну лінію героїв. Найкращі приклади «іншого» радянського кінотеатру будуть корисними для вашого розуму.
Кредит Софі Пулен
P.S. І пам'ятайте, що просто змініть наше споживання – разом ми змінюємо світ!
Приєднуйтесь до нас на Facebook, VKontakte, Odnoklassniki
Джерело: miridei.com/idei-dosuga/kakoi-film-posmotret/obratnaya_storona_sovetskogo_kinematografa_top15_drugih_filmov/
