Розщеплення мозаїки: 5 міфів про творчість

Сьогодні творчість стає рідкісним товаром, на якому можна заробити. Але це творча кар’єра тільки для талановитих людей? Не всі. Багато ідей про елюзивну творчу мишу неправильно.

У 1815 році, в якому Моцарт розповів про свій творчий процес як миттєвий: не боротьба або творча криза. Миша йде і це все зроблено!

По суті, літера є фальсифікацією.

Як і багато інших міфів про творчість, міфічний метод, описаний в листі, тільки підкреслить спадкоємність нашої ідеї творчості, так як якщо це чарівна здатність доступна для деяких і не доступна іншим.

Ми створили абсолютно неправильний образ для себе. Ось деякі міфи, які багато хто з нас ще вірять:

1,1 км Як часто ви чули, що творчість «що ви народилися?» У вас є вони, або ви не повинні їх. Але є хоча б одна правда до цієї претензії? Більшість сучасних підручників психології визнають, що є деякі пізнавальні аспекти, пов'язані з творчістю, які можуть бути успадковані, але деякі будуть йти так далеко, щоб запропонувати, що є якийсь творчий ролик в який ви можете народитися. Тим не менш, міф заслів. Це пов’язано з відомими творчими сім’ями, такими як династії Ваух, які давали світові три великі письменники ХХ століття (Артур, Алец та Євлин). Ми зараз чекаємо дітей творчих і відомих людей, щоб успадкувати таланти своїх батьків. Але дослідження показує, що творчість – це те, що кожен має, що потрібно підтримувати і розвиватися.

Процес творчості – зв’язок всіх частин мозку. Це не "наслідок чарівної частини мозку, що не відбувається у всіх людей". Джек Керуак вважає, що «геніуси народжуються і таланти зроблені,» і Нобел Приз-номінований письменник Edward de Bono сказав: «Креативне мислення – це майстерність, не просто справа особистого таланту». Не просто сидить на річковому послуху Бароко музики і сподіваючись, що прийде натхнення. «Я думаю, що з правої півкулі мозку! Я творча людина! Ви кажете. Але це суперечить погляду сучасних нейронауковців, які зараз повністю заперечують існування однієї частини мозку, відповідальної за творчість. Вони стверджують, що творче мислення активізує всі частини нашого мозку і складається з безлічі взаємодіє з когнітивними процесами (як свідомий і несвідомий), а також наших емоцій.

Процес творчості – це зв’язок всіх частин мозку, не «результат деяких магічних частин мозку, які не знайдені у всіх людей. й

Чи не просто прокинутися, вона трохи потрапить. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час і місце вручення квітів.

Ви боїтеся важкою роботою? Джеймс Дисон відомий, щоб мати побудовані 5,000 прототипів його вакууму протягом п'яти років до оздоблювальних робіт. У місті Канзас-Сіті-стар, коли редактор відчув уяву і хороші ідеї.





2,2 км Один з найбільших міфів про творчий процес – це те, що ви не можете провокувати натхнення в потрібний момент. Миша, коли він готовий, і ви не можете його впливати.

Деякі з кращих ідей приходять, коли я в душовій кабіні, оточеній темною плиткою і білою порцеляною, від будь-якого, що може вплинути на мої думки. Але дослідження свідчать про те, що ці моменти раптового надихання і розуміння насправді є лише кульмінацією попередніх стенозних мозку.

Натхнення для любителів, відпочинок просто працює.Гарвардський науковий співробітник та психолог Shelley H. Carson каже, що ці моменти є результатом "інкубаційний період", коли наш розум відволікається від поточних проблем і вільно створює відносини, які ми зазвичай не робимо. Явище називається диверенційним мисленням, і це один з компонентів творчого процесу.

Так що немає нічого особливого про Юреку! Це просто кульмінація важкої праці і попередніх думок, не Пасивно чекаючи натхнення.

Відомий розповідь про викладача угорської психології, який підійшов 275 творчих людей, щоб надати йому інтерв'ю для книги, написаного ним. Третя з них не говорить про відсутність часу (в іншому випадку третина не сказав нічого, що також може означати, що вони не встигли).

Аніматор Looney Toons Хак Джонс сказав, що ви повинні зробити 100,000 погані малюнки, перш ніж ви отримаєте хороший. І легендарний фотореаліст Chuck Close відомий своєю фразою "Натхнення для любителів, відпочинок просто робота".

Час і знову відомі люди в творчих професій стверджують, що робота є запорукою творчого успіху. По суті, в дослідженні, проведеному Станіславом психологом Каролом Дбекем, 143 творчих працівників домовилися, що базовий творчий успіх #1 є гідністю і наполегливістю. Кевін Аштон написав у своїй книзі Як літати коньяку: час є сировиною для створення. Визначте магію і міфи про створення, і тільки роботу залишається: робота набуття досвіду через дослідження і практики, пошуку рішень для проблем, роботи через пробну і похибку, мислення і поліпшення. й

3. У фраза: «No рїсђрѕс‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚р°с‚рёрѕс‚р°с‚рёрѕс‚р°с‚рёрѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕсѓс‚рёрѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕсђрѕс‚рμрѕс‚рμрѕс‚рμрѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕсђрѕс‚рѕсђрѕсђрѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕс‚рѕсђрѕсђрѕс‚рѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕсђрѕс Все це додає щось міфічне для творчості, що робить його своєрідним неземним, недоступним для звичайних людей.

Брати досвідчених письменників (з щонайменше десять років досвіду) працює більш емоційно, грамотно і в кінцевому підсумку більш креативно, ніж новачки. Є навіть Міжнародний центр вивчення креативності в Бюффалоському державному училищі Нью-Йорка, заснований власником мережі ББДО Алекс Осборн, який володіє ідеєю «brainstorming». Вивчення творчого процесу в досвідчених майстрах та новачків покажуть можливість навчати свої «креативні м’язи».

Недавнє дослідження було встановлено, що мозок приправжених письменників (не менше десяти років досвіду) працюють більш емоційно, грамотно і в кінцевому підсумку більш креативно ніж новачки.

У дослідженні взяли участь дві групи: досвідчені та новачки. З'єднався до головного мозку-прочитаючого пристрою, вони читають початок історії, думали про те, як вона може піти, а потім записали віджимку протягом двох хвилин. У передній плечі мозку, де наші мозки беруть участь у мотивації, плануванні та уваги (імп. інші речі), головний мозок експертів показав більшу активність. Не тільки вони змогли зрозуміти мову, але вони також змогли акцентувати увагу на емоційному підтексті та більш абстрактних ідеях, які є стандартною частиною творчості. «Ідеї починають бульбашки в них від концепції до виразу. й

8202104



4. У У мене є психічний образ мого міфічного створення, мій творчий «темний тварини». Тостем сидить на невеликому дерев'яному столі, єдиний світильник висвітлює ручку і блокнот, у лівій руці він тримає високий стакан віскі. Не дивно, що він сам. Таємний образ творця, що працює всю ніч, вже стає архетіпалом. У нас є тенденція до перезапису історії і атрибуту створення виключно однієї людини, коли насправді це було важко працювати і посилити зусилля творчої команди.

На Писарі, коли митці створюють нові персонажі, всі сидять на столі, малюють свої ідеї і кладуть їх в центр столу. Кожна людина зацікавила роботу, ефективно використовуючи креативність та уяву інших для створення власних ідей.

Давид Буркус, автор міфів про творчість Правда про те, як інноваційні компанії та люди генерують чудові ідеї, які виступають за «реативну групу підтримки», цитуючи знамените коло письменників «Inklings», які увійшли до таких британських письменників як J. R. Tolkien, C. S. Lewis, Чарльз Вільямс та інші. Ми зустрілися з інформованими в пабах або в одному з будинків, щоб обговорити нові тренди, показати рукописи і в цілому просто намальовувати сили один від одного. На одній з таких нарадах С.С. Льюїс навіть ставка Толкен, що рукопис, який прочитав на регулярній зустрічі, досить важко публікувати (багато, що називається Господом Кільця). Ви, мабуть, чули про неї.

5. Умань У середні віки творчість була можливо лише для тих, хто з божественним натхненням (вічно ще боролися дракони, рейдерські села, або подушили землю в спробі вижити). Проте під час Ренесансу люди, нарешті, почали думати про можливість створення красивих шедеврів. Але вони мали бути великими людьми, такими як Леонардо і Мікеланджело і Боттикеллі. У 19-му і 20-му столітті творчість відокремила тих, хто народився з багатством і статусом від тих, хто був першим «зроблений самостійно». Історія, творчість і створення були рядком в піском, що розділяє класи і види. Але що думають на цих прикладах? Творчість – це для тих, хто має час і кошти для цього. Однак останні дослідження показали, що креативне мислення швидше за все, буде формуватися обмеженнями. У дослідженні Університету кафедри соціальної психології Амстердама було виявлено, що коли люди стикаються обмеження, це змушує їх рухатися назад, подивитися на велику картину, і зробити зв'язки між тими, що вони не будуть нормально робити - майстерність називається “глобальна обробка”, яка є приміткою творчих осіб. Навіть архітектор Frank Gehry і винахідник Max Shepherd цитували обмеження як один фактор, що впливає на творче мислення.

Не вірно? Ось ще один приклад. Книга Дмитра Сеуса Зелена Яйця і Хама, яка продала понад 200 мільйонів примірників, використовує лише 50 різних слів, частина парі, яку він зробив з видавцем Rand House і Bennett Cerf. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу і узгодити зручний час. Ми можемо самі зателефонувати одержувачу. Але правда, як і все в житті, творчість – це те, що потрібно розвивати і зміцнити через практику. «Чому люди думають художників»? Це просто інша робота. й

Якщо ви є письменником, скульптором, дизайнером, або граючи в банджо, як ви переїжджаєте вперед, залишайтеся відкритими, попросіть допомогу, і не обробляєте інструментом у вашому розпорядженні. Нарешті, це зробить вас кращим творцем.

через lifehacker.com/demystifying-themuse-five-creativity-myths-you-hould-1688503554