Що потрібно знати, щоб добре фарбувати?





David Revois – це відмінний безкоштовний художник програмного забезпечення, постійний учасник спільноти Krita Foundation та Blender Institute, концепт-художник проекту Gooseberry Open Movie, Mango Open Movie Project (Tears of Steel) та The Durian Open Movie Project (Sintel). У цій статті він ділиться з натхненними художниками перелік знань, які повинні бути придбані для роботи реалістично. Звертаємо увагу на те, що для малювання «в цифровому» необхідно набути однакових навичок, як і в традиційному техніці. Так давайте подивитись на свій досвід.

«Це важко вибрати для тих, хто збирається малювати...» Я отримую багато листів на предметі; новачки зазвичай відчувають втрачені, втрачені в середині цього. Так я вирішив зробити своєрідну таблицю змісту — список речей, які навчаються і практикують, щоб створити якісну роботу і навчитися малювати краще. Кожен абзац оснащений моїми простими коментарями, які відповідають питанням «що», «нехай», «як». Це полегшить пошук матеріалу, який потрібно використовувати ваш улюблений пошуковий двигун. Також цей матеріал може бути корисним для тих, хто хоче поліпшити якість своєї роботи. Я буду використовувати ці початкові точки в моїх вправах і коли шукаю помилки в роботі. Якщо ви просто починаєте малювати, ось мої поради: Будьте поліматами, вивчіть основи та фокусуйте на окремих елементах у свою чергу.

1,1 км МетаЩо це таке? Мистецтво передачі тривимірного простору на плоскій поверхні.
Яка мета? Не малювати плоско, зображувати глибину на двовимірному папері.
Що потрібно знати про це: Сітка перспектива, як прості форми (куби, кулі та ін.) поводяться в перспективі і як зберегти пропорції.



Робота на основі двох зниклих точок (зелених і червоних)

2. ПропорціїЩо це таке? Співвідношення розміру всіх об'єктів у вашому малюнку.
Яка мета? Розпізнавані об'єкти, завдяки стереотипним уявленням пропорції.
Що потрібно знати про це: Дізнайтеся, щоб запам'ятати пропорції, знайти спосіб легко запам'ятати співвідношення частин об'єкта, зробити «дикий» пропорції.

р.

Помаранчеві лінії показують основні пропорції і співвідношення в фігурі (лівий) і ескіз (праворуч)

3. У АнатоміяЩо це таке? Дослідження структури.
Яка мета? Малювати предмети реалістично (народи, тварини, рослини, техніки тощо).
Що потрібно знати про це: суглоби, кістки, м'язи, як вони працюють, як вони поводяться, як з'єднуються частини і т.д.



Вправа на малюнку руки (ліворуч), малювання скелета (центр), вивчення м'язів (праворуч)

4. СкладЩо це таке? Розташування та презентація візуальних елементів малюнка.
Яка мета? Щоб передати почуття і емоції глядача за допомогою малюнка.
Що потрібно знати про це: Витримувати набір кутів і зрозуміти, як вони впливають на сприйняття і «прочитаність» роботи.



Різні ескізи перед початком роботи; пошук композиції

5. Умань ОсвітленняЩо це таке? Світло і тінь, що передається в кольорі.
Яка мета? Створення ілюзії світла, відображення правих тіней, досягнення обсягу і передачі настрою.
Що потрібно знати про це: Кольорові значення, лиття тіні, вплив поверхневих матеріалів, відображення світла, характеристики світла (рефракція, розсіювання матеріалів і т.д.) .

, Україна

Ліворуч: Світло показує різницю в матеріалі, право: за допомогою світла, щоб показати другий характер (швидкий литий)

6. Жнівень КраваткаЩо це таке? Шлях виділити силуети об'єктів у своєму малюнку.
Яка мета? Налаштуйте читання роботи, окремі об'єкти та фон, підсилює ефект глибини.
Що потрібно знати про це: Крайовий стиль (зніміть/зніміть) в малюнку, стилі лінії (вага, швидкість, м'якість) для контурів.



Ліворуч і центр: краї на малюнку, праворуч: товщина контурів

7. КолірЩо це таке? Мистецтво вибору правих відтінків (середні тони, тіні, світильники).
Яка мета? Додайте більше рухів, настрою та емоцій до вашої роботи.
Що потрібно знати про це: Кольорові системи (монохромні, доповнювачі тощо), особливості впливу кольорів на настрій, стереотипи.

р.

Топ зліва: 3 кольорові кола відображають палітри для цієї роботи; три додаткові кольори

8. У ПосудЩо це таке? Мистецтво захоплення активного руху на статичному аркуші.
Яка мета? Додайте життя, енергію, рух та динаміку шоу.
Що потрібно знати про це: Емоційні доти, ескізи, швидкі малюнки, вивчення всього руху, часті вправи "тепло"



Ліворуч: пінгвін пози в зоопарку, в центрі: вивчення постави при переїзді, право: потеплення ескізів фігури

9. Стиль.Що це таке? Естетика, почуття стилю. Часто залежить від фундаментальних стандартів (етичних, історичних, соціальних, символічних), мистецтва культурних груп, арт-ринку.
Яка мета? Перемістити шлях до аудиторії.
Що потрібно знати про це: Ваш власний смак, культура, творча команда, як аудиторія та творці одночасно.



Ліворуч: класичний чорно-білий портрет, відцентрований: сильно стилізований (і непарний) характер і стиль малювання, право: мій комічний стиль книги

10. ІсторіяЩо це таке? Створення абстрактних концептів, ідейних асоціацій, винаходів та пропозицій нового дизайну. В основному процес розробки.
Яка мета? Пропонуйте нові зображення об'єктів, персонажів і істот, щоб затримати або повідомити громадськість.
Що потрібно знати про це: Як працюють речі, як створити нові речі, асоціації ідей, веселих ситуацій, творчий процес.



Новий тип техніки (ліворуч), новий вид дракона (центр), і середньовічний будинок, який не бачив раніше (праворуч)

11. КонтактиЩо це таке? Зображення може швидко передати велику кількість складної інформації. Доведений «Знімок коштує тисячі слів» пояснює це добре.
Яка мета? Митець може спілкуватися (міжнародно або ні) з аудиторією.
Що потрібно знати про це: Читання зображень (розшифрування відправлених повідомлень, невербальних ознак), передача сенсу, історії, інформації.

р.

Малюнок аркуша не несе багато інформації (ліворуч), але склад деталей і виразу обличчя вже може розповісти історію (центр). Символ, як газетний суд (право) може зробити вас більш глибоко про проблему неетичної журналістики.

Якщо ви можете поєднувати всі вищезгадані правильно, ви досягнете почуття обсягу, глибини, текстури, світла, руху і життя на статичній поверхні. Це занурить ваші глядача в ваш світ і ви можете легко передати ваші ідеї, повідомлення або розповісти історію до них. Нарешті, як я бачив результат: Мистецтвой Усе це палітра навичок послужить Вашим інтелектуальним (чуття, контроль, визначення), а також емоційним розвитком (виготовлення, емоції, підсвідомість). Це комплексне тренування, яке вимагає знання, спостереження, фантазіяАле в першу чергу потрібно Практика, практика та практикай Малювання майстерності є як м'яз (і ви, звичайно, не будете сильнішими, читання книги про ваговий підйом або перегляд відео), так добре удачі з малюванням і живописом. Створіть свій унікальний досвід?

Джерело: habrahabr.ru/company/krita/blog/246785/