955
Фотографії, які змінилися світу.
Заява про фотографію порушила світ. Будь-яка подія тепер може залишити свій знак на історії. Ми представляємо вам історію про 13 зображень, які перетворили нашу свідомість і в певній мірі змінили ідею реальності.
1,1 км Фотозвіт з фотографією
Omaha Beach, Норманди, Франція, Роберт Капа, 1944
Військовий фотожурналіст Роберт Капа сказав, що якщо ваші фотографії погані, це означає, що ви не були досить близько до сцени. І він знав, що він говорить про. Найвідомішими фотографіями були зняті з 6 червня 1944 р., коли разом з першими знаряддями для немовлят, він прийшов на територію Нормандії на день алкогольних посадок.
Після пожежі Капа змушена була зануритися під водою з камерою, щоб втекти кулі. Він ледь втечу. З чотирьох фільмів, знятих фотографом на день страшної битви, тільки 11 кадрів збереглися - відпочинок були безперечно зіпсовані літньою лабораторією, яка поспішала запалити майже весь матеріал (як виявилося пізніше, він намагався встигнути показати фільми до виходу нового випуску журналу Life).
Заповідно, це помилка у розвитку фільму, яка давала кілька дивних фотографій свого відомого «сюрреалістика» (журнал «Життя» помилково приймав у коментарях до фотографій, які були «багато з фокусу». Ф'ятдесят років пізніше режисер Стівен Spielberg на набір посадочної сцени в Нормандії з фільму «Збереження приватного Райана» спробував відтворити ефект фотографії Роберта Капи, знімаючи захисну плівку з камер для ефекту «злиття».
2,2 км Фото показує обличчя Великої депресії.
Мати іммігрантів, Доротеа Ланж, 1936
Завдяки легендарному фотографу Dorothea Lange, Флоренція Owen Thompson була буквально епітомією великого депресії протягом багатьох років. У лютому 1936 р., захотілося показати світову резилігію і стійкість гордої нації в твердих часах.
Історія життя «Доротея» була як її портрет. На 32 роки вона була матір'ю семи дітей і вдовою (у віці від туберкульозу) Впійманий з маленьким або без засобів підсистенції в трудовому таборі мігранта, її сім'ї їсти м'ясо птиці, яке було знято дітьми і овочами з ферми, як зробив другий 2,500 табірників.
Видання фото мала ефект бомби вибухнув. Історія Топсону, яка з'явилася на кришках найбільш авторитетних видань, викликала безпосередню відповідь від громадськості. Адміністрація ВПО негайно відправила їжу та основні потреби в таборі. На жаль, сім’я Топсон вже залишила площу і нічого не отримала від генерозії уряду. На момент, ніхто не знав назву жінки на фото. Тільки сороки років після публікації цього фото, у 1976 році, Тхомсон «розкритий», надаючи інтерв’ю центральній газеті.
3. У Фото, що дасть війну в кожному будинку
Федеральні солдати Fallen на перший день битви з Гетьманщини, Пенсільванія, 1863
Один з перших військових фотографів Метью Браді, був відомий як творець кинджалів Абрахем Лінкольн і Роберт Лі. Брад мав все: кар'єра, гроші, власний бізнес. І все це (як і власне життя) він вирішив ризикувати, слідуючи армії Північна з камерою в руках. У першій битві, в якій він взяв участь, Брад дещо загубив своє патріотичне бродіння і почав надсилати помічників передній лінії. За часів війни, Бради та його команда взяли понад 7000 фото. Це досить вражаюча фігура, особливо коли ви вважаєте, що для того, щоб взяти окрему картину, потрібно обладнання і хімічні речовини, розміщені всередині закритого вагона, який був проведений кількома конями. Чи не схожий на звичайні цифрові мильні коробки?
Фотографи, які здавалося б, так доречні на полі бою, мали дуже важку ауру. Тим не менш, це було завдяки їм, що звичайні американці вперше змогли побачити гірку і сувору військову реальність, втілені джегоністичними слоганами.
4. У Фото, що допомогло закінчити війну і знищити життя
Мурдер Віет-конг від Saigon поліції, Едді Адамс, 1968
Едді Адамс, фотожурналістка для АП Новини, один раз писав: «Фотографія є найпотужнішою зброєю в світі». У 1968 році його фотографію офіцера зняли ручну в'язницю в голові не тільки виграли премію Пулітцера в 1969 році, але й змінив шлях американців, виданий В'єтнамом. Незважаючи на очевидність образу, по суті, фото не так однозначно, як здавалося б звичайні американці, наповнені симпатією для виконання. Той факт, що людина в ручних манах є капітаном Віет-Конгу «переважних воїнів», а в цей день він і його енчмени розстріляли багато неброньованих цивільних осіб. Генеральний Nguyen Ngoc Кредити, зображений на лівому, занурений його життямдово минуле: він був відмовлений лікування в Австралійській військовій лікарні, зіткнувся з масовою кампанію після переходу до США, закликаючи його негайної депортації, а ресторан відкрився в Вірджинії був вандалізований щодня. «Ми знаємо, хто ви!» був написом, що обурила армію в цілому.
«Я загинув чоловіка в ручках», - сказав Едді Адамс, «і загинув його з камерою. й
5. Умань Фотографія з повним недоліком романтики
День Перемоги, Хмельницька область, 1945 р., м. Київ, вул. Героїв Дніпра, 1945 р.
14 серпня 1945 р. новини Японії здали наприкінці Другої світової війни. На вулицях Нью-Йорка розпочалися бурхливе свято, але, можливо, ніхто не відчував мешканців міста більш безкоштовно, ніж військові.
Серед щасливих людей, зібраних на площі Times, який був одним з найбільш талановитих фотографів 20 століття, німецьких іммігрантів імені Альфреда Ейзенштадта. Помітив моряк «покидати вулицю і захопити кожну дівчину в очах». Він пізніше пояснив, що він не доглядав, якщо вона була "поганим, міцним, тонким, старим або молодим" - він не виправдав.
Звичайно, картина вітрильника захопить поцілунок на губах венозного пансіонату ніколи не з'явилася на кришці журналу «Життя», але коли на танці поцілунав і привабливий медсестра, і Ейсенштадт взяв картину, образ циркулювали газетами по всій країні. Потрібні сказати, що фото дня Перемоги не було зображення двох зустріч закоханих в АТО. До цього дня, проте, залишається символом Америки наприкінці довгої боротьби за мир.
6. Жнівень Фотографія, яка знищила повітря
Гінденбург Повітря Мюррей Бекер, 1937
Вибух Гінденбургського повіту в 1937 р., безумовно, не змиваючи титану або Чорнобильської трагедії 20 ст.
З 97 осіб на борту, 62 збереглися. Під час посадки в аеропорту Озергарст, Нью-Джерсі, німецький зеппелин Хінденбург вибухнув після польоту з Німеччини. Повітря заповнена воднем, а не безпечним інертним гелієм, так як американці вже відмовилися продати газ потенційним супротивником. 22 фотографів. Після інциденту повітряні кораблі перестали вважати безпечним і розвиненим режимом транспорту. Ця фотографія позначила кінець розвитку повітряних суден.
7. Про нас Фото, що зберегла планету
Річна долина Снайка Ансель Адамс, 1942
Багато хто вважає, що епоха фотографії можна розділити на дві частини: до Адама і після Адама. У еру пре-Доміна фотографія не розглядала самостійного мистецтва. Фотозвіти з допомогою різних маніпуляцій, зроблені ними, виглядають як картини.
Адами, з іншого боку, уникли будь-яких маніпуляцій фотографій, декларування цього фотографічного мистецтва була поезії реальності. Його робота зарекомендувала цінність «привидної фотографії». У епоху приходу досить компактних портативних камер, він утруднено застрягнув на об'ємне обладнання і застарілі камери великого формату.
Адами показали американську красу своєї національної природи. У 1936 році брав серію фотографій і відправив їх у Вашингтон, щоб допомогти зберегти Королівський каньйон в Каліфорнії. У зв'язку з тим, що цей район був оголошений національним парком.
8. У Фотографія, яка відродила Че Гувара
Тіло Che Guevara від Freddy Albort, 1967
різак? Соціопат? Світло соціалізму? Або, як існуючий Жан-Паул Сартре назвав його, «найкращий чоловік нашого століття»? Не дивлячись на вашу точку зору, Ернесто «Че» Гуевара вже давно став покровником революцій по всьому світу. Без сумніву він є людиною-легендом, і цей статус був призначений йому не життям, але за своєю смертю.
Незадоволений У 1967 році захопила американські війська та КІА. Але перед захопленням свого тіла в таємному могилі вбивці зібралися навколо нього, позування на сценічну фото. Воєн захотів довести до світу, що Він був мертвим, сподіваючись, що його політичні рухи загинуть з ним. Очікуючи заряди, що фото було фальсифіковано, Ч. Гуевара з'являли руки і зберігали їх у формальдегіді.
Але, вбиваючи чоловіка, Болівські посадові особи, нехай подарували йому легенду про нього. Фото, що поїхали по всьому світу, мала яскравий погляд на ренесансні образи Ісуса, взяті з хреста. Хвороба є дуже спокійним, як його вбивці, попередньо на камері, одна загострення рани в тілі Че Гуевара.
Алегоричною значущістю фото було відразу захоплено прихильниками Че, монетуючи слоган «Че живе!» Дякую за це фото, Че Guevara назавжди запам'ятовується як martyr, який загинув для соціалістичних ідей.
9. Навігація Фото показало, що генії мають почуття гумору
Ейнштейн показує мову, від Артура Саіса, 1951
Ти можеш прямо запитати, «Ди це фото дійсно змінює світ? й
Ейнштейн перетворив ядерну фізику та квантову механіку, а це фото змінило ставлення як Ейнштейн, так і вчених в цілому. 72-річному втомленому пресом на Принцтонському кампусі. Коли просять посміхатися перед камерою за сто тисячу часу, замість посміху, він представив клітинку Артура Сайса з застарілою мовою. Саме тому фотографія стала миттєвою класикою. Тепер Ейнштейн завжди запам'ятається і вважається великим оригінальним - завжди!
10. Фотографія, яка зробила Surrealism
"Дал"? Atomicus від Філіпа Хальцмана, 1948
Філіпп Халцман був єдиним фотографом, щоб зробити кар'єру зйомки людей ... в стрибку. Він заявив, що в стрибку, предмет зйомки мимовільно показує свою реальну, внутрішню сутність. Не можна не погоджуватися з цією заявою, дивлячись на фото Сальвадор Далі назвав «Дал? Атоміку».
6 годин, 28 стрибків, номер, пов'язаний з помічниками, кидаючи відро води в повітря і сердитися котів - ось як народився цей малюнок. На фоні фото ще не закінчився сюрреальський шедевр Leda Atomica. Хальцман хотів залити молоко, не води, з відро, але в післявоєнний період вона була занадто депарація їжі.
Найпопулярніші стрибки Halzman з'явіўся на не менше семи обкладинкових чохлах і придбала до нового виду портрета - без статичних ще обов'язково.
11. Фотографія, яка нас побачила
Монстр Лах Неса або Фотографія Хірурга, Іан Ветерель, 1934
Ця фотографія також називається фотохірурга. Це вагове фото, зняте в квітні 1934 року, відомий світом. За 60 років виховали найнадійніші припущення про те, що живий викопний лишай сьогодні в шотландському озері Лох Нес, давало змогу піднятися на багато ромерів і кон’юнктури, ініціював кілька підводних експедицій і давала піднятися на всю туристичну галузь в невеликому шотландському містечку. Цей продовжив до 1994 року, коли автор прийняв сина, Крістіан Сперлінг, розповів про громадськість, що його stepfather, Мармадуке Ветерелл, найняту Лондонською газетою Щоденна пошта для пошуку великої тварини, не вдалося знайти його і вирішив взяти цю підроблену фотографію за допомогою християнського кроку і сина Іана. Іан є автором фото. "Nessie" був спроектований, і підтримується на поверхні з крутим підводним човном і противагою дощок.
Для того, щоб зробити сюжет більш чуйним, шахраї засудив місцевий хірург Роберт Кеннет Вілсон закликав себе автора картини.
12. Фото, що вийшов на останню хвилину.
Ганді і шпінінгове колесо, Маргарет Борк-Білий, 1946
Один з найвпливовіших людей 20 століття Ганді, не схожий на фотографію, але в 1946 р. колективний учасник життя Маргарет Борк-Білий був дозволений фотографувати на фоні шпинінгу - символ боротьби за незалежність Індії. Перед фотографом було прийнято до фотосесії, вона сама повинна навчитися використовувати шпинінгове колесо - такі вимоги до ансамблю Ганді. Після подолання цієї перешкоди, Маргарет зіткнувся ще два. Для початку, виявилося, що заборонено говорити Ганді – він просто мав «день тиші», який він традиційно провів без розмови з ким-небудь. А тому, що він захопив яскраві вогні, Маргарет допускається приймати тільки три постріли (прикріплений трьома спалахами). Проблемою була також дуже волога атмосфера Індії, яка несприятливо впливає на стан камери, тому отримані перші два фото, але отримано третє зображення. Він сформував образ Ганді на мільйони людей. Останнім портретом Ґанді є два роки.
р.
13.00 р. Фотографія, яка передбачала майбутнє.
Le Violon d'Ingres, Ман Рай, 1924
До епоху цифрової фотографії та фотошопу, стала ера Мана Рай. Один з найвідоміших і оригінальних фотографів у світі безперечно експериментував з фотографіями.
Ле Віолон d'Ingres є його найпершим і мабуть найвідомішим. Це своєрідний візуальний пун, підкреслюючи реставрацію жіночого тіла до скрипального тіла і посилює аудиторію на об’єднання з французьким художником Жан-серпень-Домініке Інгресом, які пофарбували голими жінками і супроводжують відображення своїх картин, граючи скрипку.
Dada інтелектуальний Менг Рай був попереду свого часу. Знімаючи фотографії як засіб для художньої інтерпретації реальності, Man Ray очікувано нашу революцію в цифровій фотографії.
Додано до [mergetime]1186780327[/mergetime]
Ну, тут. Так, є ще одна альтернатива - перегляд Пендосу. Электронная пошта: info@pguy.com
Подивіться на камені, читайте, подумайте!
Джерело:
1,1 км Фотозвіт з фотографією
Omaha Beach, Норманди, Франція, Роберт Капа, 1944
Військовий фотожурналіст Роберт Капа сказав, що якщо ваші фотографії погані, це означає, що ви не були досить близько до сцени. І він знав, що він говорить про. Найвідомішими фотографіями були зняті з 6 червня 1944 р., коли разом з першими знаряддями для немовлят, він прийшов на територію Нормандії на день алкогольних посадок.
Після пожежі Капа змушена була зануритися під водою з камерою, щоб втекти кулі. Він ледь втечу. З чотирьох фільмів, знятих фотографом на день страшної битви, тільки 11 кадрів збереглися - відпочинок були безперечно зіпсовані літньою лабораторією, яка поспішала запалити майже весь матеріал (як виявилося пізніше, він намагався встигнути показати фільми до виходу нового випуску журналу Life).
Заповідно, це помилка у розвитку фільму, яка давала кілька дивних фотографій свого відомого «сюрреалістика» (журнал «Життя» помилково приймав у коментарях до фотографій, які були «багато з фокусу». Ф'ятдесят років пізніше режисер Стівен Spielberg на набір посадочної сцени в Нормандії з фільму «Збереження приватного Райана» спробував відтворити ефект фотографії Роберта Капи, знімаючи захисну плівку з камер для ефекту «злиття».
2,2 км Фото показує обличчя Великої депресії.
Мати іммігрантів, Доротеа Ланж, 1936
Завдяки легендарному фотографу Dorothea Lange, Флоренція Owen Thompson була буквально епітомією великого депресії протягом багатьох років. У лютому 1936 р., захотілося показати світову резилігію і стійкість гордої нації в твердих часах.
Історія життя «Доротея» була як її портрет. На 32 роки вона була матір'ю семи дітей і вдовою (у віці від туберкульозу) Впійманий з маленьким або без засобів підсистенції в трудовому таборі мігранта, її сім'ї їсти м'ясо птиці, яке було знято дітьми і овочами з ферми, як зробив другий 2,500 табірників.
Видання фото мала ефект бомби вибухнув. Історія Топсону, яка з'явилася на кришках найбільш авторитетних видань, викликала безпосередню відповідь від громадськості. Адміністрація ВПО негайно відправила їжу та основні потреби в таборі. На жаль, сім’я Топсон вже залишила площу і нічого не отримала від генерозії уряду. На момент, ніхто не знав назву жінки на фото. Тільки сороки років після публікації цього фото, у 1976 році, Тхомсон «розкритий», надаючи інтерв’ю центральній газеті.
3. У Фото, що дасть війну в кожному будинку
Федеральні солдати Fallen на перший день битви з Гетьманщини, Пенсільванія, 1863
Один з перших військових фотографів Метью Браді, був відомий як творець кинджалів Абрахем Лінкольн і Роберт Лі. Брад мав все: кар'єра, гроші, власний бізнес. І все це (як і власне життя) він вирішив ризикувати, слідуючи армії Північна з камерою в руках. У першій битві, в якій він взяв участь, Брад дещо загубив своє патріотичне бродіння і почав надсилати помічників передній лінії. За часів війни, Бради та його команда взяли понад 7000 фото. Це досить вражаюча фігура, особливо коли ви вважаєте, що для того, щоб взяти окрему картину, потрібно обладнання і хімічні речовини, розміщені всередині закритого вагона, який був проведений кількома конями. Чи не схожий на звичайні цифрові мильні коробки?
Фотографи, які здавалося б, так доречні на полі бою, мали дуже важку ауру. Тим не менш, це було завдяки їм, що звичайні американці вперше змогли побачити гірку і сувору військову реальність, втілені джегоністичними слоганами.
4. У Фото, що допомогло закінчити війну і знищити життя
Мурдер Віет-конг від Saigon поліції, Едді Адамс, 1968
Едді Адамс, фотожурналістка для АП Новини, один раз писав: «Фотографія є найпотужнішою зброєю в світі». У 1968 році його фотографію офіцера зняли ручну в'язницю в голові не тільки виграли премію Пулітцера в 1969 році, але й змінив шлях американців, виданий В'єтнамом. Незважаючи на очевидність образу, по суті, фото не так однозначно, як здавалося б звичайні американці, наповнені симпатією для виконання. Той факт, що людина в ручних манах є капітаном Віет-Конгу «переважних воїнів», а в цей день він і його енчмени розстріляли багато неброньованих цивільних осіб. Генеральний Nguyen Ngoc Кредити, зображений на лівому, занурений його життямдово минуле: він був відмовлений лікування в Австралійській військовій лікарні, зіткнувся з масовою кампанію після переходу до США, закликаючи його негайної депортації, а ресторан відкрився в Вірджинії був вандалізований щодня. «Ми знаємо, хто ви!» був написом, що обурила армію в цілому.
«Я загинув чоловіка в ручках», - сказав Едді Адамс, «і загинув його з камерою. й
5. Умань Фотографія з повним недоліком романтики
День Перемоги, Хмельницька область, 1945 р., м. Київ, вул. Героїв Дніпра, 1945 р.
14 серпня 1945 р. новини Японії здали наприкінці Другої світової війни. На вулицях Нью-Йорка розпочалися бурхливе свято, але, можливо, ніхто не відчував мешканців міста більш безкоштовно, ніж військові.
Серед щасливих людей, зібраних на площі Times, який був одним з найбільш талановитих фотографів 20 століття, німецьких іммігрантів імені Альфреда Ейзенштадта. Помітив моряк «покидати вулицю і захопити кожну дівчину в очах». Він пізніше пояснив, що він не доглядав, якщо вона була "поганим, міцним, тонким, старим або молодим" - він не виправдав.
Звичайно, картина вітрильника захопить поцілунок на губах венозного пансіонату ніколи не з'явилася на кришці журналу «Життя», але коли на танці поцілунав і привабливий медсестра, і Ейсенштадт взяв картину, образ циркулювали газетами по всій країні. Потрібні сказати, що фото дня Перемоги не було зображення двох зустріч закоханих в АТО. До цього дня, проте, залишається символом Америки наприкінці довгої боротьби за мир.
6. Жнівень Фотографія, яка знищила повітря
Гінденбург Повітря Мюррей Бекер, 1937
Вибух Гінденбургського повіту в 1937 р., безумовно, не змиваючи титану або Чорнобильської трагедії 20 ст.
З 97 осіб на борту, 62 збереглися. Під час посадки в аеропорту Озергарст, Нью-Джерсі, німецький зеппелин Хінденбург вибухнув після польоту з Німеччини. Повітря заповнена воднем, а не безпечним інертним гелієм, так як американці вже відмовилися продати газ потенційним супротивником. 22 фотографів. Після інциденту повітряні кораблі перестали вважати безпечним і розвиненим режимом транспорту. Ця фотографія позначила кінець розвитку повітряних суден.
7. Про нас Фото, що зберегла планету
Річна долина Снайка Ансель Адамс, 1942
Багато хто вважає, що епоха фотографії можна розділити на дві частини: до Адама і після Адама. У еру пре-Доміна фотографія не розглядала самостійного мистецтва. Фотозвіти з допомогою різних маніпуляцій, зроблені ними, виглядають як картини.
Адами, з іншого боку, уникли будь-яких маніпуляцій фотографій, декларування цього фотографічного мистецтва була поезії реальності. Його робота зарекомендувала цінність «привидної фотографії». У епоху приходу досить компактних портативних камер, він утруднено застрягнув на об'ємне обладнання і застарілі камери великого формату.
Адами показали американську красу своєї національної природи. У 1936 році брав серію фотографій і відправив їх у Вашингтон, щоб допомогти зберегти Королівський каньйон в Каліфорнії. У зв'язку з тим, що цей район був оголошений національним парком.
8. У Фотографія, яка відродила Че Гувара
Тіло Che Guevara від Freddy Albort, 1967
різак? Соціопат? Світло соціалізму? Або, як існуючий Жан-Паул Сартре назвав його, «найкращий чоловік нашого століття»? Не дивлячись на вашу точку зору, Ернесто «Че» Гуевара вже давно став покровником революцій по всьому світу. Без сумніву він є людиною-легендом, і цей статус був призначений йому не життям, але за своєю смертю.
Незадоволений У 1967 році захопила американські війська та КІА. Але перед захопленням свого тіла в таємному могилі вбивці зібралися навколо нього, позування на сценічну фото. Воєн захотів довести до світу, що Він був мертвим, сподіваючись, що його політичні рухи загинуть з ним. Очікуючи заряди, що фото було фальсифіковано, Ч. Гуевара з'являли руки і зберігали їх у формальдегіді.
Але, вбиваючи чоловіка, Болівські посадові особи, нехай подарували йому легенду про нього. Фото, що поїхали по всьому світу, мала яскравий погляд на ренесансні образи Ісуса, взяті з хреста. Хвороба є дуже спокійним, як його вбивці, попередньо на камері, одна загострення рани в тілі Че Гуевара.
Алегоричною значущістю фото було відразу захоплено прихильниками Че, монетуючи слоган «Че живе!» Дякую за це фото, Че Guevara назавжди запам'ятовується як martyr, який загинув для соціалістичних ідей.
9. Навігація Фото показало, що генії мають почуття гумору
Ейнштейн показує мову, від Артура Саіса, 1951
Ти можеш прямо запитати, «Ди це фото дійсно змінює світ? й
Ейнштейн перетворив ядерну фізику та квантову механіку, а це фото змінило ставлення як Ейнштейн, так і вчених в цілому. 72-річному втомленому пресом на Принцтонському кампусі. Коли просять посміхатися перед камерою за сто тисячу часу, замість посміху, він представив клітинку Артура Сайса з застарілою мовою. Саме тому фотографія стала миттєвою класикою. Тепер Ейнштейн завжди запам'ятається і вважається великим оригінальним - завжди!
10. Фотографія, яка зробила Surrealism
"Дал"? Atomicus від Філіпа Хальцмана, 1948
Філіпп Халцман був єдиним фотографом, щоб зробити кар'єру зйомки людей ... в стрибку. Він заявив, що в стрибку, предмет зйомки мимовільно показує свою реальну, внутрішню сутність. Не можна не погоджуватися з цією заявою, дивлячись на фото Сальвадор Далі назвав «Дал? Атоміку».
6 годин, 28 стрибків, номер, пов'язаний з помічниками, кидаючи відро води в повітря і сердитися котів - ось як народився цей малюнок. На фоні фото ще не закінчився сюрреальський шедевр Leda Atomica. Хальцман хотів залити молоко, не води, з відро, але в післявоєнний період вона була занадто депарація їжі.
Найпопулярніші стрибки Halzman з'явіўся на не менше семи обкладинкових чохлах і придбала до нового виду портрета - без статичних ще обов'язково.
11. Фотографія, яка нас побачила
Монстр Лах Неса або Фотографія Хірурга, Іан Ветерель, 1934
Ця фотографія також називається фотохірурга. Це вагове фото, зняте в квітні 1934 року, відомий світом. За 60 років виховали найнадійніші припущення про те, що живий викопний лишай сьогодні в шотландському озері Лох Нес, давало змогу піднятися на багато ромерів і кон’юнктури, ініціював кілька підводних експедицій і давала піднятися на всю туристичну галузь в невеликому шотландському містечку. Цей продовжив до 1994 року, коли автор прийняв сина, Крістіан Сперлінг, розповів про громадськість, що його stepfather, Мармадуке Ветерелл, найняту Лондонською газетою Щоденна пошта для пошуку великої тварини, не вдалося знайти його і вирішив взяти цю підроблену фотографію за допомогою християнського кроку і сина Іана. Іан є автором фото. "Nessie" був спроектований, і підтримується на поверхні з крутим підводним човном і противагою дощок.
Для того, щоб зробити сюжет більш чуйним, шахраї засудив місцевий хірург Роберт Кеннет Вілсон закликав себе автора картини.
12. Фото, що вийшов на останню хвилину.
Ганді і шпінінгове колесо, Маргарет Борк-Білий, 1946
Один з найвпливовіших людей 20 століття Ганді, не схожий на фотографію, але в 1946 р. колективний учасник життя Маргарет Борк-Білий був дозволений фотографувати на фоні шпинінгу - символ боротьби за незалежність Індії. Перед фотографом було прийнято до фотосесії, вона сама повинна навчитися використовувати шпинінгове колесо - такі вимоги до ансамблю Ганді. Після подолання цієї перешкоди, Маргарет зіткнувся ще два. Для початку, виявилося, що заборонено говорити Ганді – він просто мав «день тиші», який він традиційно провів без розмови з ким-небудь. А тому, що він захопив яскраві вогні, Маргарет допускається приймати тільки три постріли (прикріплений трьома спалахами). Проблемою була також дуже волога атмосфера Індії, яка несприятливо впливає на стан камери, тому отримані перші два фото, але отримано третє зображення. Він сформував образ Ганді на мільйони людей. Останнім портретом Ґанді є два роки.
р.13.00 р. Фотографія, яка передбачала майбутнє.
Le Violon d'Ingres, Ман Рай, 1924
До епоху цифрової фотографії та фотошопу, стала ера Мана Рай. Один з найвідоміших і оригінальних фотографів у світі безперечно експериментував з фотографіями.
Ле Віолон d'Ingres є його найпершим і мабуть найвідомішим. Це своєрідний візуальний пун, підкреслюючи реставрацію жіночого тіла до скрипального тіла і посилює аудиторію на об’єднання з французьким художником Жан-серпень-Домініке Інгресом, які пофарбували голими жінками і супроводжують відображення своїх картин, граючи скрипку.
Dada інтелектуальний Менг Рай був попереду свого часу. Знімаючи фотографії як засіб для художньої інтерпретації реальності, Man Ray очікувано нашу революцію в цифровій фотографії.
Додано до [mergetime]1186780327[/mergetime]
Ну, тут. Так, є ще одна альтернатива - перегляд Пендосу. Электронная пошта: info@pguy.com
Подивіться на камені, читайте, подумайте!
Джерело:
