Instrucciones del fotógrafo, que ayudará a verse más impresionante y más viejo en el marco

Hoy no sorprenderás a nadie con una foto. Un teléfono inteligente con una buena cámara está en el bolsillo de casi todos. Pero no todos saben eso. Cómo fotografiar a la gente Siempre es bueno tener buenas fotos. Incluso avid fans (y fans) de Instagram a menudo toman fotos al azar, y luego tratan de encontrar al menos algunas fotos exitosas de una montaña de fotos.



Un fotógrafo profesional experimentado sabe lo importante que es prestar atención a muchos procesos diferentes al mismo tiempo. Aquí, trabajar con luz, y composición, y la posición de las manos en el marco, y la postura del modelo son importantes.



Tal vez este último es a menudo el más importante, porque la posición de las manos y la buena posación es algo sin el cual es difícil imaginar una foto exitosa. Aunque las emociones del modelo juegan un papel significativo.

Por lo tanto, los fotógrafos principiantes se enseñan no sólo a fotografiar, sino también a interactuar con una persona correctamente. Después de todo, a menudo en un estudio de fotos tienes que trabajar con modelos no profesionales que tienen una vaga idea de la postura correcta. Uno de los errores más comunes es la posición del hombro.



Es suficiente analizar la imagen anterior para notar varias desventajas de esta postura de inmediato. En primer lugar, los hombros avanzan hacia adelante, lo que hace que la espalda redondee y se abrace. En segundo lugar, los hombros se levantan, que esconde parte del cuello, que es malo. En tercer lugar, la posición de la cabeza cubre parte del cuello, que visualmente la hace aún más corta.

Por supuesto, no todas las fotos deben mostrar un cuello abierto largo. Sin embargo, es necesario entender cómo ciertas acciones del modelo afectan la calidad de la imagen. Un cuello completamente cerrado es una de las maneras más fáciles de arruinar una foto.



¿Cuál es la manera más fácil de arruinar una foto? “Si quieres arruinar una foto, entonces mantén tus hombros así,” el viejo mentor le dijo a los jóvenes modelos.

El hecho es que, al elevar los hombros a la barbilla, el modelo toma una pose cerrada, parece pellizcada e incluso asustada. Esto a menudo se hace inconscientemente, instintivamente. Después de todo, estando en un ambiente incómodo, una persona trata de cerrar subconscientemente partes importantes del cuerpo.

Así que parte del trabajo del fotógrafo con el modelo es relajarla, hacer contacto. A veces ayuda a hablar, a veces al humor. El estado emocional de una persona en el marco es más notable de lo que puede parecer.



En cuanto a la postura abierta, cuando el hombro cercano está bajado, y la distancia se eleva ligeramente, esto no sólo alarga visualmente el cuello, sino que también parece liberar el modelo. Aunque si necesita alcanzar una imagen cerrada, los hombros elevados mejorarán el efecto deseado.

Si el marco es propenso a la mujer de plenitud, entonces los hombros elevados hará la apariencia más pesada. El cuello se verá aún más corto visualmente. Pero es suficiente para bajar el hombro cercano para que la postura se convierta en luz.

Incluso si aprendes a colocar correctamente los hombros, puedes crear el efecto deseado. Los hombros elevados hacen que el modelo se pellizque e incluso confunda, cubren el cuello. Los hombros inferiores abren la postura, dan facilidad. Camiseta hombros hacia adelante alrededor de la espalda. Y los hombros enderezados abren el pecho, enderezan la espalda y levantan el pecho.



Para tomar fotos más de alta calidad, usted necesita no sólo mucha práctica, sino también para observar. Y no sólo por su cuenta, sino también por las fotos de otras personas. Observe qué posturas crean el efecto. Experimenta y gana experiencia. Tomar una gran foto en el primer intento no es difícil.