He aquí cuáles fueron los primeros y los últimos de la obra de los grandes artistas

Cinquenta y cinco millones doscientos treinta y cinco mil cien

Todos sabemos muy bien cómo son las obras maestras de la pintura mundial. Pero nosotros en el Sitio fue curioso: y con lo que una vez comenzado el mundialmente conocidos artistas y cuáles fueron sus últimos lienzos? Ofrecemos mirar los resultados y te invitamos a un pequeño recorrido histórico de la pintura.

Leonardo da vinci





"La anunciación", en torno a 1472-1475

En una de sus primeras independientes pinturas de da vinci elegido de la biblia en la historia: en ella se muestran el arcángel gabriel y la virgen maría. Este trabajo fue escrito por da vinci en el taller de su maestro verrocchio.









"Juan El Bautista", 1514-1516

En su último de ellos conservados en la actualidad trabajos de leonardo utiliza elaborados por ellos, y que se señalan a la perfección durante muchos años recepciones: тающее сфумато (mitigación de los contornos de las figuras y de las personas, para pasar el aire, ligera calima), la renuncia completa de fondo (cuando el personaje representado en marrón en la oscuridad, lo que le da la oportunidad de centrar la atención en el héroe).



Pablo Picasso





"Amarillo пикадор", 1890

El pequeño pablo comenzó a mostrar amor a dibujar ya con 3 años. En málaga, donde transcurrió la infancia de picasso, el chico ya se trata de escribir con el aceite. "Amarillo пикадор" se considera uno de los primeros cuadros de picasso, que escribió en 8 años, bajo la impresión de la plaza de toros.









"Detrás de el desnudo y la cabeza", 1973

Las obras de los últimos 15 años de la obra del pintor es muy variada y неравнозначны. Este cuadro de picasso escribió poco antes de su muerte. Todavía un día antes, el 7 de abril, ha trabajado en ella, al día siguiente, 8 de abril de 1973, falleció a los 92 años de edad.



Claude Monet





Vistas a la Рюэлль, 1858

El joven monet adoraba dibujar caricaturas de los profesores, y muy pronto se conoció con el Эженом Буденом, que examinó el talento de la joven y se convirtió en su primer maestro. Por lo tanto, al contrario que en la pintura de la artista fue muy similar a la de los paisajes de los maestros.









"Lirio de agua", 1920-1926

En los últimos años de la vida de monet tuvo problemas con la visión. Y aunque sus ojos han visto ya no es como antes, y tenía que poner la pintura en un orden determinado, a fin de no confundir los colores, hasta el fin de sus días, no dejó de hacer. Serie de conocidos los enormes lienzos de nenúfares fue la última en la obra del famoso pintor.



Vincent Van Gogh





"Chico, обрезающий la hierba de la hoz", 1881

Los primeros trabajos de van gogh dedicarán a los campesinos, sus cotidiana del trabajo y de la vida cotidiana, y la creación de pinturas se recurrió a la mezcla de diferentes técnicas. Este lienzo es un ejemplo temprano de la obra del pintor.









"Las raíces de los árboles", 1890

La última pintura de van gogh parece abstracto, pero poco a poco es el paisaje: las raíces y las partes inferiores de los árboles en el fondo luminoso de arena del suelo en la empinada ladera de piedra caliza. De la banda sopla de excitación, todo como si se empapa con la inestabilidad emocional. Tal vez, se convirtió en el precursor de nuevas formas de desarrollo de arte contemporáneo, tales como la abstracción.



Frida Kahlo





"Autorretrato en el vestido de terciopelo", 1926

Este autorretrato se considera uno de los primeros trabajos críticos de la pintora mexicana. Después de un siniestro accidente, frida no podía moverse y el mejor para ella era dibujar... a sí mismo con la ayuda de un espejo. Aunque la tela no es una obra maestra, pero en él ya se puede ver el enorme potencial inherente a esta chica.









"Que viva la vida!", 1954

Esta última obra, la naturaleza muerta Viva la vida, muestra perfectamente la actitud hacia el mundo que nos rodea esta increíble mujer, cuyo camino fue muy difícil y doloroso: brillante, jugosa, de la pintura y de fruta madura como si corrieran de su espíritu fuerte y la fuerza interior.



Gustav Klimt





"El Retrato De Clara Klimt", 1883

El artista, cuyas obras son conocidos en todo el mundo por su belleza y эротизмом, al principio de su carrera se ha especializado en la arquitectura de la pintura. Pero en poco tiempo se convirtió en dibujar las mujeres y los hombres, entrenando a los parientes: uno de los primeros trabajos se considera el retrato de su hermana clara.









"La novia", 1918

Una imagen de la "Novia" — uno de los pendientes y de los cuadros del pintor, descubierto en su taller. Es curioso el hecho de que klimt no iba a dejar de chicas desnudas y dibujaba la ropa encima de las formas, pero no ha conseguido llegar a la final.



Edgar Degas





Autorretrato, 1855

En el comienzo de la carrera de degas escribió cerca de 40 autorretratos en diferentes formas. En este tiempo se aprende en el taller del pintor Ламота, y perfecciona habilidades, copiando las obras maestras del louvre, así que era difícil distinguir la copia del original.









"Un grupo de bailarinas", 1900-1910

Muchas de las pinturas de degas se entrelazan con el tema de la danza, y sus últimos lienzos no son una excepción: esta serie пастелей con bailarinas artista creaba, siendo ya casi ciego.



Edouard Manet





"Amante de absenta", 1859

Durante un viaje por brasil (entonces manet por la orden de los padres trató de ingresar en la мореходную de la escuela de futuro, el artista hizo un montón de dibujos y bosquejos, y al regreso se copió de la banda en el louvre. A mi la primera gran lienzo de manet cifraba grandes esperanzas, y puesto en la prestigiosa la exposición de parís, sin embargo, la pintura fue un fiasco.









"El bar "el trocadero", 1882

La última pintura de manet, se ha convertido en una de las más famosas obras maestras del arte mundial, en el que el asistente ha encontrado el equilibrio entre el realismo y la импрессионизмом. En el enorme lienzo se ha representado muchos no visibles a primera vista los detalles: por ejemplo, el reflejo de la барменши no corresponde a la realidad, mira directamente al espectador, y en el espejo se mira en усатого hombre.



Salvador Dalí





"Fiesta en Figueres", 1914-1916

El primer cuadro de salvador Dalí pintó cuando tenía 10 años: un pequeño paisaje, escrito en la pizarra de madera, pintura a base de aceite. "Fiesta en Figueres" se ve mucho ms curioso, fue compuesta por 4 años más tarde, y en el mismo tiempo, por cierto, se preparaba la primera en la vida de la artista a la exposición.









"Cola de milano", 1983

Sobre su última pintura de Dalí trabajó en el castillo de Пуболь. Utiliza el formulario violonchelo, atribuyéndola a ella más bien simbólica de la función de sentimiento, y no el sonido de la música. En el último período de la creatividad Dieron violonchelo siempre trae algo triste mensaje, o, como en otros cuadros, en ella atacan mesitas de noche. De esta manera se une a dos seres queridos punto — el dolor y la belleza.



Henri Matisse





"El libro y la vela", 1890

En 1889, el de henri de apendicitis. Cuando él se reponía justo después de la operación, la madre que le compró material de dibujo. Esto es así lo ha apasionado que él, rompiendo la resistencia de su padre, decidió convertirse en pintor y me inscribí en la escuela de dibujo de quentin de la Tour. Naturaleza muerta con libros y una vela — una de sus primeras obras de matisse.









"La corona", 1953

En sus lienzos matisse trataba de lograr la síntesis de la imagen y los colores, y la última foto lo ilustra de la mejor manera posible.También en el último año de vida el artista pintó en la vidriera de la iglesia en la ciudad de nueva york, el resto de 9 de vidrieras pintadas mark Шагалом.



La foto en los pulgares wikiart.org


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via www.italian-renaissance-art.com/Annunciation.html

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