El arte científico de arte de la doble hélice

    

El arte científico, o science-art, ahora es cada vez más popular. Por un lado, los artistas buscan la inspiración en la investigación de los objetos y la tecnología, por otro lado, los propios científicos comienzan a ver el trabajo de un gran potencial artístico.





Uno de los ejemplos más recientes de sci-art'a – медиаспектакль "Нейроинтегрум", presentado el 7 de mayo en la Nueva escena del teatro alexandrinsky de san petersburgo. En el marco del programa de este proyecto tuvo lugar la conferencia del candidato de ciencias biológicas de alejandro efraín, en la que él me contó sobre la relación del arte y de la ciencia."Es difícil afirmar que la sci-art es tan necesario a los científicos. Además, es "el arte de los científicos" – pero por lo general es bastante nuevo y apela a la "belleza" en ninguno de los objetos o fenómenos. Un ejemplo típico: la fotografía. Es hermoso? Sí. Es el arte? Más bien, no. Me gusta la fotografía. A veces es realmente emocionante. Pero yo no puedo hacer nada, es sólo una ilustración de la misma bastante literal", – dice alexander sobre la frontera entre el arte y la ilustración científica.

Demostrar cómo cambian ahora de la frontera entre la ciencia y el arte, por ejemplo, la molécula de adn. Desde que en 1953 watson y Crick descubrieron la estructura de la "molécula de la vida", la doble espiral muy rápidamente se convirtió en el símbolo de la biología moderna. Con el tiempo, ella estaba estrechamente en las páginas de las revistas científicas y se ha convertido en un objeto de diseño. Esculturas, carteles, incluso el diseño de parques infantiles – familiar de cada icónico de la adn-el motivo se puede encontrar en los lugares más inesperados.

Además, la creación artística, la reflexión fue no sólo una molécula de por sí, pero y los métodos para su estudio. He aquí uno de los más comunes es la electroforesis en gel, el familiar de cada estudiante-genética o molecular del bilogo. Este método permite separar los diferentes biomoléculas en tamaño y forma. El adn aportan en el gel de la placa, después de lo cual a través de este plato dejan pasar la corriente eléctrica. El adn lleva en sí una carga eléctrica, y, una vez en un campo eléctrico, las moléculas comienzan a moverse en la columna de gel de la placa, con diferentes moléculas o diferentes fragmentos de moléculas se mueven con diferentes velocidades y competir entre sí. Para ver a dónde qué molécula se encuentra, el adn se mezcla con la etiqueta fluorescente, gracias a que la luz ultravioleta puede observar una especie de полосатую imagen – gel disco con bandas correspondientes a las diferentes fragmentos de adn. Es, repetimos, una de las más rutinarias de los métodos analíticos, pero he aquí que un día a alguien se le ocurrió hacer de este tópico desde el punto de vista de la ciencia de la imagen cartel y colgarlo en la pared. Y resultó que incluso lejos de la biología de personas se encuentran en esta imagen, de algo que sea atractivo. Ahora, junto con las empresas, que pueden llevar a cabo генотипирование de cualquier persona para identificar peligrosas mutaciones, que harán de su adn de una obra de arte única. Más allá ha ido el Suelo Ваноус (Paul Vanouse) – en sus obras la electroforesis se produce en tiempo real y la imagen se proyecta en una gran pantalla, en consecuencia, tenemos, por así decirlo, el actual multimedia de la obra de arte.

Por otro lado, a los artistas y a veces no, hay que hacer que los resultados científicos, de ellos sólo recoger las ideas de los científicos. En el año 2006 en la revista "Science" publica un artículo, los autores que, utilizando la capacidad de adn complementaria a montar, recogido secuencia de tal manera que las moléculas puedan reunirse en las figuras asterisco, sonriente, cuadrado, etc. los Resultados de tales наноманипуляций rápidamente recibió el nombre de "origami de adn", y la siguiente etapa aquí ha sido la creación de modelos tridimensionales e incluso una y se abre la cajita. Utilizando de nuevo las propiedades naturales, los científicos han creado molecular de broche. Como "arte-objetos tienen una aplicación práctica: con su ayuda es posible realizar la entrega de un medicamento, no sólo en el lugar correcto, pero en el momento adecuado – el broche se abre sólo en el caso de la aparición de un determinado agente patógeno. Sin embargo, lo que impide percibir estas formas como una forma de arte plástico, que requiere muy ingeniosas técnicas?

Finalmente, la adn puede ser sólo un método artístico de procesamiento del material. Tomemos, por ejemplo, la tecnología genéticamente modificada, que no fueron de gran ayuda en la biología y en la agricultura de la industria, sino también como una herramienta perfecta para los artistas.
La apertura de osama Симомурой verde флуоресцирующего de proteínas y el desarrollo con la ayuda de las nuevas transgénicos métodos resultaron ser una verdadera bendición para los científicos, que han recibido una excelente herramienta para la investigación en el campo de la genética y de la biología del desarrollo. Pero el arte de ideas penetraron y aquí: acerca de трансгенном el arte de hablar en el año 2000, en relación con el resplandeciente conejo "GFP Bunny", el cual ha demostrado el pintor eduardo katz. A la luz de este conejo blanco en nada se diferenciaba de sus hermanos, y en la oscuridad comenzaba a brillar en un color verde intenso. En los laboratorios de la palabra, lucent los tejidos, los órganos y los animales hace mucho tiempo que ya nadie se asombra – GFP proteína se utiliza en la biología aún con la década de los 60, cuando por primera vez se ha aislado Симомурой de la medusa Aequorea victoria. El propio katz habló sobre su proyecto: "lo Más importante para mí – es un proceso complejo obtener genética-modificado animal, la integración en la sociedad y crear para él una atmósfera de seguridad, afecto y amor, para que pueda crecer sano y feliz". No está muy claro, lo que impide amar normal de conejo, pero si es contribuir a la popularización de los ogm (rumores sobre вредоносности que muy exagerado), entonces ¿por qué no?

Por cierto, un artista estadounidense de origen alemán, foss-andré julián ha creado una serie de esculturas basadas en la estructura de la GFP-proteína. Uno de ellos está instalado en la estación de biología Laboratorio de Viernes del puerto de Friday Harbor Laboratories) de la Universidad del estado de washington (universidad de Washington), donde en 1962 osama Симомура hizo su un descubrimiento.

Pero ¿hay alguna утилитарная uso del científico de arte? "A veces, la foto o el dibujo se convierten en el método de la investigación científica (por ejemplo, histológico de la figura), y luego el resultado se vuelve mucho más interesante. Es mucho más cercano a la sci-art, aunque todo depende de qué es exactamente lo que bajo de él decir.

Grave sci-art resulta, por una parte, el territorio de la libertad, y, por otra, de lo contrario, permite echar un vistazo a su trabajo. Bueno y no hay que olvidar que los científicos también son personas, y como todas las personas se les debe el arte, así que ¿por qué no hacer que sea interesante para ellos? Además, sci-art se puede utilizar para la popularización de la ciencia, para el avance de su trabajo científico, y bien, y, además, los artistas pueden trabajar en centros de investigación organizaciones y prácticamente ayudar a los científicos", – dice alexander efremov.



Fuente: nkj.ru