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Como aprender a entender la música de beethoven
El 24 de mayo en Светлановском la sala ММДМ se celebrará el concierto "МетаБетховен", dedicado a 255 aniversario del nacimiento de ludwig van beethoven. Ilya ovchinnikov explicó que la grandeza de la música de un compositor alemán y con lo que vale la pena empezar a aprender a su entender.
Foto: wikipedia.org
"Inhumana de la música"
Por un lado, de ludwig van beethoven (1770-1827) como todo claro: ¿quién no ha escuchado la Quinta sinfonía ("el destino llama a la puerta"), el final de la Novena (himno de la unión europea y uno de los más populares tonos de llamada), "Moonlight sonata", ¿quién no sabe que al final de la vida del compositor se ha quedado sordo? Lenin llamó "Аппассионату" "increíble, sobrehumana, de la música". De hecho, en la medida de beethoven se convirtió en parte del inconsciente colectivo, dice conocida de internet de la moto, creíble en su absurdidad. Un замполит, que construyó el concierto de aniversario de lenin, ordenó a los músicos de su parte para cumplir con la "Moonlight sonata". Encontraron tres bayana, el tambor con el plato, одноголосный sintetizador, reunido el coro, invitó a los jefes. Escuchando "Moonlight sonata" en el desempeño de tan potente de la composición, los jefes удерживалось de la risa, hasta que llegó un lector con las palabras: "¿Qué inhumana música!" Este no podía pasar ni con bach, ni mozart, ni con la de vivaldi, es que con tchaikovsky, otro юбиляром de este año.
Por otro lado, de las sinfonías Quinta y la Novena en el rumor solo los más conocidos temas, ingenioso Séptimo saben ya menos, y la sonata o cuartetos — es aún peor. Cuanto más lejos del verdadero espíritu de beethoven vista sobre él como sobre el autor de algo fuerte y пафосного. Y a pesar de beethoven — más a menudo ejecutables de los compositores en el mundo, la sensación de falta de comunicación con el de los músicos. No es casualidad que en estos días de descanso, literalmente, en la semana en moscú, dos programas en los que los autores se esfuerzan por escuchar a beethoven de una manera nueva. Sólo que en el conservatorio jugado "Heroica" de la sinfonía en переложении para el cuarteto. Y el 24 de mayo en la Casa de la música — programa "МетаБетховен", donde los fragmentos de sus composiciones suenan en torno a la música de nuestros contemporáneos, inspirada en beethoven. Su presentarán la violinista elena revich, la pianista polina de osetia norte y artistas Персимфанса — orquesta sin director de orquesta. Este concierto está dedicado a una breve guía de la música del compositor.
"Трудноизлечимый"
Un clásico siempre atraía la banda, y no es de extrañar que el guitarrista ritchie blackmore, recogiendo la nueva composición del grupo Rainbow, ha decidido reforzar su nuevo álbum de ganar-ganar "una oda a la alegría". El disco "Difficult to Cure" (1981) увенчала análogo en la composición, presentó un бодрую el procesamiento de la famosa бетховенской de la melodía. Sin embargo, en su tiempo, y aún en Deep Purple, blackmore ha pasado con el legado de beethoven donde es más elegante, abriendo una de las canciones del álbum "The Book of Taliesyn" de la siguiente manera:
Incluso si está lejos del mundo de la música clásica, seguramente alegrará saber este tono en el Allegretto de la Séptima sinfonía de beethoven. Su estreno en las que se celebró en 1813, en viena, basado en el autor, en un concierto a beneficio de los soldados-de las personas con discapacidad. La primera vez que sonaba el бетховенская"la Victoria de wellington, o la Batalla de vittoria" — hoy poca gente sabe, y entonces en el fondo del éxito de la "Victoria" de la Séptima ha pasado desapercibido. Aunque muchos de sus contemporáneos lo han elogiado por la dignidad, los perdidos y los que contaba, como si la música similar puede escribir sólo un borracho o un paciente loco de la casa. De las cuatro partes de la sinfonía, más conocido por el segundo, aunque el resto no menos hermosos.
Escuche un fragmento con 14 minuto
"Demasiado gordo"
Escuche un fragmento con 37 minuto
Es poco probable que usted pensado en el hecho de que el violín de conciertos en varias veces menor que el de piano. Juzguen ustedes mismos, ¿cuántos conciertos para piano y violín respectivamente сочинено en otras grandes compositores: brahms (2 y 1), tchaikovsky (3 y 1), mozart (27 y 5). En porcentaje de mozart, cerca de beethoven: creó cinco conciertos de piano y un violín, pero por que! Olvídate de todo lo que usted ha oído hablar de тяжеловесности бетховенских sinfonías, un concierto como habla personalmente con usted, y pomposidad que él no tiene y la sombra. La verdad es que en este caso es especialmente importante artista, quien logra transmitir esa fragilidad: probablemente hoy es el que mejor lo representa patricia Копачинская. "Este concierto fue ya como un hombre viejo, demasiado gordo, demasiado heroica, que poco tiene que ver con el espíritu de la música. Aquí sencillas y pegadizas melodías y el ritmo debe ser rápido, маршеобразный, a pesar de que todos juegan muy lentamente. Pero existen tasas indicadas con las palabras de beethoven, y son mucho más rápido habituales. Y violín — como un pájaro que vuela por encima de la orquesta". Si de repente te aburres en el centro, que será recompensado en la final: le esta hermosa y triste melodía, que casi удержитесь de la agradecidos de lágrimas.
Nadie oirá
En las sonatas de beethoven para las distintas herramientas se conserva casi en la misma injusta desproporción: cinco para violonchelo y piano, y de diez para violín y piano, enteros, treinta y dos — para piano solo. La verdad, ruso-americano el director de orquesta y compositor nicolás Слонимский recuerda como su conocida enna Локвуд provocó en спиритическом la sesión el espíritu de beethoven, de gran póstuma de su Sonata nº 33. Локвуд fue sacudido modernista sonido de las sonatas e incluso grabado en una grabadora de cinta, comprometiéndose firmemente a la autora de que la entrada de nadie oirá. Por недостижимостью Trigésima tercera tiene que elegir de treinta y dos: uno prefiere la última, con su original двухчастной forma; el otro — sonata "Хаммерклавир", Adagio que, de por sí, independiente de la obra maestra; el tercero, "Патетическую", porque a su vez jugaron Jethro Tull; cuarto, Vigésimo, que es fácil de aprender con sus propias fuerzas, a quien se graduó de la escuela de música. Incluso en este magnífico telón de fondo se destaca la decimoquinta — su Andante no tiene precedentes en la obra de beethoven. Si usted todavía tiene dudas acerca de si el compositor sentido del humor, escucha esta la parte en la ejecución de glenn gould. Muchos pianistas juegan su lenta y triste, y gould definitivamente elimina paphos, sólo un poco acelerando el ritmo.
La reticencia a desprenderse
Escuche un fragmento con 16 minuto
Sonatas para violín y piano junto a beethoven, a sólo diez, pero elegir una para el primer conocimiento también es difícil. La octava, con su increíble sencillez, disponible en la entrada de los grandes de sergei rachmaninov y fritz kreisler? "Крейцерову", давшую el nombre de la famosa novela de León tolstoi y струнному cuarteto de leoš janáček, que la misma Копачинская juega con el presente fatal suministrada? La cuarta, con su triste, como si просительной la entonación, la inesperada para beethoven? La última, una Décima mejor que, parece, escribir ya no es posible? No, sin embargo en el Séptimo. En primer lugar, entre las diez es sólo uno de los dos, escritas en el menor, y el menor es más fuerte toma por el alma. En segundo lugar, por la generosidad: en la mayoría de violín de sonatas de beethoven en tres partes, y la Séptima podría terminar en el scherzo. Sin embargo, por otra parte, el compositor nos regala un magnífico final, que da una maravillosa sonata, una nueva dimensión.
Tarifa para cuatro personas
Escuche un fragmento con 11 minuto
"Tú debería alegrarse de que juega con la buena música con muy buena músicos y aprovechar todavía algo de dinero! Créeme, pronto llegará el momento por el derecho de jugar con la buena música tienes que приплачивать mismo!" — la carga máxima hablaba de un joven colega basilio Ширинский, el segundo violinista del Cuarteto nombre de beethoven, uno de los mejores grupos de cámara de los conjuntos de la urss. "El empresario considera que los honorarios que recibe el cuarteto, son comparables con los honorarios de los solistas. Sin embargo, en el grupo de cuatro personas, y la suma sigue siendo casi la misma", — estaba de acuerdo con él valentín de berlín, el fundador de la no menos famoso Cuarteto nombre de Borodino. De un modo o de otro, el cuarteto de cuerda: dos violines, viola y violonchelo es la más refinada y sutil, compleja e interesante forma de hacer música. Se puede escuchar, no demasiado bien llena sinfonía — y disfrutar del juego de la orquesta; en el cuarteto cualquier fracaso cien veces mayor. Posterior cuartetos de beethoven es una de las cimas de la квартетного de arte. Antes de esto, el compositor no se escribió de los cuartetos de casi quince años, haciendo una pausa después del genial Cuarteto en fa menor con el subtítulo "Serioso" — "Grave". A pesar de la brevedad, es increíblemente rico en ideas musicales y cambios de estados de ánimo, características rápida parte, la entonación de la que sin parar se agita entre вопросительной y afirmativo.
Sin tos y un susurro
Escuche un fragmento con 11 minuto
Por desgracia, el público no tenemos приучена al silencio; el director de orquesta vladimir Юровский es uno de los pocos de nuestros músicos, que no empiece el concierto, hasta que la sala no deje de hablar y de mover de un tirón programas. El cuarto concierto para piano de beethoven en este sentido, la especial composición: la primera en la historia de un concierto que el cantante comienza sin orquesta, en completo silencio, que tan difícil esperar de nuestro público. Sin embargo, si tiene suerte y le sucede a escuchar el comienzo sin fondo para la tos y el susurro, el va a capturar el espíritu y de bajos acordes de piano, y de suave apoyo de la orquesta. Los fans del concierto se dividen en dos grandes grupos: unos creen que beethoven habría que limitarse a una primera parte (que dura alrededor de 20 minutos), otros que la segunda y la tercera (15 minutos en total). Si te gusta todo el concierto y decide no elegir ninguno de los grupos, puede considerarse un amante de beethoven. Publicado
P. S. Y recuerde, sólo cambiando su conciencia - estamos juntos cambiando el mundo! ©
Fuente: vozduh.afisha.ru/music/kak-nauchitsya-ponimat-muzyku-bethovena/
Foto: wikipedia.org
"Inhumana de la música"
Por un lado, de ludwig van beethoven (1770-1827) como todo claro: ¿quién no ha escuchado la Quinta sinfonía ("el destino llama a la puerta"), el final de la Novena (himno de la unión europea y uno de los más populares tonos de llamada), "Moonlight sonata", ¿quién no sabe que al final de la vida del compositor se ha quedado sordo? Lenin llamó "Аппассионату" "increíble, sobrehumana, de la música". De hecho, en la medida de beethoven se convirtió en parte del inconsciente colectivo, dice conocida de internet de la moto, creíble en su absurdidad. Un замполит, que construyó el concierto de aniversario de lenin, ordenó a los músicos de su parte para cumplir con la "Moonlight sonata". Encontraron tres bayana, el tambor con el plato, одноголосный sintetizador, reunido el coro, invitó a los jefes. Escuchando "Moonlight sonata" en el desempeño de tan potente de la composición, los jefes удерживалось de la risa, hasta que llegó un lector con las palabras: "¿Qué inhumana música!" Este no podía pasar ni con bach, ni mozart, ni con la de vivaldi, es que con tchaikovsky, otro юбиляром de este año.
Por otro lado, de las sinfonías Quinta y la Novena en el rumor solo los más conocidos temas, ingenioso Séptimo saben ya menos, y la sonata o cuartetos — es aún peor. Cuanto más lejos del verdadero espíritu de beethoven vista sobre él como sobre el autor de algo fuerte y пафосного. Y a pesar de beethoven — más a menudo ejecutables de los compositores en el mundo, la sensación de falta de comunicación con el de los músicos. No es casualidad que en estos días de descanso, literalmente, en la semana en moscú, dos programas en los que los autores se esfuerzan por escuchar a beethoven de una manera nueva. Sólo que en el conservatorio jugado "Heroica" de la sinfonía en переложении para el cuarteto. Y el 24 de mayo en la Casa de la música — programa "МетаБетховен", donde los fragmentos de sus composiciones suenan en torno a la música de nuestros contemporáneos, inspirada en beethoven. Su presentarán la violinista elena revich, la pianista polina de osetia norte y artistas Персимфанса — orquesta sin director de orquesta. Este concierto está dedicado a una breve guía de la música del compositor.
"Трудноизлечимый"
Un clásico siempre atraía la banda, y no es de extrañar que el guitarrista ritchie blackmore, recogiendo la nueva composición del grupo Rainbow, ha decidido reforzar su nuevo álbum de ganar-ganar "una oda a la alegría". El disco "Difficult to Cure" (1981) увенчала análogo en la composición, presentó un бодрую el procesamiento de la famosa бетховенской de la melodía. Sin embargo, en su tiempo, y aún en Deep Purple, blackmore ha pasado con el legado de beethoven donde es más elegante, abriendo una de las canciones del álbum "The Book of Taliesyn" de la siguiente manera:
Incluso si está lejos del mundo de la música clásica, seguramente alegrará saber este tono en el Allegretto de la Séptima sinfonía de beethoven. Su estreno en las que se celebró en 1813, en viena, basado en el autor, en un concierto a beneficio de los soldados-de las personas con discapacidad. La primera vez que sonaba el бетховенская"la Victoria de wellington, o la Batalla de vittoria" — hoy poca gente sabe, y entonces en el fondo del éxito de la "Victoria" de la Séptima ha pasado desapercibido. Aunque muchos de sus contemporáneos lo han elogiado por la dignidad, los perdidos y los que contaba, como si la música similar puede escribir sólo un borracho o un paciente loco de la casa. De las cuatro partes de la sinfonía, más conocido por el segundo, aunque el resto no menos hermosos.
Escuche un fragmento con 14 minuto
"Demasiado gordo"
Escuche un fragmento con 37 minuto
Es poco probable que usted pensado en el hecho de que el violín de conciertos en varias veces menor que el de piano. Juzguen ustedes mismos, ¿cuántos conciertos para piano y violín respectivamente сочинено en otras grandes compositores: brahms (2 y 1), tchaikovsky (3 y 1), mozart (27 y 5). En porcentaje de mozart, cerca de beethoven: creó cinco conciertos de piano y un violín, pero por que! Olvídate de todo lo que usted ha oído hablar de тяжеловесности бетховенских sinfonías, un concierto como habla personalmente con usted, y pomposidad que él no tiene y la sombra. La verdad es que en este caso es especialmente importante artista, quien logra transmitir esa fragilidad: probablemente hoy es el que mejor lo representa patricia Копачинская. "Este concierto fue ya como un hombre viejo, demasiado gordo, demasiado heroica, que poco tiene que ver con el espíritu de la música. Aquí sencillas y pegadizas melodías y el ritmo debe ser rápido, маршеобразный, a pesar de que todos juegan muy lentamente. Pero existen tasas indicadas con las palabras de beethoven, y son mucho más rápido habituales. Y violín — como un pájaro que vuela por encima de la orquesta". Si de repente te aburres en el centro, que será recompensado en la final: le esta hermosa y triste melodía, que casi удержитесь de la agradecidos de lágrimas.
Nadie oirá
En las sonatas de beethoven para las distintas herramientas se conserva casi en la misma injusta desproporción: cinco para violonchelo y piano, y de diez para violín y piano, enteros, treinta y dos — para piano solo. La verdad, ruso-americano el director de orquesta y compositor nicolás Слонимский recuerda como su conocida enna Локвуд provocó en спиритическом la sesión el espíritu de beethoven, de gran póstuma de su Sonata nº 33. Локвуд fue sacudido modernista sonido de las sonatas e incluso grabado en una grabadora de cinta, comprometiéndose firmemente a la autora de que la entrada de nadie oirá. Por недостижимостью Trigésima tercera tiene que elegir de treinta y dos: uno prefiere la última, con su original двухчастной forma; el otro — sonata "Хаммерклавир", Adagio que, de por sí, independiente de la obra maestra; el tercero, "Патетическую", porque a su vez jugaron Jethro Tull; cuarto, Vigésimo, que es fácil de aprender con sus propias fuerzas, a quien se graduó de la escuela de música. Incluso en este magnífico telón de fondo se destaca la decimoquinta — su Andante no tiene precedentes en la obra de beethoven. Si usted todavía tiene dudas acerca de si el compositor sentido del humor, escucha esta la parte en la ejecución de glenn gould. Muchos pianistas juegan su lenta y triste, y gould definitivamente elimina paphos, sólo un poco acelerando el ritmo.
La reticencia a desprenderse
Escuche un fragmento con 16 minuto
Sonatas para violín y piano junto a beethoven, a sólo diez, pero elegir una para el primer conocimiento también es difícil. La octava, con su increíble sencillez, disponible en la entrada de los grandes de sergei rachmaninov y fritz kreisler? "Крейцерову", давшую el nombre de la famosa novela de León tolstoi y струнному cuarteto de leoš janáček, que la misma Копачинская juega con el presente fatal suministrada? La cuarta, con su triste, como si просительной la entonación, la inesperada para beethoven? La última, una Décima mejor que, parece, escribir ya no es posible? No, sin embargo en el Séptimo. En primer lugar, entre las diez es sólo uno de los dos, escritas en el menor, y el menor es más fuerte toma por el alma. En segundo lugar, por la generosidad: en la mayoría de violín de sonatas de beethoven en tres partes, y la Séptima podría terminar en el scherzo. Sin embargo, por otra parte, el compositor nos regala un magnífico final, que da una maravillosa sonata, una nueva dimensión.
Tarifa para cuatro personas
Escuche un fragmento con 11 minuto
"Tú debería alegrarse de que juega con la buena música con muy buena músicos y aprovechar todavía algo de dinero! Créeme, pronto llegará el momento por el derecho de jugar con la buena música tienes que приплачивать mismo!" — la carga máxima hablaba de un joven colega basilio Ширинский, el segundo violinista del Cuarteto nombre de beethoven, uno de los mejores grupos de cámara de los conjuntos de la urss. "El empresario considera que los honorarios que recibe el cuarteto, son comparables con los honorarios de los solistas. Sin embargo, en el grupo de cuatro personas, y la suma sigue siendo casi la misma", — estaba de acuerdo con él valentín de berlín, el fundador de la no menos famoso Cuarteto nombre de Borodino. De un modo o de otro, el cuarteto de cuerda: dos violines, viola y violonchelo es la más refinada y sutil, compleja e interesante forma de hacer música. Se puede escuchar, no demasiado bien llena sinfonía — y disfrutar del juego de la orquesta; en el cuarteto cualquier fracaso cien veces mayor. Posterior cuartetos de beethoven es una de las cimas de la квартетного de arte. Antes de esto, el compositor no se escribió de los cuartetos de casi quince años, haciendo una pausa después del genial Cuarteto en fa menor con el subtítulo "Serioso" — "Grave". A pesar de la brevedad, es increíblemente rico en ideas musicales y cambios de estados de ánimo, características rápida parte, la entonación de la que sin parar se agita entre вопросительной y afirmativo.
Sin tos y un susurro
Escuche un fragmento con 11 minuto
Por desgracia, el público no tenemos приучена al silencio; el director de orquesta vladimir Юровский es uno de los pocos de nuestros músicos, que no empiece el concierto, hasta que la sala no deje de hablar y de mover de un tirón programas. El cuarto concierto para piano de beethoven en este sentido, la especial composición: la primera en la historia de un concierto que el cantante comienza sin orquesta, en completo silencio, que tan difícil esperar de nuestro público. Sin embargo, si tiene suerte y le sucede a escuchar el comienzo sin fondo para la tos y el susurro, el va a capturar el espíritu y de bajos acordes de piano, y de suave apoyo de la orquesta. Los fans del concierto se dividen en dos grandes grupos: unos creen que beethoven habría que limitarse a una primera parte (que dura alrededor de 20 minutos), otros que la segunda y la tercera (15 minutos en total). Si te gusta todo el concierto y decide no elegir ninguno de los grupos, puede considerarse un amante de beethoven. Publicado
P. S. Y recuerde, sólo cambiando su conciencia - estamos juntos cambiando el mundo! ©
Fuente: vozduh.afisha.ru/music/kak-nauchitsya-ponimat-muzyku-bethovena/
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