701
La serie "Breaking Bad"
"Breaking Bad" (eng Breaking Bad.) - Una serie de televisión estadounidense creada por Vince Gilligan. La trama de la serie cuenta la historia del Doctor en Química, que trabaja como profesor de química en la escuela: el aprendizaje que tenía cáncer de los pulmones, comienza a fabricar metanfetamina en aras de asegurar el futuro de su familia. La acción de la serie tiene lugar en Albuquerque, Nuevo México.
La serie recibió el premio "Emmy" en 2008, 2009, 2010, 2012 y 2013, incluyendo el prestigioso premio "Mejor Actor en una Serie Dramática" (2008, 2009, 2010) y "Mejor Serie Dramática" (2013). Actualmente, el espectáculo ha terminado, y se compone de 62 episodios.
Además del gran juego de actores, guión fresco, y otros factores que nos permiten decir que la película llegó a gustar, literalmente enamorado de soluciones de operadores que han sido utilizados en "todo serio". El mérito de este gran espectáculo de operador - Michael Slovisa.
Serán 30 fotos + fuente de texto.
Michael Slovis (Michael Slovis) comenzó a tomar fotos cuando era un adolescente, y una vez que ganó un concurso de fotografía sobre la pequeña ciudad «Estado de Nueva Jersey adolescente Festival de las Artes». La victoria le dio la oportunidad para la formación continua en el conocido programa fotoremeslu Rochester Institute of Technology. Más tarde Slovis Estudió cine en la Universidad de Nueva York y comenzó a buscar trabajo en el set de una película más ligera, además de varios anuncios publicitarios y televisivos.
Desde 1995 Slovis (ya como el operador principal) despega como un proyectos de cine y televisión independientes y películas de cine. Después de regresar de Europa después de la lesión, que se produjo en 2001, Michael decidió buscar un trabajo más cerca de casa y la familia. Y tuvo la suerte de conseguir una series de encuestas para la empresa Paramount / NBC. Dos años y medio, Michael fue el operador de la serie «CSI: Crime Scene Investigation". Para este trabajo, en 2006 recibió el "Emmy" para la cinematografía excepcional, y sólo un año más tarde fue nominado de nuevo. Desde 2008 Slovis comenzó el trabajo con el canal de televisión AMC, la segunda temporada al convertirse en el principal operador de la serie "Breaking Bad", por la que obtuvo dos nominaciones al Emmy "". Por cierto, en algunos episodios, Michael hizo y como director. En 2010 Slovis recibió una invitación para unirse a la Sociedad Americana de Directores de Fotografía, que no podía rechazar. Slovis vive en Nueva Jersey con su esposa María. Tienen tres hijos, el menor de los cuales están ahora en la universidad.
P. En la última temporada se utilizan diferente de la anterior temporada de métodos de imágenes cinematográficas?
A. Vince (Vince Gilligan - escritor, director y productor de la serie - ed.) Y siempre estoy inclinado a rodar en la penumbra. Y en cuanto a la paleta completa disparamos muy oscuro. Esto no significa que el espectador no ve nada. Esto significa que tenemos un montón de negro en la imagen. Esto da el contraste marco. Una de las ventajas de filmar el show durante cinco o seis años - que todos sabemos que estos personajes son. Por lo tanto, yo no tengo que cubrir sus caras todo el tiempo. Si un hombre calvo de unos seis pies de altura entra a la habitación, ya sabes, es Walter Uyat. Todos sabemos quiénes son estas personas, por lo que me da mucha más libertad que tuve al comienzo de la filmación.
P. ¿Con los años, "Breaking Bad" fue reconocido por sus "firmes" carrier-chips. . Este amplios planes generales en el desierto, ángulos inusuales POV (punto de vista de tiro ¿No ha encontrado el análogo ruso del término cinematográfico Simplificando, este es el momento en la película cuando vea lo que está pasando a través de los ojos del personaje principal Muchas de esta técnica es familiar para películas porno género gonzo -.. Ca. .) y otras técnicas. Usted tiene una lista de lo que necesita este para rendir homenaje en los episodios finales?
R. Es un buen tema y podía hablar de ello durante horas. El hecho es que no siempre me encuentro técnicas apropiadas tales disparos. Creo que funcionan mejor cuando se usa con moderación. Si aparecen constantemente, que tipo de tener que esperar que comienzan y el efecto del impacto será mucho menos. Pero si POV aparece en el cuadro a la vez, cuando menos te lo esperas - es realmente vale la pena
.
P. ¿Por qué en la televisión nadie hace películas tales como el nivel de "Breaking Bad»?
A. No es que nadie más lo no puede, y no es que lo estamos haciendo muy bien. Y lo estamos haciendo bien debido a la buena situación. Como el principal operador es - lo que me interesa. Quiero que la gente vea la película y dijo que estaba muy bien, pero yo no quiero que la gente se ven y dicen: "Deja, aquí una imagen hermosa domina sentido!" Lo que me gusta de trabajar en este programa - es su acción. La historia está tan fuerte, tan completamente diseñado y fabricado sobre una base sólida del drama que se opone a incluso unas muy fuertes imágenes. Y es por eso que estoy haciendo mal. A veces, he trabajado en el programa, donde era necesario para disparar a un guión muy débil. Y es muy aburrido.
B. Después de cinco temporadas de "Breaking Bad" ¿Puedes nombrar el escenario y la perspectiva de más éxito?
A. Usted me está pidiendo a recoger un hijo favorito. No puedo hacer esto! Muchas personas han intentado, pero ... De hecho, uno de mis momentos favoritos - este es uno de los más sencillos y que no utiliza nada especial con el punto de vista fotográfico. Fue el episodio donde estábamos rodando un primer plano Brian (Bryan Cranston - actor, cantante protagonizada - Aprox.), Cuando permitió la actriz protagonista Krysten Ritter (novia extraño Pinkmana - aprox.) A morir, el mismo momento cuando se enfrente este complejo decisión. Sólo pensé en ese momento: "Esto es - películas. Es todo lo que la película debe ser ».
P. ¿Cuál dirías que es el escorzo marca "Breaking Bad»?
A. planes generales muy amplias, la gente a menudo se refiere como nuestro chip patentado. Dirigida por y decir: "Vamos a hacer un gran angular como" todo serio ", porque este es un receptor de televisión rara. Vince realmente como para disparar los planes generales de ancho, y, a veces también me gusta estos ángulos - que pone el héroe de la película en un lugar determinado o una escena que te dice algo sobre el carácter propio del espacio circundante. Así que miro a los grandes planes como dispositivo de narración de historias. Otra técnica, característica de esta serie, cuando algo grande se coloca en el primer plano, con algo más importancia se coloca en un segundo plano. Llamamos a un ángulo tan amplio y cerrado. Por ejemplo, es posible ver en el primer plano de un fajo de dinero, y nuestros héroes está haciendo algo en el fondo. Ser incapaz de concentrarse o un objeto mucho más pequeña en el primer plano.
B. Hay momentos en los que durante el proceso de filmación tan inmerso en el juego o actores que te olvides de prestar atención a los aspectos técnicos de lo que está sucediendo?
R. Mi trabajo no es sólo para exponer los ángulos de iluminación y de la cámara, pero asegúrese de que sea ángulos de iluminación y cámaras reflejan la etapa de la manera más eficaz. Si estoy conmovido por lo que veo, sé que lo hemos hecho bien. Tengo asistentes que manejan las cámaras y luces. Todas estas personas siguen los detalles técnicos, pero yo no soy más que la narración se trate. Eso es lo que me interesa en mi trabajo: una narración efectiva e impresionante.
...
...
Todo el que vio "Breaking Bad", desde luego prestó atención a los paisajes del desierto magnífico en la reserva india. Aparecen en los episodios a menudo, a veces en forma taymlapsov. Tal vez incluso en cualquier película que no he visto tantos taymlapsov fresco. Actriz Anna Gunn, quien interpreta a la esposa de Walter (. Skyler - ed), creció en Nuevo México y en una entrevista dijo: "Cada vez que vengo aquí, siempre creo que la luz en Nuevo México es diferente de otros lugares, y Michael Slovis hace un gran trabajo, llevándolos a la feria ". Michael necesita una cierta película Kodak, y también utiliza un conjunto de filtros Verdadero Pols de Schneider Optics, al escenario para añadir un tono especial de marrón, o té.
...
...
Vince Gilligan acerca de los operadores de la serie "Breaking Bad": John Toll (John Toll), quien dirigió la serie piloto era increíble. Entonces Villelobos Ray (Ray Villalobos) filmó la primera temporada, y cuando se fue, uno de nuestros directores nominados Michael Slovisa debido a su habilidad y velocidad de trabajo. Mucha gente dice que se puede eliminar, o un buen espectáculo, o rápido, pero creo que Michael - la excepción que confirma la regla. Él es un verdadero artista, y al mismo tiempo es rápido como un rayo.
Le dije que no quería "todo serio" suave iluminación estándar, que se hace en la televisión. Yo no quiero ver a ver todo en cada esquina. Michael preguntó: "¿Estás absolutamente seguro?", Le dije, "Piensa en" El Padrino "como un buen ejemplo - del mismo tono que hay luz & quot;. Y él dijo: "Es maravilloso."
Slovis: Después de las primeras imágenes de mi material llamado jefes de Sony Televisión: «¿Qué tienes ahí? De repente, el espectáculo se ha convertido en tan oscuro! "(Risas). Yo estaba listo para empacar sus maletas, pensando que iba a ser despedido y me voy a casa con su esposa. Pero Vince estaba en su: "Esto es lo que quiero. Continuando con el mismo espíritu ". Un poco más tarde, el veredicto dictó AMC: «Es hermoso". Y, por último llamado de nuevo de Sony y dijo: & quot; Ok, aprobada ".
Michelle Maklaran, productor ejecutivo, director: Vine para orquestar el episodio "Cuatro días" en la segunda temporada y fue una gran experiencia para mí. Queríamos mostrar fue filmado como un moderno occidental. Soy un gran fan de Sergio Leone y me encanta escenas rodadas con lentes de gran angular yarkovyrazhenny primer plano y amplias perspectivas en el fondo. Ese episodio fue rodada en el desierto, y yo quería usar un lente de 14 milímetros. Y Michael le gusta la idea. Inmediatamente nos encontramos un lenguaje común con él.
Slovis: Yo uso un montón de lentes blizkofokusnyh amplios. Tenemos 14, 24 y 32 milímetros blizkofokusnye lente. Podemos eliminar las gotas de agua de un grifo o bichos o algo más en primer plano con visible y actores en el fondo. Podemos poner fácilmente el centro de atención o parachoques del coche, o incluso los ojos de alguien en el primer plano y permitir el movimiento de importancia secundaria para estar fuera de foco, o viceversa, permitiendo que el primer plano sea fuera de foco, y la parte trasera - que ser fuerte. No estamos haciendo esto sólo para ser inusual. Vince y todos los que trabajaron en el programa, la seguridad de que esta técnica necesitamos tener una buena y contar con precisión la historia.
Slovis: Me gusta tomar todos que coincidirá con la paleta de la historia. Pero AMC quería mostrar que ser filmado, Vince le gusta el cine, y para mí esto es absolutamente la manera correcta de «Breaking Bad». Texturas, sensibilidad, rango de contraste, la forma en que registraron ligeros (destacados). Todo esto ayuda mucho contar historias con este tipo de volumen.
Además, nosotros, ligeramente fry "» imagen (quemadura). Tengo un amplio paquete de filtros que utilizo para obtener ciertos colores. Pero no lo hago de amplio espectro log-c o transferencias s-registro (que no pueden, ¿qué tipo de procesos de tratamiento - aprox.). Colorista sólo unos pocos empates pincel fino, sin hacer una corrección de color serio para cada escena. Video en un 95 por ciento está listo para su visualización sin ningún procesamiento.
McLaren, uno de los productores de la serie: En la primera temporada, siendo un director, quería rodar una escena en la que Walt y Pinkman preparados para cocinar delante de su remolque (RV). El rodaje tuvo que ser al atardecer, pero hemos perdido la luz. Michael tomó en silencio el filtro, lo puso en la lente, y obtener una imagen hermosa de la puesta del sol. Si usted estaba allí en ese momento, uno habría pensado que la luz se había ido y la jornada de trabajo ha terminado. Pero con su filtro llegamos esta magia.
Slovis: Walter White House - lo llamamos la "Casa Blanca" - fue en la película desde el principio, pero estoy tratando de quitárselo al interior de tal manera que el espectador podía sentir que él estaba bajo presión. Yo siempre trato de añadir presión sobre nuestros héroes visualmente, y si la escena progresa, verás esto más y más.
Litecky: Principalmente para la filmación de la casa, utilizamos luz dura que viene del exterior, con muy poca luz de relleno. Cuando disparamos primeros planos, este es un momento delicado (especialmente para las mujeres), pero con absoluta normalidad han iluminar Walter sólo en un lado, y el área alrededor del punto culminante de 4 pies o menos acaba de poner una luz muy brillante en alguien del pecho hacia abajo y dejar la cara del actor está casi en las sombras.
Slovis: A menudo nos puso la cámara en algunos lugares inusuales, lo que ha sido durante mucho tiempo una serie de fichas. A veces el director se le ocurre la idea, pero después de leer el guión, y con frecuencia en el campo y que está escrito: "Y ahora, una de nuestra POV patentado»
.
McLaren: En el episodio 4.02, me decidí a poner la cámara en un robot limpiador redonda «Roomba». Imagínese - la mañana después de una gran fiesta y ves Rumba en el primer plano, y él está tratando de salir de la habitación, dando vueltas tirar basura sedado huéspedes. Este Punto de vista (opinión) de la aspiradora, que puede parecer extraño, pero cuenta la historia de esta gran fiesta y quemar todos los que vinieron aquí por la noche. Vince también apoyó esta idea, y Mike fue capaz de persuadir a los jefes y todo implementado con su equipo.
Slovis: Básicamente, "Breaking Bad" Disparo 35 milímetros, pero a veces estamos experimentando con cámaras digitales. Se utilizó una cámara réflex digital Canon 5D y 7D. Para Rumba nos apegamos Panasonic HVX 200A.
Slovis: Muchas de estas técnicas inusuales y escenas que se han vuelto icónico, requiere talento y las habilidades de cada miembro del equipo. En uno de los episodios que me dirigió, ponemos en la pala 7D SLR, y podemos ver en la pala de imagen y copia Pinkmana que encaja y comienza a cavar. No hay equipo listo, lo que podría ser contratado para este marco. Y nadie está dispuesto a contar la manera.
Si desea ver el fondo, alguien rompe Yorshik obstruido aseo, oficina de diseño debe hacer una copia de seguridad de un alto de 10 pies y un piso hecha de plexiglás. Luego hay que asegurarse de que las decoraciones están bien sujetos a la hermosa piso transparente, y el inodoro no tiene fugas en cualquier lugar. Luego se vierte el agua departamento de efectos especiales. Mientras tanto, tengo que asegurarse de que no hay brillos o reflejos en el plexiglás.
Vince Gilligan sobre el uso de flashbacks y la transferencia de la trama de las veces no añadimos un tono sepia a escenas históricas o tono azul para moverse en el tiempo, debido a las diversas historias se basan más en la geografía más que la cronología. Por ejemplo, en la tercera temporada de muchos momentos tuvo lugar al sur de la frontera con México, y Michael tuvo la idea de fortalecer algunos de los colores. Añadió un filtro especial de la cámara y por lo tanto el escenario de México han convertido en oro o color paja. Y fue una de las series de los modismos visuales.
McLaren: escenas de iluminación Michael originalmente estaban a oscuras y en muchos aspectos se hicieron aún más oscuro durante la serie. Michael le gusta la oscuridad. Le encanta siluetas. Por otra parte, la historia misma se hace más intensa y dura, así que tiene sentido, si las imágenes incluso enfatizan él. Él hizo el espectáculo aún más oscura que la historia en sí es cada vez más sombrío. Y acabamos de decir, "Hazlo por él."
+
Bono
Su estilo)
Publicado en [mergetime] 1398238305 [/ mergetime]
Teniendo en cuenta la edad primaria de los que llegan en Yap y muestra estadísticas (saw en alguna parte) alrededor de 30 + - 5 años, la serie debe saber, tal vez este es el mejor proyecto en la televisión durante los últimos 5 años, y las calificaciones de la prueba ... proyecto que es casi nada inferior al de varios millones de dólares de los éxitos de taquilla.
Eso es todo.
Fuente:
La serie recibió el premio "Emmy" en 2008, 2009, 2010, 2012 y 2013, incluyendo el prestigioso premio "Mejor Actor en una Serie Dramática" (2008, 2009, 2010) y "Mejor Serie Dramática" (2013). Actualmente, el espectáculo ha terminado, y se compone de 62 episodios.
Además del gran juego de actores, guión fresco, y otros factores que nos permiten decir que la película llegó a gustar, literalmente enamorado de soluciones de operadores que han sido utilizados en "todo serio". El mérito de este gran espectáculo de operador - Michael Slovisa.
Serán 30 fotos + fuente de texto.
Michael Slovis (Michael Slovis) comenzó a tomar fotos cuando era un adolescente, y una vez que ganó un concurso de fotografía sobre la pequeña ciudad «Estado de Nueva Jersey adolescente Festival de las Artes». La victoria le dio la oportunidad para la formación continua en el conocido programa fotoremeslu Rochester Institute of Technology. Más tarde Slovis Estudió cine en la Universidad de Nueva York y comenzó a buscar trabajo en el set de una película más ligera, además de varios anuncios publicitarios y televisivos.
Desde 1995 Slovis (ya como el operador principal) despega como un proyectos de cine y televisión independientes y películas de cine. Después de regresar de Europa después de la lesión, que se produjo en 2001, Michael decidió buscar un trabajo más cerca de casa y la familia. Y tuvo la suerte de conseguir una series de encuestas para la empresa Paramount / NBC. Dos años y medio, Michael fue el operador de la serie «CSI: Crime Scene Investigation". Para este trabajo, en 2006 recibió el "Emmy" para la cinematografía excepcional, y sólo un año más tarde fue nominado de nuevo. Desde 2008 Slovis comenzó el trabajo con el canal de televisión AMC, la segunda temporada al convertirse en el principal operador de la serie "Breaking Bad", por la que obtuvo dos nominaciones al Emmy "". Por cierto, en algunos episodios, Michael hizo y como director. En 2010 Slovis recibió una invitación para unirse a la Sociedad Americana de Directores de Fotografía, que no podía rechazar. Slovis vive en Nueva Jersey con su esposa María. Tienen tres hijos, el menor de los cuales están ahora en la universidad.
P. En la última temporada se utilizan diferente de la anterior temporada de métodos de imágenes cinematográficas?
A. Vince (Vince Gilligan - escritor, director y productor de la serie - ed.) Y siempre estoy inclinado a rodar en la penumbra. Y en cuanto a la paleta completa disparamos muy oscuro. Esto no significa que el espectador no ve nada. Esto significa que tenemos un montón de negro en la imagen. Esto da el contraste marco. Una de las ventajas de filmar el show durante cinco o seis años - que todos sabemos que estos personajes son. Por lo tanto, yo no tengo que cubrir sus caras todo el tiempo. Si un hombre calvo de unos seis pies de altura entra a la habitación, ya sabes, es Walter Uyat. Todos sabemos quiénes son estas personas, por lo que me da mucha más libertad que tuve al comienzo de la filmación.
P. ¿Con los años, "Breaking Bad" fue reconocido por sus "firmes" carrier-chips. . Este amplios planes generales en el desierto, ángulos inusuales POV (punto de vista de tiro ¿No ha encontrado el análogo ruso del término cinematográfico Simplificando, este es el momento en la película cuando vea lo que está pasando a través de los ojos del personaje principal Muchas de esta técnica es familiar para películas porno género gonzo -.. Ca. .) y otras técnicas. Usted tiene una lista de lo que necesita este para rendir homenaje en los episodios finales?
R. Es un buen tema y podía hablar de ello durante horas. El hecho es que no siempre me encuentro técnicas apropiadas tales disparos. Creo que funcionan mejor cuando se usa con moderación. Si aparecen constantemente, que tipo de tener que esperar que comienzan y el efecto del impacto será mucho menos. Pero si POV aparece en el cuadro a la vez, cuando menos te lo esperas - es realmente vale la pena
.
P. ¿Por qué en la televisión nadie hace películas tales como el nivel de "Breaking Bad»?
A. No es que nadie más lo no puede, y no es que lo estamos haciendo muy bien. Y lo estamos haciendo bien debido a la buena situación. Como el principal operador es - lo que me interesa. Quiero que la gente vea la película y dijo que estaba muy bien, pero yo no quiero que la gente se ven y dicen: "Deja, aquí una imagen hermosa domina sentido!" Lo que me gusta de trabajar en este programa - es su acción. La historia está tan fuerte, tan completamente diseñado y fabricado sobre una base sólida del drama que se opone a incluso unas muy fuertes imágenes. Y es por eso que estoy haciendo mal. A veces, he trabajado en el programa, donde era necesario para disparar a un guión muy débil. Y es muy aburrido.
B. Después de cinco temporadas de "Breaking Bad" ¿Puedes nombrar el escenario y la perspectiva de más éxito?
A. Usted me está pidiendo a recoger un hijo favorito. No puedo hacer esto! Muchas personas han intentado, pero ... De hecho, uno de mis momentos favoritos - este es uno de los más sencillos y que no utiliza nada especial con el punto de vista fotográfico. Fue el episodio donde estábamos rodando un primer plano Brian (Bryan Cranston - actor, cantante protagonizada - Aprox.), Cuando permitió la actriz protagonista Krysten Ritter (novia extraño Pinkmana - aprox.) A morir, el mismo momento cuando se enfrente este complejo decisión. Sólo pensé en ese momento: "Esto es - películas. Es todo lo que la película debe ser ».
P. ¿Cuál dirías que es el escorzo marca "Breaking Bad»?
A. planes generales muy amplias, la gente a menudo se refiere como nuestro chip patentado. Dirigida por y decir: "Vamos a hacer un gran angular como" todo serio ", porque este es un receptor de televisión rara. Vince realmente como para disparar los planes generales de ancho, y, a veces también me gusta estos ángulos - que pone el héroe de la película en un lugar determinado o una escena que te dice algo sobre el carácter propio del espacio circundante. Así que miro a los grandes planes como dispositivo de narración de historias. Otra técnica, característica de esta serie, cuando algo grande se coloca en el primer plano, con algo más importancia se coloca en un segundo plano. Llamamos a un ángulo tan amplio y cerrado. Por ejemplo, es posible ver en el primer plano de un fajo de dinero, y nuestros héroes está haciendo algo en el fondo. Ser incapaz de concentrarse o un objeto mucho más pequeña en el primer plano.
B. Hay momentos en los que durante el proceso de filmación tan inmerso en el juego o actores que te olvides de prestar atención a los aspectos técnicos de lo que está sucediendo?
R. Mi trabajo no es sólo para exponer los ángulos de iluminación y de la cámara, pero asegúrese de que sea ángulos de iluminación y cámaras reflejan la etapa de la manera más eficaz. Si estoy conmovido por lo que veo, sé que lo hemos hecho bien. Tengo asistentes que manejan las cámaras y luces. Todas estas personas siguen los detalles técnicos, pero yo no soy más que la narración se trate. Eso es lo que me interesa en mi trabajo: una narración efectiva e impresionante.
...
...
Todo el que vio "Breaking Bad", desde luego prestó atención a los paisajes del desierto magnífico en la reserva india. Aparecen en los episodios a menudo, a veces en forma taymlapsov. Tal vez incluso en cualquier película que no he visto tantos taymlapsov fresco. Actriz Anna Gunn, quien interpreta a la esposa de Walter (. Skyler - ed), creció en Nuevo México y en una entrevista dijo: "Cada vez que vengo aquí, siempre creo que la luz en Nuevo México es diferente de otros lugares, y Michael Slovis hace un gran trabajo, llevándolos a la feria ". Michael necesita una cierta película Kodak, y también utiliza un conjunto de filtros Verdadero Pols de Schneider Optics, al escenario para añadir un tono especial de marrón, o té.
...
...
Vince Gilligan acerca de los operadores de la serie "Breaking Bad": John Toll (John Toll), quien dirigió la serie piloto era increíble. Entonces Villelobos Ray (Ray Villalobos) filmó la primera temporada, y cuando se fue, uno de nuestros directores nominados Michael Slovisa debido a su habilidad y velocidad de trabajo. Mucha gente dice que se puede eliminar, o un buen espectáculo, o rápido, pero creo que Michael - la excepción que confirma la regla. Él es un verdadero artista, y al mismo tiempo es rápido como un rayo.
Le dije que no quería "todo serio" suave iluminación estándar, que se hace en la televisión. Yo no quiero ver a ver todo en cada esquina. Michael preguntó: "¿Estás absolutamente seguro?", Le dije, "Piensa en" El Padrino "como un buen ejemplo - del mismo tono que hay luz & quot;. Y él dijo: "Es maravilloso."
Slovis: Después de las primeras imágenes de mi material llamado jefes de Sony Televisión: «¿Qué tienes ahí? De repente, el espectáculo se ha convertido en tan oscuro! "(Risas). Yo estaba listo para empacar sus maletas, pensando que iba a ser despedido y me voy a casa con su esposa. Pero Vince estaba en su: "Esto es lo que quiero. Continuando con el mismo espíritu ". Un poco más tarde, el veredicto dictó AMC: «Es hermoso". Y, por último llamado de nuevo de Sony y dijo: & quot; Ok, aprobada ".
Michelle Maklaran, productor ejecutivo, director: Vine para orquestar el episodio "Cuatro días" en la segunda temporada y fue una gran experiencia para mí. Queríamos mostrar fue filmado como un moderno occidental. Soy un gran fan de Sergio Leone y me encanta escenas rodadas con lentes de gran angular yarkovyrazhenny primer plano y amplias perspectivas en el fondo. Ese episodio fue rodada en el desierto, y yo quería usar un lente de 14 milímetros. Y Michael le gusta la idea. Inmediatamente nos encontramos un lenguaje común con él.
Slovis: Yo uso un montón de lentes blizkofokusnyh amplios. Tenemos 14, 24 y 32 milímetros blizkofokusnye lente. Podemos eliminar las gotas de agua de un grifo o bichos o algo más en primer plano con visible y actores en el fondo. Podemos poner fácilmente el centro de atención o parachoques del coche, o incluso los ojos de alguien en el primer plano y permitir el movimiento de importancia secundaria para estar fuera de foco, o viceversa, permitiendo que el primer plano sea fuera de foco, y la parte trasera - que ser fuerte. No estamos haciendo esto sólo para ser inusual. Vince y todos los que trabajaron en el programa, la seguridad de que esta técnica necesitamos tener una buena y contar con precisión la historia.
Slovis: Me gusta tomar todos que coincidirá con la paleta de la historia. Pero AMC quería mostrar que ser filmado, Vince le gusta el cine, y para mí esto es absolutamente la manera correcta de «Breaking Bad». Texturas, sensibilidad, rango de contraste, la forma en que registraron ligeros (destacados). Todo esto ayuda mucho contar historias con este tipo de volumen.
Además, nosotros, ligeramente fry "» imagen (quemadura). Tengo un amplio paquete de filtros que utilizo para obtener ciertos colores. Pero no lo hago de amplio espectro log-c o transferencias s-registro (que no pueden, ¿qué tipo de procesos de tratamiento - aprox.). Colorista sólo unos pocos empates pincel fino, sin hacer una corrección de color serio para cada escena. Video en un 95 por ciento está listo para su visualización sin ningún procesamiento.
McLaren, uno de los productores de la serie: En la primera temporada, siendo un director, quería rodar una escena en la que Walt y Pinkman preparados para cocinar delante de su remolque (RV). El rodaje tuvo que ser al atardecer, pero hemos perdido la luz. Michael tomó en silencio el filtro, lo puso en la lente, y obtener una imagen hermosa de la puesta del sol. Si usted estaba allí en ese momento, uno habría pensado que la luz se había ido y la jornada de trabajo ha terminado. Pero con su filtro llegamos esta magia.
Slovis: Walter White House - lo llamamos la "Casa Blanca" - fue en la película desde el principio, pero estoy tratando de quitárselo al interior de tal manera que el espectador podía sentir que él estaba bajo presión. Yo siempre trato de añadir presión sobre nuestros héroes visualmente, y si la escena progresa, verás esto más y más.
Litecky: Principalmente para la filmación de la casa, utilizamos luz dura que viene del exterior, con muy poca luz de relleno. Cuando disparamos primeros planos, este es un momento delicado (especialmente para las mujeres), pero con absoluta normalidad han iluminar Walter sólo en un lado, y el área alrededor del punto culminante de 4 pies o menos acaba de poner una luz muy brillante en alguien del pecho hacia abajo y dejar la cara del actor está casi en las sombras.
Slovis: A menudo nos puso la cámara en algunos lugares inusuales, lo que ha sido durante mucho tiempo una serie de fichas. A veces el director se le ocurre la idea, pero después de leer el guión, y con frecuencia en el campo y que está escrito: "Y ahora, una de nuestra POV patentado»
.
McLaren: En el episodio 4.02, me decidí a poner la cámara en un robot limpiador redonda «Roomba». Imagínese - la mañana después de una gran fiesta y ves Rumba en el primer plano, y él está tratando de salir de la habitación, dando vueltas tirar basura sedado huéspedes. Este Punto de vista (opinión) de la aspiradora, que puede parecer extraño, pero cuenta la historia de esta gran fiesta y quemar todos los que vinieron aquí por la noche. Vince también apoyó esta idea, y Mike fue capaz de persuadir a los jefes y todo implementado con su equipo.
Slovis: Básicamente, "Breaking Bad" Disparo 35 milímetros, pero a veces estamos experimentando con cámaras digitales. Se utilizó una cámara réflex digital Canon 5D y 7D. Para Rumba nos apegamos Panasonic HVX 200A.
Slovis: Muchas de estas técnicas inusuales y escenas que se han vuelto icónico, requiere talento y las habilidades de cada miembro del equipo. En uno de los episodios que me dirigió, ponemos en la pala 7D SLR, y podemos ver en la pala de imagen y copia Pinkmana que encaja y comienza a cavar. No hay equipo listo, lo que podría ser contratado para este marco. Y nadie está dispuesto a contar la manera.
Si desea ver el fondo, alguien rompe Yorshik obstruido aseo, oficina de diseño debe hacer una copia de seguridad de un alto de 10 pies y un piso hecha de plexiglás. Luego hay que asegurarse de que las decoraciones están bien sujetos a la hermosa piso transparente, y el inodoro no tiene fugas en cualquier lugar. Luego se vierte el agua departamento de efectos especiales. Mientras tanto, tengo que asegurarse de que no hay brillos o reflejos en el plexiglás.
Vince Gilligan sobre el uso de flashbacks y la transferencia de la trama de las veces no añadimos un tono sepia a escenas históricas o tono azul para moverse en el tiempo, debido a las diversas historias se basan más en la geografía más que la cronología. Por ejemplo, en la tercera temporada de muchos momentos tuvo lugar al sur de la frontera con México, y Michael tuvo la idea de fortalecer algunos de los colores. Añadió un filtro especial de la cámara y por lo tanto el escenario de México han convertido en oro o color paja. Y fue una de las series de los modismos visuales.
McLaren: escenas de iluminación Michael originalmente estaban a oscuras y en muchos aspectos se hicieron aún más oscuro durante la serie. Michael le gusta la oscuridad. Le encanta siluetas. Por otra parte, la historia misma se hace más intensa y dura, así que tiene sentido, si las imágenes incluso enfatizan él. Él hizo el espectáculo aún más oscura que la historia en sí es cada vez más sombrío. Y acabamos de decir, "Hazlo por él."
+
Bono
Su estilo)
Publicado en [mergetime] 1398238305 [/ mergetime]
Teniendo en cuenta la edad primaria de los que llegan en Yap y muestra estadísticas (saw en alguna parte) alrededor de 30 + - 5 años, la serie debe saber, tal vez este es el mejor proyecto en la televisión durante los últimos 5 años, y las calificaciones de la prueba ... proyecto que es casi nada inferior al de varios millones de dólares de los éxitos de taquilla.
Eso es todo.
Fuente:
