667
Siete marcas tradicionales rusos
Todo el trabajo alaba el maestro - es difícil no estar de acuerdo, mirando a los "marca" artículos maestros rusos, que han tomado a pecho no sólo en casa, sino que también le gusta mucho más allá ...
Dymkovo
juguete
Juguete brillante y elegante Dymkovo convirtió en un símbolo de la tierra Vyatka. Este es uno de los oficios más antiguos de Rusia, que están dedicadas a la maestra Vyatskie tiene desde hace 400 años. La aparición de juguetes relacionados con la fiesta de la primavera a Whistler cuando fuera de las manos de las mujeres Dymkovo liquidación de silbatos de barro en forma de una oveja, konyashek, cabras o patos.
En 30-s del siglo XX no sólo hubo un gran número de variaciones sobre el tema de los juguetes de la primavera y los cuentos de hadas de la casa, pero hemos desarrollado una gran cantidad de nuevos modelos y combinaciones de colores. Cada juguete - es único y único, ya que moldea y firmar amo cada vez. En el mundo analógico, esta arcilla no hay milagro.
Orenburg chal
Esta cosa es apto sin igual y de cabra pelusa de algodón, seda u otros filamentos que componen su fundación. Tejer de abajo en Orenburg comenzó en el siglo XVIII. En el extranjero, el primer chal Orenburg fue presentado en 1857 en la Exposición Internacional de París. Belleza y gracia conquistaron el público europeo.
Los franceses en el siglo XVIII-XIX, decenas de miles de libras de Orenburg importados abajo, que se eleva por encima de Cachemira. Chal, "araña" y robó - las tres variedades principales de los mantones de Orenburg. Los principales criterios de calidad - una bufanda deben pasar a través del anillo y se coloca en un huevo de gallina. Top "telas" aldeas Hoy tejer Shishma y el área Saraktash amarillo.
Malaquita Ural
A pesar de que la malaquita minado no sólo en los Urales, este mineral verde con diseño único se considera roca "Ruso", porque eso es Ural malaquita superior a los demás en su grandeza ", en la superficie, como el terciopelo, y una ruptura como un atlas." A partir de los Urales fue y común en las máquinas de procesamiento de piedra del mundo, llamado "Mosaico de Rusia". Me encantaron producto malaquita presente y zares rusos. Así, Napoleón, Alejandro I dio la mesa un jarrón y candelabros, izgotovlnyee malaquita. Por desgracia, en los Urales, casi no hay maestros verdaderos, capaces de crear obras maestras, como jarrones y Galberga Shtakenshnejdera, mesas Montferrand o columnas de malaquita Bryullova.
Tula samovar
En los 60 años de armero siglo XVIII Fedor Lisitsyn decidió organizar en Tula empresa para la producción de ollas y "dispositivos para calentar el agua." Pronto, sin feria se celebra sin la participación de los artículos de artesanos Tula. Por Oke "vientre-pot guapo" se deslizó a través de Rusia. Curiosamente, el precio del producto se determinó por su peso. A pesar de la variedad de formas y diseño, todo el samovar tenía el mismo dispositivo - pan pared, lanzador, manijas de la llave. A menudo, en la fabricación de un samovar involucrada toda la familia - por lo tanto los maestros mayores compartieron su experiencia y menor conocimiento
. En 1829, en la feria de San Petersburgo Tula samovar fue galardonado con una medalla de plata pequeña. Hoy samovares de Tula no sólo un atributo indispensable de té ruso, y obras de arte originales, Tula glorificaron no sólo en su país natal, sino también más allá de sus fronteras.
--img9--
Shemogodskaya zanja olmo
--img10--
Calidez inusual lleno de productos de maestros corteza de abedul Vologda. Corteza de popularidad de nuestros antepasados no es casual - es muy ligero, resistente y material duradero. Fabricados a partir de corteza de abedul utensilios, cestos, tuesa, cajas, joyas, ropa y zapatos. La mayor popularidad ha recibido shemogodskaya olmo trinchera, que recibió su nombre del río que fluye Shemoksy debajo de la Gran Ustyug Vologda. Calados adornos florales, intrincadamente trenzado tallos, flores, hojas y bayas - que hace tradicional patrón de encaje birchbark Veliky inimitable.
--img11--
Pintura Khokhloma
--img12--
Probablemente la pintura Khokhloma apareció en el siglo XVII en el pueblo de Khokhloma, en la margen izquierda del Volga. Sin embargo, existe un gran número de otras versiones de la aparición de este arte popular antiguo. Bayas jugosas tradicionales de montaña de ceniza en las hojas doradas sobre un fondo negro es poco probable que deje indiferente. Más tarde, con motivos florales se han añadido a la imagen de las aves, los peces y los animales. Este tipo de pintura decorativa fue utilizado para la decoración de platos y muebles. Tazas, tazones, bochata, y, por supuesto, cucharas de madera - son sólo una pequeña parte de la gama con la pintura Khokhloma
. Productos Khokhloma valorados no sólo por su belleza sino también por el maravilloso sentido práctico. En este plato, y usted puede presentar una mezcolanza y traer el té, y no preocuparse por la pintura descolorida o barniz grieta. Hoy en día es considerado como el lugar de nacimiento de khokhloma Kovernino localidad de Nizhny Novgorod. Khokhloma pintura - un fenómeno único, no sólo para Rusia sino también para el mundo del arte.
--img13--
Cajas Palekh
--img14--
La pequeña ciudad de Palekh en la región de Ivanovo ha sido famoso por la pintura de iconos. Desde pequeños iconos del yugo mongol-tártaro gran demanda "pysanka", que podría ser fácilmente oculta. A mediados del siglo XVII Palekh vino a trabajar en Moscú, y se invitó a los artesanos para trabajar - el Palacio de las Facetas en el Kremlin, la Trinidad-Sergio Lavra, el monasterio de Novodevichy estaban decoradas con iconos Palekh. En el siglo XX, maestros Palekh se ven obligados a cambiar el rumbo de su historia de trabajo - un cuento de hadas de Pushkin, escenas de la vida rural, los motivos revolucionarios. En este momento se crea la banda que lleva la pintura de laca en papel maché. Bellas Palekh trabajo - pitilleras y broches, cajas y cuadernos, ataúdes y ataúd famosa - son conocidos en todo el mundo
.
--img15--
Fuente: Red de fishki
Dymkovo
juguete
Juguete brillante y elegante Dymkovo convirtió en un símbolo de la tierra Vyatka. Este es uno de los oficios más antiguos de Rusia, que están dedicadas a la maestra Vyatskie tiene desde hace 400 años. La aparición de juguetes relacionados con la fiesta de la primavera a Whistler cuando fuera de las manos de las mujeres Dymkovo liquidación de silbatos de barro en forma de una oveja, konyashek, cabras o patos.
En 30-s del siglo XX no sólo hubo un gran número de variaciones sobre el tema de los juguetes de la primavera y los cuentos de hadas de la casa, pero hemos desarrollado una gran cantidad de nuevos modelos y combinaciones de colores. Cada juguete - es único y único, ya que moldea y firmar amo cada vez. En el mundo analógico, esta arcilla no hay milagro.
Orenburg chal
Esta cosa es apto sin igual y de cabra pelusa de algodón, seda u otros filamentos que componen su fundación. Tejer de abajo en Orenburg comenzó en el siglo XVIII. En el extranjero, el primer chal Orenburg fue presentado en 1857 en la Exposición Internacional de París. Belleza y gracia conquistaron el público europeo.
Los franceses en el siglo XVIII-XIX, decenas de miles de libras de Orenburg importados abajo, que se eleva por encima de Cachemira. Chal, "araña" y robó - las tres variedades principales de los mantones de Orenburg. Los principales criterios de calidad - una bufanda deben pasar a través del anillo y se coloca en un huevo de gallina. Top "telas" aldeas Hoy tejer Shishma y el área Saraktash amarillo.
Malaquita Ural
A pesar de que la malaquita minado no sólo en los Urales, este mineral verde con diseño único se considera roca "Ruso", porque eso es Ural malaquita superior a los demás en su grandeza ", en la superficie, como el terciopelo, y una ruptura como un atlas." A partir de los Urales fue y común en las máquinas de procesamiento de piedra del mundo, llamado "Mosaico de Rusia". Me encantaron producto malaquita presente y zares rusos. Así, Napoleón, Alejandro I dio la mesa un jarrón y candelabros, izgotovlnyee malaquita. Por desgracia, en los Urales, casi no hay maestros verdaderos, capaces de crear obras maestras, como jarrones y Galberga Shtakenshnejdera, mesas Montferrand o columnas de malaquita Bryullova.
Tula samovar
En los 60 años de armero siglo XVIII Fedor Lisitsyn decidió organizar en Tula empresa para la producción de ollas y "dispositivos para calentar el agua." Pronto, sin feria se celebra sin la participación de los artículos de artesanos Tula. Por Oke "vientre-pot guapo" se deslizó a través de Rusia. Curiosamente, el precio del producto se determinó por su peso. A pesar de la variedad de formas y diseño, todo el samovar tenía el mismo dispositivo - pan pared, lanzador, manijas de la llave. A menudo, en la fabricación de un samovar involucrada toda la familia - por lo tanto los maestros mayores compartieron su experiencia y menor conocimiento
. En 1829, en la feria de San Petersburgo Tula samovar fue galardonado con una medalla de plata pequeña. Hoy samovares de Tula no sólo un atributo indispensable de té ruso, y obras de arte originales, Tula glorificaron no sólo en su país natal, sino también más allá de sus fronteras.
--img9--
Shemogodskaya zanja olmo
--img10--
Calidez inusual lleno de productos de maestros corteza de abedul Vologda. Corteza de popularidad de nuestros antepasados no es casual - es muy ligero, resistente y material duradero. Fabricados a partir de corteza de abedul utensilios, cestos, tuesa, cajas, joyas, ropa y zapatos. La mayor popularidad ha recibido shemogodskaya olmo trinchera, que recibió su nombre del río que fluye Shemoksy debajo de la Gran Ustyug Vologda. Calados adornos florales, intrincadamente trenzado tallos, flores, hojas y bayas - que hace tradicional patrón de encaje birchbark Veliky inimitable.
--img11--
Pintura Khokhloma
--img12--
Probablemente la pintura Khokhloma apareció en el siglo XVII en el pueblo de Khokhloma, en la margen izquierda del Volga. Sin embargo, existe un gran número de otras versiones de la aparición de este arte popular antiguo. Bayas jugosas tradicionales de montaña de ceniza en las hojas doradas sobre un fondo negro es poco probable que deje indiferente. Más tarde, con motivos florales se han añadido a la imagen de las aves, los peces y los animales. Este tipo de pintura decorativa fue utilizado para la decoración de platos y muebles. Tazas, tazones, bochata, y, por supuesto, cucharas de madera - son sólo una pequeña parte de la gama con la pintura Khokhloma
. Productos Khokhloma valorados no sólo por su belleza sino también por el maravilloso sentido práctico. En este plato, y usted puede presentar una mezcolanza y traer el té, y no preocuparse por la pintura descolorida o barniz grieta. Hoy en día es considerado como el lugar de nacimiento de khokhloma Kovernino localidad de Nizhny Novgorod. Khokhloma pintura - un fenómeno único, no sólo para Rusia sino también para el mundo del arte.
--img13--
Cajas Palekh
--img14--
La pequeña ciudad de Palekh en la región de Ivanovo ha sido famoso por la pintura de iconos. Desde pequeños iconos del yugo mongol-tártaro gran demanda "pysanka", que podría ser fácilmente oculta. A mediados del siglo XVII Palekh vino a trabajar en Moscú, y se invitó a los artesanos para trabajar - el Palacio de las Facetas en el Kremlin, la Trinidad-Sergio Lavra, el monasterio de Novodevichy estaban decoradas con iconos Palekh. En el siglo XX, maestros Palekh se ven obligados a cambiar el rumbo de su historia de trabajo - un cuento de hadas de Pushkin, escenas de la vida rural, los motivos revolucionarios. En este momento se crea la banda que lleva la pintura de laca en papel maché. Bellas Palekh trabajo - pitilleras y broches, cajas y cuadernos, ataúdes y ataúd famosa - son conocidos en todo el mundo
.
--img15--
Fuente: Red de fishki
