1557
Pintor ruso Arkhip Kuindzhi
Adivinanzas biografía Kuinji comienza desde la fecha de su nacimiento. Los archivos se mantienen sólo tres de su pasaporte, y cuáles de ellos son los más genuina, no está claro hasta ahora. En uno de ellos mencionó el año de nacimiento de 1841, el segundo - 1.842 m, y el tercero - 1843. La fecha más probable del nacimiento - 1842. Este documento inclinación conclusión emitidos en diferentes momentos Kuinji úprava la ciudad de Mariupol, donde nació, el Consejo de la Academia de las Artes y otra uchrezhdeniyami.
Antropov Kuindzhi, 1870.
Antepasados Kuinji vivían en las estribaciones de la guerra de Crimea cerca Bahchisaraja y dedican a la agricultura de cultivo. Comunidad cristiana griega, rodeada de asentamientos de los tártaros, constantemente sentir su presión. Los griegos no fueron Turkishized pero muchos han aprendido el idioma tártaro y adoptado nombres turcos. Kuinji turco "orfebre". Obviamente, alguien en su Kuinji nativa era un joyero. En la métrica se le inscribió bajo el nombre Emendzhi, que significa "hombre de trabajo". El concepto de "hombre de trabajo" no está reñida con la profesión de su padre Antropov - Ivan Khristoforovich, un zapatero que se dedicaba a la misma agricultura. AI Mendeleev recuerda las palabras del propio artista, aunque su nombre Shapovalov. Este es probablemente el resultado de un malentendido. Shapovalov - el apellido de soltera de su esposa Antropov, también llevaba el nombre tártaro Ketcherdzhi. Kuinji consideraba a sí mismo un ruso, sus antepasados llamados griegos que habitaban desde la antigüedad, la costa del Mar Negro de Crimea. Ellos mantienen firmemente la fe ortodoxa y la cultura de Turquía y tártara conquista assimilyatsii.Posle Catalina II Tauris, algunos griegos fueron reasentados en el río estepa Kalchyk (Kalki), donde una vez hubo una feroz batalla con los tártaros rusos. Por cierto, la reubicación fue confiada a las unidades militares encabezados por AV Suvorov. Así antepasados Kuinji estaban en la ciudad de Pavlovsk, donde existió la colonia griega desde 1770. En 1780 pasó a llamarse a Pavlovsk Mariupol.
Una de las últimas fotos Kuinji
Ha cuota Arkhip Kuindzhi cayó gran fama y el olvido, de gran popularidad y la incomprensión. Parece que no es alabado por lo que fue genial. Y lo que es notable en la vida del arte ruso todavía no apreció clasificado. Kuinji escribió acerca de no demasiado. El boca a boca sobre su arte es mucho más amplio estudio de su obra. En los libros escritos sobre él más atraído la atención de su extraordinaria personalidad, su biografía inesperado que la originalidad y la importancia de su trabajo. La originalidad de su destino de vida determinado en gran medida el carácter de su arte inusual. Y su destino era verdaderamente increíble.
Mendeleev y AIKuindzhi ajedrez jugando, 1907
Casi cada foto Kuinji inflama las pasiones: fue acusado en la búsqueda de efectos económicos, el uso de técnicas encubiertas, tales como pinturas de iluminación encubiertas. En la plenitud de sus años, el artista abandonó repentinamente la actividad expositiva, se quedó en silencio durante casi 30 años, pero continuó trabajando solo en nuevas pinturas. Es posible que la razón de este repentino y extrañas cosas comenzó el más ambicioso éxito, sin precedentes, que lo golpeó un poco antes. Y por miedo a ser aplastado simplemente esta fama innecesaria, este ruido y la adoración en general, Kuinji decidió dejar - dejar invicto. Día Kuinji en toda su fuerza tenían discípulos a su alrededor, pero sus ganancias coloristas han dejado su huella. Si no fuera por estos logros, el arte ruso y, en particular, paisajistas rusos durante mucho tiempo no sabría que la pintura y la luz, los artistas rusos seguían siendo igual de tímido y estúpido a cancelar la naturaleza, como en los días Perov. Sin Kuinji no sería lo que eran y dos de los 90 genios paisaje - Levitan, Serov. Posteriormente Kuinji fue invitado a enseñar en el momento fue reformada rápido Academia de las Artes. Sólo aquí descubrió lo que vivió un don artístico y pedagógico de maravilla en este asistente. Este regalo, sin embargo, fue una serie de características muy simples pero poderosas - consistía sólo en el hecho de que Kuinji como un verdadero artista, tan apasionadamente amado tan profundamente y comprender la belleza de la naturaleza, que no debería tener mucha dificultad para infectar a otros con su pasión es compartir con los demás entendimiento. Bajo la influencia directa Kuinji formó maestros tan destacados como Roerich, K.Bogaevsky, A.Rylov. En 1909 Kuinji organizó la Sociedad de Artistas, que legó su pinturas, dinero y tierras.
Después de la lluvia. 1879
Pintura Después de la lluvia obras románticas tipológicamente cercanos. Esto es especialmente evidente en la trama, el envío de un estado rápido de la naturaleza, en una imagen psicologización paisaje elevado, en el pintoresco y la libertad en una importancia concedida emocional pintura en particular textura. Derrame cerebral dinámica nervioso, facilita la transferencia de por tierra las nubes, crea una compleja estructura de la web. Al mismo tiempo, en la película no hay una "identidad romántica" entre el autor y los elementos de la naturaleza. Kuinji no revela sus impulsos espirituales, no subektiviziruet percepción de tormentas barrieron, y trata de capturar en una real calidad objetiva. Prados verdes enormes escritos, le arrebató la luz. Los verdaderos tonos verdes transiciones de claro a oscuro. Hierbas prescriben choza blanca y corriente púrpura, con el fin de soportar las relaciones de color en el plano de la banda y no interrumpe el color de su agudo.
Noche ucraniano. 1876
En 1876 Kuinji escribió esto, el lujo inadmisible, noche de Ucrania. Entusiasmado con sus recuerdos dejaron Mikhail Nesterov: "ucraniano Kuinji noche antes que era todo el tiempo una densa multitud bastante afectado por ella y espectadores de admiración. Incluso en el lejano menos no entonces como un cambió durante muchos años oleograficheskuyu presentar una imagen de este gran maestro ". En Nesterovskoye declaración es notable tanto. Citando un poema de Pushkin "Tranquila noche de Ucrania - cielo transparente, brillan las estrellas ..." Nesterov adivina en cuadro la luz de la poesía y la poesía de Pushkin kuindzhievskuyu pone el nivel de Pushkin. En este lienzo artista Kuinji finalmente ganó un moralista ...
Birch Grove. 1879
Uno de los primeros diseños de la pintura podría ser un estudio en 1878 Bosque de pinos con un río. Kuinji tomó de composición Shishkin cerca arboleda de la nave. Sin embargo, la interpretación del paisaje es otro, carente de épica Shishkin. En su estudio que figura gran parte de ese bosque de abedules profetizada. En primer lugar - el motivo de un arroyo, una generalización de la copa de los árboles, el espacio profundo. En la imagen se almacena en la recepción boceto cortar el borde superior de la imagen como un marco de fotos que le dio una media privada. En la imagen Birchwood Kuinji expande el plano del cielo y de los planes de dilución, en relación con lo que cambia la interpretación del paisaje, tratando de transmitir la luz y alegre estado de la naturaleza.
Ai-Petri. Crimea. 1898-1908
Dnepr en la mañana. 1881
Puesta del sol roja. 1905-1908
En la isla de Valaam. 1873
Daryal Gorge. Noche de luna llena. 1890-1895
Picos nevados. 1890-1895
Birch Grove. 1901
Noche iluminada por la luna en el Dnieper. 1880
En el verano y el otoño de 1880, durante un descanso de los Wanderers, AIKuindzhi trabajando en una nueva pintura. De acuerdo con la capital rusa reverberó rumores de encantadora belleza de la "Noche del claro de luna en el río Dnieper." Dos horas en domingos artista que desee abrir la puerta de su estudio, y el público en San Petersburgo comenzó a sitiarla mucho antes de la finalización de la obra. Esta pintura ha encontrado una fama verdaderamente legendaria. En el taller AIKuindzhi llegó Turgueniev y Ya.Polonsky, I.Kramskoy y P.Chistyakov, D.I.Mendelev, preguntó el precio de la editorial pintura conocida y coleccionista K.T.Soldatenkov. Directamente desde el taller, antes de la exposición, "Noche de luna en el río Dnieper" para una gran cantidad de dinero fue comprado por el Gran Duque Konstantin Konstantínovich.
DV Sarabyanov marca una característica importante del arte romántico de la década de 1880 - "anhelo romántico." Esta es una observación válida nos permite asociar la creatividad Kuinji y su predecesor Alemán - Caspar David Friedrich. En las obras de Friedrich personas languidecen, hechizado contemplación del rostro de una naturaleza mágica. Parece que la interpretación del universo en Kuinji similar a Frederick. Sin embargo, el parecido es puramente superficial. En la noche de luna llena en el Dnieper no hay nada mágico, como Friedrich. La contemplación de los espacios celestes en Kuinji gravedad experimentar. Distancias planetarias conceptualizados artista no abstracto. Mundo terrenal se percibe creación grandioso de la naturaleza, la comprensión que eleva al hombre a elevadas ideas. Magia zavorozhivaniya no se refiere a los poderes místicos de los cielos, y al gran mundo real, a la que una persona experimenta la maravilla y el deleite.
Norte. 1879
Rainbow. 1900-1905
Para la pintura rusa tuvo su aparición Monet - un artista que habría entendido claramente la relación de los colores, por lo que sólo debe profundizar en sus matices, tan ardientemente y apasionadamente quería que transmiten ese y otros artistas rusos le creería, dejarán de aplicarse a paleta como algunos apéndice apenas necesario. Pinta en el arte ruso, desde el momento de Kiprenskii Venetsianov y dejó de jugar un, papel significativo independiente. Estos mismos artistas tratados como una especie de traje formal, sin la cual, sólo a causa de prejuicios, indecente aparecen ante la opinión pública.
Antropov en el estudio 1896
Ese es el principal rasgo de carácter Kuinji: él era amable. Amaba a los pájaros. Todos los días a una hora determinada, salió a la calle con una bolsa de comida, y las aves lo sabía. Una vez que escuchó la escopeta tradicional en la fortaleza Verka quien señaló mediodía, las nubes de pájaros voló casi desde toda la ciudad a la casa en la Sexta Línea de la isla Vasilievsky. En un pequeño apartamento Kuinji una de las habitaciones sirvió de enfermería pájaro - donde othazhivali enfermos y medio congelados gorriones, cuervos y grajos en los meses fríos del invierno. Él amaba a la gente - y no sólo con palabras, sino con hechos. "Esto ... esto es lo que es? - Preguntó en Mariupol caliente y melodiosa. - Si yo soy rico, soy todo es posible, y comer y beber, y para aprender, pero si no tienes dinero, significa - tener hambre, enfermo y no puede aprender cómo era conmigo ... Pero me salió con la suya, mientras que otros perecen. Así que no es eso, es necesario fijar aquí así que era un montón de dinero y dar a los necesitados, que están enfermos, que quiere aprender ... ". No eran palabras vacías. Es imposible entender realmente las pinturas del artista, que no penetra profundamente en ella como un hombre en su vida, en su carácter, en su destino.
© kuinje.ru
Antropov Kuindzhi, 1870.
Antepasados Kuinji vivían en las estribaciones de la guerra de Crimea cerca Bahchisaraja y dedican a la agricultura de cultivo. Comunidad cristiana griega, rodeada de asentamientos de los tártaros, constantemente sentir su presión. Los griegos no fueron Turkishized pero muchos han aprendido el idioma tártaro y adoptado nombres turcos. Kuinji turco "orfebre". Obviamente, alguien en su Kuinji nativa era un joyero. En la métrica se le inscribió bajo el nombre Emendzhi, que significa "hombre de trabajo". El concepto de "hombre de trabajo" no está reñida con la profesión de su padre Antropov - Ivan Khristoforovich, un zapatero que se dedicaba a la misma agricultura. AI Mendeleev recuerda las palabras del propio artista, aunque su nombre Shapovalov. Este es probablemente el resultado de un malentendido. Shapovalov - el apellido de soltera de su esposa Antropov, también llevaba el nombre tártaro Ketcherdzhi. Kuinji consideraba a sí mismo un ruso, sus antepasados llamados griegos que habitaban desde la antigüedad, la costa del Mar Negro de Crimea. Ellos mantienen firmemente la fe ortodoxa y la cultura de Turquía y tártara conquista assimilyatsii.Posle Catalina II Tauris, algunos griegos fueron reasentados en el río estepa Kalchyk (Kalki), donde una vez hubo una feroz batalla con los tártaros rusos. Por cierto, la reubicación fue confiada a las unidades militares encabezados por AV Suvorov. Así antepasados Kuinji estaban en la ciudad de Pavlovsk, donde existió la colonia griega desde 1770. En 1780 pasó a llamarse a Pavlovsk Mariupol.
Una de las últimas fotos Kuinji
Ha cuota Arkhip Kuindzhi cayó gran fama y el olvido, de gran popularidad y la incomprensión. Parece que no es alabado por lo que fue genial. Y lo que es notable en la vida del arte ruso todavía no apreció clasificado. Kuinji escribió acerca de no demasiado. El boca a boca sobre su arte es mucho más amplio estudio de su obra. En los libros escritos sobre él más atraído la atención de su extraordinaria personalidad, su biografía inesperado que la originalidad y la importancia de su trabajo. La originalidad de su destino de vida determinado en gran medida el carácter de su arte inusual. Y su destino era verdaderamente increíble.
Mendeleev y AIKuindzhi ajedrez jugando, 1907
Casi cada foto Kuinji inflama las pasiones: fue acusado en la búsqueda de efectos económicos, el uso de técnicas encubiertas, tales como pinturas de iluminación encubiertas. En la plenitud de sus años, el artista abandonó repentinamente la actividad expositiva, se quedó en silencio durante casi 30 años, pero continuó trabajando solo en nuevas pinturas. Es posible que la razón de este repentino y extrañas cosas comenzó el más ambicioso éxito, sin precedentes, que lo golpeó un poco antes. Y por miedo a ser aplastado simplemente esta fama innecesaria, este ruido y la adoración en general, Kuinji decidió dejar - dejar invicto. Día Kuinji en toda su fuerza tenían discípulos a su alrededor, pero sus ganancias coloristas han dejado su huella. Si no fuera por estos logros, el arte ruso y, en particular, paisajistas rusos durante mucho tiempo no sabría que la pintura y la luz, los artistas rusos seguían siendo igual de tímido y estúpido a cancelar la naturaleza, como en los días Perov. Sin Kuinji no sería lo que eran y dos de los 90 genios paisaje - Levitan, Serov. Posteriormente Kuinji fue invitado a enseñar en el momento fue reformada rápido Academia de las Artes. Sólo aquí descubrió lo que vivió un don artístico y pedagógico de maravilla en este asistente. Este regalo, sin embargo, fue una serie de características muy simples pero poderosas - consistía sólo en el hecho de que Kuinji como un verdadero artista, tan apasionadamente amado tan profundamente y comprender la belleza de la naturaleza, que no debería tener mucha dificultad para infectar a otros con su pasión es compartir con los demás entendimiento. Bajo la influencia directa Kuinji formó maestros tan destacados como Roerich, K.Bogaevsky, A.Rylov. En 1909 Kuinji organizó la Sociedad de Artistas, que legó su pinturas, dinero y tierras.
Después de la lluvia. 1879
Pintura Después de la lluvia obras románticas tipológicamente cercanos. Esto es especialmente evidente en la trama, el envío de un estado rápido de la naturaleza, en una imagen psicologización paisaje elevado, en el pintoresco y la libertad en una importancia concedida emocional pintura en particular textura. Derrame cerebral dinámica nervioso, facilita la transferencia de por tierra las nubes, crea una compleja estructura de la web. Al mismo tiempo, en la película no hay una "identidad romántica" entre el autor y los elementos de la naturaleza. Kuinji no revela sus impulsos espirituales, no subektiviziruet percepción de tormentas barrieron, y trata de capturar en una real calidad objetiva. Prados verdes enormes escritos, le arrebató la luz. Los verdaderos tonos verdes transiciones de claro a oscuro. Hierbas prescriben choza blanca y corriente púrpura, con el fin de soportar las relaciones de color en el plano de la banda y no interrumpe el color de su agudo.
Noche ucraniano. 1876
En 1876 Kuinji escribió esto, el lujo inadmisible, noche de Ucrania. Entusiasmado con sus recuerdos dejaron Mikhail Nesterov: "ucraniano Kuinji noche antes que era todo el tiempo una densa multitud bastante afectado por ella y espectadores de admiración. Incluso en el lejano menos no entonces como un cambió durante muchos años oleograficheskuyu presentar una imagen de este gran maestro ". En Nesterovskoye declaración es notable tanto. Citando un poema de Pushkin "Tranquila noche de Ucrania - cielo transparente, brillan las estrellas ..." Nesterov adivina en cuadro la luz de la poesía y la poesía de Pushkin kuindzhievskuyu pone el nivel de Pushkin. En este lienzo artista Kuinji finalmente ganó un moralista ...
Birch Grove. 1879
Uno de los primeros diseños de la pintura podría ser un estudio en 1878 Bosque de pinos con un río. Kuinji tomó de composición Shishkin cerca arboleda de la nave. Sin embargo, la interpretación del paisaje es otro, carente de épica Shishkin. En su estudio que figura gran parte de ese bosque de abedules profetizada. En primer lugar - el motivo de un arroyo, una generalización de la copa de los árboles, el espacio profundo. En la imagen se almacena en la recepción boceto cortar el borde superior de la imagen como un marco de fotos que le dio una media privada. En la imagen Birchwood Kuinji expande el plano del cielo y de los planes de dilución, en relación con lo que cambia la interpretación del paisaje, tratando de transmitir la luz y alegre estado de la naturaleza.
Ai-Petri. Crimea. 1898-1908
Dnepr en la mañana. 1881
Puesta del sol roja. 1905-1908
En la isla de Valaam. 1873
Daryal Gorge. Noche de luna llena. 1890-1895
Picos nevados. 1890-1895
Birch Grove. 1901
Noche iluminada por la luna en el Dnieper. 1880
En el verano y el otoño de 1880, durante un descanso de los Wanderers, AIKuindzhi trabajando en una nueva pintura. De acuerdo con la capital rusa reverberó rumores de encantadora belleza de la "Noche del claro de luna en el río Dnieper." Dos horas en domingos artista que desee abrir la puerta de su estudio, y el público en San Petersburgo comenzó a sitiarla mucho antes de la finalización de la obra. Esta pintura ha encontrado una fama verdaderamente legendaria. En el taller AIKuindzhi llegó Turgueniev y Ya.Polonsky, I.Kramskoy y P.Chistyakov, D.I.Mendelev, preguntó el precio de la editorial pintura conocida y coleccionista K.T.Soldatenkov. Directamente desde el taller, antes de la exposición, "Noche de luna en el río Dnieper" para una gran cantidad de dinero fue comprado por el Gran Duque Konstantin Konstantínovich.
DV Sarabyanov marca una característica importante del arte romántico de la década de 1880 - "anhelo romántico." Esta es una observación válida nos permite asociar la creatividad Kuinji y su predecesor Alemán - Caspar David Friedrich. En las obras de Friedrich personas languidecen, hechizado contemplación del rostro de una naturaleza mágica. Parece que la interpretación del universo en Kuinji similar a Frederick. Sin embargo, el parecido es puramente superficial. En la noche de luna llena en el Dnieper no hay nada mágico, como Friedrich. La contemplación de los espacios celestes en Kuinji gravedad experimentar. Distancias planetarias conceptualizados artista no abstracto. Mundo terrenal se percibe creación grandioso de la naturaleza, la comprensión que eleva al hombre a elevadas ideas. Magia zavorozhivaniya no se refiere a los poderes místicos de los cielos, y al gran mundo real, a la que una persona experimenta la maravilla y el deleite.
Norte. 1879
Rainbow. 1900-1905
Para la pintura rusa tuvo su aparición Monet - un artista que habría entendido claramente la relación de los colores, por lo que sólo debe profundizar en sus matices, tan ardientemente y apasionadamente quería que transmiten ese y otros artistas rusos le creería, dejarán de aplicarse a paleta como algunos apéndice apenas necesario. Pinta en el arte ruso, desde el momento de Kiprenskii Venetsianov y dejó de jugar un, papel significativo independiente. Estos mismos artistas tratados como una especie de traje formal, sin la cual, sólo a causa de prejuicios, indecente aparecen ante la opinión pública.
Antropov en el estudio 1896
Ese es el principal rasgo de carácter Kuinji: él era amable. Amaba a los pájaros. Todos los días a una hora determinada, salió a la calle con una bolsa de comida, y las aves lo sabía. Una vez que escuchó la escopeta tradicional en la fortaleza Verka quien señaló mediodía, las nubes de pájaros voló casi desde toda la ciudad a la casa en la Sexta Línea de la isla Vasilievsky. En un pequeño apartamento Kuinji una de las habitaciones sirvió de enfermería pájaro - donde othazhivali enfermos y medio congelados gorriones, cuervos y grajos en los meses fríos del invierno. Él amaba a la gente - y no sólo con palabras, sino con hechos. "Esto ... esto es lo que es? - Preguntó en Mariupol caliente y melodiosa. - Si yo soy rico, soy todo es posible, y comer y beber, y para aprender, pero si no tienes dinero, significa - tener hambre, enfermo y no puede aprender cómo era conmigo ... Pero me salió con la suya, mientras que otros perecen. Así que no es eso, es necesario fijar aquí así que era un montón de dinero y dar a los necesitados, que están enfermos, que quiere aprender ... ". No eran palabras vacías. Es imposible entender realmente las pinturas del artista, que no penetra profundamente en ella como un hombre en su vida, en su carácter, en su destino.
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